程大利

略論中國(guó)畫(huà)發(fā)展的方向

程大利

20世紀(jì)初，中國(guó)畫(huà)的發(fā)展面臨前所未有的挑戰(zhàn)，西方藝術(shù)形態(tài)全面進(jìn)入中國(guó)，中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)價(jià)值觀念發(fā)生了巨大變化，中國(guó)畫(huà)的鑒賞和評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)出現(xiàn)了空前紛亂冗雜的局面，以至于使本來(lái)特色分明的中國(guó)畫(huà)語(yǔ)言、特色日趨模糊，寫(xiě)意精神日趨萎靡。長(zhǎng)期以來(lái)，繼承與創(chuàng)新的話題一直是爭(zhēng)論的焦點(diǎn)。把西方寫(xiě)實(shí)主義作為中國(guó)畫(huà)變革的參照是一種選擇。中國(guó)畫(huà)的發(fā)展，必須是在保留優(yōu)秀基因的傳承基礎(chǔ)上的發(fā)展，而不是向“轉(zhuǎn)基因”的方向發(fā)展，這是尊重藝術(shù)規(guī)律的最好選擇。

中西調(diào)和 挑戰(zhàn) 創(chuàng)新

中國(guó)畫(huà)的發(fā)展變化和歷史發(fā)展密切相關(guān)。20世紀(jì)初期是中國(guó)歷史上空前變異的時(shí)代，反封建的吶喊與救亡圖存的呼聲是時(shí)代主流。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)受到空前的沖擊，康有為、蔡元培、陳獨(dú)秀、魯迅、呂徵以至徐悲鴻、林風(fēng)眠等人對(duì)中國(guó)畫(huà)的批判蔚然成為藝術(shù)革命和藝術(shù)改良的先聲，影響之深波及一個(gè)世紀(jì)直至今天。在科學(xué)與民主的訴求下，反叛舊傳統(tǒng)，鄙棄舊形式，直面人生，直面社會(huì)成為新的思潮。從中國(guó)畫(huà)自身發(fā)展看，“四王”之后的中國(guó)畫(huà)漸趨陳陳相因、日漸式微，也正走到一個(gè)急須嬗變與新生的轉(zhuǎn)換關(guān)頭。今天看來(lái)，陳獨(dú)秀諸人對(duì)傳統(tǒng)的批判雖屬進(jìn)步的主流但不乏偏頗的局限，甚至失之武斷。在維護(hù)“文人畫(huà)”的陳師曾看來(lái)，“不惟形之是求”的文人畫(huà)與西方繪畫(huà)由理性、寫(xiě)實(shí)轉(zhuǎn)向“不重客體，專(zhuān)任主觀”的現(xiàn)代思潮是有共同點(diǎn)的，中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意精神甚至先于西人很長(zhǎng)時(shí)間。但這種聲音在時(shí)代大潮中極為微弱。在向西方學(xué)習(xí)的過(guò)程中，古典主義、印象派、后期印象派、野獸派、立體派等流派被紛紛介紹進(jìn)來(lái)，但以徐悲鴻為首的以西方寫(xiě)實(shí)主義精神改造中國(guó)畫(huà)的主張成為主流。徐悲鴻力倡并踐行的“素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)”主導(dǎo)著藝術(shù)教育，以西洋素描塑造形體的方法融入了中國(guó)畫(huà)，開(kāi)辟了人物畫(huà)的新生面。直接表現(xiàn)社會(huì)生活的題材空前豐富，直面人生的力度和寫(xiě)實(shí)手法的高度前所未有。反映工人生活題材的《機(jī)車(chē)大夫》（盧沉）和反映農(nóng)民生活的《祖孫四代》（劉文西）等一批謳歌新生活的題材應(yīng)運(yùn)而生，為新時(shí)代樹(shù)立了標(biāo)尺。

