潘宏義

易立平《速寫》序

一

速寫是一項訓練造型綜合能力的方法。

在歐洲，人物速寫被當作主要的造型訓練手段。國內(nèi)從幼兒教育階段就開始培養(yǎng)人物速寫的能力，高校藝考招生也有了《速寫》科目，各類藝術(shù)院校的課程設置也有了《速寫》課程，對訓練學生的造型綜合能力起到了很好的效果。經(jīng)常性速寫訓練可以培養(yǎng)繪畫者敏銳的觀察力和表現(xiàn)力，可以調(diào)動作畫者的激情，提高表現(xiàn)能力，善于抓住客觀對象的本質(zhì)和顯著特點。多練習速寫還有助于構(gòu)圖，審美等能力的提高，對素描、色彩、中國畫白描等的促進也大有裨益。

速寫最基本的語言方式是線條。線條作為中國繪畫的根基，集中體現(xiàn)著東方的審美趣味。線條的運用可追溯到仰韶時期，至漢唐已發(fā)展到很高的水平，如顧愷之的“春蠶吐絲”，曹仲達的“曹衣出水”，吳道子的“吳帶當風”，前人已把線條的生動變化，神奇美妙，發(fā)揮到了極致，為我們留下了很多具體的經(jīng)驗;用筆的巧與拙、剛與柔、光與毛、方與圓濃與淡；用筆的正側(cè)、逆順、藏露、快慢、起落、轉(zhuǎn)折、頓挫……對于線條的審美趣味追求“深厚高古”，“力透紙背”等等。這些都有待于我們?nèi)ノ蘸桶l(fā)揚。

在西方，舊石器時代(奧瑞納文化)的洞窟壁畫、古埃及的古墓壁畫，古希臘的瓶畫……無一不是用線條來造型。文藝復興時期出現(xiàn)了以線條素描、速寫作為一種藝術(shù)形式，意大利文藝復興“三杰”的達·芬奇、米開朗基羅、拉菲爾都有以線條為主的素描留世，其中拉菲爾的線條以優(yōu)美、嫻熟達到了一個高峰。丟勒、荷爾拜因以線條造型的素描也很精湛。到了十九世紀的安格爾畢生追求線條的精致與優(yōu)美，他說:線條就是一切。印象派的德加從東方單純的線條中，悟到它表現(xiàn)運動的力量，以輕靈的線條抓住了飛動的舞姿。野獸派的馬蒂斯把他的線描速寫看作是他的情感最直接最純粹的表達。他的線條自由隨意簡潔明快，用線條完成了內(nèi)心的表現(xiàn)，發(fā)明了最能體現(xiàn)精神和諧的語言。線條這古老的繪畫語言，在開創(chuàng)性的畫家手中，永遠在不停地演變、發(fā)展，線條的表現(xiàn)力越來越成為畫家創(chuàng)造力的一個標志?？梢哉f，線條是速寫的生命。

當然，要再深入下去，就得看立意和境界了。所以宋代以畫梅花著名的華光和尚在其著作《畫梅指迷》中有一段“畫梅全決”，開頭就是“畫梅全決，生意為先”。到了清代的方薰在其著作《山靜居畫論》也強調(diào)了立意與作畫之關(guān)系，他說：“作畫必先立意以定位置，意奇則奇，意高則高，意遠則遠，意深則深，意古則古”。他認為平庸者作畫必平庸，俗氣者作畫也俗氣，因為缺乏畫家最寶貴的“立意”，所以作品平庸。因此，立意要高，構(gòu)思要巧，技法要活。畫重技法，但無定法，無法之法乃為至法。而表現(xiàn)技法要因景而變、緣情而化，加強對意境的深化和開掘。

二

易立平老師是我尊敬的青年畫家。

易，據(jù)說是黃帝后裔，黃帝象日月之形以作《易》，征日月之兆以為姓，上日下月，日月為之也。

果然，他做什么事情都輕而易舉，如履平地。

作為一個新麗江人，生于巴蜀，學于云南，成于麗江，在麗江娶妻生子，成家立業(yè)，功成名就，羨煞旁人。

作為一線教師，不僅長于創(chuàng)作實踐，而且深入研究總結(jié)，積十多年教育研究經(jīng)驗，編寫了《速寫》教程，這不僅是對師者傳導授業(yè)解惑職責的大敬畏，更是作為一個藝術(shù)工作者的大情懷。

作為一個青年畫家，他十多年如一日，鉆研中國畫，成為麗江頗具影響的青年畫家，畫畫拿獎，著書立說，并且與我一起完成著國家藝術(shù)基金項目《納西族東巴畫藝術(shù)百年展》，圓著一個又一個夢想……

