龍曉婭
(吉首大學(xué)音樂(lè)舞蹈學(xué)院,湖南 吉首 416000)
中國(guó)古典舞基訓(xùn)課程是一門(mén)符合中國(guó)大眾審美的,依據(jù)戲曲、繪畫(huà)、文獻(xiàn)中的形象、記載創(chuàng)立的針對(duì)人體肌肉能力、運(yùn)動(dòng)軌跡、審美想象的訓(xùn)練課程。經(jīng)過(guò)幾代中國(guó)古典舞教師的探索、實(shí)踐,形成了“身韻古典舞”、“漢唐古典舞”、“敦煌古典舞”、“太極古典舞”、“昆舞”等學(xué)派。我校自2001年朱清淵教授來(lái)我校講學(xué)以來(lái),埋下了學(xué)生系統(tǒng)學(xué)習(xí)中國(guó)古典舞的種子,為我校中國(guó)古典舞課程教學(xué)起到了科學(xué)、規(guī)范的作用。當(dāng)時(shí)的中國(guó)古典舞處于完善階段,吸收了世界各門(mén)類藝術(shù)的精華,同時(shí)積極探索如何發(fā)展符合中國(guó)文化語(yǔ)境的中國(guó)古典語(yǔ)匯。
經(jīng)過(guò)《身韻》課程的學(xué)習(xí),使得中國(guó)古典舞這門(mén)課程更符合中國(guó)古典舞的審美要求和民族特性。但十余年過(guò)去了,我校學(xué)生在學(xué)習(xí)中國(guó)古典舞方面依然容易將《基訓(xùn)》和《身韻》認(rèn)為是孤立存在的兩門(mén)課程,常常迷茫為什么學(xué)習(xí)《身韻》課程、以及如何更好地掌握《身韻》在舞蹈中的運(yùn)用以達(dá)到傳情達(dá)意的目的。如何豐富中國(guó)古典舞語(yǔ)匯以及引導(dǎo)學(xué)生把握舞種風(fēng)格性成為這門(mén)課程教學(xué)任務(wù)完成的重點(diǎn)。
地方高?!吨袊?guó)古典舞基訓(xùn)》課程主要以專業(yè)院校為典范,這種效仿的模式雖然在專業(yè)創(chuàng)立初期頗見(jiàn)成效,但發(fā)展至今已然出現(xiàn)“東施效顰”的效果。從地方高校中國(guó)古典舞課程設(shè)置分析發(fā)現(xiàn),普遍存在教學(xué)時(shí)間短、教學(xué)內(nèi)容繁多的特點(diǎn)(專業(yè)院校通常分科進(jìn)行,學(xué)時(shí)充分),因此準(zhǔn)確地進(jìn)行課程大綱設(shè)置和教學(xué)內(nèi)容、方法的改革是課程教學(xué)急需解決的問(wèn)題。經(jīng)過(guò)不斷向?qū)I(yè)院校中國(guó)古典舞專業(yè)學(xué)習(xí),以及深入研究我校舞蹈類專業(yè)中國(guó)古典舞課程發(fā)現(xiàn),教材和教法的更新、舞種風(fēng)格的把握、舞臺(tái)藝術(shù)的升華是培養(yǎng)高校舞蹈人才的關(guān)鍵。部分地方高校在尋求符合本校特色的教學(xué)模式方面有了顯著成效,地方高校藝術(shù)類教學(xué)也應(yīng)思考如何形成自己的教學(xué)風(fēng)格,結(jié)合區(qū)位優(yōu)勢(shì)、地方特色尋求一套科學(xué)的、有效的、獨(dú)特的地方高校中國(guó)古典舞課程教學(xué)新理念。
經(jīng)歷芭蕾課程的學(xué)習(xí)、轉(zhuǎn)而進(jìn)行中國(guó)古典舞學(xué)習(xí)的初期階段,學(xué)生常常感到困惑,突然胳膊、腿的運(yùn)動(dòng)軌跡就不一樣了,會(huì)出現(xiàn)?、盤(pán)、擰、沖、靠等中國(guó)古典舞所特有的舞姿。教師在教學(xué)內(nèi)容上的選擇尤為重要,優(yōu)質(zhì)的選擇能解決轉(zhuǎn)換過(guò)程中的沖突;選擇的片面和只注重技術(shù)技巧訓(xùn)練則會(huì)出現(xiàn)盲目芭蕾化和盲目戲曲化兩個(gè)方面的問(wèn)題。
