楊清健

(長沙學(xué)院影視藝術(shù)與文化傳播學(xué)院，湖南 長沙 410022)

自2004年《金枝欲孽》始，后宮劇作為在歷史題材電視劇的基礎(chǔ)上發(fā)展出來的一種新型的電視劇類型，深受觀眾歡迎，但是并未受到學(xué)界足夠的重視，當(dāng)下對后宮劇的研究多為個(gè)案研究，對后宮劇進(jìn)行整體研究的也把焦點(diǎn)對準(zhǔn)在后宮劇所體現(xiàn)出來的權(quán)謀文化、職場文化、黑厚學(xué)方面，而忽略了對其類型元素、美學(xué)品格等關(guān)鍵問題的研究。后宮劇是電視產(chǎn)業(yè)化發(fā)展的產(chǎn)物，在產(chǎn)業(yè)化的條件下，正是類型元素的精確配置才使得后宮劇受到觀眾的歡迎，本文試圖通過分析后宮劇的類型元素進(jìn)而提出后宮劇的發(fā)展策略，以期為中國后宮劇的創(chuàng)作、中國后宮劇的產(chǎn)業(yè)化發(fā)展提供參考。

一 后宮劇的類型元素

電視劇是大眾娛樂的基本屬性決定了電視劇的生產(chǎn)必然走類型化的道路。在電視劇產(chǎn)業(yè)體系中，電視劇的拍攝以觀眾的口味為取向，某些元素受到歡迎時(shí)，制作者會不斷重復(fù)使用這些元素，有內(nèi)涵明確的制作公式，由此形成了特定的類型，類型電視劇和類型電影一樣，它們的好處在于：“第一，它們提供了財(cái)政保障：類型電影在某種意義上總是預(yù)售給它的觀眾，因?yàn)橛^眾在他們對這部電影進(jìn)行任何實(shí)際的參與之前，就已經(jīng)對這種類型擁有一種感覺和體驗(yàn)……第二，類型片能保證它們虛構(gòu)的故事以某種確定的方式為觀眾展開，這將為他們所期待的快感滿足。”[1]可以說類型劇的創(chuàng)作是電視產(chǎn)業(yè)化發(fā)展的必然結(jié)果，對中國后宮劇的類型研究能夠?yàn)橹袊髮m劇的創(chuàng)作提供直接的、有益的參考，促進(jìn)中國電視產(chǎn)業(yè)化的發(fā)展。

簡單來說，電視劇類型具有這樣一些特點(diǎn)：慣例系統(tǒng)、默認(rèn)的意義契約、動態(tài)的演變過程，本文將從這三個(gè)方面對后宮劇進(jìn)行類型研究。

(一)慣例系統(tǒng)

“每一個(gè)類型都有著獨(dú)特的中心事件、時(shí)空背景、個(gè)性角色和視覺風(fēng)格，并由此構(gòu)成一個(gè)封閉自足的想象世界?！盵2]后宮劇的中心事件是后宮妃嬪與皇帝(大王)之間的愛情以及嬪妃之間為了得到皇帝(大王)的愛情或者為了自己的利益而展開的爭斗，后宮劇在敘事上遵守中國傳統(tǒng)傳奇敘事的審美選擇，遵守傳奇敘事的情節(jié)結(jié)構(gòu)原則“要求情節(jié)的整一性，故事必須有頭有尾，追求事件的曲折離合和縫合照應(yīng)的構(gòu)思技巧，講究敘事的規(guī)定程序?！盵3]后宮劇的時(shí)空背景是中國古代封建集權(quán)制下的皇宮(王宮)，皇宮(王宮)是權(quán)力和地位的象征，滿足了男士的自我期許和女性的灰姑娘情結(jié)。后宮劇的主人公一般是美貌與智慧兼具的后宮嬪妃，并且這些嬪妃憑借自己的美貌、智慧、不屈的意志最終登上了權(quán)力的高峰。視覺風(fēng)格上，中國后宮劇極具中國古典韻味，場景、服裝、道具、禮儀等盡量向歷史真實(shí)靠攏，表現(xiàn)為對中國古典美學(xué)的追求和影像表達(dá)。

