范英豪（蘇州大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，江蘇 蘇州 215123）

藝術(shù)學(xué)在2011年初成為我國(guó)高?！秾W(xué)位授予和人才培養(yǎng)學(xué)科目錄》中第十三個(gè)門(mén)類學(xué)科，一方面，藝術(shù)學(xué)在人文學(xué)科中的專業(yè)性得到了承認(rèn)，另一方面，也對(duì)藝術(shù)學(xué)的學(xué)科建設(shè)與發(fā)展提出了更高的要求。以此為契機(jī)，近年來(lái)藝術(shù)學(xué)在學(xué)術(shù)研究、學(xué)科體系的構(gòu)建等方面，出現(xiàn)了一輪又一輪的研討高潮。與之形成對(duì)比的是，藝術(shù)學(xué)在高等教學(xué)、藝術(shù)教育與人才培養(yǎng)等教育學(xué)層面，顯得略為冷清。近期作為國(guó)家戰(zhàn)略而推行的高校“雙一流”建設(shè)，又對(duì)年輕的藝術(shù)學(xué)科提出了更高的期望。如何建設(shè)國(guó)際一流的大學(xué)和國(guó)際一流的藝術(shù)學(xué)？國(guó)內(nèi)的藝術(shù)教育必須站在國(guó)際化舞臺(tái)上，才有可能在知己知彼的前提下，與各國(guó)藝術(shù)類高校一爭(zhēng)高下。

近二十年來(lái)，非英語(yǔ)國(guó)家的德國(guó)慢慢成為歐洲的中堅(jiān)力量。事實(shí)上，德國(guó)當(dāng)代藝術(shù)在國(guó)際上也起著不容小覷的導(dǎo)向作用。對(duì)于德國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)、以及被稱為當(dāng)代藝術(shù)“奧斯卡”的德國(guó)卡塞爾文獻(xiàn)展的研究已持續(xù)多年，但國(guó)內(nèi)對(duì)德國(guó)當(dāng)代藝術(shù)與高等藝術(shù)教育的關(guān)系的研究仍然欠缺?！睹褡逅囆g(shù)研究》在2014年曾所作的一個(gè)專題，對(duì)德國(guó)“習(xí)明納”作為一種藝術(shù)教學(xué)模式的傳統(tǒng)和作用作了較全面的探討，李心峰、李新、秦佩等對(duì)此有專門(mén)的論述。本文關(guān)注了二戰(zhàn)后的特殊歷史時(shí)期，德國(guó)高校在歷史傳承與現(xiàn)實(shí)創(chuàng)新的雙重壓力下，在藝術(shù)教育方面的應(yīng)對(duì)策略。這些策略一方面宏觀涵蓋了高等藝術(shù)教育的目標(biāo)、體制、管理等方面，另一方面也注意到了藝術(shù)教育的特殊性，希望為中國(guó)的高等藝術(shù)教育在如何解決技術(shù)與藝術(shù)的矛盾、如何實(shí)現(xiàn)藝術(shù)教育的審美價(jià)值，以及如何處理繼承與創(chuàng)新的關(guān)系等方面，提供一些有益的參考。

一、德國(guó)高等藝術(shù)教育體系概況

根據(jù)德意志學(xué)術(shù)交流中心（DAAD）①德意志學(xué)術(shù)交流中心，成立于1925年，最初由一個(gè)訪問(wèn)美國(guó)的德國(guó)學(xué)生發(fā)起，現(xiàn)在是德國(guó)官方高等教育對(duì)外執(zhí)行機(jī)構(gòu)，也是世界最重要的學(xué)術(shù)交流平臺(tái)之一。https://www.daad.de的官方信息，德國(guó)的高等教育非常普及，目前有各類高等院校398所，分布在16個(gè)聯(lián)邦州，注冊(cè)學(xué)生總?cè)藬?shù)超過(guò)280萬(wàn)。其中綜合大學(xué)（Universit?t，包括理工大學(xué)、師范大學(xué)等）111所；應(yīng)用科學(xué)大學(xué)（Fachhochschule）229所；藝術(shù)學(xué)院（Kunsthochschule，Kunstakademie）和音樂(lè)學(xué)院（Musikhochschule）58所。德國(guó)大部分高校是由國(guó)家資助，還有幾所由基督教會(huì)或天主教會(huì)資助的高校。除此之外，目前還有國(guó)家承認(rèn)學(xué)歷的約120多所私立大學(xué)，其中大部分是應(yīng)用科學(xué)大學(xué)。但是，目前德國(guó)絕大部分的學(xué)生選擇了在公立高校注冊(cè)學(xué)習(xí)，只有約百分之七的學(xué)生選擇了進(jìn)入私立大學(xué)學(xué)習(xí)。其原因主要在于部分私立學(xué)校需要學(xué)生繳納高昂的學(xué)費(fèi)，但兩類高校的教學(xué)質(zhì)量并無(wú)差異。

德國(guó)高等藝術(shù)教育分布于綜合大學(xué)、應(yīng)用科學(xué)大學(xué)、專業(yè)藝術(shù)學(xué)院，以及與音樂(lè)院校合一的藝術(shù)類院校中，并有著相對(duì)不同的教學(xué)宗旨、課程體系和辦學(xué)特色。但這些特點(diǎn)并不以不同的名稱來(lái)表達(dá)：Hochschule（高校，如柏林設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)院）、Universit?t（大學(xué)，如柏林藝術(shù)大學(xué)）、Akademie（研究院，如杜塞爾多夫藝術(shù)學(xué)院）。大學(xué)入學(xué)一般注重學(xué)生作品集的質(zhì)量，并要求學(xué)生通過(guò)一個(gè)偏重技能，如素描等的測(cè)試。申請(qǐng)藝術(shù)（如繪畫(huà)、雕塑等）、設(shè)計(jì)（如平面設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)等）專業(yè)均須參“專業(yè)能力考試”（Eignungsprüfung）。如果確有過(guò)人的藝術(shù)造詣，德國(guó)藝術(shù)院校及應(yīng)用科學(xué)大學(xué)的設(shè)計(jì)類專業(yè)無(wú)高中畢業(yè)等資格也可以破格入學(xué)，但必須通過(guò)“天賦考試”（Begabtenprüfung）。德國(guó)的公立藝術(shù)類高校開(kāi)設(shè)的專業(yè)有造型藝術(shù)、建筑、導(dǎo)演、表演、藝術(shù)設(shè)計(jì)等專業(yè)。德國(guó)某些獨(dú)立音樂(lè)學(xué)院，除了提供訓(xùn)練音樂(lè)家的課程之外，也提供培養(yǎng)繪畫(huà)、雕塑等藝術(shù)家的藝術(shù)課程。

專業(yè)藝術(shù)院校和綜合大學(xué)都可以按照學(xué)士和碩士頒發(fā)學(xué)位，但也有一部分學(xué)校頒發(fā)Diplom學(xué)位。此外，還有一些專業(yè)文憑：如Graduierter、Künstler、Akademiebrief、Bühnenreife 等。

