張正火

（張正火工作工作室，景德鎮(zhèn)市，333000）

1 相關(guān)概念

1.1 粉彩

景德鎮(zhèn)以青花、顏色釉、玲瓏瓷和粉彩聞名于世，作為景德鎮(zhèn)四大名瓷之一的粉彩更是憑借它柔潤(rùn)的釉色贏得無(wú)數(shù)人的喜愛(ài)。燒制粉彩的過(guò)程是在擺臺(tái)上再施以含有砷物的粉底，在經(jīng)過(guò)低溫?zé)埔院?，砷發(fā)生乳化作用形成。

相較于陶瓷的千年歷史來(lái)說(shuō)，粉彩瓷出現(xiàn)的時(shí)間較晚，它第一次進(jìn)入大眾的視線中是在清朝康熙年間。粉彩瓷最初也僅僅只是起到給花蕊這一類的小細(xì)節(jié)點(diǎn)綴的作用，并沒(méi)有引起工匠們的重視。當(dāng)這種優(yōu)雅，瑩潤(rùn)，粉嫩的釉色在白色的瓷胎散發(fā)著別樣的美感時(shí)，工匠們投入少許的心血卻收獲了數(shù)倍的驚喜，粉彩才得以在陶瓷界大展風(fēng)采。最初，

粉彩的受眾集中在皇宮的嬪妃中，在皇室的推動(dòng)下，粉彩一舉超過(guò)琺瑯彩，深受當(dāng)時(shí)人們的青睞。

在雍正時(shí)期，粉彩瓷的各方面都取得了巨大的進(jìn)步。從胎質(zhì)方面來(lái)說(shuō)，雍正前期的胎質(zhì)相對(duì)來(lái)說(shuō)還是比較粗糙，顏色也不夠純凈，胎質(zhì)也比較厚。在雍正時(shí)期胎質(zhì)的由粗糙轉(zhuǎn)為細(xì)膩，釉色也更加潔白，胎質(zhì)也明顯變薄。當(dāng)纖薄，細(xì)膩的胎層與細(xì)膩瑩潤(rùn)的釉色相互結(jié)合，碰撞出來(lái)的藝術(shù)火花讓人無(wú)不為之折服和傾倒。

1.2 花鳥(niǎo)畫

花鳥(niǎo)畫屬于中國(guó)傳統(tǒng)的繪畫題材之一，指的是將花、鳥(niǎo)、蟲(chóng)等作為對(duì)象進(jìn)行描繪的一種畫，并不僅僅局限于花和鳥(niǎo)。從畫法上區(qū)分，花鳥(niǎo)畫分別由“工筆”、“寫意”、“兼工帶寫”三種手法。這三種畫個(gè)都各有講究，“工筆”花鳥(niǎo)畫指的是用濃度不同的墨先勾勒對(duì)象，然后根據(jù)需要分深淺層次的上色；“寫意”花鳥(niǎo)畫則指的是用簡(jiǎn)練，概括性的筆法描繪對(duì)象；第三種 “兼工帶寫”則指的就是介于“工筆”和“寫意”之間的畫法。

花鳥(niǎo)畫最早可以追溯到原始社會(huì)時(shí)期，發(fā)展至兩漢時(shí)期，花鳥(niǎo)畫已經(jīng)初具雛形。東晉畫家謝赫憑借其作品《畫品》成為中國(guó)繪畫史上第一位有跡可循的花鳥(niǎo)畫家。隨著唐朝，宋朝的國(guó)家經(jīng)濟(jì)發(fā)展日趨繁榮，國(guó)泰民安，在藝術(shù)文化領(lǐng)域夜呈現(xiàn)一派欣欣向榮的景象，花鳥(niǎo)畫在這一時(shí)期也漸漸發(fā)展成熟。元朝時(shí)期出現(xiàn)了一些以“水墨梅竹”為主要繪畫對(duì)象的畫家。明朝則是以徐渭和陳道復(fù)的花鳥(niǎo)作品見(jiàn)著，清代則是出現(xiàn)了筆墨獨(dú)具風(fēng)格的畫家，如“八大山人”等。發(fā)展至現(xiàn)代，花鳥(niǎo)畫在繪畫領(lǐng)域的總體發(fā)展平平，但是不可否認(rèn)的是，在花鳥(niǎo)畫的不同風(fēng)格都各有成者，他們?yōu)榛B(niǎo)畫的未來(lái)發(fā)展注入了新的力量。