(二)默認(rèn)的意義契約

不同類型的電視劇有著不同類型的中心事件，不同類型的中心事件體現(xiàn)著觀眾對特定社會問題的關(guān)注，這些問題的想象性解決，緩解或釋放了觀眾的焦慮，類型劇為社會提供了“一種能夠克服矛盾的邏輯形式”[4]，而主人公解決社會問題的特定邏輯則蘊(yùn)含著觀眾遵從的價(jià)值觀和理想?！艾F(xiàn)代社會生存壓力和競爭壓力越來越大，貧富差距也越來越大，能者為上、勝者為王的觀念深入人心，這也造成了現(xiàn)代人的意識危機(jī)：在道德、情感和利益之間發(fā)生沖突時(shí)，該如何取舍。中國后宮劇這種電視劇類型嘗試負(fù)載的是中國傳統(tǒng)倫理道德所規(guī)定的禮義廉恥與現(xiàn)代社會不擇手段、利益至上之間的巨大反差和矛盾。”[5]早期的后宮劇主人公在智慧運(yùn)用中帶有黑厚色彩，主人公的一些做法是見不得光的，近期的后宮劇主人公所用的計(jì)謀都是正當(dāng)、正義、正能量的，從《甄嬛傳》到《羋月傳》就體現(xiàn)了后宮劇的這種轉(zhuǎn)變。如果說早期的后宮劇集中在一個(gè)人想要成功必須運(yùn)用權(quán)謀手段，對權(quán)謀文化不假思索的肯定，近期的后宮劇則是對權(quán)謀文化的正面運(yùn)用，主人公通常在逆境中靠著不屈的意志和正當(dāng)?shù)氖侄潍@得了成功，也就是說不僅僅要靠聰明才智而且要通過正當(dāng)?shù)耐緩将@得成功。后宮劇這一默認(rèn)的意義契約的轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)代人在激烈競爭的社會中，在道德、情感與權(quán)力、金錢之間應(yīng)該如何取舍提供了想象性的解決。

(三)動態(tài)的演變過程

每種電視劇類型都要經(jīng)歷一個(gè)動態(tài)的演變過程。從2004年至今的十余年時(shí)間，中國后宮劇也經(jīng)歷了一個(gè)演變過程，這個(gè)演變過程也是后宮劇對自身出路的一種探索。以《金枝欲孽》為代表的早期的后宮劇，它們把重點(diǎn)放在故事情節(jié)上，以“智斗”為賣點(diǎn)?！墩鐙謧鳌窞榇淼闹衅诤髮m劇開始一方面注重對中國傳統(tǒng)文化的展示，注重對生活細(xì)節(jié)的展示，另外一方面，中期后宮劇清晰地意識到表演、服裝、化妝、道具、布景等的重要性，服裝、化妝、道具、表演、布景等能夠脫離故事情節(jié)獨(dú)立讓觀眾觀賞，它們具有獨(dú)立的審美價(jià)值。也就是說，中期后宮劇相比于早期后宮劇以故事情節(jié)取勝，開始注重電視劇的文化品位和美學(xué)品格。以《羋月傳》為代表的近期的后宮劇，不僅注重電視劇的文化品位和美學(xué)品格，而且修正了早期和中期后宮劇默認(rèn)的意義契約，即從對權(quán)謀文化不假思索的肯定到對權(quán)謀文化的正面運(yùn)用。

二 中國后宮劇的發(fā)展策略

中國后宮劇要想取得良性、健康、持續(xù)的發(fā)展，應(yīng)該注重以下幾個(gè)方面：

(一)注重電視劇藝術(shù)的綜合性

注重電視劇藝術(shù)的綜合性，包括重視表演、服裝、化妝、道具、美術(shù)、音樂等方面的創(chuàng)作，這也是后宮劇對整個(gè)中國電視劇創(chuàng)作的啟示。電視劇是一門綜合的藝術(shù)，綜合了編、導(dǎo)、演及服裝、化妝、道具、美術(shù)、音樂等多種藝術(shù)因素。以往中國電視劇的創(chuàng)作重心只放在編劇和導(dǎo)演上、放在故事情節(jié)上，而在表演、服裝、化妝、道具、美術(shù)等方面與韓劇、英劇等外國電視劇有著較大的差距。直到《甄嬛傳》的出現(xiàn)，才讓中國電視制作者和中國普通觀眾清晰地意識到表演、服裝、化妝、道具、美術(shù)等的重要性。

