任杰

摘 要：淮河流域漢族民間舞蹈的主要形式有豫南花鼓燈，安徽花鼓燈，江蘇花鼓和山東秧歌?；春恿饔驖h族民間舞蹈作為淮河流域漢族文化的一部分，承載著當(dāng)?shù)氐拿耧L(fēng)民俗，是廣大勞動人民智慧的結(jié)晶。在表演形式及舞蹈動作上它們各具特色卻又相互聯(lián)系，相互影響。

關(guān)鍵詞：豫南花鼓燈；安徽花鼓燈；江蘇花鼓；山東膠州秧歌；比較分析

中圖分類號：J722.22 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1673-2596（2018）10-0083-03

淮河位于我國東部，處于黃河與長江之間，古稱之為淮水，與黃河、長江和濟水并稱為“四瀆”，是我國七大河流之一。淮河發(fā)源于河南省南陽市桐柏縣西部的桐柏山主峰太白頂西北側(cè)河谷，干流流經(jīng)河南、安徽、江蘇三省?；春恿饔虻乜绾幽?、湖北、安徽、江蘇、山東5省35個地（市），189個縣（市），流域面積約為27萬平方公里。漢族是淮河流域人口分布最廣的民族。漢族民間舞蹈是漢文化的一部分，是漢族農(nóng)耕文化的體現(xiàn)。漢族舞蹈的內(nèi)容、形式以及活動的時間與組織形式都和農(nóng)耕文化緊密相連。古代文化是沿著水域流傳的，歷史上，漢族在由西北向東南的擴展中，由于定居地的地形、水域、文化、信仰、習(xí)俗等各有不同的多種原因，使各地漢族的民間舞蹈地域色彩濃郁，各有所長，紛繁多彩。淮河流域漢族民間舞蹈的主要形式有豫南花鼓燈，安徽花鼓燈，江蘇花鼓和山東秧歌。同屬于淮河流域的漢族文化，四者之間既相互聯(lián)系，又相互影響。

一、表演形式比較

（一）豫南花鼓燈的表演形式

豫南花鼓燈的人物角色有花鼓腿子、花鼓娘子和老竿兒。花鼓腿子由男子扮演，起先花鼓腿子身胯花鼓，手拿鼓槌，又稱之為“鼓角”，現(xiàn)在只是手拿鼓槌；花鼓娘子最初是男扮女裝，現(xiàn)在多由女子扮演，女子頭上頂有一朵大花，因此也叫“臘花”，花鼓娘子的道具是稠扇和手巾；老竿兒的角色是一個風(fēng)趣的老漢，手拿岔傘，指揮著整個花鼓燈隊伍的表演。

豫南花鼓燈的表演形式分為大場、小場和刷街。大場表演氣氛熱烈，人數(shù)眾多，有歌有舞；小場主要是花鼓腿子與花鼓娘子的雙人舞，表現(xiàn)青年男女的戀愛生活；刷街是指在節(jié)日期間沿著街道挨家挨戶進行表演。

（二）安徽花鼓燈的表演形式

安徽花鼓燈的人物角色有岔傘、鼓架子和蘭花。岔傘和鼓架子都由男子表演，岔傘又稱“傘把子”“傘桿子”，分文傘和武傘，文傘以唱為主，武傘以舞為主，同時又是群舞的指揮；鼓架子又叫“花鼓橛子”，一般不拿道具；蘭花又稱“拉花”，頭頂帶有飄帶的彩綢花，手持稠扇和手巾。

安徽花鼓燈的表演形式有上燈場、舞岔傘、三引場、大場、小場、盤鼓、后場戲等。上燈場時蘭花站在鼓架子的肩上做各種造型入場，表演隨即開始。三引場是指請?zhí)m花，蘭花上場時欲罷還休，走出幾步又退回去，一般引請三次所以叫三引場。大場也叫大武場，全體演員在岔傘的帶領(lǐng)下變化隊形，鼓架子們依次做翻騰類技巧，全場沸騰。小場又叫小花場，是抒情的雙人舞蹈，表現(xiàn)青年男女之間傳情達意、打鬧嬉戲的場景。盤鼓是雙人到多人的疊羅漢技巧，是安徽花鼓燈中舞蹈、武術(shù)和雜技結(jié)合的特色表演。

從表演形式上看，豫南花鼓燈與安徽花鼓燈有極大的相似之處。無論是角色、道具、服飾還是表演內(nèi)容上，二者都十分相似。安徽花鼓燈的內(nèi)容則更豐富，表演更多樣化。自2006年安徽花鼓燈被列為我國第一批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)后，在政府的大力支持和相關(guān)專家學(xué)者的推動下，安徽花鼓燈的傳承和發(fā)展初步顯現(xiàn)出了良性互動的生態(tài)跡象。

