(西北民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院 甘肅 蘭州 730030)
民間美術(shù)是我國悠久歷史發(fā)展過程中留存的珍貴文化產(chǎn)物,是中國傳統(tǒng)文化的一部分。由于地域、民族的融合與發(fā)展,使其散發(fā)著無限的魅力。中華民族獨(dú)有的審美意識,造就了現(xiàn)在多彩的民間美術(shù)。在造型與色彩上的指導(dǎo)意識與思維受中國傳統(tǒng)哲學(xué)觀念的影響,是世代無數(shù)民間藝術(shù)家智慧的結(jié)晶。在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中借鑒和秉持民間美術(shù)的理念,將民間美術(shù)表現(xiàn)中的對立與統(tǒng)一、對稱與均衡、虛與實(shí)、重復(fù)與多樣等法則運(yùn)用于現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì),為強(qiáng)化現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的表現(xiàn)力,豐富現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的內(nèi)容,以及傳承傳統(tǒng)文化,增加了藝術(shù)魅力。
民間美術(shù)來源于勞動(dòng)者的智慧,勞動(dòng)人民在生產(chǎn)勞作過程中,為滿足精神需求而創(chuàng)造,并在廣泛的流傳中得到精煉,表達(dá)民眾基本意愿。民間美術(shù)的發(fā)展有著很深的歷史淵源,其源于原始造物藝術(shù),并以強(qiáng)大的生命力廣泛流傳在民間。眾多的民間藝術(shù)品將功能、內(nèi)容、情感、技術(shù)、工藝等集于一身,以滿足勞動(dòng)者的精神、物質(zhì)等需求。民間美術(shù)是一種文化形態(tài),有著特殊的性質(zhì),故而表現(xiàn)出獨(dú)有的藝術(shù)特征,自然純樸,文化價(jià)值極高。從發(fā)展過程來看,民間美術(shù)有著眾多的原始藝術(shù)特征,也保留著時(shí)代生活的原發(fā)性。從造型來看,民間美術(shù)沒有過多的雕琢與修飾,在外觀看來十分清新、質(zhì)樸,例如民間印花布、青花瓷、泥玩具等等。[1]
民間美術(shù)是聚集眾多匠師智慧的創(chuàng)作,是在群體生活基礎(chǔ)上由勞動(dòng)者來完成的,充分反映出勞動(dòng)者的理想與智慧,所以說勞動(dòng)者既是藝術(shù)作品的創(chuàng)造者,也是藝術(shù)作品的觀賞者、使用者。
我國疆域廣闊,歷史跨度時(shí)間長,地域差異較為明顯,不同民族間的融合使得生活在不同地域的民眾有其獨(dú)有的特點(diǎn),因此藝術(shù)創(chuàng)作也有著較為明顯的差異。民間美術(shù)的裝飾風(fēng)格與表現(xiàn)形式較為鮮明,不追求復(fù)雜的情感體現(xiàn),每一個(gè)作品中往往只包含一個(gè)情感元素。人們熟知的刺繡、年畫、剪紙等作品,在圖形上必有寓意,色彩上往往是對比色搭配。可見,創(chuàng)作者并沒有對所要表達(dá)的內(nèi)容進(jìn)行模糊或虛化,反而追求強(qiáng)烈的視覺沖擊來感染觀賞者。
現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)包括視覺傳達(dá)、環(huán)境設(shè)計(jì)、多媒體設(shè)計(jì)等,體現(xiàn)在生活中的方方面面,包括包裝、廣告、服裝、家居、室內(nèi)設(shè)計(jì)等。20世紀(jì)20年代到30年代,西方國家的工業(yè)發(fā)展十分迅速,藝術(shù)設(shè)計(jì)大放異彩,我國的藝術(shù)設(shè)計(jì)同樣也得到發(fā)展,在建筑、書籍設(shè)計(jì)上取得了一定的成績,卻未能得到應(yīng)有的關(guān)注。
改革開放后,各種藝術(shù)設(shè)計(jì)理念層出不窮,可謂是百花齊放百家爭鳴的時(shí)期。20世紀(jì)80年代西方 “后現(xiàn)代主義”思潮開始影響中國文化藝術(shù)和設(shè)計(jì),成為中國現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)新的發(fā)展的重要?jiǎng)恿?。[2]我國設(shè)計(jì)師逐漸意識到自身能力的不足,為趕上時(shí)代的發(fā)展,開始了“模仿”的設(shè)計(jì)方法。改革開放初期設(shè)計(jì)的眾多產(chǎn)品中,均可見西方文化的影子,早期女性化妝品包裝上會印有西方宮廷油畫和紋樣,服裝設(shè)計(jì)中也包含著當(dāng)時(shí)所謂的流行元素等。但這種發(fā)展趨勢十分不利于我國藝術(shù)設(shè)計(jì)的發(fā)展,甚至造成阻礙。[3]
