智艷

內(nèi)容提要：長期以來，在我國現(xiàn)行專業(yè)藝術(shù)院校中，歌劇音樂劇復(fù)合型人才的培養(yǎng)和教學(xué)問題，不易解決但又必須解決。教學(xué)管理層和教師需要認定培養(yǎng)目標，突破單科局限，樹立綜合思維，通過完善課程設(shè)置、充實師資隊伍、豐富教學(xué)方法使教學(xué)質(zhì)量逐步改善，進而為實現(xiàn)創(chuàng)建專門學(xué)院、改革招生體制、拓展教學(xué)層次的長遠目標奠定基礎(chǔ)。

關(guān)鍵詞：復(fù)合型表演人才、培養(yǎng)目標、單科體制、綜合思維

長期以來，在我國現(xiàn)行專業(yè)藝術(shù)院校中，歌劇音樂劇復(fù)合型人才的培養(yǎng)和教學(xué)一直是個瓶頸，大多數(shù)畢業(yè)生在歌唱和表演中均無法適應(yīng)歌劇音樂劇這門綜合藝術(shù)對復(fù)合型表演人才的需要，當然更談不上在風(fēng)格和樣式截然不同的劇目中擔(dān)綱主演。筆者在表演實踐、教學(xué)工作和課題調(diào)研中，曾接觸到很多生動的實例和材料，深感上述狀況確實是一個長期存在、不易解決但又必須解決的老大難問題。有鑒于此，筆者就歌劇音樂劇復(fù)合型人才培養(yǎng)的思路和方法提出若干建議，謹供業(yè)內(nèi)同行和廣大讀者參考與批評。

認定培養(yǎng)目標，突破單科局限，樹立綜合思維

盡管歌劇和音樂劇各有不同特點，但從它們的呈現(xiàn)方式和二度創(chuàng)作看，兩者都是高度綜合的舞臺表演藝術(shù)；而其表演人才的主要來源，則是各大音樂學(xué)院或綜合藝術(shù)院校聲樂系培養(yǎng)出來的學(xué)生。對于這兩點，無論國內(nèi)外同行盡人皆知。

現(xiàn)在嚴重的問題是，長期以來，我國各大音樂學(xué)院中的聲樂系，以專業(yè)歌唱家為培養(yǎng)目標，它們的教學(xué)思路和課程設(shè)置均單純著重于歌唱藝術(shù)，歷來輕視舞臺戲劇表演和臺詞的訓(xùn)練；即便有的音樂學(xué)院將聲樂系更改為聲樂歌劇系，但重歌唱、輕表演的現(xiàn)狀仍無根本性改善。其他舞蹈、戲劇院校的表演系或音樂劇系，只重本門專業(yè)、忽視其他專業(yè)的情況同樣突出。即便在綜合性藝術(shù)院校中的聲樂系或音樂劇系，其人才培養(yǎng)的思路也受到單科體制和單科思維的慣性禁錮，難有較大突破。正因為如此，我國歌劇音樂劇表演人才培養(yǎng)的思路和方法，一直在上述怪圈中運行，導(dǎo)致培養(yǎng)出來的學(xué)生“單打一”現(xiàn)象不但普遍、而且嚴重，進入專業(yè)院團后無法適應(yīng)歌劇音樂劇對于復(fù)合型表演人才的急迫需要。

觀念的轉(zhuǎn)變才是根本的轉(zhuǎn)變。針對上述弊端，首先需要在相關(guān)院校的辦學(xué)理念中牢固樹立起綜合思維，即：既然歌劇音樂劇是一門高度綜合性的表演藝術(shù)，作為它的表演人才培養(yǎng)和輸送基地，相關(guān)院校的聲樂歌劇系、聲樂系、歌劇系、音樂劇系等就需要將其培養(yǎng)目標重新設(shè)立為集歌唱能力、戲劇和舞蹈表演能力于一身的復(fù)合型表演人才。