實(shí)際上，把西方寫(xiě)實(shí)主義作為中國(guó)畫(huà)變革的參照是一種選擇。因?yàn)?0世紀(jì)初，西方繪畫(huà)正經(jīng)歷巨大變革，古典寫(xiě)實(shí)主義成為歷史，現(xiàn)代諸流派異彩紛呈。而能為新時(shí)代服務(wù)，具體來(lái)說(shuō)能為意識(shí)形態(tài)的要求服務(wù)，非寫(xiě)實(shí)主義一路莫屬。所以，即使在傳統(tǒng)藝術(shù)道路上成就很高的畫(huà)家如黃賓虹、齊白石等也難以成為畫(huà)壇主流，甚至黃賓虹的藝術(shù)高度在很長(zhǎng)一段時(shí)間未被認(rèn)識(shí)。而寫(xiě)實(shí)精神之外的林風(fēng)眠等人直接融入西方現(xiàn)代表現(xiàn)手法，突現(xiàn)中西藝術(shù)調(diào)和，避免寫(xiě)實(shí)主義的單一傾向，雖不是主流，也對(duì)中國(guó)畫(huà)現(xiàn)代形態(tài)的開(kāi)拓作出了貢獻(xiàn)。改革開(kāi)放以后，西方藝術(shù)形態(tài)全面進(jìn)入中國(guó)，中國(guó)畫(huà)的發(fā)展面臨的是前所未有的挑戰(zhàn)。作品也呈現(xiàn)著前所未有的多元狀態(tài)。在中國(guó)畫(huà)多元發(fā)展的過(guò)程中，中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)價(jià)值觀念發(fā)生了巨大變化。中國(guó)畫(huà)的鑒賞和評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)出現(xiàn)了空前紛亂冗雜的局面，以至于使本來(lái)特色分明的中國(guó)畫(huà)語(yǔ)言、特色日趨模糊，寫(xiě)意精神日趨萎靡。

第十一屆全國(guó)美展后，我應(yīng)《國(guó)畫(huà)家》雜志之邀，寫(xiě)下了《從第十一屆全國(guó)美展作品談當(dāng)代中國(guó)畫(huà)審美標(biāo)準(zhǔn)問(wèn)題》，文中寫(xiě)道“多元化不應(yīng)該成為去筆墨化的理由。中國(guó)畫(huà)是文化特質(zhì)很強(qiáng)的藝術(shù)，它的民族性是它賴(lài)以立身的根本”。國(guó)畫(huà)民族性，非筆墨之中無(wú)所見(jiàn)，面對(duì)消解文化差異性的“全球化”沖突，如何保存中國(guó)畫(huà)的獨(dú)特元素，是每一位中國(guó)畫(huà)家必須要思考的問(wèn)題。這不是什么創(chuàng)新與保守之爭(zhēng)，是關(guān)系到民族的文化記憶和文化自信的問(wèn)題。時(shí)代性和創(chuàng)新性要立足于守護(hù)中國(guó)畫(huà)規(guī)律，延續(xù)筆墨文化的精髓的基點(diǎn)上才有意義。而中國(guó)畫(huà)的文化自覺(jué)和文脈延續(xù)關(guān)系著中華民族在世界文化中的地位。應(yīng)該是實(shí)現(xiàn)“中華民族偉大復(fù)興這一理想的重要部分”。

筆墨文化是中華民族的創(chuàng)造，也是人類(lèi)智慧的結(jié)晶，應(yīng)視為人類(lèi)的共同財(cái)富。為此，在提升國(guó)家文化軟實(shí)力的戰(zhàn)略高度上正確把握作為民族文化代表的國(guó)畫(huà)藝術(shù)，已成為當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的重要前沿課題。要使當(dāng)代的中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作進(jìn)入一種文化自覺(jué)，一個(gè)無(wú)法回避的工作基礎(chǔ)是正確對(duì)待傳統(tǒng)，重新認(rèn)識(shí)并研究傳統(tǒng)，從認(rèn)識(shí)論和方法論兩個(gè)方面研究傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)藝術(shù)的規(guī)律。

長(zhǎng)期以來(lái)，繼承與創(chuàng)新的話題一直是爭(zhēng)論的焦點(diǎn)。從二元辯證的觀點(diǎn)看，這并不是什么問(wèn)題，徐悲鴻先生當(dāng)年提出的“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之，西方畫(huà)之可采入者融之”的具體分析態(tài)度就不是二元對(duì)立觀。爭(zhēng)論中的簡(jiǎn)單判斷造成評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)的混亂，中國(guó)畫(huà)本應(yīng)發(fā)揮的文化影響力與古文明大國(guó)的文化地位極不相稱(chēng)。

中國(guó)畫(huà)的獨(dú)特語(yǔ)言，它的“象思維”規(guī)律和書(shū)寫(xiě)性的表現(xiàn)形成的寫(xiě)意精神成為傳統(tǒng)，我們可以賦予它新的生命而不應(yīng)否定它，幾千年的審美智慧和經(jīng)驗(yàn)應(yīng)是我們走向未來(lái)的動(dòng)力。