（三）江蘇花鼓的表演形式

江蘇花鼓的名稱繁多，有的以地方命名，如“泰興花鼓”“江都花鼓”“邗江花鼓”；有的根據(jù)道具和表演形式命名，如“漁籃花鼓”“對子花鼓”“四人花鼓”；有的因和其他民間藝術(shù)形式一起表演而命名，如“高蹺花鼓”。江蘇地區(qū)“花鼓”一詞涵蓋較廣，泛指各種民間表演，其表演內(nèi)容也較豐富。江蘇花鼓的表演形式以歌舞為主，一男一女演唱一些簡單的情節(jié)，并常常即興編詞，充滿生活情趣。徐州地區(qū)的“邳縣花鼓”，在扮相和形式上都和安徽花鼓燈有著相似之處。過去在荒年，安徽的災(zāi)民逃荒至江蘇境內(nèi)，客觀上也傳播了安徽花鼓燈。

（四）山東秧歌的表演形式

鼓子秧歌、海陽秧歌和膠州秧歌是山東的三大秧歌。鼓子秧歌氣勢磅礴；海陽秧歌古樸、粗獷；膠州秧歌風(fēng)格細膩、舞戲結(jié)合。相較于鼓子秧歌和海陽秧歌，膠州秧歌在繼承和發(fā)展齊魯古風(fēng)上稍微遜色，但其在藝術(shù)形式上吸收了外來文化逐漸形成舞、戲結(jié)合的表演形式。

膠州秧歌的人物角色主要有鼓子、棒槌、翠花、扇女、小嫚和膏藥客。其中扇女手持稠扇與手巾，是年輕婦女形象，舞姿優(yōu)美；小嫚持團扇表演，活潑伶俐；鼓子、棒槌、翠花和膏藥客扮相對應(yīng)戲曲中的老生、小生、青衣和丑角。

膠州秧歌的表演形式分為大場和小戲兩部分，跑大場與一般秧歌相同，小戲則是秧歌戲，表演中有舞蹈也有技巧，極受歡迎。

二、舞蹈動作比較

在這四類漢族民間舞中，安徽花鼓燈和山東膠州秧歌由于舞蹈動作形式豐富生動，在學(xué)院派民間舞蹈女班教材中通常作為漢族民間舞蹈的重要訓(xùn)練內(nèi)容。下面就著重對安徽花鼓燈中“蘭花”的舞蹈動作和山東膠州秧歌的女性舞蹈動作進行比較分析。

（一）傳統(tǒng)審美“三道彎”舞姿的不同體現(xiàn)

在蘭花的舞蹈動作訓(xùn)練中我們強調(diào)流動中的擰傾，始終保持“三道彎”的體態(tài)。這一體態(tài)的形成既是傳統(tǒng)審美對女性肢體美感的體現(xiàn)，又和過去表演時腳下踩著的寸子相關(guān)聯(lián)。在民間，男藝人為扮演蘭花的婀娜嫵媚，腳踩寸子舞蹈時，會刻意模仿女性“S”曲線，從而形成花鼓燈蘭花特有的“三道彎”體態(tài)特征。蘭花的訓(xùn)練口訣是腳下梗著走，上身風(fēng)擺柳，拐彎靠著旋，亮相三道彎?！帮L(fēng)擺柳”是腰部左右交替從肋骨向上擺動，與步伐配合形成流動中的三道彎體態(tài)。亮相三道彎是指，蘭花的亮相姿態(tài)通常是把重心放在后腳上，另一只腳前交叉點地，身體向斜后靠，手臂上舉，這樣就形成了三道彎的體態(tài)，成因和踩寸子的重心變化有關(guān)。比如動作“手搭涼棚式”，右腳在前交叉點地位，向左出胯，右手虎口夾扇于左上方，目視左前，身體呈三道彎體態(tài)。

膠州秧歌在民間有“三彎九動十八態(tài)”之稱。膠州秧歌的一舉一動、一招一式都在一個“扭”字上，這個扭是以動力腳掌或腳跟的擰碾做運動的支點，帶動腰及上身各部位的扭動，形成流動中的三道彎體態(tài)，確切地說是擰碾的三道彎。比如動作“小嫚丁字三步”，這個動作又稱“扭斷腰”。特點是節(jié)奏快，動作變化快，但無論速度多快，腳和膝都要經(jīng)過擰、碾的過程，身體隨步伐前仰后合向兩邊擰，每一拍的流動都要形成“三道彎”體態(tài)，再配合雙臂交替圓潤地劃8字圓，形成腳下不斷碾動，腰部提肋轉(zhuǎn)動，雙臂交替劃動和全身扭的動感特點。

（二）相同道具的不同用法

稠扇是漢族民間舞蹈中運用最為廣泛的道具，它小巧美觀、開合方便、色彩艷麗、靈動，演員通過它以虛實結(jié)合或虛擬寫意的手法巧妙地刻畫各種人物形象與性格，表現(xiàn)細膩的感情變化。安徽花鼓燈中蘭花的道具是稠扇和手巾，膠州秧歌中小嫚持團扇與手巾，而翠花和扇女的道具也是綢扇和手巾。