高?？蚣苤幸?guī)定，造型藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)的藝術(shù)院校應(yīng)通過(guò)教學(xué)和科研來(lái)推動(dòng)藝術(shù)和科學(xué)的繼續(xù)發(fā)展，尤其是促進(jìn)實(shí)現(xiàn)藝術(shù)發(fā)展設(shè)想。德國(guó)近代高等教育改革的先驅(qū)者威廉?馮?洪堡（Wilhelm von Humboldt，1767–1835）提出：“教學(xué)與科研相統(tǒng)一”的思想至今仍被推崇為大學(xué)治學(xué)的指導(dǎo)原則。在德國(guó)的藝術(shù)類高校中，“教學(xué)與科研相統(tǒng)一”與藝術(shù)的個(gè)性化追求，促進(jìn)了嚴(yán)謹(jǐn)學(xué)術(shù)與浪漫藝術(shù)相結(jié)合的觀念藝術(shù)的發(fā)達(dá)；科學(xué)理性主義的傳統(tǒng)刺激了藝術(shù)教學(xué)中的技術(shù)愛(ài)好和觀念創(chuàng)新；從藝術(shù)教育向?yàn)槿说乃囆g(shù)教育的轉(zhuǎn)變，形成了審美教育中的哲學(xué)趣味與當(dāng)代藝術(shù)中無(wú)所不在的反思精神等等。

二、教學(xué)與科研相結(jié)合的學(xué)術(shù)自由

蔡元培曾言：“所謂大學(xué)者，非僅為多數(shù)學(xué)生按時(shí)授課，造成一畢業(yè)生之資格而已也，實(shí)以是為共同研究學(xué)術(shù)之機(jī)關(guān)”。（蔡元培《〈北京大學(xué)月刊〉發(fā)刊詞》）作為中國(guó)近代教育奠基者的蔡元培，他為中國(guó)大學(xué)教育定位時(shí)與洪堡的“教學(xué)與科研相統(tǒng)一”的現(xiàn)代高等教育思想有著相似的內(nèi)核。學(xué)術(shù)自由，并不是漫無(wú)邊際的隨心所欲，在德國(guó)的高等藝術(shù)教育中，更是與嚴(yán)謹(jǐn)相結(jié)合的學(xué)術(shù)“自律”。

1.“教學(xué)與科研相統(tǒng)一”形成的歷史背景

現(xiàn)代高等教育“教學(xué)與科研相統(tǒng)一”的方向，作為在德國(guó)自身的文化土壤里成長(zhǎng)的事物，必然有更符合其生長(zhǎng)規(guī)律的人文環(huán)境，也由此形成了德國(guó)高等藝術(shù)教育嚴(yán)謹(jǐn)而自由的雙重性品格。

1737年，德國(guó)著名學(xué)者格斯納（Johann Gesner,1691-1761）在德國(guó)哥廷根大學(xué)創(chuàng)辦了“研討式”教學(xué)，并起名為習(xí)明納（Seminar）①習(xí)明納，德語(yǔ)Seminar，被直接引入英語(yǔ)，中譯名又稱“席明納”或“習(xí)明納爾”。。這樣的一種建立在尊重學(xué)生思考的獨(dú)立性和獨(dú)創(chuàng)性之上研討式教學(xué)模式，培養(yǎng)了許多古典學(xué)者，其中就有德國(guó)教育家洪堡。他首次將學(xué)術(shù)研究引入大學(xué)，主張將科研與教學(xué)相統(tǒng)一，通過(guò)多渠道培養(yǎng)人才。1810年，洪堡籌建柏林大學(xué)，以“學(xué)術(shù)自由”“大學(xué)自治”“教學(xué)與科研相統(tǒng)一”為教育思想，在大學(xué)內(nèi)部，允許師生自由地探索真理，學(xué)生也擁有選科、選擇教師和轉(zhuǎn)學(xué)的自由。以此為根據(jù)地，德國(guó)為自己、甚至為世界現(xiàn)代教育奠定了基礎(chǔ)。

值得注意的是，我們所熟知的格林兄弟——雅各布?格林（Jacob Grimm,1785－1863）和威廉?格林（Wilhelm Grimm,1786－1859），在1830年后活躍于習(xí)明納的起源地：哥廷根大學(xué)，并在1837因抗議漢諾威國(guó)王違憲而作為哥廷根七君子的成員，遭到驅(qū)逐。格林兄弟的工作，比整理德意志民族童年時(shí)代的故事有更重要的工作是，他們研究歷史和語(yǔ)言，第一次確立了德語(yǔ)的規(guī)范，編成了精確的體系《史》《法》《典》。他們以收集民間故事的方式，與德意志童年時(shí)代的歷史作理性的告別，在德國(guó)的學(xué)術(shù)型文學(xué)藝術(shù)史中，奠定了一種自由與嚴(yán)謹(jǐn)相結(jié)合的教育品格。

可以說(shuō)，在18世紀(jì)上半葉到19世紀(jì)上半葉，以哥廷根大學(xué)為一重要的教學(xué)根據(jù)地，以研討式教學(xué)為主要形式的教育方式，形成了德國(guó)現(xiàn)代高等教育在核心思想和外在表現(xiàn)兩個(gè)方面的格局。

2.研討式教學(xué)方式：“習(xí)明納”

德國(guó)大學(xué)所崇尚的“學(xué)術(shù)自由”與“教學(xué)與科研相統(tǒng)一”的定位，對(duì)藝術(shù)學(xué)院的教授和學(xué)生都提出了苛刻的要求：要么用理性來(lái)自律，以嚴(yán)謹(jǐn)治學(xué)來(lái)保障其在藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)的感性自由；要么“自由”主宰命運(yùn)，或降低大學(xué)的標(biāo)準(zhǔn)，或被大學(xué)淘汰。在自由與嚴(yán)謹(jǐn)之間的通道，洪堡認(rèn)為，是教學(xué)方式“習(xí)明納”?！傲?xí)明納”很好地體現(xiàn)了大學(xué)中非常重要的“協(xié)作”思想，他說(shuō)：“人的精神活動(dòng)只有通過(guò)協(xié)作才能有所進(jìn)展?！盵1]這種“研討式”的教學(xué)模式現(xiàn)在仍是德國(guó)高校藝術(shù)教育的主要形式。