中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)受中國(guó)古典哲學(xué)的陶融，它不重寫(xiě)實(shí)的“心象”觀，強(qiáng)調(diào)人格品藻的中正觀和以書(shū)法入畫(huà)的筆墨觀都與西方造型藝術(shù)的追求不盡相同。它的一部分印證了造型藝術(shù)規(guī)律，而有些部分是與“寫(xiě)實(shí)主義”精神相抵觸的。它并不長(zhǎng)于以宏大敘事的方式直接參與社會(huì)變革。清代的《康熙南巡圖》并不比八大的《河上花圖》藝術(shù)價(jià)值更高，但哪怕一山一水，一枝一葉仍表達(dá)著真切的生活感受和深刻的人生追求。筆墨的自身修為功能是很獨(dú)特的藝術(shù)功能，“內(nèi)修心而外益世”是一種追求，“抒胸臆以振斯文”也是潛移默化的功能。通過(guò)淡于功利的、心無(wú)渣滓的筆墨去塑造一種純凈的境界從而實(shí)現(xiàn)“成教化，助人倫”，它對(duì)社會(huì)的影響往往是“潤(rùn)物細(xì)無(wú)聲”的。

講究“人”“文”雙修的中國(guó)畫(huà)之所以不易于普及，是因?yàn)樗鼘?duì)欣賞者有文化要求。“文”是進(jìn)入中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作和欣賞的門(mén)檻。歷史上，王冕、齊白石等大家，首先是使自己由農(nóng)民變成文人，進(jìn)入中國(guó)傳統(tǒng)文化狀態(tài)，而后才成為中國(guó)畫(huà)的專(zhuān)家。欣賞和創(chuàng)作中國(guó)畫(huà)也是同樣的道理，先使自己的文化素養(yǎng)提高，掌握中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的審美規(guī)律。高校降低文化課分?jǐn)?shù)正與傳統(tǒng)要求相反。中國(guó)畫(huà)尊重才華，但更尊重道心的恒久，終生的修為，“通會(huì)之際，人書(shū)俱老”正是大器晚成的狀態(tài)。

中國(guó)畫(huà)因文而“共成化育”，不是簡(jiǎn)單的“表現(xiàn)”“再現(xiàn)”問(wèn)題，而是“體道藝術(shù)之合，究圣哲之蘊(yùn)”，畫(huà)畫(huà)是為了修為，修成健全人格，在中國(guó)古代是君子人格，這是中國(guó)古典畫(huà)論的重要內(nèi)容，這在今天看來(lái)是多么寶貴。

中國(guó)畫(huà)的最高指歸是“內(nèi)美”。內(nèi)美出自屈原名句“紛吾既有此內(nèi)美兮，又重之以修能”，內(nèi)美修能就是人格塑造。在中國(guó)畫(huà)里，視覺(jué)沖擊力，“形式突破”都不是最重要的，求境界的內(nèi)蘊(yùn)和詩(shī)性的流露，求筆墨的力度美、豐富性和趣味無(wú)窮的辯證法則。熱烈不是宣泄，冷靜不是冷漠，觀通不妨照隅，求末亦是歸本。最忌偏激不平，高遠(yuǎn)適中的所謂“筆墨貪奇”所謂“丹青競(jìng)勝”都是古人大忌，更惶論“張力”“爆發(fā)力”。至靜至遠(yuǎn)，調(diào)和天人，與天地精神往來(lái)，是自然的歌者，也是修行的手段，凈化自己心靈的同時(shí)也在影響著社會(huì)。在人類(lèi)社會(huì)快節(jié)奏的今天，環(huán)境狀況堪憂，人們對(duì)自然的向往和關(guān)切從來(lái)沒(méi)有像今天這般重視，而在中國(guó)古代畫(huà)論中，對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的超越和追求精神的最大自由成為核心價(jià)值（如髡殘說(shuō)“畫(huà)者，吾天游也”，惲南田說(shuō)“筆筆有天際真人想，帶一絲塵垢，便無(wú)下筆處”）?？扇鞠壬舱f(shuō)：“用最大的功力打進(jìn)去（傳統(tǒng)），用最大的決心打出來(lái)（變革和創(chuàng)新）”。中國(guó)畫(huà)必須發(fā)展，但這個(gè)發(fā)展必然是在保留優(yōu)秀基因的傳承基礎(chǔ)上的發(fā)展，是消化了傳統(tǒng)精神的“創(chuàng)新”，是用中國(guó)畫(huà)的語(yǔ)言反映時(shí)代精神，而不是向“轉(zhuǎn)基因”的方向發(fā)展，這是尊重藝術(shù)規(guī)律的最好選擇。

程大利：中央文史研究館館員、中國(guó)畫(huà)學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)

（責(zé)任編輯：吳江濤）