李星林

摘要：中國山水畫的繪畫方式是獨立的，南北朝時代的初期就已經存在了。山水畫利用個這種留白的技巧，使整個畫面看起來更逼真和更完整。隨著山水畫的發(fā)展，山水畫中的留白已不再僅僅是為了反映畫面的空間感，還是為了體現創(chuàng)作者的個人思想感情。社會的發(fā)展速度越來越快，藝術家對山水畫“陰”與“陽”關系的理解和認識不斷深入。因此中國山水畫的留白技巧就成為了靈氣的特征，也成為了生命的源地。所以，這是深入剖析山水畫必須要經歷的時期。針對山水畫留白這個主題的研究，以留白的意義分析和意境的分析為主，最主要的還是以山水畫留白的產生的理論依據和發(fā)展階段為基礎，和留白在山水畫作品中的地位的創(chuàng)新和發(fā)展。

關鍵詞：中國山水畫；留白；技法

一、留白技法產生的原因

從東晉山水畫產生之后，隋唐兩代山水畫就有很大程度上的提升，這一時期，景觀布局、造型、色彩規(guī)則的確立，與李思訓、李昭道、展子虔作為畫家的代表，建立和完善“綠色”山水畫的形式和技法，但是王維等人創(chuàng)造的水墨暈章的方法不僅是對于山水畫技法的重要發(fā)展，而且成為宋代水墨山水畫繁榮的關鍵性原因。山水畫水墨的關系處理，是畫面色彩的處理，從而才能使得留白的技法突出其獨特的魅力，運用在未來山水畫的發(fā)展中更為寬廣。關于留白技巧的產生，應該從兩個大方向入手，其一是，留白技巧產生的理論原因，第二是山水畫創(chuàng)作本身中用到的工具材料對留白處理的影響。

二、留白在中國山水畫中的主要技術

（一）借物留白

1.山石留白。所謂山水畫，就是要有山有水。在我國的山水畫中，山體的構建大多是以山石為基礎，這從側面反映出山石在山水畫中的重大作用。山體有各種各樣的自然風貌，同事也有各種各樣的地勢形態(tài)。白色代表陽，黑色代表陰。石面上也大多都是平坦的，白，上承日月臨故白。在石頭的旁邊，紋路比較多，或者是草笞所堆積起來的，經常受不到陽光所照耀，因此為黑。石塊的下邊都是長年積攢形成黑，越往上就越白，黑色和白色交替地方就形成灰色，灰色能夠增強山石厚重的體積感。因為在大自然中沒有純白色的石頭，但是在山水畫的創(chuàng)作過程中，運用起來效果卻很好，這樣反而會給作品增加有趣性，這全部都是畫者的主觀構造出來的。因此，運用山石留白是留白技巧是留白技巧中不可替代的重要方法。

2.天空留白。在大多數人看來，天空的顏色就是藍色的。然而我們看到的風景畫中的天空顏色也是淡藍色的。但是在山水畫中天空一般都不會上色。而是以糊絹素或者紙的空白來表現。這種表現方式除了在山水畫中有，在別的作畫中是沒有的。這是山水畫獨有的創(chuàng)作技巧。麗日，在外國風景創(chuàng)作中，在天空的處理形式上，和其他景物的創(chuàng)作是沒有區(qū)別，同樣都是以特有的顏色深淺明暗的變化來體現天氣的變化。雖然在山水畫中不會畫水和云，但是能夠通過畫中的景物感受到云和水的存在，因此，在山水畫的創(chuàng)作中，一般會省去背景顏色，這樣也能讓看畫的人感覺到天空的廣闊和深遠。這也是我們民族傳統(tǒng)的經常用的審美方式。

（二）邊角留白

邊角留白對于沒有學過中國畫的人來說比較陌生，但是對于學習過的人來說就非常熟悉了。學習過中國畫的人都知道夏圭和馬遠被世人稱作“夏半邊”和“馬一角”，人們認為他們和別的畫家的風格和手法都是不同的，他們使用的手法是一種比較特殊的方法。邊角留白在繪畫作品中會產生一種特殊的藝術效果，繪畫作家在繪畫的時候會把邊角進行留白，這樣的方式非常巧妙，既簡單又復雜。這樣的手法在很早的時候就被畫家用在繪畫當中。這樣的繪畫和傳統(tǒng)的繪畫相比會顯得很渺小，沒有什么特色的存在。邊角留白讓整幅畫可以呈現出獨有的風格，其中繪畫中留出的空白不只是當做一個擺設，而是讓整個畫面可以表達出想要讓人們看出的境界，讓人們可以添加自己的想象，為整個畫面增添光彩。

（三）光影留白

光影留白其實是西方盛行的一種方式方法，而且現在中國也在使用光陰留白的手法，中國的繪畫大師通常都會把光影留白這種手法用到山水繪畫的創(chuàng)作當中。并且這種手法在中國產生了很大的影響。中國的山水畫創(chuàng)作在這樣的影響下。在傳統(tǒng)山水畫繪畫當中產生了新的面孔。雖然光有留白讓中國繪畫發(fā)生了很大的變化，但是繪畫作者并沒有明白，這些都是對光影詳細的描述，但是有的描述卻來自宋朝郭熙、襲賢等繪畫家。他們在繪畫過程中，通常都會使用墨色對比的方式，這樣才能讓繪畫呈現出光影留白的存在。這也是山水畫用光影留白處理的一種比較重要的手法。

三、總結

留白在傳統(tǒng)山水畫中是一種比較重要的手法。留白手法在民俗藝術中是非常明顯的特征，而且在傳統(tǒng)藝術精神中能體現出民族特色。現如今民族藝術在我國尤為重要，留白就成為了中國畫中重要的一部分。我國繪畫作者通常用黑白兩種元素，在自然與理念之中描述的非常完美。從中可以看出留白手法在研究時展現出了更完整的知識和意義。通過了解這些資料，對以后山水畫創(chuàng)作有更好的幫助。像在處理筆墨上面和畫面的最終效果上所以需要處理的問題，都可以有更好的解決辦法。尤其是在繪畫上面，繪畫作品通常都是在紙上就可以顯現出內容的栩栩如生，但是留白還能讓紙上展現出一種比較安靜的狀態(tài)，但是其中又包含著一種活力。留白不僅僅是讓人們產生簡單的想象，還有一種以靜制動的經典。在繪畫中需要保持畫面的整體造型，還要能體現出繪畫手法的人文精神。

參考文獻：

[1]黃宏.淺談中國山水畫與西方風景畫之差異[J].讀與寫（教育教學刊），2016.9.

[2]姜百瑞.淺談中國山水畫寫生教學[J].藝術教育，2016，8.

[3]毛思懿.對中國山水畫寫生的認識[J].美術大觀，2016，3.endprint