以師生互動(dòng)探討、小組協(xié)作探討為基本形式的習(xí)明納，不僅在德國(guó)，而且在歐美國(guó)家都多為流傳運(yùn)用。特點(diǎn)是思想活躍、研究氣氛濃郁。1892年。哥倫比亞大學(xué)一位學(xué)者說(shuō)：“習(xí)明納是輪中之軸。是使現(xiàn)代大學(xué)真正具有生氣的中心，是激動(dòng)人心的和富有創(chuàng)造性的力量。沒(méi)有習(xí)明納，大學(xué)教學(xué)就不是完整的；有了習(xí)明納，且加以正確實(shí)施，任何大學(xué)都能夠?qū)崿F(xiàn)其主要目標(biāo)?！盵2]在德國(guó)現(xiàn)在的高等藝術(shù)教育中，除了一小部分教授授課以外，其他都堅(jiān)持小班教學(xué)，“研討式”教學(xué)是運(yùn)用得較多，其核心是由教授提出案例和問(wèn)題，學(xué)生通過(guò)自主學(xué)習(xí)和思考，并在小組討論后再將結(jié)論提交給教授，并與教授多次探討后得出結(jié)果。這種授課方式一方面是“習(xí)明納”的傳統(tǒng)，另一方面也是包豪斯的傳統(tǒng)。包豪斯期間的藝術(shù)設(shè)計(jì)教育提倡客觀地看待事物，主張“授之以漁”。教授力求避免把自已的主觀思想和手法強(qiáng)加于學(xué)生，僅指導(dǎo)解決問(wèn)題的方法而讓學(xué)生自己去尋求答案，同時(shí)還注重設(shè)計(jì)的協(xié)作性。

3.“自由”之下的高輟學(xué)率

德國(guó)高等院校“自由”和公立大學(xué)的免學(xué)費(fèi)政策，并沒(méi)有使德國(guó)大學(xué)成為大學(xué)生的養(yǎng)老天堂，反而對(duì)學(xué)生提出了更高的要求：他們必須自主完成大學(xué)教授的課程作業(yè)，證明自己的自主科研能力，才能得到相應(yīng)的學(xué)分。習(xí)明納為德國(guó)高等藝術(shù)教育達(dá)到“教學(xué)與科研相統(tǒng)一”的目標(biāo)，提供了一條有效的途徑。但即使如此，在非英語(yǔ)國(guó)家中，德國(guó)大學(xué)仍以輟學(xué)率高而著稱，特別是綜合大學(xué)的輟學(xué)率超過(guò)了30%。德國(guó)大學(xué)實(shí)行“寬進(jìn)嚴(yán)出”，將無(wú)法達(dá)到學(xué)業(yè)要求的學(xué)生篩選出去，是德國(guó)大學(xué)的一個(gè)重要潛在功能。對(duì)德國(guó)大學(xué)教師的一項(xiàng)調(diào)查顯示，多數(shù)教師認(rèn)為，輟學(xué)是將專業(yè)上合格與不合格的學(xué)生區(qū)分開(kāi)來(lái)的必要手段，對(duì)于保持德國(guó)大學(xué)的學(xué)術(shù)水準(zhǔn)來(lái)說(shuō)是必要的。多數(shù)教師認(rèn)為，有限數(shù)量的學(xué)生輟學(xué)是正?，F(xiàn)象，輟學(xué)是大學(xué)生在自我定位過(guò)程中的一次決策轉(zhuǎn)換，與大學(xué)教學(xué)質(zhì)量并無(wú)必然關(guān)聯(lián)。

與這一認(rèn)識(shí)相應(yīng)，德國(guó)大學(xué)教師不僅在學(xué)業(yè)要求方面以內(nèi)在的學(xué)術(shù)標(biāo)準(zhǔn)為準(zhǔn)繩，而且在考核和評(píng)價(jià)方面也十分認(rèn)真和嚴(yán)格。凡是達(dá)不到學(xué)業(yè)要求的學(xué)生都會(huì)被篩選出去。按規(guī)定，如果某一門(mén)專業(yè)課程，學(xué)生連考三次都沒(méi)有通過(guò)，便失去了在整個(gè)德國(guó)學(xué)習(xí)這一專業(yè)的資格。只能選擇退學(xué)或改學(xué)其他專業(yè)。這種淘汰制相當(dāng)嚴(yán)格，形成了高輟學(xué)率和“皓首窮經(jīng)”并存的局面，同一個(gè)課堂中的學(xué)生在年齡結(jié)構(gòu)、學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)和文化背景等方面都有很大的差異。藝術(shù)類院校更是如此，藝術(shù)所提倡的個(gè)性發(fā)展和創(chuàng)作自由，一方面要最大限度地培養(yǎng)和發(fā)揮個(gè)人的創(chuàng)造性，另一方面需要嚴(yán)格的制度和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)術(shù)來(lái)保障。

相比較之下，中國(guó)的高?！皣?yán)進(jìn)寬出”的慣例和保姆式教育模式，使我們的學(xué)生在入學(xué)后往往感到茫然，在學(xué)習(xí)中缺乏自覺(jué)性和主動(dòng)性。在藝術(shù)類高校中，我們也早已引進(jìn)了類似于習(xí)明納的討論課，也會(huì)組織一些注重協(xié)作和個(gè)性創(chuàng)意的“工作坊”，但大多是形式大于內(nèi)容，學(xué)生們自主性、個(gè)性和創(chuàng)造性相對(duì)欠缺，出校門(mén)后的社交能力和工作能力實(shí)在堪憂。

德國(guó)藝術(shù)類高校遵循著洪堡以來(lái)的“教學(xué)與科研相統(tǒng)一”“學(xué)術(shù)自由”“平等合作”的現(xiàn)代大學(xué)教學(xué)理念，其研討式教學(xué)模式為我們提供了一種現(xiàn)代大學(xué)的當(dāng)代轉(zhuǎn)型模式。對(duì)此進(jìn)行合理的借鑒將有助于我們切實(shí)提高大學(xué)的教學(xué)質(zhì)量，培養(yǎng)出適應(yīng)社會(huì)需要的創(chuàng)新型人才，對(duì)于我們建設(shè)世界一流大學(xué)無(wú)疑具有重要的意義。

三、技藝與理論雙線并進(jìn)

德國(guó)高等藝術(shù)類院校，特別是綜合性大學(xué)中的藝術(shù)院校，配合“教學(xué)與科研相統(tǒng)一”的思路，注重學(xué)生在藝術(shù)教育和研究能力方面的培養(yǎng)。但設(shè)計(jì)和藝術(shù)這樣的特殊專業(yè)，大多脫胎于以前的職業(yè)學(xué)校，在進(jìn)入現(xiàn)代高等教育體系，承擔(dān)起“教學(xué)與科研相統(tǒng)一”這樣的重任后，仍會(huì)遺留很多問(wèn)題。這些問(wèn)題大部分集中于藝術(shù)與人文學(xué)科其他專業(yè)的差異性和特殊性，具體到教學(xué)活動(dòng)中，就體現(xiàn)為操作性與思想性、技術(shù)與藝術(shù)、視覺(jué)性與觀念性之間的矛盾。