上述辦學(xué)理念、綜合思維和培養(yǎng)目標一經(jīng)確定，就應(yīng)該成為省市教育主管部門、藝術(shù)類高校相關(guān)院系和全體師生的最高教學(xué)使命，心往此處想，勁往此處使。只有從辦學(xué)理念上進行根本變革，明確地將綜合思維置于首位，同時在課程設(shè)置、師資隊伍、教學(xué)方法等方面采取一系列切實有效措施加以跟進和落實，才能徹底告別單科思維，突破現(xiàn)行專業(yè)藝術(shù)教育體系的固有局限。如此才有望使我們的培養(yǎng)目標和思路從長期“單打一”的怪圈中突圍而出，令我們的學(xué)生從入學(xué)的第一天起便將復(fù)合型表演藝術(shù)人才作為自身的學(xué)習(xí)和奮斗目標，在學(xué)期間接受復(fù)合型表演技能和素養(yǎng)的全面、系統(tǒng)、專業(yè)化訓(xùn)練，最終成長為能夠廣泛適應(yīng)歌劇音樂劇各類作品二度創(chuàng)作所急迫需要的復(fù)合型表演藝術(shù)人才。

完善課程設(shè)置，充實師資隊伍，豐富教學(xué)方法

為實現(xiàn)復(fù)合型表演人才的培養(yǎng)目標，除了轉(zhuǎn)變思維和觀念之外，在現(xiàn)行藝術(shù)教育的單科制度下，就課程設(shè)置、師資隊伍建設(shè)和教學(xué)方法而言，仍有一定的調(diào)整和變革空間。

目前我國大部分藝術(shù)院校聲樂專業(yè)的課程設(shè)置，聲樂、表演、舞蹈、臺詞的比例基本維持在4：1.5：1：0.5左右，即聲樂教學(xué)為四年，表演、舞蹈、臺詞三項的教學(xué)一般為一年半或半學(xué)年（部分院校的臺詞課或為空缺）。即便是開設(shè)了一些針對表演的課程，也是蜻蜓點水式的淺嘗輒止，重“唱”輕“表”的現(xiàn)象比比皆是。聲樂教學(xué)往往變成單純追求聲樂技巧，加之在演繹作品時缺乏基本表演技能的配合，動輒就“抱拳而歌”，可作品的表現(xiàn)力和舞臺感染力顯得生硬蒼白。雖有一部分學(xué)生有意識地加入表演，由于沒有進行基礎(chǔ)性的手、眼、身、法、步的有效訓(xùn)練和協(xié)調(diào)配合，表演上的盲目性與隨意性隨處可見。尤其當參與到歌劇、音樂劇的實際演出時，學(xué)生往往顯得手足無措、捉襟見肘——在舞臺上機械和僵化的表現(xiàn)、演唱缺乏人物內(nèi)心情感的挖掘和生動的外化表達、舉手投足的不協(xié)調(diào)和情感游離于戲劇之外的狀態(tài)，經(jīng)常使幕后導(dǎo)演組倍感糾結(jié)，甚至令臺下觀眾覺得幼稚可笑。

當然，許多業(yè)內(nèi)同行都意識到了這種弊端危害性和嚴重性，因此也努力地在力所能及的范圍內(nèi)采取一系列措施加以補救。例如不少院校將原來的聲樂系更名為聲樂歌劇系，許多院校新增音樂劇系，中央戲劇學(xué)院在較早創(chuàng)建音樂劇系之后甚至還專設(shè)一個歌劇系，為培養(yǎng)歌劇音樂劇復(fù)合型表演人才做了很多探索，也取得可喜的成績。其中的經(jīng)驗和問題，都值得我們認真思考和總結(jié)。

經(jīng)驗之一，是根據(jù)專業(yè)特點調(diào)整課程設(shè)置。聲樂系、聲歌系、歌劇系在堅持以聲樂教學(xué)為主、致力于提高學(xué)生聲樂技巧和歌唱能力的基礎(chǔ)上，加大戲劇表演課、臺詞課、舞蹈或形體訓(xùn)練課的課時量，切實提高其教學(xué)質(zhì)量和水平；音樂劇系，則要根據(jù)音樂劇對表演藝術(shù)的特殊要求，在課程設(shè)置中實現(xiàn)歌唱、表演、臺詞和舞蹈課的均衡布局，為學(xué)生復(fù)合型表演技能的全面發(fā)展提供制度性保障。

