劉英英

摘 要 以小學(xué)音樂教學(xué)為例，概括小樂器的特點(diǎn)，總結(jié)其在課堂教學(xué)中的應(yīng)用優(yōu)勢，論述應(yīng)用策略，指出需要注意的問題。

關(guān)鍵詞 小樂器；小學(xué)音樂；器樂教學(xué)；口風(fēng)琴；豎笛

中圖分類號：G623.71 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：B

文章編號：1671-489X（2018）03-0104-02

1 前言

在音樂教學(xué)中，注重和加強(qiáng)器樂教學(xué)，既是音樂教學(xué)的重要內(nèi)容，也是促進(jìn)教學(xué)的有效手段，而且能促進(jìn)學(xué)生動(dòng)口動(dòng)耳和動(dòng)手動(dòng)腦，對于發(fā)展學(xué)生的綜合音樂素質(zhì)具有重要意義。為此，音樂課程標(biāo)準(zhǔn)明確指出：“器樂教學(xué)對于激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，提高對音樂的理解、表達(dá)和創(chuàng)造力有著十分重要的作用?！痹谛W(xué)音樂教學(xué)實(shí)踐中，根據(jù)學(xué)生的心理及生理特點(diǎn)，積極利用和開發(fā)小樂器，取得顯著效果。

2 小樂器的特點(diǎn)

所謂小樂器，是指攜帶方便、簡單易學(xué)、應(yīng)用靈活、見效顯著的小型樂器，如口琴、口風(fēng)琴、豎笛、葫蘆絲等?？陲L(fēng)琴是一種體積小、音準(zhǔn)好、旋律優(yōu)美的小樂器，既保持了鍵盤樂器的特性，又吸取了吹奏樂器的特點(diǎn)；豎笛的音色純正、輕盈柔和，被稱為“柔和的笛子”，非常容易學(xué)習(xí)和掌握；葫蘆絲是少數(shù)民族特有的樂器之一，具有小巧易帶、外觀古樸典雅、音色獨(dú)特優(yōu)美等特點(diǎn)，是受學(xué)生歡迎的樂器之一。把這些小樂器引入課堂，對于實(shí)現(xiàn)“人人會樂器”的教學(xué)目標(biāo)和提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)，有著重要作用。

3 小樂器應(yīng)用在音樂教學(xué)中的優(yōu)勢

有利于激發(fā)學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)興趣，促進(jìn)學(xué)生動(dòng)手動(dòng)腦 一方面，由于小樂器非常符合學(xué)生的年齡及心理特點(diǎn)，符合學(xué)生的認(rèn)知規(guī)律，而且貼近生活實(shí)際，因而能有效地激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。如利用小樂器為所學(xué)的歌曲進(jìn)行伴奏，可以讓學(xué)生在自由愉快的演奏中增加學(xué)習(xí)音樂的熱情。特別是對于那些因嗓子不好而害怕上音樂課的學(xué)生，通過自主演奏和互相交流，可以樹立起學(xué)習(xí)的自信心。另一方面，學(xué)習(xí)小樂器，既需要?jiǎng)涌趧?dòng)耳，又需要?jiǎng)邮謩?dòng)腦，還需要注意力非常集中，因而有利于培養(yǎng)學(xué)生的協(xié)調(diào)性，開發(fā)學(xué)生的智力，提高他們的綜合素質(zhì)。

有利于豐富教學(xué)手段，優(yōu)化課堂結(jié)構(gòu) 由于受時(shí)間、地點(diǎn)和空間等因素的限制，過去那種只運(yùn)用講解、圖畫和錄音等進(jìn)行教學(xué)的方式，已經(jīng)不能滿足學(xué)生的需求。而利用小樂器進(jìn)行教學(xué)，可以突破時(shí)間和空間的限制，增加學(xué)生自主學(xué)習(xí)的機(jī)會。不但能促進(jìn)學(xué)生在實(shí)踐中自主探究節(jié)奏、音準(zhǔn)等音樂知識，達(dá)到輕松地理解音樂的目的，而且能節(jié)省教師的教學(xué)時(shí)間，增大課堂容量。

