劉清明 楊嬌 盧美旭

（長春師范大學，吉林 長春 130032）

一、前期專訪

2018年1月23日，對朱廣慶先生的三子朱烘斌老師進行了有關(guān)于朱廣慶先生及《九歌第一組曲》創(chuàng)作構(gòu)想等問題的專訪，將專訪的內(nèi)容總結(jié)如下：

（一）民族化音樂思維的根源

朱廣慶先生出生在遼寧省大連市金縣（如今的大連市金州新區(qū)），從小就受到遼東地區(qū)的民間音樂影響。朱廣慶老師在小時候就愛去縣里看京劇表演，形成了兒時對民族音樂的喜好，觸發(fā)了對于民族音樂一生的追求。

（二）民族化音樂素材的收集

1946年，年僅14歲的朱廣慶來到了遼寧大連金縣文工團工作，開始進行音樂創(chuàng)作。工作之初，朱廣慶先生經(jīng)常尋找當?shù)氐拿耖g藝人，學習民間音樂、記錄民間音樂曲調(diào)。這一工作受到了時間、地點等多方面因素的影響，變得舉步維艱。為此，朱廣慶先生絞盡腦汁，積極籌措。例如，采取每提供一首民間音樂支付5分錢報酬等方式，廣開途徑，在日復一日，年復一年的收集工作中吸納了大量的民間音樂作品。為日后的東北民族音樂創(chuàng)作提供了充足的民間音樂素材。由于每首民間音樂作品的收集工作都是在親力親為中完成，使得朱廣慶先生對于民間音樂素材有著深厚的了解，能夠非常自然的將其融入到音樂創(chuàng)作中。

（三）音樂創(chuàng)作的成熟

1952年，朱廣慶先生成家。生下兩個孩子之后，再次去沈陽音樂學院進修作曲。此次進修作曲為后面的毛澤東詩詞歌曲創(chuàng)作奠定了充分的理論基礎與實踐經(jīng)驗。在進修之后的工作中，朱廣慶先生的創(chuàng)作欲望及創(chuàng)作水平均達到了前所未有的高度。甚至在生活中，都隨時準備紙筆記錄瞬間的創(chuàng)作靈感。例如，有一次朱廣慶先生正在廚房里忙碌，突然間靈感所致，放下了手里的烹飪，跑進屋子里，在紙上記錄下瞬間的靈感，譜寫成了《吉林八景》中的一段旋律。朱廣慶先生無時無刻不在想著創(chuàng)作，有時在沒有紙筆的情況下，甚至將臨時想到的樂思隨手記錄在火柴盒上。由于當時朱廣慶先生全心全力的進行著音樂的創(chuàng)作，在這一時期創(chuàng)作了大量民族風格的音樂作品。

（四）《九歌第一組曲》的創(chuàng)作背景

《九歌第一組曲》創(chuàng)作完成于1981年的春季，首次演出由王軍先生指揮，吉林省歌舞劇院交響樂隊表演。作品于1981年榮獲全國第一屆交響樂作品評比優(yōu)良獎、吉林省交響樂創(chuàng)作獎。于1982年由李德倫先生指揮，中央交響樂團演奏，中國唱片社出版唱片及磁帶。唱片不僅在國內(nèi)發(fā)行，并且通過香港百利公司向國外發(fā)行。作品目前以詞條的形式收錄在《中國音樂詞典（續(xù)編）》之中。作品由四首單曲組成：第一首《東皇太一》；第二首《云中君》；第三首《東君》；第四首《國殤》。

二、《九歌第一組曲》的文化內(nèi)涵

《九歌》是描述古老的楚國（湖北）民眾祭祀信仰的神靈及祭奠為國捐軀的英雄之一套樂舞。從先賢詩人屈原的《九歌》中，可以了解到，《九歌》共包括十一闋，分別名為：1.《東皇太一》；2.《云中君》；3.《湘君》；4.《湘夫人》；5《大司命》；6.《少司命》；7.《東君》；8.《河伯》；9.《山鬼》；10.《國殤》；11.《禮魂》。朱廣慶先生創(chuàng)作的《九歌第一組曲》只再現(xiàn)了上述十一闋樂舞中的四闋，由1.《東皇太一》；2.《云中君》；3.《東君》；4.《國殤》四首單曲共同構(gòu)成組曲。

（一）《東皇太一》

關(guān)于東皇太一的身份，學術(shù)界眾說紛紜。無論是天神說還是戰(zhàn)神說等各家說法，歸結(jié)到底，都是說東皇太一是一位身份尊貴的神祗。《東皇太一》是《九歌》中的第一曲，用最嚴肅的方式表達楚國君民對于東皇太一神之崇敬。在組曲之中，這一單曲具有莊嚴神圣氣質(zhì)，表達了楚人祭祀天壯觀場面，反映了楚國君民對美好生活的期盼。

（二）《云中君》

關(guān)于云中君的身份與性別有存在著多種解釋，如云之神、雨之神、雷之神、彩虹之神。有男神之說，也有女神之說。單曲之中的音樂形象刻畫了瀟灑飄逸的云中之神，為民眾賜下甘露而受萬人敬仰。

（三）《東君》

東君是太陽之神。他陽剛、矯健。日出東方，給人們帶來了光明和溫暖，是生命繼續(xù)的力量，是民眾的向往。單曲之中，通過樂隊全奏的方式，描述了楚國君民喜迎太陽之神的熱烈、歡騰的氣氛。