1.藝術(shù)學(xué)與人文社會(huì)科學(xué)之間的關(guān)系

雖然雙軌制的德國(guó)教育體系近年來(lái)在應(yīng)用科學(xué)大學(xué)中投入了很大的政策與獎(jiǎng)金支持，為德國(guó)的就業(yè)市場(chǎng)培養(yǎng)了大量高質(zhì)量的產(chǎn)業(yè)工人和專業(yè)人才，并形成了德國(guó)特色的職業(yè)教育，受到了全世界的關(guān)注。但有趣的是，并行不悖的還有一種應(yīng)用科學(xué)大學(xué)合并或升級(jí)為綜合性大學(xué)的潮流。以卡塞爾藝術(shù)學(xué)院為例，它成立于1777年，有著輝煌的歷史，特別是在20世紀(jì)中，經(jīng)歷了從純藝術(shù)、工藝美術(shù)、應(yīng)用藝術(shù)、視覺(jué)藝術(shù)、藝術(shù)與設(shè)計(jì)等等不同的專業(yè)名詞，與建筑與環(huán)境設(shè)計(jì)專業(yè)也是分了合，又合了分?？ㄈ麪査囆g(shù)學(xué)院所培養(yǎng)的藝術(shù)人才，以及其對(duì)卡塞爾文獻(xiàn)展（Documenta）的有力支持，使其在國(guó)際上享有很高的聲望。而卡塞爾大學(xué)是個(gè)很年輕的大學(xué)，成立于1971年。在2000年，老牌卡塞爾藝術(shù)學(xué)院中的藝術(shù)系、產(chǎn)品設(shè)計(jì)系和視覺(jué)傳達(dá)系并入年輕的卡塞爾大學(xué)，正式成為綜合性大學(xué)中的一個(gè)學(xué)院。

對(duì)這種與中國(guó)相似的高校合并現(xiàn)象，本人曾作過(guò)一個(gè)簡(jiǎn)單的調(diào)查，歸類而言，大概有三種態(tài)度。消極態(tài)度：一些專業(yè)領(lǐng)域內(nèi)知名的教授，因?yàn)槭懿涣司C合性大學(xué)體制的限制，選擇了離職，并認(rèn)為現(xiàn)在的藝術(shù)學(xué)院，今不如昔；中性態(tài)度：無(wú)所謂，最起碼Universit?t聽(tīng)上去高級(jí)一些；積極態(tài)度：綜合性大學(xué)里的藝術(shù)學(xué)院，可以獲得其他學(xué)科更多的支持，在學(xué)術(shù)上把握藝術(shù)發(fā)展的方向上更有潛力。

我們不去對(duì)這種高校合并現(xiàn)象作主觀的評(píng)價(jià)。但德國(guó)藝術(shù)高校這樣的歷史背景，使其在實(shí)施教學(xué)的過(guò)程中，一方面仍然保留著職業(yè)教育的某種特質(zhì)，另一方面，又在向綜合大學(xué)靠攏的過(guò)程中，更加注重藝術(shù)教育的理論形態(tài)和藝術(shù)觀念的學(xué)術(shù)創(chuàng)新。

2.藝術(shù)與技術(shù)的新統(tǒng)一

德國(guó)的藝術(shù)類高校的授課形式中，與現(xiàn)代高等教育的課堂集中授課相并行，傳統(tǒng)的師徒制仍是藝術(shù)學(xué)院中一種較為常見(jiàn)的教學(xué)形式：只是師傅成了教授，作坊變成了大學(xué)里相對(duì)獨(dú)立的工作室。以教授工作室為主體的教學(xué)模式，起源于注重技術(shù)傳授的師徒制，但在包豪斯設(shè)計(jì)學(xué)校的改良下，它所強(qiáng)調(diào)的必須把設(shè)計(jì)理論教育和車間的手工操作結(jié)合起來(lái)教育理念，催生了現(xiàn)代高等教育中操作性學(xué)習(xí)與理論性研究雙線并行、切實(shí)可行的有效形式。

1919年，成立于德國(guó)魏瑪?shù)陌浪梗˙auhaus）是世界上第一所完全為發(fā)展設(shè)計(jì)教育而建立的學(xué)院。自成立至解散歷時(shí)雖然只有短短14年，但它在這期間進(jìn)行的探索與實(shí)驗(yàn)卻影響深遠(yuǎn)，如對(duì)于傳統(tǒng)藝術(shù)與設(shè)計(jì)教育的挑戰(zhàn)：到底藝術(shù)與設(shè)計(jì)如何進(jìn)行教育？現(xiàn)代設(shè)計(jì)教育的體系應(yīng)該是怎么樣的？包豪斯的奠基人瓦爾特?格羅皮烏斯（Walter Gropius，1883-1969）提出：“藝術(shù)與技術(shù)的新統(tǒng)一”，他認(rèn)為藝術(shù)與手工藝不是對(duì)立的，而是一個(gè)活動(dòng)的兩個(gè)不同方面而已，于是他在包豪斯創(chuàng)造性地啟用了“雙軌制”教學(xué)設(shè)計(jì)教育體系，由技術(shù)教育導(dǎo)師和藝術(shù)形式教育導(dǎo)師兩部分共同進(jìn)行教學(xué)；使學(xué)生共同接受藝術(shù)與技術(shù)的雙重影響。[3]

在人事制度上，除了特別杰出的教授會(huì)與大學(xué)簽訂非限制性合同，成為大學(xué)的終身教授，大部分教授在與大學(xué)簽訂工作合同前，都已在大學(xué)之外有自己的工作室，并以其個(gè)人影響而在專業(yè)內(nèi)享有很高的聲望。如卡塞爾藝術(shù)學(xué)院，其前身之一，為卡塞爾工業(yè)藝術(shù)學(xué)校。二戰(zhàn)后，特別是60年代，它成為國(guó)際化的設(shè)計(jì)與設(shè)計(jì)訓(xùn)練最著名的根據(jù)地，保持著與美國(guó)前包豪斯教師們的密切聯(lián)系。這種包豪斯的傳統(tǒng)而今仍然延續(xù)在課程的設(shè)置上，保留一定的教師席位和課程給社會(huì)上擁有深厚工作經(jīng)驗(yàn)和實(shí)際操作能力的設(shè)計(jì)師和藝術(shù)家?；诘聡?guó)嚴(yán)格的聘請(qǐng)教授的要求，當(dāng)大學(xué)某個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域的教授空缺時(shí)，這個(gè)方向就會(huì)停止招生。

改良后的師徒制教學(xué)，非常切合藝術(shù)與設(shè)計(jì)教育的特殊性。以專業(yè)教授為核心的工作室教學(xué)，與大學(xué)中理論知識(shí)課程的教授相輔相成，形成一個(gè)既有理論知識(shí)指導(dǎo)，也能解決實(shí)際問(wèn)題的藝術(shù)與設(shè)計(jì)教學(xué)體系。這樣的一種教學(xué)模式，使教授成為不同藝術(shù)領(lǐng)域在大學(xué)里的代表，是藝術(shù)學(xué)院的靈魂人物，可以實(shí)施自由的教學(xué)，是洪堡“學(xué)術(shù)自由”思想在藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)的呈現(xiàn)。

在談及師徒制教學(xué)模式的時(shí)候，這里需要強(qiáng)調(diào)的是：雖然傳統(tǒng)的師徒制授課模式重在技術(shù)的傳授，但在當(dāng)前德國(guó)的藝術(shù)教育中，即使是工作室里注重動(dòng)手操作的課程，也在從技術(shù)向藝術(shù)轉(zhuǎn)向，教學(xué)活動(dòng)從師傅的“教”向平等合作的“研”轉(zhuǎn)變，其實(shí)施過(guò)程更側(cè)重于一種藝術(shù)觀念與創(chuàng)作思想的導(dǎo)向與熏陶。可以這樣說(shuō)：在經(jīng)過(guò)招生考試基本技術(shù)技法的把關(guān)后，進(jìn)入大學(xué)的藝術(shù)生，在未來(lái)的學(xué)業(yè)生涯中，重心在藝術(shù)，而不是技術(shù)。而在藝術(shù)中，又側(cè)重于觀念，而不是技巧。