有利于培養(yǎng)學(xué)生的合作精神 合奏是器樂教學(xué)中的一個(gè)難點(diǎn)，既需要學(xué)生在演奏時(shí)速度均衡，又需要學(xué)生演奏的音高準(zhǔn)確，還要兼顧同伴的演奏。而小樂器的利用，可以給學(xué)生留有更多合作討論的機(jī)會，通過小組成員之間的互相切磋，解決難點(diǎn)，達(dá)成共識。在此基礎(chǔ)上再通過教師的指導(dǎo)，就容易使作品的演奏達(dá)到和諧和完美。

4 小樂器在教學(xué)中的應(yīng)用策略

與識譜、視唱教學(xué)相結(jié)合 關(guān)于這方面的教學(xué)，過去一般是通過教師的反復(fù)教唱和學(xué)生的重復(fù)跟唱進(jìn)行的，不但枯燥乏味，而且學(xué)生對音準(zhǔn)也不容易把握。如果引入具有固定音高的樂器來讓學(xué)生理解，就比較容易了。如在利用口風(fēng)琴進(jìn)行聽辨單音、節(jié)奏和試唱的訓(xùn)練時(shí)，讓學(xué)生從自己演奏的樂聲中去感知樂理知識，在聽覺、指法上產(chǎn)生鮮明的印象。這樣有利于學(xué)生對音高、音準(zhǔn)等基本知識的學(xué)習(xí)與掌握，學(xué)生聽后基本上能立即用琴演奏出來。

節(jié)奏感的培養(yǎng)也是音樂教學(xué)中的重要環(huán)節(jié)。利用小樂器教學(xué)，不僅能豐富節(jié)奏訓(xùn)練的內(nèi)容，還能很好地固定音高。如歌曲《剪羊毛》中的附點(diǎn)音符比較多，是本課的難點(diǎn)，教學(xué)時(shí)先讓學(xué)生用小打擊樂器訓(xùn)練節(jié)奏，然后讓學(xué)生按節(jié)奏朗誦歌詞，最后用聽唱法學(xué)習(xí)全曲旋律的曲譜，既學(xué)得快，掌握得也比較牢固。

學(xué)習(xí)了一定的樂理知識后，就可以對學(xué)生進(jìn)行視唱訓(xùn)練了。由于視唱是一個(gè)把樂理知識轉(zhuǎn)化為內(nèi)心聽覺的過程，因而很難做到寓教于樂。但如果把視唱教學(xué)與器樂合奏結(jié)合起來，就會活躍課堂氛圍，產(chǎn)生事半功倍的效果，從而大大提高教學(xué)效率。如讓一部分學(xué)生演奏旋律，另一部分學(xué)生跟唱曲譜，或者分組接龍演奏，效果就很好。

與歌唱教學(xué)相結(jié)合 利用小樂器進(jìn)行歌唱教學(xué)，既能激發(fā)學(xué)生的興趣，又能保證音準(zhǔn)的固定，幫助學(xué)生克服演唱過程中遇到的困難。如有的學(xué)生天生就“五音不全”，一唱歌就跑調(diào)。小樂器的音高是固定的，音準(zhǔn)偏差也基本在允許的范圍之內(nèi)。只要學(xué)會了各音的指法，再找到所要吹奏的音就比較容易了。因此，用手指代替聲帶，用準(zhǔn)確的樂器聲代替跑調(diào)的歌聲，就能夠?qū)@部分學(xué)生的準(zhǔn)確演唱提供很大的幫助。如《桔梗謠》的教學(xué)，有一句旋律學(xué)生總是把握不準(zhǔn)確，此時(shí)讓學(xué)生使用豎笛進(jìn)行齊奏，使學(xué)生在吹豎笛的過程中感受音高，從而體會整句音樂的旋律，從而大大提高演唱的準(zhǔn)確性。

