■歐陽鑫勃 吳紅非

自2015年，第一屆“豐子愷”杯世界互聯(lián)網(wǎng)音樂大賽在浙江傳媒大學(xué)桐鄉(xiāng)校區(qū)成功舉辦，之后的每兩年都會被全球的互聯(lián)網(wǎng)音樂人翹首企盼。以弘揚、傳播原創(chuàng)音樂為己任，為音樂人提供國際音樂文化交流與合作的平臺，同時促進互聯(lián)網(wǎng)與音樂的交互融合，并深度挖掘有思想、有創(chuàng)新、有藝術(shù)內(nèi)涵的優(yōu)秀原創(chuàng)音樂作品是世界互聯(lián)網(wǎng)音樂大賽（后文簡稱大賽）的宗旨。2017年12月初，在秀毓的江南美玉烏鎮(zhèn)所在的城市、同時又是世界互聯(lián)網(wǎng)大會永久會址地——桐鄉(xiāng)，第二屆大賽如期而至。本次盛會不僅秉承上屆活動中需體現(xiàn)“中國元素”特色、圍繞“一帶一路”國策主題展開的活動主旨，更將“互聯(lián)網(wǎng)+”“互融態(tài)”“桐鄉(xiāng)文化”、地域文化傳承符號等主題納入比賽類別，并另設(shè)搖滾、民謠等7種不同風格優(yōu)秀作品獎項。比賽過程通過互聯(lián)網(wǎng)征集、海選，經(jīng)國內(nèi)外業(yè)界專家組成的權(quán)威評委會評選后，擇日由互聯(lián)網(wǎng)直播的方式播出、記錄頒獎典禮的全過程，不僅堅持了專業(yè)、公平公正和宣揚正能量的原則，更體現(xiàn)了和諧開放、貼合時代精神的特色。

本次活動以“邊界，當音樂遇上互聯(lián)網(wǎng)”作為主旨標題，而“邊界”這個關(guān)鍵詞在本次盛會上賦予了新的涵義。邊界不再是行業(yè)學(xué)科、技術(shù)手段、創(chuàng)作主體之間的隔閡，而是強調(diào)跨界與融合，將原創(chuàng)音樂、電子技術(shù)、傳統(tǒng)文化、區(qū)域文化、社會精神與互聯(lián)網(wǎng)時代交融，旨在產(chǎn)生更多優(yōu)秀、多元、新視角、新形式的藝術(shù)作品；邊界也意味著守住底線、堅持品位，即注重各學(xué)科行業(yè)的獨立性和專業(yè)性，選拔原創(chuàng)音樂中的優(yōu)秀作品，加強創(chuàng)作主體和音樂院校之間的聯(lián)系和交流，提高音樂文化水平和藝術(shù)性；邊界更代表責任，傳承傳統(tǒng)文化和地域文化，并將其與最新互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)相融，以音樂藝術(shù)的表現(xiàn)形式得以弘揚和傳播，是大賽活動的最大成果之一。

本屆大賽收到來自不同國家、地區(qū)共計581部原創(chuàng)作品，包括民謠、流行、搖滾等各類風格和電子音樂創(chuàng)編、中國互聯(lián)網(wǎng)會歌等不同體裁的音樂作品，其中不乏風格獨特、構(gòu)思巧妙、富有鮮明地域特色之佳作。大賽組委會邀請作曲家、上海音樂學(xué)院音樂工程系主任陳強斌教授擔任大賽評委會主席，與國內(nèi)外業(yè)界、相關(guān)專業(yè)院校各位專家組成強大評委會。經(jīng)評委會評選，最終有119首作品進入決賽角逐一、二、三等獎及各分項獎，從規(guī)模和流程上足見其影響之廣、規(guī)格之高。大賽期間舉辦四場關(guān)于原創(chuàng)音樂、電子音樂、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)、應(yīng)用配樂和當代藝術(shù)的學(xué)術(shù)講座以及三場歐洲、美國以及中國大陸、港澳臺地區(qū)業(yè)界精英、各相關(guān)專業(yè)院校的專家學(xué)者和互聯(lián)網(wǎng)知名企業(yè)高管與會的高峰論壇，以構(gòu)建具有中國樂壇互聯(lián)網(wǎng)品牌賽事影響力的專業(yè)圈、學(xué)術(shù)圈和交流圈。