在稠扇的拿法上，膠州秧歌主要有握扇、扣扇，合扇等；安徽花鼓燈中最常用的拿扇方法是虎口夾扇。這種特有的拿扇方法僅用拇指、食指和中指掌握扇子，極大限度地擴大了手腕的活動范圍，大大豐富了扇花的動作語匯。比如“舀扇”動作要求手腕外旋翻一下扇子，虎口夾扇的拿扇方法使動作完成地輕巧利索。如果換成握扇拿法就會大大減小手腕的活動范圍，會使“舀扇”動作僵硬笨拙。

在稠扇的用法上，膠州秧歌有大撇扇、推扇、胸前斜抱扇、上握扇、斜上扇、斜下扇、平開扇、胯旁扣扇、胯旁端扇等。安徽花鼓燈的扇花類動作則更豐富，有蝴蝶繞花扇、單繞扇、舀扇、翻扇、挽扇、合開扇、雙蓋扇、抖扇、飄扇、搬扇、揉扇、雙分扇、提壓扇、小劃圓、輪扇、云扇、砍扇、二指翻花、簸箕扇等。

此外，稠扇還可以表現(xiàn)特定的環(huán)境與情節(jié)。安徽花鼓燈中的端針匾式就是把稠扇比作針匾端于腰上，模仿農(nóng)村婦女手端針匾秀女紅的情景；放風(fēng)箏式則把稠扇比作風(fēng)箏，上揚后靠的身體與斜上扇的關(guān)系就像放風(fēng)箏，充滿了生活情趣。

（三）步法動律差別導(dǎo)致的風(fēng)格迥異

在安徽花鼓燈蘭花的步伐訓(xùn)練中強調(diào)小腿的快速搗動和急剎的控制，通過訓(xùn)練達到能溜得起，剎得住。步法具有收放鮮明的特點。這既是動作的特色，也是表演手段的特色。這種收放鮮明的特色對比性極強，既有速度、力度的對比，又有剛?cè)?、動靜等體態(tài)上的對比。比如“剎止步”，是花鼓燈中獨有的一種步法，也是連接每個動作亮相前的一種動態(tài)。它的特點是加快亮相前的三步節(jié)奏，一步緊趕著一步身體順勢向前用力，最后形成步子已經(jīng)剎住，上身由于慣性繼續(xù)向前但被擋住的動感特點。再如“閃身步”，該動作發(fā)力迅速，似躲閃的感覺，要求以迅雷不及掩耳之勢體現(xiàn)緊收、積蓄、突射的動態(tài)特點。安徽花鼓燈動作善于在停頓中積蓄力量，展現(xiàn)稍縱即逝的閃動和亮相，突出了動作的性格色彩和表現(xiàn)力。

膠州秧歌的腳下動作強調(diào)擰、碾。比如膠州秧歌的典型步伐正丁字擰步，以腳下的擰動促使膝部的轉(zhuǎn)動，帶動腰的扭動，形成自下而上的三道彎體態(tài)；倒丁字碾步，由動力腿腳掌碾動，帶動身體整體轉(zhuǎn)動，形成瞬間停頓的力感特點。前者強調(diào)擰，后者強調(diào)碾，共同的特點是由腳下帶動腰部扭動。通過擰、碾、扭呈現(xiàn)膠州秧歌彎曲柔和的形體線條。抬重、落輕、走飄是膠州秧歌步法訓(xùn)練的目標(biāo)，在幅度和力度上展開訓(xùn)練，使身體處于對抗的運動狀態(tài)，形成自下而上的擰、碾、抻、韌的發(fā)力過程，結(jié)合三道彎的體態(tài)便形成了膠州秧歌舒展又富于韌勁的舞姿，展現(xiàn)了細膩、潑辣的性格色彩。

三、結(jié)語

綜上所述，淮河流域的漢族民間舞蹈雖各具特色但也有許多共同之處，隨著社會的發(fā)展，民間舞蹈文化不斷交融，在它們各自的發(fā)展中既互聯(lián)系，又相互影響。淮河流域漢族民間舞蹈作為淮河流域漢族文化的一部分，承載著當(dāng)?shù)氐拿耧L(fēng)民俗，是廣大勞動人民智慧的結(jié)晶。民間舞蹈作為情感表達的媒介，直接影響著人們?nèi)リP(guān)注舞蹈背后的人文、民族文化及區(qū)域文化。民間舞蹈的鄉(xiāng)土氣息和文化內(nèi)涵恰是其獨特的魅力所在。民間舞蹈作為一種極富生命力的藝術(shù)形式，最重要的當(dāng)代價值體現(xiàn)就是對其進行有效的傳承和創(chuàng)新。目前國家對于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)及地域傳統(tǒng)文化的發(fā)展高度重視，傳承、保護、推廣淮河流域漢族民間舞蹈是淮河流域舞蹈工作者的一項重要任務(wù)。以求存同異的思想來看待淮河流域民間舞蹈，促使其繁榮發(fā)展，形成“和而不同”的舞蹈發(fā)展局面，是我們未來努力的方向。

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（責(zé)任編輯 賽漢其其格）