經(jīng)驗之二，是根據(jù)院校的實際情況、課程設(shè)置和教學(xué)需要充實師資隊伍。各大音樂學(xué)院的聲樂系、聲歌系、音樂劇系，聲樂教學(xué)是其長項，而表演、臺詞、舞蹈或形體訓(xùn)練則是其短板；在戲劇、舞蹈院校相關(guān)專業(yè)中，也各有它們的長項和短板。為此，許多院校不同程度地采取揚長補短的舉措，為短板專業(yè)引進師資，從而基本實現(xiàn)了師資隊伍在專業(yè)特點和總體布局上的復(fù)合型配備，為學(xué)生復(fù)合型表演技能的全面發(fā)展提供師資保障。

經(jīng)驗之三，是根據(jù)歌劇音樂劇表演藝術(shù)的綜合性、實踐性特點，豐富教學(xué)方法，將教學(xué)實踐課列為常設(shè)課程，組織學(xué)生參加歌劇音樂劇劇目選段的排練，從中鍛煉、提高學(xué)生的綜合表演能力。另一方面，學(xué)生畢業(yè)前，組織學(xué)生排練畢業(yè)大戲并舉行畢業(yè)匯報或公演，例如近年來，中國音樂學(xué)院聲歌系復(fù)排的民族歌劇《小二黑結(jié)婚》、中央戲劇學(xué)院音樂劇系排演的百老匯名劇《名揚四?！?、中央音樂學(xué)院聲歌系排演的意大利歌劇《阿伊達》、武漢音樂學(xué)院聲樂系排演的意大利歌劇《茶花女》、上海音樂學(xué)院音樂戲劇系排演的百老匯名劇《伙伴》，等等。有的院校還發(fā)動師生演出原創(chuàng)歌劇和音樂劇，如近年來中國音樂學(xué)院聲歌系創(chuàng)演的小劇場歌劇《再別康橋》、上海音樂學(xué)院音樂戲劇系創(chuàng)排的音樂劇《六祖慧能》和《海上音》、廣西藝術(shù)學(xué)院創(chuàng)演的歌劇《大秦靈渠》、南京藝術(shù)學(xué)院編創(chuàng)的歌劇《秋子》、西安音樂學(xué)院創(chuàng)作的歌劇《白鹿原》等等。通過這些劇目的排演，不但踐行了高等藝術(shù)教育服務(wù)社會的宗旨，為繁榮我國當代歌劇音樂劇藝術(shù)做出了重要貢獻；在向社會公眾展示辦學(xué)成果和綜合實力、接受審美實踐檢驗的同時，也通過這一教學(xué)實踐平臺，令大多數(shù)學(xué)生從中充分感受到舞臺表演藝術(shù)的綜合魅力和角色創(chuàng)造的樂趣，并切實尋找自身存在的差距，在反復(fù)的舞臺磨礪中令其復(fù)合型表演能力、素養(yǎng)和藝術(shù)自信均得到較大提高，教師也從中總結(jié)經(jīng)驗、發(fā)現(xiàn)問題，為今后進一步改善和提升教學(xué)方法、教學(xué)水平和實踐效果提供了鮮活實例。endprint

但從另一方面來看，實踐證明在現(xiàn)行高等專業(yè)藝術(shù)教育體制下，即便小修小補也頗為不易。

難點之一是體制性障礙。長期以來，藝術(shù)類高校在課程設(shè)置、師資隊伍等方面受限于單科思維、單科體制太久，掌管大權(quán)的省市教育廳局、學(xué)校主管領(lǐng)導(dǎo)以及教務(wù)處、人事處等具體行政部門，往往只知在已有的條條框框內(nèi)行事；若想調(diào)整課程群落、增減某些課程，或引進緊缺專業(yè)教師彌補短板，往往都會在體制障礙面前寸步難行。