3.技巧與觀念并重

技術(shù)乃至技巧在德國(guó)高等藝術(shù)學(xué)院中偏安一隅，并不是德國(guó)高等藝術(shù)教育對(duì)技術(shù)的忽視。相反，科學(xué)理學(xué)主義是歐洲的傳統(tǒng)。即使古典繪畫(huà)和音樂(lè)，都以其精致的結(jié)構(gòu)而呈現(xiàn)出一種理性的完美。在科學(xué)與藝術(shù)之間，技術(shù)是科學(xué)在感性領(lǐng)域內(nèi)呈現(xiàn)的中介。在歐洲的各國(guó)自然科學(xué)博物館中，那些結(jié)構(gòu)復(fù)雜的建筑圖紙、環(huán)環(huán)相扣的鐘表連動(dòng)裝置等，都呈現(xiàn)出一種理性的藝術(shù)之美。而以功能主義著稱的包豪斯，其在設(shè)計(jì)中所展示出的技術(shù)力量以及其影響下的20世紀(jì)的抽象設(shè)計(jì)，也達(dá)到了一個(gè)不可逾越的輝煌。在這樣的傳統(tǒng)之下，高等藝術(shù)教育要另辟蹊徑找出路，反而會(huì)更看重技術(shù)的另一端：藝術(shù)觀念以及相應(yīng)創(chuàng)作與教育理論。這讓一些留學(xué)于此的中國(guó)學(xué)生非常不習(xí)慣：千辛萬(wàn)苦考進(jìn)來(lái)，發(fā)現(xiàn)教授和同學(xué)都不談可傳授的技術(shù)與技巧問(wèn)題，似乎談?wù)摷夹g(shù)是非常低級(jí)而無(wú)知的。有些德國(guó)同學(xué)的創(chuàng)作慘不忍睹，卻憑三寸不爛之舌，說(shuō)得天花亂墜，還能獲得教授的好評(píng)！中國(guó)留學(xué)生一方面由于語(yǔ)言上的障礙，一方面在藝術(shù)創(chuàng)作中的水土不服，都會(huì)經(jīng)歷一段迷茫和痛苦的階段。只有等到一兩年后，才慢慢理解并接近德國(guó)教授的核心理念。獨(dú)特的中國(guó)文化背景和思維特色，加上前期積累的技術(shù)，最重要的是，當(dāng)他們能真正沉下心來(lái)，沉浸于德式孤獨(dú)的忘我中，在觀念中找到藝術(shù)表達(dá)的突破口時(shí)，就會(huì)在藝術(shù)界迸發(fā)出奪目的光彩。

對(duì)照國(guó)內(nèi)的藝術(shù)類高校，特別是綜合類大學(xué)中的藝術(shù)學(xué)院，面臨著一種相互矛盾、不能完成的任務(wù)：一方面，需要與世界接軌，需要站在藝術(shù)與設(shè)計(jì)前沿，卻因多種局限缺少校外杰出藝術(shù)家、設(shè)計(jì)師、藝術(shù)理論家和藝術(shù)策展人等的持續(xù)性參與；另一方面，本科教學(xué)面臨著學(xué)生的就業(yè)率問(wèn)題，需要為學(xué)生的謀生作打算，因而在課程設(shè)置中又降格到職業(yè)培訓(xùn)的技能層面，多技術(shù)的傳授而少觀念的引導(dǎo)，多操作性實(shí)踐而少理論性探討。引進(jìn)德國(guó)高等藝術(shù)教育中的雙線并行的教學(xué)模式，可以打破高校封閉怪圈，真正提升藝術(shù)在技術(shù)層面的品質(zhì)，同時(shí)反過(guò)來(lái)刺激藝術(shù)在理論研究上的跟進(jìn)，充分發(fā)揮綜合性大學(xué)其它學(xué)科的交叉優(yōu)勢(shì)，在術(shù)學(xué)并重的定位中，邁出切實(shí)可行的第一步。

四、從藝術(shù)教育到審美教育

在技術(shù)和藝術(shù)之間，德國(guó)高等藝術(shù)院校更注重藝術(shù)的成分，而較少涉及技術(shù)傳授。在藝術(shù)實(shí)踐中，他們更注重觀念；在藝術(shù)理論中，他們更偏向于作人文學(xué)科內(nèi)的研究。具有理性主義美學(xué)深厚根基的德國(guó)，進(jìn)入現(xiàn)代以來(lái)，藝術(shù)教育也深刻地影響了德國(guó)的審美教育，并在某種程度上契合了席勒最早提出的美育思想。經(jīng)歷了高校合并的卡塞爾藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，其學(xué)科也經(jīng)歷了從工科轉(zhuǎn)向人文，又從人文轉(zhuǎn)向人文藝術(shù)。德國(guó)以人文為本的藝術(shù)教育，和當(dāng)代藝術(shù)的氛圍相關(guān)聯(lián)，更關(guān)注藝術(shù)觀念的演變，也更接近于人文科學(xué)本身。作為人文科學(xué)的藝術(shù)，首先要解答的一個(gè)問(wèn)題是：藝術(shù)教育的目的，是為了藝術(shù)，還是為了人？

1.中德不同的藝術(shù)“繁榮”

在此有必要比較一下中國(guó)和德國(guó)不同的藝術(shù)氛圍：在德國(guó)，我們經(jīng)常可以看到涂鴉藝術(shù)。特別是一些地下過(guò)街通道，和火車站等獲得許可的某些地方，可愛(ài)的、唯美的涂鴉作品和恐怖的、血腥的、丑陋的作品，兩者絕對(duì)都能在第一時(shí)間震驚到過(guò)客。還有隨處可見(jiàn)的街頭藝術(shù)，與教堂、城堡和博物館中的經(jīng)典藝術(shù)一起，都會(huì)使你覺(jué)得藝術(shù)是人人可以觸及的表達(dá)媒介。藝術(shù)是自由的，用藝術(shù)來(lái)表達(dá)自己的人也是自由的。

而在中國(guó)，藝術(shù)也越來(lái)越普及。一方面，藝術(shù)教育欣欣向榮。除了本已非常繁榮的社會(huì)培訓(xùn)之外，2017年兩會(huì)最新政策，從2020年開(kāi)始，音樂(lè)與美術(shù)正式納入中考的范圍。另一方面，博物館、美術(shù)館、畫(huà)廊、藝術(shù)空間等如雨后春筍般出現(xiàn)。與之相應(yīng)的，我們的生活藝術(shù)化，城市越來(lái)越漂亮，不管是城市雕塑，還是園林景觀，都越來(lái)越美，街道越來(lái)越整潔，我們從未像現(xiàn)在這樣注重城市的整體形象，清除臟亂差的城市死角，城中村的搬遷工作，面街住宅的美容工程等等。我們注重街道廣告的整體設(shè)計(jì)，注重房子內(nèi)部的裝修裝潢等等。不管是藝術(shù)教育的普及還是生活藝術(shù)化，都離不開(kāi)藝術(shù)類院校在其中發(fā)揮的作用，在美的形式規(guī)律之下，人需要遵循這樣的規(guī)律，開(kāi)辟美好人生。

