蔣禮軍

（義鴻堂工作室，景德鎮(zhèn)市，333000）

1 陶瓷紋飾

對于陶瓷器物來說，瓷器上的紋飾不僅僅是重要裝飾手段，更是時代審美與人文風(fēng)氣的縮影。陶瓷器物的繪畫裝飾的手法起源于新石器時代。新石器時代的圖案源自于人們在長期的勞動時間活動中對事物的認(rèn)識，在經(jīng)過當(dāng)時人們的主觀的感想和藝術(shù)處理而形成的圖騰形象。在后來的發(fā)展中，器物上的紋飾時代氣息更加明顯，文化內(nèi)涵也發(fā)生了翻天覆地的變化，這些紋飾已經(jīng)不僅僅帶給人視覺上的享受，其中還有耐人尋味的藝術(shù)價值。

隨著工藝技術(shù)的不斷提高，陶瓷紋飾對繪畫水平有了愈發(fā)嚴(yán)格的要求，同時對陶工們的審美亦是一種考驗(yàn)。我們現(xiàn)在可見的異彩紛呈的陶瓷紋飾都是先輩們思想，藝術(shù)的結(jié)晶。

中國的陶瓷紋飾發(fā)展到宋元時期已經(jīng)較為成熟，這一時期的各地的窯都有不少精品。以刻花為主的耀州窯所產(chǎn)的青瓷作品紋飾圖案立體感強(qiáng)，線條流暢，剛勁有力，可見陶工們高超的雕刻技藝。由于燒制的瓷器主要為普通百姓使用，所以繪制的圖案常常更趨向于生活性和民間性。當(dāng)時皇朝為宋瓷還特別留有一間可以用來存放藝術(shù)珍品的房間，由此可見宋代紋飾的成就讓人不可小覷。

元代讓人最為印象深刻的便是青花瓷，青花紋飾的表現(xiàn)形式各異，紋飾內(nèi)容多樣，成品圖案豐滿。從畫面圖案中的筆法，構(gòu)圖，神韻，都極具國畫的特點(diǎn)。

發(fā)展至明清時期，燒制陶瓷更多地為皇家所用，所處時代統(tǒng)治者的審美偏好和藝術(shù)品位對陶瓷的最終成品的美感和特點(diǎn)有著直接影響。陶瓷紋飾開始更趨向于工整，嚴(yán)謹(jǐn)。紋飾不再空洞只作為審美之用，它們都言之有物，托物言志。陶瓷上的紋飾是皇帝們對生活和世界的感悟理解，對美好生活的祈盼與期待，還是他們作為傳播皇權(quán)的重要手段。

明清時期的陶瓷紋飾開始以龍紋、花卉紋為主，嬰戲紋和獅子則是作為經(jīng)常使用的紋飾。當(dāng)瓷器的裝飾圖案的宗教色彩愈發(fā)濃厚的時候，像獅子紋飾一類的圖案便開始頻繁出現(xiàn)與陶瓷之上。

2 獅子紋飾

中國并不是獅子的原故鄉(xiāng)，它們來自大洋彼岸的非洲、中亞、西亞和美洲。西漢時期，漢武帝派遣張騫出使西域，獅子隨著“絲綢之路”的開辟，成為中國境內(nèi)的新物種。

在宮廷文化中，獅子則代表著至高無上的帝王威儀，立于宮殿朝堂之前，見證著赫赫皇權(quán)。在民間習(xí)俗中，獅子同樣是吉祥的象征，是能辟邪的瑞獸，有驅(qū)邪、保平安的作用。因此在民間可以常?？吹綒馀傻母箝T前左右分別立有一獅子，銅門環(huán)上釘有獅面圖案。南北方的重要節(jié)假日都有舞獅的民俗活動，還有眾多各異的獅王廟，皆可以看出獅子在傳統(tǒng)文化中有著舉足輕重的地位。

獅子作為外來之物在于東方文化相互融合的時候，不斷形成獨(dú)特的具有濃厚東方色彩的形象。這種形象開始帶上古代封建社會的農(nóng)耕文明的色彩，本土化的過程讓獅子的形象更加親民。獅子紋飾于元朝時期在民間廣為流傳，在明代時期的應(yīng)用范圍更為廣泛。從建筑、家具到瓷器、玉器皆可以看到它們的身影。發(fā)展至清朝時期，獅子紋飾成了青花瓷紋飾的主要裝飾題材之一，并且這一題材得以沿用至民國。

