韓晶晶 游晉卿
(1.江西省贛州師范高等??茖W(xué)校 江西贛州 341000;2.江西省于都中學(xué) 江西于都 342300)
音樂想象力是音樂學(xué)習(xí)必不可少的要素,無論是欣賞音樂還是創(chuàng)作音樂,在音樂中發(fā)現(xiàn)美、感受美、創(chuàng)造美,想象力起著至關(guān)重要的促進(jìn)作用。鋼琴演奏亦是如此,只有張開想象的翅膀,大膽聯(lián)想,馳騁想象,放飛思緒,將自己的獨(dú)特感受和情感體驗(yàn)融入到音樂作品演奏中,才能更好地表現(xiàn)音樂。[1]
音樂想象力是一種對(duì)音樂的高級(jí)認(rèn)識(shí)能力,是大腦對(duì)音樂語言加工改造的一種思維活動(dòng),它受多種因素的影響,具體表現(xiàn)在如下方面:
一是音樂興趣和熱情。
興趣是最好的老師,是學(xué)習(xí)的內(nèi)在動(dòng)力。音樂熱情和興趣越強(qiáng)烈濃厚,學(xué)生的音樂想象力就會(huì)越活躍,反之,音樂熱情不高,學(xué)生的音樂想象力就會(huì)受到抑制。
二是較強(qiáng)的邏輯思維。想象是一種思維活動(dòng),受邏輯思維的深刻影響。一般地,邏輯思維強(qiáng)的學(xué)生,想象力就越豐富。鋼琴學(xué)習(xí)離不開音樂想象力與邏輯思維的巧妙結(jié)合。若想象出來的音樂形象和故事情節(jié)豐富,但與音樂邏輯結(jié)構(gòu)和發(fā)展規(guī)律相違背,這樣的想象是無用的想象,此時(shí),在高師鋼琴教學(xué)中,教師在培養(yǎng)學(xué)生音樂想象力的過程中,還需要強(qiáng)化學(xué)生的邏輯思維,只有這樣才能提高學(xué)生的音樂理解力、想象力和創(chuàng)造力。
三是扎實(shí)的專業(yè)知識(shí)技能。音樂想象力的充分發(fā)揮是建立在音樂表演者自身專業(yè)知識(shí)、表演經(jīng)驗(yàn)以及技巧技能的基礎(chǔ)上。因此,掌握扎實(shí)的鋼琴基礎(chǔ)知識(shí)和基本技能,夯實(shí)演奏基本功是培養(yǎng)音樂想象力的基本前提條件。
在高師鋼琴教學(xué)中,教師可以巧妙地借助具體意象的音樂作品,讓學(xué)生在演奏過程中充分發(fā)揮豐富的想象力,生動(dòng)地表現(xiàn)出來,從而培養(yǎng)學(xué)生想象力和音樂表現(xiàn)力,提高學(xué)生鋼琴演奏能力。比如,我國著名作曲家王建中的鋼琴獨(dú)奏曲《百鳥朝鳳》以明快歡快的旋律,生動(dòng)地描繪了百鳥爭鳴、大自然生機(jī)盎然的壯麗景象。它是由嗩吶獨(dú)奏曲改編而成,既保留了原嗩吶曲的旋律特點(diǎn),又運(yùn)用了鋼琴獨(dú)特的音色和技法將樂曲表現(xiàn)地更富有變化和藝術(shù)感染力。曲中各種裝飾音在不同的音區(qū)模仿鳥兒的鳴叫聲,處處洋溢著詼諧風(fēng)趣的生活氣息。在演奏過程中,演奏者既要注意各個(gè)段落節(jié)拍與速度的準(zhǔn)確把握,又要充分發(fā)揮自己豐富的想象力將音樂的情緒通過自己的手指淋漓盡致的表現(xiàn)出來。因此,在鋼琴教學(xué)中,要想讓學(xué)生彈奏好這首樂曲,使演奏出來的作品惟妙惟肖,富有生命活力,教師要注意引導(dǎo)學(xué)生通過自己的生活體驗(yàn)想象各種鳥鳴聲,想象鳥兒在山林回旋的場景,想象鳥鳴聲由稀疏到密集,由遠(yuǎn)處慢慢向近處靠近的感覺,從而通過靈巧的雙手和均勻的指觸準(zhǔn)確表達(dá)出樂曲的情緒和呼吸力度。
