冷姍靜

【摘要】民族聲樂是一個涵蓋極廣的藝術(shù)概念，主要以漢語言為根底，旨在以情帶聲，體現(xiàn)民族的精神。本文通過闡述聲樂的發(fā)展軌跡，探究民族聲樂的文化內(nèi)涵，在繼承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)技巧的同時，使之保持民族風(fēng)格，融進(jìn)更加新鮮的元素，不斷煥發(fā)出新的生機(jī)。

【關(guān)鍵詞】民族聲樂；傳統(tǒng)技巧；多元化

【中圖分類號】J607 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

伴隨著新世紀(jì)的到來，經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展沖擊著人們的思想意識及觀念，新潮的聲樂技藝不斷地涌入普通大眾的視野，人們的審美情趣也不斷發(fā)生著微妙的變化，使得人民對于聲樂的發(fā)展既想立足于傳統(tǒng)又想追求潮流，如何使聲樂形式呈現(xiàn)“多樣性”，成為如今聲樂改革的難題。本文首先從歷史的軌跡中探尋民族聲樂的發(fā)展規(guī)律，并結(jié)合當(dāng)代民族聲樂的特色，從民歌、曲藝說唱和戲曲等三個角度探討傳統(tǒng)技巧的繼承，為民族聲樂的發(fā)展提供借鑒和創(chuàng)新，滿足人民對聲樂日益增長的文化需求。

一、當(dāng)代民族聲樂的特點(diǎn)

（一）演唱個性的多元化

中國自古就是多民族、多語言的國家，正是這不同的語言、不同的地域、不同的生活習(xí)慣，使中國傳統(tǒng)聲樂呈現(xiàn)出豐富多彩的感性樣式，逐漸發(fā)展為多元化的風(fēng)格。具體而言，中國傳統(tǒng)聲樂凝聚著詩經(jīng)、楚辭、樂府詩歌、唐代曲子、宋詞、元曲、明清小曲，是中國古代聲樂藝術(shù)不斷發(fā)展的歷史積淀。我國民族聲樂在發(fā)展歷程中，不斷地融合各個時代的聲樂技術(shù)，呈現(xiàn)出紛繁復(fù)雜、豐富多彩的藝術(shù)特色，展現(xiàn)出獨(dú)特性。微觀層面，中國傳統(tǒng)聲樂在“字”“聲”“腔”三個方面，每個時期的特點(diǎn)不同，如先秦戰(zhàn)亂時代，表現(xiàn)出的是渾厚、低沉的腔調(diào)，以表達(dá)戰(zhàn)亂的殘酷；隋唐盛世時，人民安居樂業(yè)，所表現(xiàn)出來的是歡快的語調(diào)。宏觀層面，“以字行腔”“咬字歸韻”“唱演并重”“講究韻味”等在中國傳統(tǒng)聲樂發(fā)展中表現(xiàn)出了多元的方式。這些多元的發(fā)展模式和多元的情感表達(dá)方式，成為中國民族聲樂“民族性”的主要表征。作為當(dāng)代民族聲樂的繼承者，需結(jié)合國內(nèi)外聲樂發(fā)展特色，繼承和發(fā)揚(yáng)民族聲樂的多元性。

（二）歌唱語言的藝術(shù)性

歌唱既是人聲藝術(shù)，也是語言藝術(shù)，歌唱將語言與音樂融為一體。由于我國民族文化的發(fā)展更多的體現(xiàn)出“重言”，因而中國現(xiàn)代民族聲樂繼承和發(fā)揚(yáng)了中國傳統(tǒng)聲樂“重字”“重情”的表演傳統(tǒng)，傳統(tǒng)聲樂的宏觀層面所提出的“以字行腔”“咬字歸韻”“唱演并重”“講究韻味”都是圍繞“字”形成的審美標(biāo)準(zhǔn)，這些都是歌唱語言的技巧。許多歌唱家都十分“重字”，他們將“字”“聲”“腔”結(jié)合得更趨合理化，將歌曲的情感表達(dá)得淋漓盡致，繼承和發(fā)揚(yáng)了傳統(tǒng)聲樂注重音樂的教化功能、重視思想內(nèi)涵、寓教于樂的文化傳統(tǒng)。還值得一提的是，“潤腔”不僅具有技巧性，而且具有表情性，成為一種“重情”的重要手段。通過“潤腔”不僅表達(dá)出濃郁的民族韻味，還表現(xiàn)了強(qiáng)烈的感情色彩，成為民族聲樂“民族性”的重要表現(xiàn)。

二、我國民族聲樂的繼承與發(fā)展

民歌顧名思義是發(fā)展于民間，由人民創(chuàng)建，把握時代的脈搏，對人民生活情況的反映，體現(xiàn)人民最單純、最自然的美。“清水出芙蓉，天然去雕飾?！本褪菍λ詈玫匦稳荩浒l(fā)展過程中沒有固定的形式，不斷創(chuàng)新，使得民歌更加清新、矯健。曲藝說唱，俗稱說書，是以一種講故事的方式進(jìn)行表演的藝術(shù)形式，它集戲劇情節(jié)、表演和音樂為一身，深受百姓喜歡，具有良好的娛樂功能。西周就有“變文”的娛樂方式，它是“說書”的早期形式，到宋代已經(jīng)發(fā)展成熟，明清時期的曲藝說唱到達(dá)鼎盛，一直延續(xù)到今天。單弦是牌子曲的一種，演變于京津地區(qū)的小調(diào)俗曲，用北京話由一個人自彈自唱，清末民國時期在全國流傳開來，統(tǒng)稱“雜牌子”。 牌子曲的曲調(diào)有較固定的旋律和結(jié)構(gòu)八角鼓，是單弦曲藝中的伴奏樂器，“岔曲”和“單弦牌子曲”是單弦音樂的主要基礎(chǔ)。

在傳統(tǒng)的觀念中，戲曲的演出一般都要穿古裝，但隨著時代的推進(jìn)，“時裝戲”開始流行起來。在當(dāng)今的戲劇舞臺上，不僅有傳統(tǒng)戲曲的表演，也有中國歌劇、話劇、舞劇等形式的戲劇演出，這是戲曲超越表象的標(biāo)志，是戲劇藝術(shù)進(jìn)入詩化階段方能達(dá)到的境界。與20世紀(jì)20、30年代誕生的民族歌劇一樣，它們都有著同樣的美學(xué)實(shí)踐、美學(xué)觀念、美學(xué)追求以及民間藝術(shù)的特點(diǎn)。

三、總結(jié)

民族聲樂在我國發(fā)展了幾千年，走過了一條曲折而漫長的道路，也是一條多種唱法相融、多種觀點(diǎn)相爭、充滿艱苦探索的道路。中國民族聲樂傳人在前人探索實(shí)踐的基礎(chǔ)上邁出了可喜的一步，取得了新的突破，使中國民族聲樂藝術(shù)發(fā)展成為一種多元化風(fēng)格。

參考文獻(xiàn)

[1]劉輝.關(guān)于民族聲樂的文化定位問題[J].中國音樂，2008（01）：34-51.