一、學(xué)術(shù)講座

大賽活動的第一天，來自不同國家、不同行業(yè)背景的藝術(shù)家在浙江傳媒學(xué)院音樂學(xué)院多功能廳給我們奉獻了四場不同視角、不同內(nèi)容的精彩講座。第一場由來自德國的女高音歌唱家、作曲家茜格恩·馮·奧斯頓（Sigune Von Osten）主講。她是約翰·凱奇、梅西安、貝里奧、諾諾等作曲家聲樂作品的權(quán)威演繹者之一，主要領(lǐng)域涉獵演唱和研究現(xiàn)當代藝術(shù)作品。她分享了她對現(xiàn)當代音樂創(chuàng)作、聲樂演唱技巧和即興創(chuàng)作的獨到見解，在解構(gòu)當代藝術(shù)個中復(fù)雜的情感張力和個性存在的同時，又強調(diào)藝術(shù)表現(xiàn)形式的多樣多元以及互聯(lián)網(wǎng)信息技術(shù)對于音樂推廣的作用。如果說第一場講座更多的是理念和思維的啟迪，第二場則是來自知名音樂人秦四風的“干貨”。這位在第28屆臺灣金曲獎中包攬“最佳作曲人”在內(nèi)的三項大獎得主為我們展示了他的音樂作品中弦樂獨奏、重奏部分的寫作技巧。第三場講座在互動提問環(huán)節(jié)上更為活躍，艾美獎提名音樂和聲音制作人薛小恒和他的同事——英國電影學(xué)院音樂獎得主詹姆斯·邦尼（James Bonney）分享了很多游戲畫面配樂的實例和經(jīng)驗，并詳細解答了來自浙江傳媒學(xué)院的學(xué)生關(guān)于應(yīng)用音樂、音效合成、制作過程等方面的問題。而作為講座的壓軸，本次大賽的形象大使、跨界音樂人老鑼在演講中更多的是引發(fā)大家面對現(xiàn)在這個傳播途徑極為便捷、快速，覆蓋面極廣的互聯(lián)網(wǎng)時代，如何堅持音樂內(nèi)涵和藝術(shù)性的思考。

二、高峰論壇

本次盛會的重頭戲無疑是匯聚來自國內(nèi)外業(yè)界、專業(yè)音樂院校、學(xué)術(shù)期刊和知名企業(yè)的音樂人、專家學(xué)者、高管所展開的三場別開生面的高峰論壇。第一場分論壇名為“互聯(lián)網(wǎng)生態(tài)下的藝術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)及人才培養(yǎng)”，由上海音樂學(xué)院陳強斌教授和南京藝術(shù)學(xué)院許志斌教授主持。兩位教授首先對此次高水準、高規(guī)格的大賽給予了肯定，并就“音樂人才培養(yǎng)”拋出話題。來自四川音樂學(xué)院的胡曉老師和武漢音樂學(xué)院的冷岺松老師分別介紹了各自學(xué)院的學(xué)科建設(shè)和發(fā)展，并對學(xué)科引導(dǎo)教育、針對性培養(yǎng)、各院系學(xué)科交流給出了很好的建議。浙江傳媒學(xué)院音樂學(xué)院劉奇老師介紹了本院應(yīng)用型人才的側(cè)重培養(yǎng)、本科高年級教育與市場對接的教學(xué)特色。而音樂人、作曲家卞留念先生則作出總結(jié)性的發(fā)言：國內(nèi)電子技術(shù)運用于音樂創(chuàng)作已經(jīng)有三十余年的歷史，是一場徹底的技術(shù)、手段革命。在這個日新月異、飛速發(fā)展的互聯(lián)網(wǎng)時代，形態(tài)轉(zhuǎn)換、感官轉(zhuǎn)化和人工智能不是對藝術(shù)家創(chuàng)作的威脅，相反是更大的挑戰(zhàn)與機遇，我們必須抓住契機，實現(xiàn)多元、多感、更具想象力的發(fā)展。

第二場分論壇由《人民音樂》副主編張萌先生和騰訊游戲音頻副總監(jiān)吳盛強先生主持，主題為“互聯(lián)網(wǎng)生態(tài)下的藝術(shù)傳播及音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展態(tài)勢”。張萌先生以音樂評論的角度表達了互聯(lián)網(wǎng)對于音樂發(fā)展態(tài)勢的積極作用，并就如何確定配樂風格和創(chuàng)作應(yīng)用型音樂的話題，請吳盛強先生從企業(yè)和消費者的角度談?wù)動螒蚺錁返臉?gòu)想過程和市場前景。吳盛強先生結(jié)合高校教育與產(chǎn)業(yè)對接已經(jīng)取得的一些聯(lián)系和局面，介紹了游戲配樂中的主題感、體驗感、感官動態(tài)和中國元素等方面的工作重心。與會各位企業(yè)代表同時也表示業(yè)界市場中創(chuàng)新、核心創(chuàng)作仍然更偏向使用國外成熟團隊的現(xiàn)實，并以現(xiàn)有實習生為例，強調(diào)如何將技術(shù)融入市場、如何在保證專業(yè)水平的情況下更好融入團隊工作的重要性，同時表達了加強企業(yè)與高校教育的聯(lián)系、愿意提供實踐平臺的意愿。行業(yè)專家也各抒己見，就實習機制、高校與社會的聯(lián)系等方面內(nèi)容展開討論并進一步將其引申到高校教育的意義。正如制作人薛小恒先生所說，高校是學(xué)習經(jīng)典和提升“品位”的地方，更好的教育帶來更高的“品位”和更好的想象力，而受到過這樣教育的學(xué)生從業(yè)后會有更大的發(fā)展空間。