非標(biāo)題性音樂,即無明確的標(biāo)題性文字,無具體的音樂形象,又無生動(dòng)的音樂情節(jié),只是作曲家以音樂自身來抒發(fā)內(nèi)心主觀感受和情感體驗(yàn)的一種形式。如巴赫的平均律鋼琴曲集和無伴奏大提琴奏鳴曲與組曲、亨德爾的水上音樂和皇家焰火音樂等都是非標(biāo)題性音樂作品。對(duì)于非標(biāo)題性音樂學(xué)習(xí)較為隨意,同時(shí)表現(xiàn)形式靈活多樣,有的注重音樂技巧,有的偏向音樂表現(xiàn),還有的強(qiáng)調(diào)音樂的統(tǒng)一性和完整體,但不管哪一種表現(xiàn)形式都離不開豐富的想象力。因此,在高師鋼琴教學(xué)中,教師可以巧借助非標(biāo)題性音樂激發(fā)學(xué)生想象力和聯(lián)想力,增強(qiáng)學(xué)生對(duì)音樂的真實(shí)感受,從而更好演繹和表現(xiàn)音樂作品。譬如,莫扎特《鋼琴奏鳴曲16號(hào)》時(shí),盡管它曲目結(jié)構(gòu)短小,被視為“為初學(xué)者而作的小鍵盤奏鳴曲”,但卻蘊(yùn)含著豐富的音樂語言,因而不同演奏者在演奏時(shí)卻有著不同的風(fēng)格。有的演奏者生彈奏速度快,旋律輕快流暢,音色清新;而有的演奏者則彈奏速度較慢,注重每個(gè)音的觸鍵,音色均勻且富有表情,音質(zhì)既透亮又濃厚。為了讓學(xué)生能夠更加準(zhǔn)確地去把握音樂作品風(fēng)格和思想內(nèi)涵。在教學(xué)過程中,筆者為學(xué)生講解了這首樂曲的創(chuàng)作背景,當(dāng)時(shí)的莫扎特一邊在最不幸的生活中痛苦掙扎,一邊追隨著奔流而出的靈感埋頭創(chuàng)作,然后讓學(xué)生觀察音像資料,為學(xué)生創(chuàng)設(shè)情境,觸發(fā)學(xué)生的想象,引導(dǎo)學(xué)生開動(dòng)腦筋想一想,說一說自己對(duì)作品的感受。這樣不僅有助于培養(yǎng)學(xué)生的想象力和聯(lián)想力,而且調(diào)動(dòng)了學(xué)生鋼琴學(xué)習(xí)的積極性和自主性。[2]
嫻熟地掌握和靈活運(yùn)用鋼琴技巧技術(shù)是鋼琴演奏成功的一大重要因素。鋼琴演奏事實(shí)上是依靠手指、腕、臂及身體各部分動(dòng)作相互配合協(xié)調(diào)而成的。若將鋼琴演奏技巧技術(shù)的動(dòng)作要領(lǐng)與生活實(shí)際結(jié)合起來,不僅可以提高學(xué)生的鋼琴演奏技能,而且還打開學(xué)生的想象之門,提高學(xué)生的演奏欲望和熱情。例如,在訓(xùn)練手腕斷奏時(shí),非連音彈奏中其“落”的基本動(dòng)作要領(lǐng)是手臂保持放松狀態(tài),自然落下,迅速地“掉落”到所要彈的鍵盤上,從而彈出飽滿的聲音。在訓(xùn)練時(shí),筆者讓學(xué)生聯(lián)想降落傘下落時(shí)的情景,在腦海中想象著指尖帶著降落傘的飛行員降落到鍵盤上的畫面,這時(shí)臂帶到手腕自然下垂,手指牢牢地站立在鍵盤上。再如,彈奏和弦音程時(shí),其動(dòng)作要領(lǐng)是按下和弦后,手指保持挺立,手腕向下壓到鍵盤架后再抬起,直至前臂與手掌持平,在訓(xùn)練過程中讓學(xué)生想象做俯臥撐的感覺,這樣學(xué)生就不難理解它的技巧性了。又如,在教學(xué)手臂跳音時(shí),筆者通過簡練的語言和示范講解了它的基本動(dòng)作要領(lǐng),然后讓學(xué)生想象自己拍皮球時(shí)的樣子,這樣演奏出來的音色短促、輕巧而富有彈性。
總之,在高師鋼琴教學(xué)中,教師在傳授鋼琴基本知識(shí)、夯實(shí)演奏基本技能的同時(shí),要重視學(xué)生音樂想象力的培養(yǎng),調(diào)動(dòng)學(xué)生鋼琴學(xué)習(xí)積極性和主動(dòng)性,激活學(xué)生的想象思維和創(chuàng)造潛力,培養(yǎng)學(xué)生感受美、表現(xiàn)美和創(chuàng)造美的能力。