進(jìn)入21世紀(jì)以來,工業(yè)設(shè)計(jì)、室內(nèi)設(shè)計(jì)、包裝設(shè)計(jì)、書籍、招貼設(shè)計(jì)上都取得長足的進(jìn)步,但藝術(shù)設(shè)計(jì)的民族性、地域性表現(xiàn)不足。在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)不斷前行的步伐中,在合適的環(huán)境下如果能夠充分理解并融合民間美術(shù)造型與色彩,將我國藝術(shù)設(shè)計(jì)領(lǐng)域深藏著的悠久的歷史、文化內(nèi)涵進(jìn)行挖掘,現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的風(fēng)格將會顯現(xiàn)傳統(tǒng)文化,融通古今,多種文化并存。
1.陰陽形式的應(yīng)用。民間美術(shù)造型是傳統(tǒng)文化的產(chǎn)物,“喜相逢”構(gòu)圖是最常用的手法之一,這種構(gòu)圖會讓人聯(lián)想到“太極圖”,這種圖形在我國民間美術(shù)中常會應(yīng)用到建筑裝飾上,引申意義可以涵蓋中醫(yī)、功夫、圖案等,其內(nèi)斂、封閉、平衡、和美的特性在太極圖里基本都能找到。民間圖形在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中的合理應(yīng)用在一定程度上提升了現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的藝術(shù)價(jià)值,技術(shù)手段提高了民間美術(shù)在現(xiàn)代生活中出現(xiàn)的頻率,降低了使用成本?!瓣庩枴笔俏覈匾恼軐W(xué)理論,囊括了天地萬物的價(jià)值觀念,從風(fēng)水學(xué)角度來看,山南水北為陽,山北水南為陰,在建筑結(jié)構(gòu)形式領(lǐng)域的應(yīng)用較為廣泛。民間美術(shù)造型中,蘊(yùn)含著人們對古老文明的崇拜。民間剪紙藝術(shù)正是運(yùn)用了陰陽學(xué)說,在鏤空造型下,正形為“陽”、負(fù)形為“陰”,二者相惜相伴,在視覺上產(chǎn)生了亦圖亦底、圖底轉(zhuǎn)換的效果。中國古典家具中互補(bǔ)穿插的設(shè)計(jì)手法,也無不體現(xiàn)著相互支撐的陰陽觀念。[3]
為哥本哈根世界氣候大會所設(shè)計(jì)的海報(bào)中,用中國民間圖形中的鳳鳥的形象,在飛翔中被炙烤燃燒,采用“喜相逢”的構(gòu)圖形式,色彩上用紅、黑二色對比,置于白色背景之中使得整張海報(bào)有著強(qiáng)烈的視覺沖擊力。
2.“s”形的應(yīng)用。《易傳·系辭上傳》載:“易有太極,是生兩儀,兩儀生四象,四象生八卦?!彪S著陰陽觀念的逐漸深入,民間美術(shù)中出現(xiàn)“s”形的圖案,其構(gòu)圖更是體現(xiàn)互生、互克的理念,以線形為出發(fā)點(diǎn),相互纏繞而合出兩個(gè)空間,自然生動(dòng)的狀態(tài)下,滲透著民間美術(shù)的視覺特性,圓潤的形態(tài)下展現(xiàn)著人民群眾對視覺空間的審美與認(rèn)知。在現(xiàn)代美術(shù)設(shè)計(jì)中,靳埭強(qiáng)先生的招貼設(shè)計(jì)有很多都是采用這種構(gòu)圖形式,2008年北京奧運(yùn)會的標(biāo)志也充分融合了太極陰陽相合之學(xué)說。
3.意象造型的應(yīng)用。民間美術(shù)大多采用意象造型法,蘊(yùn)藏著吉祥、美好的寓意。利用色彩的搭配、構(gòu)圖的聯(lián)想,展現(xiàn)人民群眾美好的意愿。意象造型法主要利用抽象或具體的方式,利用造型將圖像自然地呈現(xiàn)出來。意象造型法中,最獨(dú)具的便是聯(lián)想想象,利用“主觀心境”營造“客觀物象”,受眾通過感官,將主觀情感融合在其中,賦予造型以生命,將精神底蘊(yùn)融入其中。
在logo設(shè)計(jì)中,國內(nèi)的中醫(yī)藥大學(xué)logo的設(shè)計(jì)充分利用了意象造型法。在主體設(shè)計(jì)時(shí)多以“陰陽八卦”的形象為基礎(chǔ),并與葫蘆形象進(jìn)行組合,在有些設(shè)計(jì)中加入了蛇與拐杖的圖形,與國際接軌;有些加入地方特有元素,以確定地域。而葫蘆的寓意在中國更為廣泛,同時(shí)也是最原始的吉祥物之一,給人以避禍、福祿、藥材、圖騰、救世濟(jì)人的意象。