單就中國(guó)古典舞的教學(xué)過(guò)程來(lái)看,學(xué)生容易造成基訓(xùn)、身韻“兩張皮”的誤解,認(rèn)為基訓(xùn)解決的只能是軟開(kāi)度、跳轉(zhuǎn)翻、控制的問(wèn)題,這就導(dǎo)致學(xué)生在完成技術(shù)技巧時(shí)忽略了音樂(lè)風(fēng)格、運(yùn)動(dòng)軌跡等方面的問(wèn)題。也就是說(shuō),從某種程度上,學(xué)生對(duì)組合風(fēng)格把握的不到位,使得組合的訓(xùn)練價(jià)值大打折扣。比如斜上穿手動(dòng)作的斜線、快速、有延伸,又比如圓場(chǎng)動(dòng)作的輕柔、交替、綿延不絕,每一個(gè)動(dòng)作都有其特定的訓(xùn)練價(jià)值和表情符號(hào),如何把握好訓(xùn)練價(jià)值跟組合編排的關(guān)系是每一個(gè)中國(guó)古典舞教師需要思考的問(wèn)題。要使學(xué)生練就符合中國(guó)審美意象的肢體語(yǔ)言,需要教師在進(jìn)行基訓(xùn)教學(xué)的同時(shí),結(jié)合“手、眼、身、法、步”的練習(xí),將風(fēng)格韻律代入進(jìn)去,強(qiáng)調(diào)學(xué)生做出符合中國(guó)古典舞審美的舞蹈語(yǔ)匯。
中國(guó)古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練組合的提煉、編排過(guò)程中,如果要將風(fēng)格韻律與訓(xùn)練目的有機(jī)地結(jié)合起來(lái),不得不注意到組合的節(jié)奏把握。這不只是類似蹲做柔和、勻速的,小踢腿做快速、瞬間停頓的這樣的要求,同時(shí)還包括組合動(dòng)作過(guò)程中“快提慢沉”、“慢提快沉”、“快提快沉”、“慢提慢沉”等的身體韻律節(jié)奏的訓(xùn)練。很多學(xué)生在學(xué)習(xí)組合的過(guò)程中,往往因?yàn)槿狈@一部分的專門(mén)訓(xùn)練,導(dǎo)致動(dòng)作過(guò)程中出現(xiàn)“拖”節(jié)奏或是有“點(diǎn)”沒(méi)“線”的現(xiàn)象,以至于明明給了一個(gè)“旦角”的形象,卻因?yàn)楣?jié)奏的問(wèn)題,找不準(zhǔn)動(dòng)作的“點(diǎn)”,從而影響了組合的風(fēng)格。學(xué)生在學(xué)習(xí)動(dòng)作時(shí),只有注意了動(dòng)作過(guò)程中節(jié)奏的變化,以及身體韻律和運(yùn)動(dòng)軌跡,才能表現(xiàn)出人物的形象及性格。
在中國(guó)古典舞訓(xùn)練進(jìn)行再探索、再挖掘階段,劉建老師提出了以形象作為中國(guó)古典舞建構(gòu)的橋梁,金浩老師主張對(duì)戲曲舞蹈與中國(guó)古典舞訓(xùn)練的結(jié)合進(jìn)行再提煉,王熙老師對(duì)中國(guó)古典舞的角色塑造進(jìn)行了一系列探索?,F(xiàn)今很多舞劇、舞蹈劇目、課堂組合在形象塑造方面所獲得的成功顯而易見(jiàn),不管是從劇目作品還是課堂組合,以形象作為中國(guó)古典舞表演訓(xùn)練的一個(gè)重要手段我們不可回避。因此,我們更應(yīng)該開(kāi)拓思路,將中國(guó)古典舞基訓(xùn)課堂中的組合與人物形象結(jié)合起來(lái),給學(xué)生灌輸這一人物形象會(huì)以這一動(dòng)作來(lái)表達(dá)其特征、性格的概念,如“旦角”的形象可以配合穿手、青龍?zhí)阶?、敗式步等,“青衣”的形象配合小五花、圓場(chǎng)、花梆步等完成,通過(guò)風(fēng)格訓(xùn)練組合跟任務(wù)形象的結(jié)合,使得學(xué)生在掌握基本體態(tài)、身法韻律方面達(dá)到統(tǒng)一。