《甄嬛傳》演員精彩的表演一直被觀眾津津樂道甚至廣被模仿。《甄嬛傳》的演員不同于現(xiàn)在流行的偶像劇、網(wǎng)絡(luò)劇中的演員——千篇一律的錐子臉、大眼睛，《甄嬛傳》的每個(gè)演員都很有特質(zhì)，辨識度很高，劇中演員有方臉、圓臉、長臉、菱形臉等各種臉型。再如孫儷的額頭比較大，按照一般電視劇的做法，是要“修飾”演員不夠“標(biāo)準(zhǔn)”的地方，而《甄嬛傳》的造型師陳敏正卻認(rèn)為這是孫儷的優(yōu)點(diǎn)，“就像她飽滿的額頭很有‘皇妃范’，所以只在前期用劉海掩蓋，到后期所有的妝容都凸顯了這一優(yōu)點(diǎn)?！盵6]《甄嬛傳》這種強(qiáng)調(diào)演員特質(zhì)的做法使得劇中的演員展示出了各自不同的美，體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)多元包容的審美觀，無疑是對當(dāng)下流行的整容風(fēng)、網(wǎng)紅臉的一種反撥?！墩鐙謧鳌返难輪T不僅美得千姿百態(tài)，他們的表演也不流于凡俗。在第44集中，甄嬛禁足期間生了重病，甄嬛的丫鬟們外出請?zhí)t(yī)遭到守門侍衛(wèi)的拒絕并被拔刀恐嚇，甄嬛的丫鬟流朱準(zhǔn)備以死相抗，此時(shí)流朱的表情先是猶豫然后恐懼、害怕，最后是決絕的一頭扎向侍衛(wèi)的刀，演員表演細(xì)膩，展現(xiàn)出了一個(gè)普通人面對死亡時(shí)會擁有的內(nèi)心反應(yīng)，雖然流朱對甄嬛忠心耿耿但是一個(gè)年輕的小丫鬟面對死亡，她依然是會恐懼會害怕會猶豫，如果一個(gè)對表演要求不嚴(yán)格的劇組可能就是拍一個(gè)流朱大義凜然的表情就行了。不僅在人物神態(tài)上，《甄嬛傳》還擅于用肢體語言來表現(xiàn)人物性格和人物的內(nèi)心，比如第5集中，浣碧在打賞背主的印公公時(shí)，手虛晃了一下，這個(gè)虛晃的動作除了表現(xiàn)出浣碧內(nèi)心對印公公背主行為的不滿，也表現(xiàn)出浣碧不好惹的個(gè)性，為后面浣碧背叛甄嬛做了鋪墊。在第66集中，甄嬛手指放在嘴上對安陵容做了一個(gè)禁聲的手勢，這個(gè)動作勝過千言萬語，把甄嬛居高臨下的優(yōu)越感展露無疑，也表現(xiàn)出回宮后的甄嬛行為處事日益成熟干練。

除了在表演上，后宮劇在服裝、化妝、道具、美術(shù)等方面也精心制作，帶給觀眾極大的審美享受。比如《羋月傳》的化妝就十分考究，劇中每一個(gè)角色的妝容均與其年齡、身份、性格、心情、處境相匹配。第45集一集中，羋姝就換了6種唇膏顏色，羋姝與心腹在私下里會面的時(shí)候，唇膏顏色是很溫柔的嫩粉色，表明了羋姝與心腹在一起心情比較放松，羋姝身上有著平易近人、溫柔的一面；當(dāng)羋姝在花園見到羋月和嬴華交好的時(shí)候，羋姝此時(shí)的唇膏顏色是梅子色，梅子色氣場較強(qiáng)且顯得人比較老，既表現(xiàn)出羋姝心狠的一面，又表現(xiàn)出羋姝為了王位的事殫精竭慮、操勞過度；羋姝、秦王和眾妃嬪一起游覽花園的時(shí)候，羋姝唇膏顏色是濃艷的紅色，突出羋姝是王后、是眾妃嬪之首和羋姝的躊躇滿志；羋姝頭疼病發(fā)作時(shí)，唇膏的顏色是裸橘色，更顯出羋姝的虛弱和頹喪。同樣的，《羋月傳》在眼影的使用上也十分講究，色彩上大多使用大地色、粉色等適合亞洲人膚色的眼影，而不是像一些古裝劇喜歡使用藍(lán)色、綠色等非常突兀的顏色。此外，在《羋月傳》中，眼影既與唇膏、腮紅等面部妝容相搭配，又與頭飾、服裝相配合，眼影、唇膏、頭飾、服裝等的色彩大多采用同種色相組合，即一種色相的不同明度或不同純度變化的組合，比如第77集中，羋月去探訪楚王時(shí)的眼影、口紅、頭飾、耳環(huán)、衣服領(lǐng)子的繡花均是赭紅色相，所以《羋月傳》的整體妝容非常統(tǒng)一、和諧，讓觀眾賞心悅目。

