鐘倫理

摘要：中國畫，又稱國畫，是中國藝術(shù)史的重要組成部分?，F(xiàn)代設(shè)計中經(jīng)常會使用國畫中的元素進行設(shè)計，這樣的設(shè)計中富含傳統(tǒng)的中國文化，具有傳統(tǒng)的獨特魅力。本文主要從中國畫的線條美、意境美、筆墨美、詩意美、空間美這五個方面探索中國畫的美學(xué)思想對藝術(shù)設(shè)計的影響。

關(guān)鍵詞：中國畫；美學(xué)思想；藝術(shù)設(shè)計

doi：10.16083/j.cnki.1671-1580.2018.12.049

中圖分類號：101 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1671—1580（2018）12—0175—03

一、中國畫

中國畫，又稱國畫。作為中國傳統(tǒng)的繪畫形式之一，中國畫中蘊含了豐富的傳統(tǒng)文化，代表著中國傳統(tǒng)的審美和藝術(shù)欣賞。中國畫的繪畫方式主要是用顏料在宣紙或宣絹上作畫的，風(fēng)格鮮明。中國畫作為中國藝術(shù)歷史的重要組成部分，中國畫中蘊含了豐富的中華文明，體現(xiàn)了獨特的東方審美以及中華民族的精神情感和價值取向，對中國諸多藝術(shù)領(lǐng)域產(chǎn)生了深刻的影響。中國畫的歷史悠久，自晚周時期便開始有人物畫，六朝時期的人物畫已經(jīng)逐漸成型，隋唐朝山水、花鳥畫獨立為新的畫科，兩宋時期水墨畫盛行，文人墨客多愛水墨畫以表達志向與情趣。最初中國畫的主要顏料是紅黑色，后來水墨畫逐漸興起，故此，中國畫也被稱為水墨丹青。中國畫經(jīng)過漫長歷史的洗禮，在朝代更替間逐漸發(fā)展起來，它承載了中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，具有極高的欣賞價值。所以，中國畫在繪畫技藝和藝術(shù)傳達上都能夠給其他藝術(shù)領(lǐng)域以啟發(fā)。

二、中國畫的美學(xué)思想

中國畫自有它獨特的美，中國畫的美在于它經(jīng)過的漫長歷史沉淀，中國畫的美在于它的意境，在于它對情景的表達，在于它獨特的繪畫線條，在于它的筆墨詩意。中國畫的美作為藝術(shù)美的一種表現(xiàn)形式，經(jīng)過漫長的歷史沉淀，它并不注重具體表象的寫實畫風(fēng)，而是采用一種抽象的表達，用生動的藝術(shù)形式表達不同的神、情、意、趣。

中國畫是中國傳統(tǒng)的藝術(shù)之一，具有悠久的歷史文化，它是中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化的代表，在世界美術(shù)領(lǐng)域占據(jù)著重要的地位。中國畫一般都是在宣紙上進行作畫，宣紙與水墨是中國畫的典型特征，具有豐富的筆墨情趣。中國畫中富含傳統(tǒng)的中國文化，古人在表達情感的時候相對比較委婉，不像現(xiàn)代這般直白，他們喜歡將情感寄托在一個事物上進行表達。藝術(shù)不是對自然的消極摹仿，藝術(shù)是向著理想的積極的創(chuàng)造。比如，紅豆表示相思、梅花表示高潔等等。古代的文人墨客還喜歡在繪畫中吐露心聲，將情感寄托于水墨之中，通過畫作表現(xiàn)出來。所以，中國畫特別注重意境美和詩意美。意境就是情與景的完美交融，能引發(fā)看圖人的審美想象，這是中國畫的精髓，凝聚著國畫的根本精神。

中國畫是中華民族的精神瑰寶，是中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的體現(xiàn)，千百年來，中國畫以其獨特的魅力屹立于世界美術(shù)之林。從中國畫的線條、意境、詩意、水墨以及留白等方面都可以看到中國畫不同于其他繪畫藝術(shù)的獨特美學(xué)，這是中國畫所獨有的美學(xué)欣賞價值。而且中國畫的美學(xué)價值不僅僅表現(xiàn)在它能夠陶冶人的情操，豐富人的心靈，給人以美的享受，作畫者還可以借助繪畫來表達情感，中國畫里面所獨有的詩畫配合還有助于提高人的文學(xué)功底；另外，對于中國畫的欣賞還能夠讓人從中有所感悟，不斷豐富精神世界，繪畫者還可以借由中國畫吐露心聲，展示自我。