中國(guó)古典舞訓(xùn)練的最終目的,不只是身體的訓(xùn)練,更是解決好“兩種皮”的訓(xùn)練,使學(xué)生達(dá)到“手、眼、身、法、步”的統(tǒng)一。而中國(guó)古典舞的“神”要靠訓(xùn)練中舞者心勁和表演心勁的結(jié)合來(lái)完成,用中國(guó)古典文化來(lái)引領(lǐng)學(xué)生體會(huì)所表演的情境、心態(tài),分析人物的體態(tài)和身體的走勢(shì),強(qiáng)調(diào)眼神的表現(xiàn)力。中國(guó)古典舞基訓(xùn)中的風(fēng)格組合應(yīng)該是符合中國(guó)審美的、合理的、有韻味的表演綜合訓(xùn)練組合,通過(guò)風(fēng)格組合的訓(xùn)練來(lái)追求表演者的“形似”,進(jìn)而達(dá)到“神似”。
任何一個(gè)舞蹈的風(fēng)格既是包含了這一個(gè)舞種普遍的藝術(shù)特色,同時(shí)又表現(xiàn)了其獨(dú)特的審美情感。在組合編排的過(guò)程中,教師應(yīng)注意動(dòng)作訓(xùn)練的普遍要求,還應(yīng)注意到學(xué)生個(gè)體情況而提出有針對(duì)性的特殊要求,再結(jié)合人物形象的要求進(jìn)行風(fēng)格性訓(xùn)練。訓(xùn)練過(guò)程其實(shí)是完成審美統(tǒng)一的過(guò)程,心里有形象,并通過(guò)肢體語(yǔ)言表現(xiàn)出來(lái),才能達(dá)到風(fēng)格訓(xùn)練的目的。
課堂教學(xué)過(guò)程中,我們常常強(qiáng)調(diào)學(xué)生的情緒不能“斷”,然而如何做到學(xué)生的情緒不斷呢?學(xué)生有沒(méi)有對(duì)他(她)所表現(xiàn)的這個(gè)角色有過(guò)深入地了解?在教學(xué)的過(guò)程中,教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生去理解這一類或這一個(gè)人物的性格特征,比如“青衣”的形象應(yīng)該是端莊賢淑、體態(tài)輕盈的,因此動(dòng)作幅度平穩(wěn)內(nèi)斂,柔和細(xì)膩;而“旦角”的形象則是英姿颯爽、英勇矯健,動(dòng)作抑揚(yáng)頓挫、張弛有度。風(fēng)格性訓(xùn)練從某種程度來(lái)時(shí)也是實(shí)現(xiàn)將基訓(xùn)和身韻兩門(mén)課程融合成為“一張皮”的橋梁,合理的角色設(shè)定,氣息的運(yùn)用,將身法、韻律的訓(xùn)練真正地結(jié)合起來(lái)了。
綜上所述,中國(guó)古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練課堂練習(xí)最終還是要落到塑造角色和把握風(fēng)格上來(lái)。只有解決好了舞種風(fēng)格的問(wèn)題,學(xué)生所做身法的練習(xí)才能不至于停留在單純追求技術(shù)技巧訓(xùn)練的階段,所表現(xiàn)的人物角色才能真正地“活”過(guò)來(lái)了。這不僅使基訓(xùn)課堂的組合內(nèi)容豐富生動(dòng)起來(lái),更有助于學(xué)生對(duì)舞蹈劇目形象的理解和把握。中國(guó)古典舞風(fēng)格性訓(xùn)練組合進(jìn)入基訓(xùn)課堂,不僅是方法上的革新,更是要求教師在教材選擇上的精煉,綜合性更高。只有把握好基訓(xùn)課堂上風(fēng)格性組合的練習(xí),才能避免盲目芭蕾化和盲目戲曲化的問(wèn)題。