《易·謙》也說“謙謙君子，卑以自牧也?！币琢⑵嚼蠋熅褪沁@樣的謙謙君子。做人低調(diào)謙遜、與世無爭；做事認真嚴謹、敢于擔當；作畫出入經(jīng)典、不斷創(chuàng)新；作學問又知微見著、鞭辟入里。

然而，選擇了藝術(shù)也就意味著選擇了艱辛和寂寞，他也在探索一條不易的路！

因為，最難走的路是走進人們的心靈。

三

易立平老師的《速寫》教程具備三個特性。

一是通俗性。全書沒有枯燥乏味的說教和理論，是易老師十多年教育教學和實際創(chuàng)作的經(jīng)驗總結(jié)，有許多章節(jié)由教學講稿修改提煉而成，修改時既注意行文說理的嚴謹性和深刻性，又保留授課的通俗性、生動性和口語化特點，增強了本書的知識性和可讀性。

二是實用性。全書共八章，第一章概論主要講速寫基本知識；第二章工具材料，分析速寫材料紙和筆的實用；第三章表現(xiàn)方法闡述速寫的技法技巧，第四章到第七章分別講花卉速寫、動物速寫、人物速寫和風景速寫的實訓創(chuàng)作；第八章是作品賞析。從理論到實踐，從技法到鑒賞，從體例到編排，不僅可以滿足初學者的學習的需要，也可以用于各種層次的速寫教育教學。

三是欣賞性。在理論講述的基礎上，學生對速寫理論和技法有了較深刻的理解之后，全書第八章作品賞析的速寫作品和大量的插圖，都是出自易立平老師的課稿和創(chuàng)作。無論花卉、動物，還是人物、風景，易老師都親自動手示范，學生不僅可以感受畫家老師創(chuàng)作的過程和示范演練，而且，這些課稿本身也都是精美的藝術(shù)作品。

四

清代學者王昱（1700—1750年）在《東莊論畫》一書中說“學畫者先貴立品”。清代學者沈宗春在《齊舟學畫編》中也說：“筆格之高下，亦如人品”。

最終，藝術(shù)的魅力不僅源自表現(xiàn)生活的高超技藝，以及對平凡生活的深情和對藝術(shù)的執(zhí)著，還需要通過藝術(shù)家人品和涵養(yǎng)來表現(xiàn)，其作品才更具藝術(shù)感染力和經(jīng)典的價值。

易立平老師身體力行，人品藝品，都值得尊敬。

桃李不言，下自成蹊。《速寫》教程的出版不僅是易立平老師十多年教學理論研究的成果，也是他十多年創(chuàng)作理論到實踐的總結(jié)。十年樹木，不用說桃李滿園，僅僅是實踐課畫稿就難以計數(shù)了，書中雖不能完全收錄，但每一幅，都是一段記憶，一次嘗試，一朵源于教學的鮮活的浪花。

由此，我才覺得他的《速寫》不僅僅是單純的教科書，更重要的是，它具備了去影響人成就人的力量！

所以，我不揣自己班門弄斧，貽笑大方，真誠推薦易立平老師的《速寫》教程。

是為序。

納西族史詩《黑白戰(zhàn)爭》序

黑白為界，天地為家，恢宏爭戰(zhàn)，揪心愛情。

納西族史詩《黑白戰(zhàn)爭》連環(huán)畫根據(jù)納西族東巴經(jīng)書《董埃術(shù)埃》（黑白戰(zhàn)爭）改編創(chuàng)作而成，是麗江也是納西族史上第一個國家藝術(shù)基金傳播交流推廣項目?！逗诎讘?zhàn)爭》是一部用納西象形文記載在東巴經(jīng)中的英雄史詩，與創(chuàng)世史詩《崇班圖》、愛情史詩《魯班魯繞》并稱納西族三大史詩。它通過古代納西部落為爭奪日月星辰而展開的浩大而頻繁的戰(zhàn)爭場面，歌頌了格拉茨姆和董若阿璐一對青年男女的生死戀情，反映了勤勞、智慧的納西先民——對黑暗、仇殺、戰(zhàn)爭的痛恨和反抗，對光明、正義、自由、和平的追求。展出的作品以精美的畫面、恢宏的氣勢、跌宕的情節(jié)震撼人心，以靈動的線條、動人的故事、婉曲的情感扣人心弦，為中國民族民間連環(huán)畫藝術(shù)帶來了新鮮撲面的氣息。項目由麗江古城區(qū)文化館館長楊紅忠主持，故事文本由青年作家潘宏義和納西族作家戈阿干聯(lián)合改編，繪畫創(chuàng)作由項目團隊楊紅忠、曾敏、王壽輝、馬文華、許正強等本土畫家共同完成，東巴文書法和篆刻分別由麗江知名東巴文化學者木琛、和品正擔任。項目創(chuàng)作團隊深入挖掘納西族歷史文化、民族風俗、自然景觀中發(fā)掘資源，以傳統(tǒng)連環(huán)畫的創(chuàng)作結(jié)合納西族東巴繪畫風格，呈現(xiàn)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)及民間繪畫藝術(shù)的魅力，給觀眾帶來了心靈的震撼與審美的愉悅。