比較這兩種藝術(shù)氛圍，我們可以清楚地看到，德國(guó)的藝術(shù)氛圍突顯為自由表達(dá)的行為, 而中國(guó)的藝術(shù)氛圍更多的是規(guī)范性表達(dá)的形式美。不同的現(xiàn)狀來(lái)源于不同的歷史背景，我們并不想分孰高孰低，但我們需要理解與我們不同的他者。誠(chéng)如孔子所言：“不患人之不己知，患不知人也?！保ā墩撜Z(yǔ)?學(xué)而》）

2.藝術(shù)的自由與人的自由

德國(guó)的這種以人為目標(biāo)的藝術(shù)教育，脫胎于審美教育的傳統(tǒng)。弗里德里希?席勒（Johann Christoph Friedrich von Schiller，1759-1805）的《美育書(shū)簡(jiǎn)》（或譯為《審美教育書(shū)簡(jiǎn)》），認(rèn)為人從自然人走向理性人的橋梁是審美教育，其核心是理性的自由。他指出:“從感性的受動(dòng)狀態(tài)到思維和意志的能動(dòng)狀態(tài)的轉(zhuǎn)變,只有通過(guò)審美自由的中間狀態(tài)才能完成。要使感性的人成為理性的人,除了首先使他成為審美的人,沒(méi)有其它途徑?！盵4]“美引導(dǎo)感性的人回到形式和思想，美引導(dǎo)重精神的人回到物質(zhì)和恢復(fù)感性世界?！盵5]而德國(guó)古典主義美學(xué)的集大成者黑格爾在他的著作《美學(xué)》說(shuō)：“審美帶有令人解放的性質(zhì)，它讓對(duì)象保持它的自由和無(wú)限，不把它作為有利于有限需要和意圖的工具而起占有欲和加以利用。”[6]。第二次世界大戰(zhàn)后，作為對(duì)獨(dú)裁和專制的撥亂反正，崇尚獨(dú)立人格和個(gè)體自由的教育觀念使教育的理念更加包容開(kāi)放，并對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的觀念產(chǎn)生了指導(dǎo)性的意義。而當(dāng)代藝術(shù)所體現(xiàn)出的這種“自由”的價(jià)值取向，與洪堡指出的“自由的學(xué)術(shù)研究是培養(yǎng)‘完人’的惟一途徑”[7]的教學(xué)思想，都使德國(guó)當(dāng)前的高等藝術(shù)教育，在哲學(xué)層面上與席勒首倡的審美教育遙相呼應(yīng)，即高等藝術(shù)教育的終極目標(biāo)，在于培養(yǎng)于感性與理性之間達(dá)到自由的完人。在這個(gè)意義上，它應(yīng)屬于更廣泛意義上的審美教育。

卡塞爾藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院從?？圃盒３蔀榫C合性大學(xué)的一個(gè)學(xué)院，其藝術(shù)史論與教育專業(yè)占了藝術(shù)學(xué)院的半壁江山。藝術(shù)學(xué)的一個(gè)重要部門(mén)，就是藝術(shù)教育學(xué)系，承擔(dān)了高中美術(shù)教師的資格培訓(xùn)與認(rèn)證工作，為德國(guó)的中學(xué)輸送了大量的藝術(shù)教師，從而也深刻影響了德國(guó)的基礎(chǔ)審美教育。

高等藝術(shù)教育，不應(yīng)停留于知識(shí)的傳播層面，而應(yīng)該是以藝術(shù)為媒介的審美教育，最終的指向是為了培養(yǎng)實(shí)現(xiàn)其全部潛能的自由的人。而作為自由的保障，理性，以及理性在藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)所呈現(xiàn)的歷史知識(shí)、理論修養(yǎng)與哲學(xué)思考，仍是不可或缺的。唯其如此，才有可能達(dá)到“從心所欲不逾矩”（《論語(yǔ)?為政》）的自由。

在卡塞爾大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，每年七月的學(xué)年作品展Rundgang是學(xué)院一年一度的盛事。Rundgang不再局限于博物館、美術(shù)館，而更多的是一種空間，或者是一種互動(dòng)體驗(yàn)。對(duì)學(xué)生來(lái)說(shuō)，這是一年中最重大的事：既是學(xué)習(xí)中最重大的事，也像是生活中最歡樂(lè)的派對(duì)。看似隨意，甚至粗糙的作品，其實(shí)是反復(fù)嘗試、不斷糾錯(cuò)的結(jié)果。而他們的創(chuàng)意，與中國(guó)的藝術(shù)生相比較，更是集中體現(xiàn)了“自由”的涵義。審美教育區(qū)別于狹義的藝術(shù)教育，是在培養(yǎng)學(xué)生的過(guò)程中，并沒(méi)有以課堂上的喋喋不休和馬不停蹄的實(shí)訓(xùn)充滿學(xué)生的時(shí)間。一方面，它不以高高在上的“藝術(shù)”限制他人，一切都可以為藝術(shù)；另一方面，在與教授和同學(xué)的交流中，不斷打破自身的認(rèn)知抑制機(jī)制向自身挖掘，拓展觀念的空間。有了空間，自由才有顯現(xiàn)的可能。

五、藝術(shù)教育與當(dāng)代藝術(shù)的相互促進(jìn)

Rundgang翻譯成中文，大概就是很輕松的“走一圈”“逛一逛”的意思。這樣的名字很符合當(dāng)代西方對(duì)于藝術(shù)的觀念變化：藝術(shù)，早就不局限于歐洲宗教傳統(tǒng)的壁畫(huà)、天頂畫(huà)、祭壇畫(huà)，也不是博物館收藏的架上繪畫(huà)，而已經(jīng)與生活打通，成為對(duì)現(xiàn)實(shí)的沉思?；蛘哒f(shuō)，當(dāng)代藝術(shù)正以其藝術(shù)形式替代了藝術(shù)的理論形態(tài)，在某種意義上實(shí)現(xiàn)了黑格爾“哲學(xué)取代藝術(shù)”的預(yù)見(jiàn)。

1.傳統(tǒng)與創(chuàng)新

Rundgang是卡塞爾大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院藝術(shù)教學(xué)和審美教育狀態(tài)的直接呈現(xiàn)，而卡塞爾文獻(xiàn)展（KasselDocumenta）與卡塞爾大學(xué)在組織籌備、理論支持和公共宣傳等多個(gè)方面都有著千絲萬(wàn)縷的關(guān)系，從中可以看出面對(duì)歷史和現(xiàn)實(shí)問(wèn)題時(shí)，中德兩國(guó)的藝術(shù)教育所呈現(xiàn)出的不同態(tài)度。

