關(guān)月嬋

（中共廣西區(qū)委黨校，廣西 南寧 530022）

廣西是壯族聚居地，自古就有唱山歌的習(xí)俗，歌圩文化更是壯族文化中的精髓，是壯族人民一種古老的風(fēng)俗習(xí)慣，據(jù)記載最早出現(xiàn)在唐代，多在農(nóng)閑或春節(jié)、三月三等重大節(jié)日舉行，通常以青年男女對唱山歌為主，不同的地區(qū)還有拋繡球、放花炮等活動。不同的壯族支系，其山歌特點也不盡相同，但總的來說都有歌詞質(zhì)樸、形式簡單、旋律富于變化、即興性強等特點。

隨著時代發(fā)展，廣西壯族山歌在經(jīng)歷了幾千年的燦爛以后，在現(xiàn)代社會紛繁多樣的文化沖擊下，已經(jīng)不被群眾所熱衷了。如何更好的傳承和發(fā)展本民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化已成為亟待思考的問題。從山歌的概念本身以及現(xiàn)代社會的文化需求方面來看，有幾點是制約傳統(tǒng)壯族山歌發(fā)展的關(guān)鍵因素：

一、山歌作為一種聽覺藝術(shù)品，難以直接向人類提供認識世界與改造世界的的功能

據(jù)生理心理學(xué)的研究表明，人對外界信息的獲得有百分之九十以上來自視覺，視覺在人認識世界、把握世界的活動中占有支配性地位。歌曲屬于音樂門類。音樂作為聽覺藝術(shù)，不能直接影響人認識世界與改造世界，音樂的意義在于它能豐富人類的感性體驗、喚起情感反應(yīng)與認知思考，從而達到認識與教化的目的。因而壯族山歌作為一種聽覺藝術(shù)品，它同時具有精神消費價值和文化價值，但精神消費價值是它得以生存的根本所在。人的審美左右著藝術(shù)品的消費價值，而現(xiàn)代社會人的審美有了更多元化的需求，山歌這種古老的傳統(tǒng)藝術(shù)勢必受到強烈的沖擊，它本身的屬性也極大的制約著其消費價值的增值。目前廣西在山歌的文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展方面已經(jīng)取得了顯著的成績，如加強對壯族節(jié)日“三月三”的保護力度、打造大型實景演出《印象劉三姐》、設(shè)立南寧國際民歌藝術(shù)節(jié)，以及各市縣鄉(xiāng)對歌圩文化的保護都加以了高度重視。但這些都是結(jié)合商業(yè)行為帶動了經(jīng)濟的發(fā)展，山歌本身的發(fā)展似乎還停留在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的混搭中，在原汁原味和時髦混搭中尋找平衡。山歌不是商業(yè)產(chǎn)品，到底該如何進行山歌本身的發(fā)展，還需要不斷的思考。

二、傳承人本身的局限性

壯族山歌由于文字和記譜法受限的因素，自古以來都是靠口傳心授流傳下來，人是山歌傳承中的最重要因素。但目前壯族山歌傳承方面總的來說有三種現(xiàn)象較為明顯：一是由于受到現(xiàn)代文化的沖擊，山歌變得難以引起現(xiàn)代人的文化認同感，認為山歌是過時的老舊的，造成年輕人不喜歡唱不愿意學(xué)，而會唱喜歡唱的人越來越老齡化；二是山歌傳承人很多自身能力有限，文化層次不高，音樂素質(zhì)有限，只能做到“照本宣科”的傳承，無法拓寬山歌的傳承途徑和創(chuàng)新發(fā)展。三是農(nóng)村勞動力流失，大部分農(nóng)村勞動力都傾向外出打工，留守在家的老人居多，而農(nóng)村又是山歌最原始、最廣闊的土壤，形成了后繼無人的現(xiàn)象。

三、傳統(tǒng)山歌缺乏觀眾市場，觀眾的參與度不高

從某種意義上來說，一種藝術(shù)的現(xiàn)存觀眾數(shù)量很可能會決定這個藝術(shù)品種未來的發(fā)展命運。壯族山歌要像播種一樣植入觀眾的心靈，才能有培育它發(fā)展壯大的土壤。這方面的原因有兩點：一是壯族山歌大多用壯話演唱，其中還包含很多地方土話的獨特風(fēng)俗，在普通話普及的今天，能聽懂壯話的人越來越少，更不用說聽懂壯族山歌的歌詞和領(lǐng)會其中的含義了。二是觀眾參與度不高，雖然廣西舉辦了很多歌圩活動，但還是缺乏與觀眾之間的互動，壯族山歌有什么特質(zhì)、這首山歌好在哪里，這個人唱的好在哪里，觀眾不懂欣賞山歌的精妙之處，自然就不能吸引他們更深入的去了解山歌。像“三月三”節(jié)日或者旅游景點，觀眾和游客雖然可以欣賞到山歌表演，參與跳竹竿舞等，但對山歌只是停留在聽過的層面，沒有深入了解的機會。

四、壯族山歌缺乏節(jié)目品牌和名人效應(yīng)

山歌是一種表演藝術(shù)，表演藝術(shù)是需要“明星”、需要“造星”的。比如歌壇和影壇，通過精心打造一首歌或一部電影，借由媒體的宣傳推廣，就可以打造出一位或幾位明星，明星與藝術(shù)作品之間形成互推的良性循環(huán)。山歌的傳承發(fā)展也是可以借鑒這種模式的。目前廣西的山歌文化還沒有很好的利用電視媒體這一平臺，在電視上除了一些歌手的選秀活動中出現(xiàn)過傳統(tǒng)的山歌手，其它的節(jié)目里鮮有廣西山歌的深度介紹。除此之外，廣西山歌還缺乏知名度高的歌手和傳唱度高的歌曲，例如同是少數(shù)民族地區(qū)的內(nèi)蒙、西藏就涌現(xiàn)出了大量優(yōu)秀的本民族歌手：布仁巴雅爾、騰格爾、烏蘭圖雅、韓紅，他們的代表作《吉祥三寶》、《天堂》、《套馬桿》、《天路》等等，都是具有濃郁的本民族特色的歌曲，凝聚了豐富的民族音樂元素，被全國人民廣泛傳唱。這樣利用名人效應(yīng)發(fā)展本民族音樂的方式是值得借鑒的。

活態(tài)傳承的非物質(zhì)文化是依靠口耳相傳的傳播方式留存下來的，當(dāng)文化生態(tài)發(fā)生巨變時，其生存的脆弱性就會暴露，尤其是工業(yè)化、信息化社會為人們帶來無限的文化娛樂選擇，山歌這種非物質(zhì)文化就顯得缺乏現(xiàn)實的文化生命力。壯族山歌從內(nèi)容形式到審美層面都與當(dāng)今生活表現(xiàn)出強烈的不合拍，如何客觀理性地審視當(dāng)下廣西壯族山歌保護工作的現(xiàn)狀，解讀其傳承中存在的困境，及早的發(fā)現(xiàn)問題、解決問題，讓傳統(tǒng)的山歌藝術(shù)在新時期煥發(fā)出時代光彩、表現(xiàn)出時代的精神，將是需要長期探討的一個話題?！?/p>