(二)突破狹隘的歷史觀念，注重展示生活細(xì)節(jié)

早期的后宮劇把劇情集中在政治權(quán)術(shù)、人心爭斗外加兒女情長上，很少描寫當(dāng)時(shí)的經(jīng)濟(jì)文化、科學(xué)技術(shù)、發(fā)明創(chuàng)造、風(fēng)土人情、禮儀民俗，這種只注重政治的狹隘的歷史觀念在中期的后宮劇創(chuàng)作中得到了突破，從《甄嬛傳》開始，后宮劇整體創(chuàng)作呈現(xiàn)出越來越注重描寫當(dāng)時(shí)的經(jīng)濟(jì)文化、科學(xué)技術(shù)、發(fā)明創(chuàng)造、風(fēng)土人情、禮儀民俗等的趨勢，“較之其他宮廷劇，《甄嬛傳》有一點(diǎn)非常引人注目，那就是有意識地在劇中注入禮儀、服飾、妝容、官品、香料、藥材、中醫(yī)等細(xì)節(jié)知識”[7]?！读d月傳》亦是如此，該劇不僅用長達(dá)八分鐘的片段展示了周制婚禮的傳統(tǒng)，還展示了上巳節(jié)等古代節(jié)日的民風(fēng)民俗、古代的飲食文化和中醫(yī)文化，劇中詳細(xì)地介紹了鹿肉、紅棗湯、紫蘇湯、汆飛龍肉等的烹飪方法以及傳統(tǒng)中草藥知識。對傳統(tǒng)文化的展示是后宮劇吸引觀眾的重要法寶，同時(shí)也反映了中國電視劇的創(chuàng)作走向從追求故事情節(jié)轉(zhuǎn)向追求展示生活細(xì)節(jié)。長久以來，評論界往往以故事發(fā)展快、情節(jié)緊湊、重心突出為評判電視劇是否優(yōu)秀的標(biāo)準(zhǔn)，并以此為標(biāo)準(zhǔn)經(jīng)常嘲笑韓劇故事發(fā)展慢、情節(jié)拖沓，殊不知韓劇這樣做恰恰是符合電視劇的藝術(shù)特質(zhì)的，“電視劇以家庭為單位與場合的播出與收看方式，決定了其故事情節(jié)的生活化與敘事的細(xì)節(jié)化”，“電視鏡頭必須追求‘瞬間效應(yīng)’，講究敘事的細(xì)節(jié)化”[8]。電視劇能細(xì)膩真切地展示生活的細(xì)節(jié)正是電視劇獨(dú)特的藝術(shù)特質(zhì)，也是電視劇這門藝術(shù)的優(yōu)勢所在，近年來后宮劇對生活細(xì)節(jié)的展示表明了國內(nèi)電視劇創(chuàng)作者開始認(rèn)識到了這一點(diǎn)。

(三)堅(jiān)持對中國傳統(tǒng)文化資源的開發(fā)利用，積極地展示中國美學(xué)