卡塞爾文獻(xiàn)展誕生于1955年，開(kāi)始四年一屆，后來(lái)五年一屆，至今已經(jīng)成功推出了13屆，今年（2017年）已迎來(lái)第14屆文獻(xiàn)展。與巴西圣保羅雙年展及威尼斯雙年展并稱為世界三大藝術(shù)展，也被稱為當(dāng)代藝術(shù)的奧斯卡。

二戰(zhàn)前，貴族與藝術(shù)氣息濃厚的卡塞爾，是當(dāng)時(shí)歐洲最美的城市之一。二次大戰(zhàn)時(shí)作為德國(guó)飛機(jī)與坦克的制造中心，它受到的轟炸也很徹底。戰(zhàn)爭(zhēng)前后的極端性對(duì)比，應(yīng)該也是它后來(lái)以藝術(shù)的形式聯(lián)結(jié)地方與全球、過(guò)去與現(xiàn)在的一個(gè)契機(jī)。戰(zhàn)后十年，1955年的第一屆藝術(shù)文獻(xiàn)展（當(dāng)時(shí)被稱為20世紀(jì)歐洲藝術(shù)）作為德國(guó)國(guó)家花園展的平行展，從一開(kāi)始就暗示了德國(guó)在戰(zhàn)后重建中回到過(guò)去花園城市的夢(mèng)想和對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)和歷史的反思。

藝術(shù)是什么？藝術(shù)在人類生活中占據(jù)怎樣的地位？1955年第一屆卡塞爾文獻(xiàn)展，藝術(shù)家、卡塞爾大學(xué)美術(shù)教授阿爾諾德?博德（Arnold Bode，1900-1977）作為該展覽的發(fā)起人和策展人，展出了被納粹貶謫的當(dāng)代藝術(shù)。鑒于當(dāng)時(shí)的情況，各種現(xiàn)代藝術(shù)的風(fēng)格在戰(zhàn)爭(zhēng)中幾乎成為禁忌，而在戰(zhàn)后的重建中已被人們所遺忘。他覺(jué)得有必要舉辦一個(gè)展覽把那些現(xiàn)代藝術(shù)風(fēng)格重新介紹給德國(guó)民眾。盡管展覽規(guī)模并不大，但已引起世界性的反響?？ㄈ麪栁墨I(xiàn)展從第1屆就以嚴(yán)肅的發(fā)問(wèn)和解決問(wèn)題開(kāi)始，它的展覽組織的方式和策略也總是圍繞著特定的問(wèn)題展開(kāi)。

卡塞爾文獻(xiàn)展，不同于其他的展覽，是以藝術(shù)的形式進(jìn)行的一種反思，或者說(shuō)，它是一種學(xué)術(shù)型的展覽，以明確的態(tài)度標(biāo)明了其以藝術(shù)的形式回應(yīng)世界政治悲劇的哲學(xué)觀念與人文精神，并開(kāi)啟了延續(xù)至今的“文獻(xiàn)展的神話”。2016年，“文獻(xiàn)展60年”的總結(jié)性展覽在卡塞爾舉行，2017年3月，中央美術(shù)學(xué)院與德國(guó)柏林自由大學(xué)共同主辦了面向中國(guó)的“文獻(xiàn)展的神話——阿爾諾德?博德與他的后繼者們”，并以此為平臺(tái)，對(duì)卡塞爾文獻(xiàn)展的美學(xué)、設(shè)計(jì)、空間、敘事、管理等作了深入全面的研究。2017年4月8日，第14屆卡塞爾文獻(xiàn)展的雅典分會(huì)展開(kāi)展，主場(chǎng)在6月10日在卡塞爾在卡塞爾再次啟動(dòng)。文獻(xiàn)展的反思性也早就滲透到了卡塞爾大學(xué)的藝術(shù)教育中。在2015-2016學(xué)年的第二個(gè)學(xué)期，圍繞文獻(xiàn)展的內(nèi)容，卡塞爾大學(xué)藝術(shù)學(xué)院在每周五下午的階梯大教室，都會(huì)有一場(chǎng)專題講座。這樣的講座，以藝術(shù)為名，將歷史、戰(zhàn)爭(zhēng)、政治、女權(quán)運(yùn)動(dòng)、非洲饑荒、人文關(guān)懷、生態(tài)危機(jī)等宏大敘事，拓展了藝術(shù)學(xué)生的視野，挖掘其對(duì)世界的內(nèi)在感知力，從而激發(fā)他們的藝術(shù)創(chuàng)造性。在當(dāng)代藝術(shù)中，藝術(shù)家本人一定是思想家，是藝術(shù)的感性與藝術(shù)史論、藝術(shù)哲學(xué)的理性的結(jié)合。

從歷屆文獻(xiàn)展我們可以看到，在當(dāng)代藝術(shù)浸潤(rùn)下的卡塞爾大學(xué)的藝術(shù)教育，以反思?xì)v史來(lái)回饋繼承，以問(wèn)題意識(shí)來(lái)面向創(chuàng)新。理性主義哲學(xué)與自由的藝術(shù)結(jié)合，使他們的藝術(shù)教育更加理性：歷史的傳承只有在幫助我們解決現(xiàn)實(shí)問(wèn)題、創(chuàng)造美好未來(lái)中才能真正實(shí)現(xiàn)其價(jià)值，而不是為了傳承而傳承。

2.焦慮與反思

德國(guó)藝術(shù)類高等院校在當(dāng)代藝術(shù)的時(shí)代氛圍中，必然與當(dāng)代藝術(shù)的觀念互為表里。這并不意味著德國(guó)對(duì)于悠久藝術(shù)傳統(tǒng)的忽視，而是說(shuō)，其藝術(shù)教育中的傳承和創(chuàng)新，都是在他們自己的歷史邏輯上進(jìn)行的，因而創(chuàng)新并不必然意味著背叛。在德國(guó)各地的博物館、畫(huà)廊、美術(shù)館等等場(chǎng)所，仍然是德國(guó)人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的藝術(shù)教育的公共場(chǎng)所。而在以“教學(xué)與科研相統(tǒng)一”的大學(xué)中，特別是偏重于“科研”的綜合性大學(xué)中，當(dāng)代藝術(shù)，不管是創(chuàng)作還是理論研究的氛圍，總要相對(duì)濃厚一些。其所承擔(dān)的藝術(shù)史、藝術(shù)理論和藝術(shù)哲學(xué)等的研究任務(wù)，也為反思?xì)v史和現(xiàn)實(shí)的當(dāng)代藝術(shù)，提供了持續(xù)性的反思。