1.3 粉彩花鳥(niǎo)瓷畫

清朝時(shí)期，瓷器的主要產(chǎn)品以粉彩為主。從康熙的晚期開(kāi)始，粉彩瓷開(kāi)始以花鳥(niǎo)題材為主要表現(xiàn)方式。

在康熙的晚期，花鳥(niǎo)題材只是初現(xiàn)端倪，并沒(méi)有成為時(shí)代主流，僅僅只是起到了給花蕊點(diǎn)綴一下的作用。到了雍正時(shí)期，粉彩瓷到達(dá)了技術(shù)的高峰期，作為粉彩的主要題材的花鳥(niǎo)更是成為最常見(jiàn)的粉彩作品。

在過(guò)去，統(tǒng)治者的喜好往往會(huì)引領(lǐng)整個(gè)時(shí)代的審美。雍正帝對(duì)粉彩的偏好讓粉彩花鳥(niǎo)瓷畫煥發(fā)了前所未有的生機(jī)。這一時(shí)期的粉彩花鳥(niǎo)瓷畫表現(xiàn)出濃烈的文人氣息。從畫面的整體布局來(lái)看，疏密有致，從格調(diào)來(lái)看，顏色清雅，讓人過(guò)目難忘。這一時(shí)期更是成為粉彩花鳥(niǎo)瓷畫的巔峰時(shí)期。

時(shí)至乾隆年間，乾隆與雍正雖然都將粉彩視為心頭好，但是他們的審美偏好卻是天差地別的。乾隆時(shí)期的粉彩花鳥(niǎo)格局從清雅轉(zhuǎn)而俗化，畫面一改過(guò)去的清麗之風(fēng)，變得顏色艷麗，畫面華美，細(xì)節(jié)繁縟。工匠們使盡渾身解數(shù)想要將技藝與釉色和圖案的美感凝聚在一件器物之上，這就使得這件器物變得尤為雍容華貴了。

隨著時(shí)代的不斷更替，人們的審美也發(fā)生了天翻地覆的變化。過(guò)去曾喜愛(ài)的或者是推崇的，可能在下一個(gè)時(shí)代會(huì)被棄之敝屣。粉彩花鳥(niǎo)題材的作品無(wú)論是清雅的還是雍容華貴的都各有追隨者與欣賞者。

2 花鳥(niǎo)題材在粉彩瓷畫中的運(yùn)用

在粉彩瓷畫中，花鳥(niǎo)題材的作品是其主要的表現(xiàn)形式。在不斷發(fā)展的過(guò)程中，粉彩瓷畫不斷學(xué)習(xí)進(jìn)步，承前人之精華，繼現(xiàn)代之創(chuàng)新，才得以讓花鳥(niǎo)題材的粉彩瓷畫在傳承的過(guò)程中不斷發(fā)展，不斷發(fā)揚(yáng)。

2.1 花鳥(niǎo)題材在粉彩瓷畫中技術(shù)運(yùn)用

在技術(shù)方面，我們常見(jiàn)的花鳥(niǎo)題材主要有三種畫法，“工筆”“寫意”還有“兼工帶寫”。這三種不同的畫法是的花鳥(niǎo)題材以不同的表現(xiàn)形式綻放出其獨(dú)特的美感。粉彩瓷繪畫與中國(guó)國(guó)畫有著密不可分的聯(lián)系。當(dāng)花鳥(niǎo)畫的技術(shù)進(jìn)入到粉彩瓷的領(lǐng)域中時(shí)，使得粉彩瓷的表現(xiàn)形式更加多樣，再加上花鳥(niǎo)題材的點(diǎn)睛作用，是的粉彩瓷煥發(fā)了別樣的生機(jī)。

粉彩花鳥(niǎo)瓷繪畫中粉彩清雅的釉色與瓷器瑩潤(rùn)的玻璃白的結(jié)合與國(guó)畫中花鳥(niǎo)作品的線條和清雅的色彩有著異曲同工之妙。

2.2 花鳥(niǎo)題材在粉彩瓷畫中造型運(yùn)用

在造型方面，粉彩瓷畫同樣遵循國(guó)畫作品中花鳥(niǎo)題材作品的表現(xiàn)規(guī)律。從畫面的布局到各個(gè)造型的像話融合，都是為了實(shí)現(xiàn)整體畫面的和諧和統(tǒng)一的感受。但是，在紙上作畫與在器物身上作畫時(shí)截然不同的，畫面載體的不同對(duì)畫面最后的展現(xiàn)效果影響深遠(yuǎn)的。