后宮劇要深入地挖掘中國傳統(tǒng)文化的精華，中國電視劇面對韓劇、美劇等國外電視劇的沖擊，必須堅(jiān)守自己的民族性，并積極主動地展示中國美學(xué)豐厚的文化底蘊(yùn)，才能立于不敗之地。文化品位和美學(xué)品格才是一部電視劇成功的根本原因，中國后宮劇對中國古代傳統(tǒng)文化的再現(xiàn)及其流淌的中國古典審美趣味是其成功的根本原因也是其具有反復(fù)觀賞性的根本原因。對傳統(tǒng)文化的展示在上文已經(jīng)論述過，下面我們主要來看一下后宮劇的美學(xué)品格。后宮劇注重對意象、意境的營構(gòu)，著重表現(xiàn)中國古典審美趣味?！墩鐙謧鳌贰霸搫＄R頭所追求的正是以幽靜凝練取勝，以具有古典神韻的鏡頭語言取勝”[9]?！墩鐙謧鳌返?集甄嬛進(jìn)宮的場景是“鴻雁高飛”，第11集妃嬪聚會前轉(zhuǎn)場的場景是“夕陽寒鴉”，這些具有古典美學(xué)神韻的鏡頭，情景交融、意境悠遠(yuǎn)，帶給觀眾較高的審美享受。不僅在鏡頭語言上展示了古典美，在服裝上、妝容上、器物上都展示出了高雅、端莊、大氣的中國傳統(tǒng)審美偏好。電視劇的本質(zhì)是審美的意識形態(tài)，高質(zhì)量的電視劇必須是有氣韻或者說是有意境的，因?yàn)橹挥羞@樣才能讓觀眾反復(fù)欣賞、回味無窮。

(四)追求成熟的藝術(shù)表現(xiàn)力

電視劇無論在敘事藝術(shù)還是在制作上都要有成熟的藝術(shù)表現(xiàn)力，這是電視劇品質(zhì)精良的保證。成熟的敘事藝術(shù)特別是指對戲劇情境(包括故事構(gòu)架、敘事模式、情節(jié)結(jié)構(gòu)、戲劇沖突、人物關(guān)系、細(xì)節(jié)懸念等)的精心把握?！墩鐙謧鳌吩跀⑹路矫娣浅３墒?，比如在人物關(guān)系的塑造上，每一個(gè)主子都與丫鬟構(gòu)成影子式的對照關(guān)系，每一個(gè)丫鬟的氣質(zhì)、性格都是與其主子相搭配的。甄嬛的兩個(gè)丫鬟浣碧和流朱，浣碧心計(jì)深沉是甄嬛有心計(jì)、有謀略的一個(gè)對照，流朱伶牙俐齒、愛打抱不平是甄嬛口才好、本性善良的一個(gè)對照，她們兩個(gè)人照出了甄嬛性格的兩個(gè)方面。其他丫鬟與小主之間的關(guān)系也是影子關(guān)系，頌芝浮躁、刻薄是華妃情商低、作風(fēng)強(qiáng)硬的寫照，剪秋禮數(shù)周全中帶著疏離和淡漠正是皇后表面寬厚大度內(nèi)心對嬪妃充滿敵視的寫照……此外，《甄嬛傳》視聽語言的運(yùn)用也非常成熟，《甄嬛傳》第1集僅用一塊倒下的茄子就成功地表現(xiàn)出皇后的失望和氣餒，茄子是“死”的道具，把“死”的道具用“活”顯示出了該劇成熟的藝術(shù)表現(xiàn)力。

綜上所述，后宮劇要想得到長遠(yuǎn)的發(fā)展，除了要遵循類型化生產(chǎn)的原則，還要尊重電視劇藝術(shù)的特性，電視劇是一門綜合的藝術(shù)，不能僅僅注重編劇，表演、美術(shù)、布景、服裝、化妝等多種藝術(shù)因素相配合才能制作出精良的電視??；尊重電視劇細(xì)節(jié)化敘事的特性，注重表現(xiàn)生活細(xì)節(jié)，而不是以情節(jié)強(qiáng)弱作為評判電視劇好壞的標(biāo)準(zhǔn)。其次，堅(jiān)持對中國傳統(tǒng)文化資源的開發(fā)利用，積極展示中國傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)美學(xué)，后宮劇對中國古代傳統(tǒng)文化的再現(xiàn)及其流淌的中國古典審美趣味是其吸引觀眾反復(fù)觀看的根本原因。最后，任何一門藝術(shù)的發(fā)展都需要有成熟的藝術(shù)表現(xiàn)力，后宮劇當(dāng)然也不例外，電視劇創(chuàng)作者需要積極在敘事藝術(shù)、視聽藝術(shù)上進(jìn)行探索和提高。

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