在《書·周官》有云：“立太師、太傅、太保，茲惟三公，論道經(jīng)邦，變理陰陽，官不必備，惟其人。”太師與太傅、太保合稱三公，指的是在朝中共同負(fù)責(zé)軍政的最高長官。少師與少傅、少保合稱三少，是輔導(dǎo)太子的官員。師與獅諧音，因?yàn)槌３ⅹ{子作為吉祥圖案繪制于瓷器之上，將一對獅子和如意配合在一起寓意“事事（獅獅）如意”；將一只大獅配一只小獅寓意“太師少師（太獅少獅）”；五頭獅子在一起寓意“五子登科”；獅子和瓶結(jié)合在一起，寓意“事事平安”；獅子滾繡球表示財(cái)源不斷、子嗣昌盛等。

以獅紋為主要裝飾圖案的瓷器上，人們常常會選擇含有特殊寓意的獅子紋圖案，造型或者是手法表現(xiàn)自己對生活的感悟或是對精神世界的探求。這些表現(xiàn)手法主要是象征、隱喻、諧音、比擬、寓意等，借用這些手法讓獅紋圖案不再僅僅作為一種死板的紋飾，而是用獅紋言志，借獅紋抒懷，來表現(xiàn)不同時期和不同地方人們的風(fēng)俗習(xí)慣，人文精神還有各異的理想追求。這也就是中國傳統(tǒng)文化中常常將審美，藝術(shù)與生活哲學(xué)融為一體的重要表現(xiàn)方式。

3 陶瓷器物中獅子紋飾的藝術(shù)價值

獅子紋飾經(jīng)過時代千百年來的洗滌與演化，發(fā)展至每個時代的重新創(chuàng)造，成為中華文明重要的表現(xiàn)手法之一，也成為讓中國人民喜聞樂見的吉祥物之一。當(dāng)獅子紋飾進(jìn)入陶瓷器物的領(lǐng)域中，成為融陶瓷文化與獅子文化的于一體的新紋飾的時候，沉淀了具有陶瓷獅紋特色的人文價值和美學(xué)特質(zhì)，獅子紋飾的藝術(shù)價值更是愈發(fā)明顯。

獅子紋飾的藝術(shù)價值表現(xiàn)在其紋飾本身的態(tài)勢之美，回歸獅子的動物本原來看，其優(yōu)美、健壯、結(jié)實(shí)的姿態(tài)讓人望而生畏，威武兇猛的形象讓人情不自禁的心生敬畏。《瀛涯勝覽》一書中就寫過：“獅子形如虎，黑黃無斑，頭大口闊，尾尖毛多，黑長如纓，聲吼如雷，諸獸見之，伏不敢起，乃獸中之王也。”。

《坤輿圖》說：“獅性最傲，遇者亟俯伏，雖餓亦不噬……又最有情，受人德必報?！彼元{子紋飾的精神之美也是歷來受人稱頌。獅子勇猛但是性情仁義，重情重義，知恩圖報，獅子紋飾于是有四海升平，萬國咸寧的美好寓意。

獅子紋飾還具有象征美的藝術(shù)價值，威武莊嚴(yán)的獅紋形象也是中華民族精神的象征，體現(xiàn)了無懼邪惡，勇于進(jìn)取的精神，是中華兒女對中華文明的自信。獅紋帶給人的精神力量有利于提升社會人性的覺悟，改變社會的人的精神現(xiàn)狀。

獅子紋的藝術(shù)價值蘊(yùn)含著中華民族千年的藝術(shù)精神，其在不同時代表現(xiàn)的不同外在特征對于現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展來說也是值得借鑒的?，F(xiàn)代陶瓷裝飾的手法亦可以從此汲取新的靈感，創(chuàng)造出更好的陶瓷藝術(shù)作品。

4 結(jié)論

陶瓷紋飾的作用已經(jīng)從基本的視覺愉悅性上升到人的精神感染的范疇，人們對紋飾的感悟也是有了更加深刻的見解。獅子作為外來的瑞獸形象，在逐漸融入中國文化的時候，已經(jīng)成為中國傳統(tǒng)紋飾的經(jīng)典形象而流傳下來。當(dāng)現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)陷入瓶頸之時，不妨從傳統(tǒng)的紋飾中汲取養(yǎng)分，靜心思考，以求創(chuàng)作出更加優(yōu)異和能引起人共鳴的藝術(shù)作品。