小學(xué)生的發(fā)聲器官正處于細(xì)小嫩弱的時(shí)期，容易受到損傷，如果用嗓過度，有可能影響變聲后的音色質(zhì)量，甚至遭到損壞。為了保護(hù)好學(xué)生的嗓音，可適當(dāng)?shù)乩脴菲鳒p輕用嗓過度的狀況?！都t蜻蜓》是一首二聲部的合唱曲，學(xué)生在學(xué)會第一聲部之后，在學(xué)唱第二聲部時(shí)容易受第一聲部的影響，音準(zhǔn)和節(jié)奏很難掌握，兩個(gè)聲部的和諧就更難了。為了減輕學(xué)生的壓力，讓學(xué)生利用豎笛齊奏第二聲部的旋律來代替歌唱，使學(xué)生的發(fā)聲器官得到休息，并通過反復(fù)的吹奏練習(xí)，加深對第二聲部旋律的印象。

與欣賞教學(xué)相結(jié)合 器樂教學(xué)同時(shí)也是音樂欣賞，學(xué)生在演奏過程中，既能使自己欣賞到悅耳的音樂，也讓別人欣賞到自己精彩的演奏。這一特點(diǎn)可使學(xué)生由被動(dòng)欣賞者變成欣賞的主動(dòng)者和參與者，使學(xué)生完成從感受美到賞賞美，再逐步上升到創(chuàng)造美的整個(gè)過程，從而加深對作品的感受和理解，發(fā)展想象力。如在欣賞民樂合奏《阿細(xì)跳月》時(shí)，先指導(dǎo)學(xué)生利用葫蘆絲吹奏主題旋律，然后引導(dǎo)學(xué)生用不同的速度、力度、音色進(jìn)行變化吹奏，描繪樂曲中彝族青年們對歌、跳舞、狂歡等不同的場面，使他們體驗(yàn)音樂情緒的變化。由于需要吹奏，學(xué)生就會更專注地去聽；也由于參與了吹奏，學(xué)生更需要洞察樂曲中細(xì)微的變化和理解音樂的內(nèi)涵，從而使欣賞能力得到提高。

與表演相結(jié)合 把小樂器與表演結(jié)合起來，通過吹吹唱唱、跳跳蹦蹦，有利于學(xué)生在愉快的環(huán)境中釋放心情，張揚(yáng)個(gè)性，體驗(yàn)成功，增強(qiáng)信心。如在教學(xué)歌曲《小紅帽》時(shí)，先給學(xué)生講解歌曲的內(nèi)容，引導(dǎo)學(xué)生了解音樂中的情節(jié)，然后組織學(xué)生討論該怎樣給歌曲配打擊樂器。例如：在表現(xiàn)“小紅帽歡快地到外婆家去時(shí)”，該用什么樂器和音樂？在表現(xiàn)“小紅帽漸漸走遠(yuǎn)了時(shí)”，該用什么樂器和音樂？通過討論，大家一致認(rèn)為：在表現(xiàn)“小紅帽歡快地到外婆家去”時(shí)，應(yīng)該用聲音清脆和比較歡快的樂器進(jìn)行伴奏；在表現(xiàn)“小紅帽漸漸走遠(yuǎn)了”時(shí)，應(yīng)該用聲音纏綿和越來越弱的音樂。最后讓學(xué)生以小組為單位，輪流表演和伴奏。通過討論如何配樂伴奏和表演，不但使學(xué)生對樂曲有了深刻理解，而且提高了自主探究能力，體驗(yàn)到合作學(xué)習(xí)的樂趣。

5 小樂器應(yīng)用在教學(xué)過程中需要注意的問題

注重小樂器的合理選用 小樂器走進(jìn)課堂的目的，是提高學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，更好地為教學(xué)服務(wù)，因此，切不可千篇一律、生搬硬套。例如：口風(fēng)琴可以控制氣息，鍵盤可視，一般適用于低年級的學(xué)生；豎笛、口琴等“小樂器”由于操作比較復(fù)雜，一般適用于高年級的學(xué)生。