（四）《國殤》

關(guān)于《國殤》之含義，學術(shù)界同樣存在著多種說法，但總體來看，不管其含義究竟是緬懷式的敬鬼，還是驚懼式的驅(qū)鬼，均是表達人與鬼魂之間的糾葛。單曲之中，則主要取其正面之意義——緬懷為國捐軀的將士們，因此，本單曲占時最長，曲調(diào)最悲。音樂形象中既有描繪將士爭戰(zhàn)沙場的殺伐場面，又有軍人魂歸黃泉的悲挽情懷。

三、《九歌第一組曲》之《東皇太一》的本體分析

《東皇太一》上《九歌第一組曲》的第一首分曲，音樂的構(gòu)成及音色的使用在《九歌第一組曲》中具有綱領(lǐng)性意義。

（一）主體部分

《東皇太一》的主體結(jié)構(gòu)為三段式。以G宮調(diào)式為主，以D徵調(diào)式作為對比調(diào)式。

呈示段（24-44），由三個樂句構(gòu)成，以變化重復的材料搭建。建立在G宮調(diào)式上。第一樂句（24-30），旋律由木管組全奏和銅管組小號主奏，音色剛?cè)岵?。第二樂句?1-35），主旋律由雙簧管開始，1小節(jié)后采用木管組全奏，并附以圓號奏副旋律，旋律結(jié)束時以長笛和短笛的顫音式長音完成，旋幅較第一樂句有明顯的提升。第三樂句（36-44）句首與第一樂句相似，第39小節(jié)至44小節(jié)，旋律采用長笛獨奏，音樂性格由剛毅變得溫柔。樂段整體背景采用小提琴弱奏的六連音式的分解和弦，烘托了主旋律的色彩與性格特征。

中段（55-64）由兩個樂句構(gòu)成，材料與呈示段不同，形成并置型中段，建立在D徵調(diào)式上。第一樂句（55-60）前2小節(jié)用長笛和短笛主奏，自57小節(jié)開始織體加厚，調(diào)動了除銅管組、打擊樂組和鐘琴以外所有樂器為之伴奏。第二樂句（61-64）材料派生于第一樂句，旋律僅由長笛主奏，用單簧管演奏對位化旋律，用弦樂組和豎琴伴奏。

再現(xiàn)段（77-95）是呈示段的減縮性再現(xiàn)，回歸G宮調(diào)式。第一樂句（77-83）與呈示段第一樂句保持一致。第二樂句（84-87）與第三樂句（88-95）各縮短1節(jié)。再現(xiàn)段旋律音色與呈示段保持一致，但伴奏部分采用樂隊全奏的方式陳述，較呈示段更為厚重，使音樂色彩豐富而氣勢恢宏。

（二）從屬部分

引子（1-23）先采用大提琴奏出古老、滄桑的曲調(diào)，之后采用圓號、長號營造出華麗、莊嚴、壯觀的音樂場景，隨后用單簧管、長笛等木管樂器加以適度柔化，其間大提琴和低音提琴以長音持續(xù)音及震音持續(xù)音的方式作為背景鋪設，完成了樂曲情境的前期構(gòu)造。

第一間奏（45-55）由過渡和華彩共同構(gòu)成兩個階段的寫作。過渡階段（45-50）采用小提琴與中提琴演奏平均八分音符的方式進行過渡；華彩片斷（51-55）采用單簧管獨奏的方式奏出以前符點節(jié)奏為主的華彩性旋律，材料與中段主題相近。

第二間奏（65-76）用定音鼓渲染出華麗與莊嚴的氣氛，用鋼琴、鐘琴伴奏，大號演奏低音，提示再現(xiàn)段即將出現(xiàn)。

尾聲（96-109）補充性結(jié)尾，開始（96-104）分別采用小提琴、單簧管、大管、長笛演奏片斷性材料，以弦樂組的撥弦作為伴奏，有余音未盡之感。在105小節(jié)后則以長笛、小提琴的長音弱奏結(jié)束全曲。

四、結(jié)語

（一）西洋音色的運用

《東皇太一》音色采用西洋管弦樂器。樂隊使用雙管編制，木管組選用長笛2支、短笛1支、雙簧管2支、單簧管2支、大管2支；銅管組選用小號2把、圓號4把、長號3把、大號1把；打擊樂組由定音鼓、風鑼、大鑼、鈴鼓、小堂鼓組成；琴類樂器組由鐘琴、鋼琴、豎琴構(gòu)成；弦樂組由小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴構(gòu)成。

（二）民族精神的凝結(jié)

在《九歌第一組曲》之中，作曲家朱廣慶先生以古代楚文化作為引導，貫穿“洋為中用，古為今用”的創(chuàng)作理念，將傳承千年的民族精神與文化口味凝結(jié)于作品之中。通過作品，可以深切的感受到華夏文明悠久的歷史與燦爛的精神文明，作品無疑是弘揚民族精神、激發(fā)愛國熱情之作。

《九歌第一組曲》自20世紀80年代創(chuàng)作至今，深受音樂界同仁及全國聽眾的喜愛。并且有學者對于作品進行了分析與研究。作品音色布局以西洋音樂為主體，巧妙的動用西方管弦樂音色表達中國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，是此類作為成功的典范。