色彩在民間美術(shù)應(yīng)用上的搭配有著深刻、獨(dú)到的內(nèi)涵與象征意義,在色彩的利用上,不同時(shí)期有不同的喜好,但都能充分體現(xiàn)中華傳統(tǒng)的思想與內(nèi)涵。在眾多的色彩中,國人對紅色情有獨(dú)鐘,紅色代表著熱情奔放、積極向上,是太陽的顏色,是“陽”,凡逢年過節(jié)、建房喬遷、嫁娶婚事等,均利用紅色凸顯喜慶。民間美術(shù)從未對色彩進(jìn)行修飾或模糊處理,人們的情感是獨(dú)特的,是質(zhì)樸的,是單純的。在眾多民間美術(shù)作品中,民間美術(shù)的色彩向來是積極向上的,低迷、頹廢的美術(shù)作品幾乎不存在。[4]
現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中,對色彩的認(rèn)識、理解和選用同樣是為了表達(dá)“意境”,什么樣的搭配、對比傳遞什么信息,是建立在一個(gè)群體認(rèn)知基礎(chǔ)之上的。在平面設(shè)計(jì)領(lǐng)域,近幾年優(yōu)秀作品層出不窮,其中有許多作品在內(nèi)容、題材、構(gòu)圖、色彩上與中國傳統(tǒng)的民間文化有著深入的聯(lián)系,并充分借鑒民間美術(shù)色彩的配色方法,吸收優(yōu)秀之處,在對比色的應(yīng)用和純度對比上進(jìn)行研究,顯現(xiàn)獨(dú)有的藝術(shù)特色。將民間美術(shù)色彩的“撞色”、強(qiáng)對比,融入在平面設(shè)計(jì)中,不斷豐富平面設(shè)計(jì)內(nèi)容,催生出具有中國特色的平面設(shè)計(jì)作品,將我國民間色彩凸顯出來,真正體現(xiàn)了中國民族民間特色。
從客觀的角度來看,我國民間美術(shù)設(shè)計(jì)中所采用的顏色多為高純度的原色,最常見的色彩有紅、黃、藍(lán)、綠等,而正是這幾種顏色,使得整個(gè)裝飾效果變得十分鮮明、活潑?,F(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的色彩設(shè)計(jì),大多是在西方色彩構(gòu)成等色彩訓(xùn)練下進(jìn)行色彩調(diào)和,很多設(shè)計(jì)師在設(shè)計(jì)過程中只顧及沒有鑒賞力的一般大眾為服務(wù)對象,逐漸形成一種較“溫和”的表現(xiàn)套路語言,久而久之這種表現(xiàn)手法便不再引起人們的注意。而民間美術(shù)色彩的研究與應(yīng)用,給人們帶來強(qiáng)烈的視覺沖擊,這種似曾相識的色彩搭配,在重新出現(xiàn)在大眾面前之前已經(jīng)重生,是建立在現(xiàn)代設(shè)計(jì)意識之上的民間美術(shù)色彩。建立在現(xiàn)代審美意識之上的民間美術(shù)色彩以其獨(dú)特的對比效果、豐富的作品內(nèi)涵及情感要素,營造了吉祥、熱烈、喜慶的氛圍,同時(shí)傳遞了傳統(tǒng)文化,展現(xiàn)出濃濃的中國情懷。
民間美術(shù)的淳樸將人們帶到自然的意境中,產(chǎn)生懷舊與親切之感。借助民間美術(shù)的思想與內(nèi)涵,達(dá)到創(chuàng)新、親民的藝術(shù)目的。民間美術(shù)對現(xiàn)代設(shè)計(jì)極富參考價(jià)值,并能誘發(fā)創(chuàng)意?,F(xiàn)代美術(shù)設(shè)計(jì)未來的發(fā)展應(yīng)給予民族傳統(tǒng)文化一個(gè)展示的空間,充分借鑒民間美術(shù)造型與色彩,融合現(xiàn)代人審美觀念,加以整合,充分體現(xiàn)時(shí)代性的特點(diǎn),利用現(xiàn)代設(shè)計(jì)手法,傳達(dá)民間美術(shù)內(nèi)涵,充分體現(xiàn)中國文化藝術(shù)精神、藝術(shù)觀念,包括藝術(shù)觀、哲學(xué)觀、審美觀。民間美術(shù)的發(fā)展是在中國文化精神的引領(lǐng)下,才創(chuàng)作出豐富的、系統(tǒng)的藝術(shù)觀念。[5]
一個(gè)民族文化的進(jìn)步和發(fā)展,不能擺脫傳統(tǒng)文化的根基,古老豐富的中國民間美術(shù)是民間樸素審美思想的最直接的表達(dá)。借鑒民間美術(shù)的優(yōu)秀之處,傳承傳統(tǒng)文化,才能引導(dǎo)現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)蓬勃發(fā)展,欣欣向榮。