在平面作畫轉(zhuǎn)移至在立體的器型上作畫時(shí)，是需要對(duì)所展現(xiàn)的事物造型的進(jìn)行相應(yīng)的處理和調(diào)整的，對(duì)整體的布局也窯技能型重新的規(guī)劃，不然，畫面的最終效果就會(huì)不如人意。因此，在將花鳥(niǎo)題材的作品移至器物之上的時(shí)候，我們需要對(duì)畫面整體進(jìn)行布局，這與國(guó)畫的整體格局的布置有著異曲同工之妙。然后，再對(duì)題材的造型進(jìn)行一定的處理，最終才能以最好的方式呈現(xiàn)出畫面的美感。

傳統(tǒng)國(guó)畫中常常強(qiáng)調(diào)虛實(shí)結(jié)合的重要性，在粉彩瓷繪畫上同樣十分注重這項(xiàng)規(guī)律。粉彩花鳥(niǎo)瓷畫作品在表達(dá)虛實(shí)造型關(guān)系的時(shí)候同樣需要畫者的深思熟慮與畫面需要經(jīng)得起考究。

3 花鳥(niǎo)題材在粉彩瓷繪畫中的表現(xiàn)

粉彩花鳥(niǎo)瓷繪畫在經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期以來(lái)的發(fā)展而不衰，這說(shuō)明了粉彩花鳥(niǎo)瓷畫適應(yīng)了人們不斷改變的審美，這也同時(shí)說(shuō)明了花鳥(niǎo)題材在粉彩瓷繪畫中不斷進(jìn)步，不斷更進(jìn)的表現(xiàn)。

粉彩花鳥(niǎo)畫并不是為了畫花鳥(niǎo)而刻意為之，這種做法常常是以人為主導(dǎo)，為了說(shuō)明或者傳達(dá)人的思想意識(shí)。古人常常借花鳥(niǎo)來(lái)抒發(fā)自己內(nèi)心的感受，強(qiáng)調(diào)借物抒情的作用，所以我們常常看到花鳥(niǎo)題材在粉彩繪畫中的人的意識(shí)的傳達(dá)。

4 粉彩花鳥(niǎo)畫的發(fā)展建議

繪畫其實(shí)歸根結(jié)底還是藝術(shù)家們對(duì)自我的表達(dá)，所以粉彩花鳥(niǎo)畫應(yīng)該更加注重對(duì)自我意識(shí)的重視。粉彩花鳥(niǎo)畫的題材的畫面不僅僅只是對(duì)畫面的完美呈現(xiàn)，更應(yīng)該注重傳達(dá)出作品其本質(zhì)與內(nèi)涵。

藝術(shù)家們?cè)谶x擇花鳥(niǎo)題材的時(shí)候，可以根據(jù)每件器形不同的特征和風(fēng)味進(jìn)行不同的抉擇，以求讓花鳥(niǎo)題材可以最好地呈現(xiàn)在器物之上，提升整體的粉彩花鳥(niǎo)的格調(diào)。而且在選擇題材的時(shí)候，可以從多方面，多角度，多類型進(jìn)行抉擇，盡可能地展現(xiàn)畫者們無(wú)限的想象空間。

在花鳥(niǎo)題材的選擇上不僅僅可以從傳統(tǒng)的造型中獲取靈感，還可以從西方花鳥(niǎo)系列的作品中尋找新的方向。讓傳統(tǒng)與現(xiàn)代充分融合交匯，突破對(duì)已有花鳥(niǎo)題材的認(rèn)知的限制，盡可能地展現(xiàn)更加多元化的粉彩花鳥(niǎo)的藝術(shù)魅力。

在裝飾技法和顏料的選擇上，可以吸取其他藝術(shù)的精華再結(jié)合已有的花鳥(niǎo)題材的技法與顏色，讓粉彩花鳥(niǎo)的顏色更加豐富，展現(xiàn)方式更加多樣。

結(jié)論

在粉彩花鳥(niǎo)畫創(chuàng)作中，不僅要熟練掌握粉彩的習(xí)性，還得掌握好粉彩的繪畫技巧，更加不能缺失國(guó)畫的修養(yǎng)，最后在融入靈感后，粉彩花鳥(niǎo)畫才會(huì)達(dá)到完美。但是，想要粉彩花鳥(niǎo)畫的作品能夠得到更大的發(fā)展與進(jìn)步，就不僅僅需要自身的不斷努力，還需要努力在各種領(lǐng)域挖掘更多的可能，突破已有的技術(shù)與知識(shí)的限制，尋找粉彩花鳥(niǎo)陶瓷運(yùn)用的更多可能性。