在談到繼承與創(chuàng)新的矛盾時(shí)，中國(guó)的藝術(shù)類高等教育，深受中國(guó)傳統(tǒng)的影響，時(shí)時(shí)陷入一種繼承焦慮；而在藝術(shù)創(chuàng)作和理論研究中，又時(shí)時(shí)為找不到個(gè)人風(fēng)格和創(chuàng)新觀念而焦慮。我們困擾于學(xué)生傳統(tǒng)素養(yǎng)的欠缺，擔(dān)心文脈不繼；又為他們的思想刻板而著急，不能創(chuàng)人所未創(chuàng)、言人所未言。似乎我們的先人和國(guó)際藝術(shù)大師已經(jīng)將所有的藝術(shù)表達(dá)途徑用完了，占據(jù)了所有藝術(shù)創(chuàng)新的可能。我們有大量的非物質(zhì)遺產(chǎn)要傳承，有很多的國(guó)際展覽和賽事要參加。教師疲于奔命，學(xué)生無(wú)所適從。自由從來(lái)都不是由焦慮而達(dá)到的，只能通過(guò)理性的思考：觀念思考和途徑思考來(lái)達(dá)到。

當(dāng)然，中國(guó)的繼承焦慮和創(chuàng)新焦慮其實(shí)是一種焦慮的兩個(gè)方面，都是因?yàn)樵诋?dāng)代藝術(shù)的發(fā)展軌跡中，我們?nèi)匀簧聿挥杉?。這種身不由己，是因?yàn)橐袁F(xiàn)代和當(dāng)代為名的藝術(shù)，都是以時(shí)間概念遮蔽了一種更深層的地方概念?，F(xiàn)代和當(dāng)代，都是西方發(fā)展邏輯下的現(xiàn)代和當(dāng)代，所以，對(duì)他們來(lái)說(shuō)，路自然而然的在他們腳下，他們的經(jīng)驗(yàn)是自己成功的經(jīng)驗(yàn)，他們的挫敗可以成為發(fā)展的教訓(xùn)。而對(duì)于中國(guó)來(lái)說(shuō)，一方面，我們要緊隨西方的現(xiàn)代與當(dāng)代，卻又時(shí)時(shí)飽受傳統(tǒng)斷裂之痛，因而有繼承的焦慮。另一方面，當(dāng)我們勉力與西方同在一條發(fā)展之路上時(shí)，他們的所思，我們要努力理解；我們的所創(chuàng)，卻又常常被忽視或逅病，因而如何創(chuàng)出被認(rèn)可的“新”的形式是一種使我們夜不能這寐的焦慮。當(dāng)現(xiàn)代成為一種觀念的時(shí)候，歐洲地方主義就從地理概念轉(zhuǎn)變成了時(shí)間概念，掩蓋了其本質(zhì)中的排他性。用思想直接來(lái)言說(shuō)，這大概就是當(dāng)代藝術(shù)的內(nèi)核；而我們國(guó)內(nèi)大部分流于形式的藝術(shù)，特別是流于形式的某些當(dāng)代藝術(shù)，恰恰成了當(dāng)代藝術(shù)努力想褪下的皮囊。

在面對(duì)歷史和現(xiàn)實(shí)時(shí)，在繼承傳統(tǒng)與藝術(shù)創(chuàng)新之間，中國(guó)式的焦慮以其痛感保持著發(fā)展中的清醒。但解除痛感必須尋找理性的途徑。德國(guó)高等藝術(shù)教育以及與之相互反哺的當(dāng)代藝術(shù)，以反思意識(shí)和問(wèn)題意識(shí)取代了我們的單純焦慮。用理性來(lái)解決情緒問(wèn)題，是值得我們仔細(xì)研究和學(xué)習(xí)的，也是我們?cè)诂F(xiàn)代化的道路上反客為主的一條思想通道。

結(jié)語(yǔ)

綜上所述，在德國(guó)大學(xué)“教學(xué)與科研相統(tǒng)一”的辦學(xué)思想之下，在崇尚學(xué)術(shù)自由與個(gè)性自由的藝術(shù)氛圍中，德國(guó)高等藝術(shù)院校在教學(xué)中以“研討式”的教學(xué)模式，達(dá)到科研與教學(xué)、藝術(shù)和技術(shù)的平衡，在藝術(shù)與審美中側(cè)重于培養(yǎng)審自由的完人，在傳承與創(chuàng)新中側(cè)重于有現(xiàn)實(shí)針對(duì)性的創(chuàng)新。以德國(guó)高等藝術(shù)教育為參照，中國(guó)目前高等藝術(shù)院校在藝術(shù)教育中，一方面需要下沉，以滿足藝術(shù)類職業(yè)的市場(chǎng)需求，一方面又需要上升，在理論上達(dá)到審美教育以人為本的高度。

在高等藝術(shù)教育的國(guó)際化方面，德國(guó)高校的國(guó)際化進(jìn)程一方面有著基于《博洛尼亞宣言》的進(jìn)程，學(xué)分、學(xué)制、學(xué)位等的互認(rèn)，可以按部就班的推進(jìn),使歐洲范圍內(nèi)的高校交流日益流暢；另一方面，歷史悠久的德國(guó)學(xué)術(shù)交流服務(wù)中心DAAD為德國(guó)高等教育的國(guó)際化提供了持續(xù)的支持。而大體量的中國(guó)，在走教育國(guó)際化道路時(shí)，所面臨的文化阻力更大，但同時(shí)，其國(guó)際化的路徑也必將更加多元。

當(dāng)我們立足于自身，積極而理性的尋求高等藝術(shù)教育的優(yōu)化方案時(shí)，對(duì)他者經(jīng)驗(yàn)的借鑒，最終的目的是為了成就更好的自己。如費(fèi)孝通在引進(jìn)德國(guó)研討式教學(xué)后，又創(chuàng)造了一種“跨文化習(xí)明納”，提出：“總體言之，這一文化價(jià)值的動(dòng)態(tài)觀念就是力圖創(chuàng)造出一個(gè)跨越文化界限的‘席明納’，讓不同文化在對(duì)話、溝通中取長(zhǎng)補(bǔ)短?！盵8]中國(guó)高等藝術(shù)院校，應(yīng)在傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)、地方與全球的結(jié)合中，找到適合自身的辦學(xué)專長(zhǎng)，形成各自的專業(yè)特色。我們可以借鑒德國(guó)高等藝術(shù)教育的經(jīng)驗(yàn)，但在中國(guó)的格局中，仍須警惕：自由不能成為散漫懈怠的偽裝，重藝術(shù)并不意味著對(duì)技術(shù)的輕視，理論與觀念并不是對(duì)藝術(shù)規(guī)律隨意揉捏的授權(quán)，而創(chuàng)新更不能成為無(wú)知者無(wú)畏的借口。

當(dāng)然，德國(guó)藝術(shù)類高等院校，特別是綜合大學(xué)中的藝術(shù)院校，也有其面臨的困境和難題：如大學(xué)和政府決策層重理工、輕人文的傾向；如學(xué)生的高輟學(xué)率問(wèn)題還有國(guó)際交流中的語(yǔ)言障礙等等，有些與我國(guó)的藝術(shù)類高校有相似性，有些則有其特殊的深層原因。在中德兩國(guó)日益頻繁的交流中，可以互為借鑒，照見(jiàn)自身的不足，尋找可取的經(jīng)驗(yàn)。

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