一段凄美浪漫的愛情，

再現(xiàn)了部落公主與王子的悲壯動人的心路歷程。

一部民族的歷史長卷，

交織著愛與美，生與死，靈與肉的狂歡與疼痛。

一曲民族和諧的頌歌，

演繹一段愛的絕唱。

一首民族繁榮的史詩，

蕩滌著人類的靈魂。

《納西族東巴畫藝術(shù)百年展》序

致敬經(jīng)典，傳承匠心，守望家園。

由麗江師范高等?？茖W校組織申報，潘宏義主持的國家藝術(shù)基金2016年度傳播交流推廣資助項目《納西族東巴畫藝術(shù)百年展》正式展出了！這不僅是麗江，也是納西族史上一個重要的文化事件，是對中國民間美術(shù)遺產(chǎn)納西族東巴繪畫的一次全面總結(jié)與集中展示。

納西族東巴畫是中國民間美術(shù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，是中國少數(shù)民族民間美術(shù)中的一朵奇葩，其內(nèi)容涉及歷史、哲學、社會、宗教、語言文字，以及音樂、美術(shù)、舞蹈等許多傳統(tǒng)學科，反映了古代納西族社會的各種世俗生活，是研究納西族古代社會文化生活的“百科全書”,也是研究人類原始繪畫藝術(shù)的“活化石”，連同東巴古籍文獻經(jīng)典一起被聯(lián)合國教科文組織授予世界記憶遺產(chǎn)。

東巴畫不僅是納西族人民的一筆寶貴的精神財富，而且是人類藝術(shù)發(fā)展史上的杰出代表作品。受到絲路文明和各民族文化的影響，東巴繪畫藝術(shù)具有象形文字經(jīng)典所具有藝術(shù)特性，優(yōu)美的線條、絢麗的色彩、動態(tài)的表現(xiàn)、特征的攝取及神秘的宗教色彩等，堪稱“絲路文明的一顆明珠”。

本次集中展示百年以來傳統(tǒng)東巴畫的經(jīng)典作品、現(xiàn)代東巴畫派代表畫家的代表作，以及當代東巴美術(shù)裝置藝術(shù)作品。包括歷史篇，現(xiàn)代篇，未來篇三大主題，全面展示東巴繪畫的百年成就。

歷史篇：致敬經(jīng)典。以傳統(tǒng)東巴畫入手，展示傳統(tǒng)東巴畫的各類代表作品，包括：“世界之最”《神路圖》長卷、世界上“唯一用象形文字寫成的畫譜”《東巴畫譜》、東巴神像卷軸畫、木牌畫、占卜紙牌畫等，力求再現(xiàn)東巴繪畫的經(jīng)典及傳承。

現(xiàn)代篇：匠心傳承。集中展示卓有影響力的現(xiàn)代東巴畫派代表畫家的優(yōu)秀作品?，F(xiàn)代東巴畫派代表了20世紀90年代以來納西族東巴繪畫的發(fā)展和演變,優(yōu)秀的納西族畫家們從傳統(tǒng)的東巴文化中發(fā)掘精華,放眼世界現(xiàn)代藝術(shù),形成了返璞歸真的稚拙畫風,開創(chuàng)了現(xiàn)代東巴繪畫獨特的美學新時代，在國內(nèi)外舉辦系列畫展,作品流傳數(shù)十個國家，對東巴畫的發(fā)展產(chǎn)生了劃時代的影響。

未來篇：守望家園。探索東巴文化藝術(shù)的當代表達。通過東巴儀式，裝置藝術(shù)、行為藝術(shù)等形式，表達藝術(shù)家對天人合一，和諧安定精神家園的向往，以及全球化背景下青年藝術(shù)家們對民族文化的精神守望。他們通過對話西方、吸納經(jīng)典、張揚自我，彰顯了東巴藝術(shù)燦爛、溫暖、抒情的一面，可以說，他們的行為就是天生的藝術(shù)品，詮釋著東巴藝術(shù)的當代意義。

法國詩人加斯東·巴什拉在《夢想的詩學》里寫道：“一個世界在我們的夢想中形成，這是一個屬于我們的世界”。

百年夢回，繼往開來，不忘初心，方得始終。

《納西族東巴畫藝術(shù)百年展》已經(jīng)起步，這是我們的世界，我們的時代，我們的未來！