第三場主論壇分為上、下兩個部分，由浙江傳媒學(xué)院音樂學(xué)院副院長、大賽創(chuàng)始人之一的吳紅非女士和浙江傳媒學(xué)院學(xué)報執(zhí)行主編曾靜平先生主持。上半部分邀請陳強斌、張萌、茜格恩、許志斌、中國美術(shù)學(xué)院傳媒動畫學(xué)院綜合辦主任林勇和浙江音樂學(xué)院音樂工程系主任黃曉東（名字按嘉賓席從左至右順序）作為論壇嘉賓。茜格恩女士將音樂與機器互動關(guān)系的論述作為開場，陳強斌教授就此話題，以第43屆國際計算機音樂大會（ICMC2017）開幕式作品之一《電波協(xié)奏曲》為例，講述該作品運用網(wǎng)絡(luò)技術(shù)、無線電手段、手機平臺、觀眾互動觸發(fā)等一系列交互產(chǎn)生“合奏”作品的新的創(chuàng)作理念，進而引申到互聯(lián)網(wǎng)對于空間互動創(chuàng)作的意義。而曾靜平先生將話題引入“人工智能”（Artificial Intelligence）后，張萌先生和陳強斌教授都表達了真正的藝術(shù)和思想才是人類最后陣地的觀點，而更好、更有魅力、更具想象力的藝術(shù)才是現(xiàn)階段不被“AI”代替的前提，“人”將面臨更高要求的挑戰(zhàn)。許志斌教授則話鋒一轉(zhuǎn)，提出在電子技術(shù)給人類感官帶來巨大信息量的現(xiàn)代社會，電子信息源碼“0”“1”二進制與中國哲學(xué)中“陰陽”二元論不謀而合以及發(fā)展脈絡(luò)可控、專業(yè)邊界模糊、扭曲空間等觀點。雖然電子、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)強大甚至可以代替人做很多事情，但與藝術(shù)創(chuàng)作并不矛盾，正如林勇主任關(guān)注于音樂藝術(shù)的升級即聽覺和視覺甚至更多感官同時存在、相互輔助影響的狀態(tài)。而黃曉東主任則是從本學(xué)院的角度出發(fā)，提出對于音樂教育與其他學(xué)科、互聯(lián)網(wǎng)、市場、高新技術(shù)對接和合作的思考。下半部分論壇嘉賓為：吳盛強、香港詞人劉卓輝、卞留念、老鑼、薛小恒和詹姆斯。與上半部分不同的是，各位嘉賓提出了更多的問題和反思。在吳盛強先生以實例講述互聯(lián)網(wǎng)如何“造星”、如何給“草根”帶來機會實現(xiàn)非科班逆襲、無門檻的同時，劉卓輝先生、老鑼先生和卞留念先生則引發(fā)了大家對于版權(quán)意識、類別挑選、藝術(shù)自覺性和門類跨越等方面的思考。而當薛小恒和他的搭檔詹姆斯再次提到“AI”的時候，音樂與語言的界限和交互、東西方文化差異、藝術(shù)創(chuàng)造更新層次的挑戰(zhàn)等觀點相繼被提出。

三、頒獎典禮

一場名為“樂動地球村”的頒獎典禮與其說是本次大賽的閉幕式，不如看作是躍動于舞臺與網(wǎng)絡(luò)直播之間的，融匯中西、精彩紛呈的演出秀。這里不僅匯聚了浙江傳媒學(xué)院的精英主持、大賽評選的優(yōu)秀作品，還有原創(chuàng)多媒體音舞《一路琴歌》和原創(chuàng)民族音樂劇片段《紅船》的演出；不僅介紹了浙江名士豐子愷的音樂成就以及大賽選定其名的由來，還有來自桐鄉(xiāng)市政府和各學(xué)院領(lǐng)導(dǎo)的祝福和展望，更有卞留念先生親自演繹原創(chuàng)歌曲《愛無語》作為頒獎典禮的壓軸。整場演出給我印象最為深刻的無疑是原創(chuàng)歌曲組一等獎作品《我要去桐鄉(xiāng)》。該作品歌詞深情而婉美、真摯而靈動，音樂極具江浙意韻，聽者仿佛置身于小橋樓閣、水墨詩意的江南美畫之中。

結(jié)語

當互聯(lián)網(wǎng)早已成為我們生活不可分割的部分，當我們在藝術(shù)創(chuàng)造的路上一直前行。世界互聯(lián)網(wǎng)音樂大賽為我們打開一扇門，這里有藝術(shù)展演的機會、現(xiàn)代科技的繁榮，也有中西思維的碰撞和古今文化的交融。它給我們帶來了音樂與科技結(jié)合的無限想象，同時還有網(wǎng)絡(luò)生態(tài)下對于教育、藝術(shù)、民族文化以及人工智能的思考。邊界猶在，望我們突破邊界、心無邊界。