注重培養(yǎng)學(xué)生正確的演奏技巧 如口琴的演奏，在吹奏時(shí)嘴角要自然向兩側(cè)拉開，把口琴放在上下唇之間，舌部往前運(yùn)動(dòng)，抵住口琴的方格，僅在右部露出一出氣孔，以便吹單音；當(dāng)舌部往后縮時(shí)，就可以吹和聲了。要特別注意吹奏時(shí)嘴型的統(tǒng)一，切忌出現(xiàn)嘴唇與口琴接觸過緊或過松的現(xiàn)象；過緊容易造成嘴唇破裂，過松則會影響氣息的處理和演奏的連貫流暢，應(yīng)該以自然放松狀態(tài)最佳。

口琴還不同于其他吹奏樂器：其他吹奏樂器僅靠吹氣來發(fā)音，應(yīng)該多吐氣緩、吸氣急；而口琴在吹氣和吸氣時(shí)都發(fā)音，這就要求演奏者具備深深的緩吸能力。如用口琴演奏日本歌曲《櫻花》前四小節(jié)時(shí)，除第三小節(jié)第三拍是吹以外，其余的音都是吸，該曲的速度要求又較慢，因此，頭二小節(jié)中每演奏完第二拍，就應(yīng)當(dāng)口鼻迅速吐氣，然后才能響亮地“吸”出后面一個(gè)音來。

注意保持小學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性 長時(shí)間學(xué)習(xí)吹奏，必然會使學(xué)生產(chǎn)生乏味枯燥的心理而逐漸失去興趣。因此，教師要注意給學(xué)生創(chuàng)造表現(xiàn)的機(jī)會，增強(qiáng)興趣和自信心。除了讓學(xué)生在課堂上自由地上臺演奏以外，還要盡可能多地選擇不同的演奏方式，如獨(dú)奏、重奏、齊奏、合奏等。同時(shí)在課外組織一些有意義活動(dòng)，如班會、校會、重大節(jié)日、藝術(shù)節(jié)、聯(lián)歡會等。

注重自制小樂器 自制小樂器不僅能促進(jìn)學(xué)生動(dòng)手動(dòng)腦，而且有利于發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)新能力，滿足學(xué)生探索、發(fā)現(xiàn)以及解決問題的強(qiáng)烈愿望，體現(xiàn)學(xué)生的主體地位。因此，要積極發(fā)動(dòng)和鼓勵(lì)學(xué)生自制小樂器，既有利于滿足教學(xué)的需要，又能促進(jìn)學(xué)生創(chuàng)新能力的發(fā)展。例如：用空礦泉水瓶裝入沙子做沙錘；把啤酒瓶蓋中間打孔，用鐵絲穿起來做成串鈴；等等。

注重培養(yǎng)學(xué)生愛護(hù)樂器的好習(xí)慣 由于小學(xué)生的年齡較小，自制力較差，因此在教學(xué)過程中要注重對學(xué)生進(jìn)行良好習(xí)慣的培養(yǎng)。如在使用口琴時(shí)，要明確規(guī)定掌握口琴的基本護(hù)理知識和衛(wèi)生習(xí)慣，讓每一個(gè)學(xué)生嚴(yán)格做到在每一次演奏前后都要清洗口琴，使用清洗干凈的小毛巾包好，并做到一人一琴。在使用過程中，要注意愛惜，盡量做到不互相轉(zhuǎn)讓，以便在以后的器樂學(xué)習(xí)中繼續(xù)使用。

6 結(jié)語

綜上所述，利用小樂器教學(xué)音樂，對于提高學(xué)生的識譜能力、音準(zhǔn)能力、探究合作能力和創(chuàng)新能力等都具有重要作用，不但能有效地提高音樂課教學(xué)效率，而且為進(jìn)一步探索音樂教學(xué)的好方法提供了方向和思路。只要積極總結(jié)和探索，定能促進(jìn)音樂教學(xué)走向更加廣闊的天地。

參考文獻(xiàn)

[1]陳捷.談音樂欣賞教學(xué)[J].中小學(xué)音樂教育，2004（5）：37.