三、中國畫的美學(xué)思想對藝術(shù)設(shè)計的影響

（一）線條美對藝術(shù)設(shè)計的影響

中國畫是我國一種傳統(tǒng)的繪畫形式。它的主要繪畫工具是毛筆、水墨和宣紙。中國畫的繪畫過程中尤其重視繪畫線條，線條的勾勒呈現(xiàn)出一種獨特的美感。所以，線條是中國畫的造型基礎(chǔ)，也是學(xué)習(xí)中國畫繪畫藝術(shù)的基礎(chǔ)。中國畫借助線條來表示情感的輕重緩急，而且線條藝術(shù)可以以形寫神，使整幅畫體現(xiàn)出生機盎然的景象。隨著經(jīng)濟的不斷發(fā)展，文化在市場競爭中的作用越來越突出，人們對藝術(shù)設(shè)計的要求越來越高，中國畫作為我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，有許多設(shè)計師都選擇從中汲取力量，越來越多的中國畫元素被應(yīng)用于各種廣告設(shè)計中，很多現(xiàn)代藝術(shù)家都選擇吸收利用中國畫中的美學(xué)思想來豐富自己的設(shè)計。線條作為中國畫中的主要元素，既富有傳統(tǒng)的民族精神，又具有良好的設(shè)計特點。于是，中國畫的線條美被廣泛應(yīng)用于現(xiàn)代設(shè)計當(dāng)中，當(dāng)代的很多藝術(shù)設(shè)計中都用到了中國畫的線條元素。比如，李寧體育用品的廣告中，就使用了“天”、“地”、“人”三個漢字，并且將漢字筆畫分割組合成為一種展示跳躍的姿態(tài)，形象生動，又富含體育精神。而且，隨著文化全球化的不斷發(fā)展，中國藝術(shù)設(shè)計就有了到世界各地進行展示的機會，就能夠更好地傳承和發(fā)揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，而且還將中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代元素進行完美結(jié)合，極具創(chuàng)新價值。

（二）意境美對藝術(shù)設(shè)計的影響

藝術(shù)美在中國畫之中，經(jīng)過了長期的歷史發(fā)展與演變，講究傳神、意境、意趣。中國畫的創(chuàng)作過程中尤其重視意境美，而意境也是中國畫所追求的至境。中國畫并不是簡單地將事物進行描繪，甚至并不在意是否將所畫的內(nèi)容寫實地繪畫出來，中國畫并不在意是否寫實，中國畫在意是否寫意，注重意境美?？梢哉f，中國畫的精髓就在于它是通過豐富的聯(lián)想強調(diào)繪畫中的主觀感情色彩，著重點在于意味，看重含蓄朦朧美。人物肖像畫也看重神似多過形似，中國畫的人物畫在于將人物的神情繪畫出來，展示一種靈動美，而不是一個簡單的復(fù)制剪貼，蒼白無力。意境美在中國山水畫中十分講究，山水畫中的意境一般是指山水景色與作者情感的完美交融。這就要求繪畫者不僅能夠?qū)⑺姷娘L(fēng)景畫出來，還要將當(dāng)時內(nèi)心的思緒畫出來，只有這樣才能真正表達情感，充滿意境美?，F(xiàn)在，越來越多的現(xiàn)代設(shè)計中開始采用意境美，設(shè)計師們也越來越重視對中國畫意境美的表達，比如《自在》，這是香港著名設(shè)計師靳棣強設(shè)計的作品，他運用紙、水、墨這三種主要元素。以“行”、“坐”、“睡”、“吃”、“玩”這五個漢字的形象進行綜合描繪，畫面中水墨與色彩交錯，濃淡適宜，又富有層次。

（三）筆墨美對藝術(shù)設(shè)計的影響

水墨畫是中國畫的一種常見類型，最初是由宋元水墨文人畫興起的。水墨畫是中國畫的典型代表，是中國傳統(tǒng)繪畫所獨有的繪畫形式之一，主要采用水墨宣紙進行作畫。水墨畫中富含豐富的文化元素，里面融入詩、書、畫，是中華民族燦爛悠久文明的一部分，凝聚著優(yōu)秀的中華民族傳統(tǒng)文化。水墨畫作品一般遵循著“氣韻生動”、“意在筆先”的創(chuàng)作原則，水墨畫非常注重畫中意境，所以，意境與筆墨是中國畫中非常重要的元素。如果說意境是中國畫的靈魂，那么筆墨則是中國畫的生命。水墨畫對繪畫技巧的要求極高，它需要繪畫者擁有能夠掌控墨中水分的能力，能夠在繪畫運筆的過程中注意水墨的應(yīng)用，下筆輕重、筆墨淡濃都要有所把握。如果將這份筆墨用在現(xiàn)代的藝術(shù)設(shè)計中，不僅能夠給作品增添光彩，還能夠賦予作品以中國美的特征，體驗中國水墨與現(xiàn)代藝術(shù)結(jié)合的沖擊。比如，2008年北京奧運會的申辦作品，原本非常平凡的一個中國結(jié)符號，主設(shè)計師韓美林聽從其他設(shè)計師的意見采納水墨元素，給整個畫面注入了一股清新的筆墨情趣，另外將中國結(jié)傾斜成為類似于太極拳的運動狀態(tài)，既表現(xiàn)出神秘的中國味道，又體現(xiàn)了奧林匹克的運動精神。

（四）詩意美對藝術(shù)設(shè)計的影響

詩和畫都是藝術(shù)，都是中國文化的重要表達形式，都是文人喜歡用來表達情感的重要方式。既然藝術(shù)主要是利用形象來發(fā)聲的，那么對形象的重視程度，讓詩與畫之間產(chǎn)生一種惺惺相惜的感情，他們彼此相互認同，相互支持。但是詩與畫的特點是不一樣的，繪畫是一種空間造型藝術(shù)，它的特點是具有視覺直接性、鮮明性；但是詩歌的藝術(shù)形象就帶有一種婉約氣息，它喜歡用朦朧的方式去傳達情感，它是模糊的、不確定的、多義的。在中國畫的創(chuàng)作中，繪畫作品情感的表達一般都是通過筆墨來傳遞的，但是有的時候為了讓整個畫面的情感更加飽滿，畫者會選擇在畫上寫詩，借由詩再次傳遞情感，詩畫相結(jié)合的方式讓整個情感更加飽滿，古代文人的山水畫中一般都會題詩一首，加蓋印章，從而使作品達到“詩中有畫”、“畫中有詩”的藝術(shù)境界。這種表達方式在山水畫中尤為突出，現(xiàn)代設(shè)計中也有這種表達方式。比如，“栗塘毛尖”這一款茶葉的包裝設(shè)計。設(shè)計者為了突出茶的特點，表達茶與大自然的親密關(guān)系，傳達茶葉的清新自然，選擇采用中國畫的山水紋樣來進行設(shè)計，而且還在圖片上搭配具有中國意蘊的詩詞和印章，給人一種古色古香的感覺。茶葉的小包裝袋上還選擇了中國畫的水墨元素，打開包裝就能看到一幅特別美麗的中國山水畫，給人一種水墨山水的清新感，將中國神秘的東方文化蘊藏其中，不僅體現(xiàn)了設(shè)計者的審美品味，還充分展現(xiàn)了茶葉的清新自然，又能夠滿足消費者的心理需求，是一個非常好的設(shè)計。

（五）空間美對藝術(shù)設(shè)計的影響

留白是中國畫中常用的表現(xiàn)形式之一，在中國畫的創(chuàng)作過程中比較多地使用，適當(dāng)?shù)亓舭捉o人以想象的空間，以簡代繁。留白體現(xiàn)一種空間美感，富含傳統(tǒng)的意境美，而且也是一種獨特的空間美。中國文人尤其喜愛山水畫，在畫上表達出對祖國美好山河的喜愛，以及對自然的熱愛之情。中國人對自然的欣賞，不側(cè)重在外面的色相（面子），而側(cè)重在其內(nèi)在的精神（里子）：大化流行的節(jié)律，生生不息的生命。“留白”體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)繪畫所特有的空間美，是中國畫重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式之一，現(xiàn)代一些藝術(shù)設(shè)計都大膽采用了中國畫的留白精神，體現(xiàn)一種空間美。比如，《中國印，舞動的北京》，它是2008年北京奧運會的會徽。這個會徽主要采用的是紅白兩色，將中國傳統(tǒng)印章、篆刻和書法等藝術(shù)與運動特征完美結(jié)合，運用一種夸張的變形手法，將北京的“京”字設(shè)計成為一個舞動雙手奔跑的人形，完美地將北京奧運會的人文理念和奧運會“更高更快更強”的運動精神體現(xiàn)出來，整個設(shè)計活力十足又意味深長，將中國特色與奧林匹克精神完美融合。其中采用的中國畫的留白手法讓整個設(shè)計更具有視覺沖擊感，具有極高的藝術(shù)價值。

總之，中國畫作為最具中國特色的傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)之一，經(jīng)過歷史的漫長洗禮之后更加閃耀奪目，中國畫中所蘊含的豐富文化，值得廣大藝術(shù)工作者繼續(xù)挖掘，將中國畫的美學(xué)與現(xiàn)代藝術(shù)結(jié)合在一起。中國藝術(shù)設(shè)計想要登上更大的舞臺就需要更多的精神支持，就需要立足于中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化之中，從民族文化中汲取力量，結(jié)合民族特點，將中國畫的美學(xué)藝術(shù)與現(xiàn)代的藝術(shù)設(shè)計相結(jié)合，充分發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，去創(chuàng)造出更優(yōu)秀的富有精神文化內(nèi)涵的作品。形成既具有時代特征又具有中國氣息的優(yōu)秀文化，創(chuàng)造出更多富有中國傳統(tǒng)精神內(nèi)涵且極具文化價值的設(shè)計。

[責(zé)任編輯：盛暑寒]