難點之二是思維慣性障礙。同樣受限于現(xiàn)行單科教育體制，多數(shù)藝術(shù)院校的專業(yè)教師養(yǎng)成了一種思維慣性，似乎聲樂系的培養(yǎng)目標就是歌唱演員，舞蹈學(xué)院的培養(yǎng)目標就是舞蹈演員，戲劇學(xué)院的培養(yǎng)目標就是話劇演員，而將歌劇音樂劇復(fù)合型表演人才培養(yǎng)問題簡單直接地交給將來的舞臺實踐去解決。即便在聲歌系、歌劇系、音樂劇系設(shè)立了綜合性課程，大多都被視為可有可無，往往在教學(xué)實踐中敷衍了事，音樂學(xué)院重視聲樂、舞蹈學(xué)院重視舞蹈、戲劇學(xué)院重視戲劇表演而輕視其他專業(yè)課程的現(xiàn)象仍很普遍。如果說，這類現(xiàn)象，在單科藝術(shù)院校是由現(xiàn)行體制所致而較難避免的話，但在藝術(shù)門類齊全的某些綜合性藝術(shù)院校中，整合全校教學(xué)和教師資源以實現(xiàn)復(fù)合型表演人才的培養(yǎng)目標為何也同樣困難？這就充分說明，教師隊伍中長期形成的思維慣性才是其中的癥結(jié)所在。

創(chuàng)建專門學(xué)院，改革招生體制，拓展教學(xué)層次

針對歌劇藝術(shù)高度綜合性特點，突破單科制藝術(shù)院校的固有局限，創(chuàng)建獨立建制的歌劇學(xué)院，一直是我國老一輩歌劇家的夢想，并為此孜孜不倦地奮斗了半個多世紀。早在20世紀30、40年代，王泊生曾在山東成立歌劇學(xué)校；全國解放之后，又有一批著名歌劇家提出這一設(shè)想，可惜至今未能如愿。

如今已進入新世紀，我國歌劇音樂劇藝術(shù)蓬勃發(fā)展，對復(fù)合型表演人才的批量需求益發(fā)緊迫；而承擔(dān)這一培養(yǎng)使命的藝術(shù)院校又在辦學(xué)思路、培養(yǎng)目標、課程設(shè)置、教學(xué)方法等方面存在諸多難以逾越的體制性障礙，令后者對前者的不適應(yīng)更加嚴重。

在這種情況下，筆者提出如下建議：

創(chuàng)建獨立建制的歌劇音樂劇學(xué)院。從消極方面說，這是迫于現(xiàn)行藝術(shù)教育體制障礙無法逾越而被動做出的應(yīng)對之策；從積極方面說，這是為適應(yīng)我國歌劇音樂劇事業(yè)蓬勃發(fā)展及其對復(fù)合型人才緊迫需要而主動求變的戰(zhàn)略舉措。之所以突出強調(diào)獨立建制，這是因為，只有在獨立建制下，才能擁有二級院系不可能擁有的人事權(quán)、財務(wù)自主權(quán)和辦學(xué)主動權(quán)，才能在辦學(xué)思路、課程設(shè)置、師資隊伍建設(shè)、教學(xué)方法、招生標準等方面為各種創(chuàng)新思路和機制提供基本的制度性保障。而這所歌劇音樂劇學(xué)院的創(chuàng)建，既可以在現(xiàn)有藝術(shù)院校中選擇條件最優(yōu)者擴建，也可以整合全國資源創(chuàng)建。黑龍江、浙江兩家音樂學(xué)院的創(chuàng)建成功，說明創(chuàng)建獨立建制中國歌劇音樂劇學(xué)院的設(shè)想并不存在體制性障礙。

改革招生體制。針對歌劇音樂劇復(fù)合型人才培養(yǎng)規(guī)律，更多強調(diào)生源的個人稟賦、藝術(shù)靈氣、專業(yè)特長、形象氣質(zhì)和復(fù)合型表演技能，故此需要在制度設(shè)計上適當降低文化課在錄取分數(shù)線中的占比，甚至可為錄取極少數(shù)特別優(yōu)異的生源提供特招政策；如此，方能確保鐘愛歌劇音樂劇、又有藝術(shù)才華和培養(yǎng)潛質(zhì)的學(xué)生入學(xué)。

拓展教學(xué)層次。鑒于歌劇音樂劇復(fù)合型表演人才的培養(yǎng)是一項長期艱苦的工程，故須以本科層次為中心，向兩邊拓展：向下設(shè)立附中，從小學(xué)和初中畢業(yè)生中選擇優(yōu)秀生源，相信經(jīng)過3-6年的復(fù)合型表演技能的基礎(chǔ)訓(xùn)練，必將為本科階段教學(xué)輸送優(yōu)秀生源；向上設(shè)立碩士學(xué)位教學(xué)，將本科中的優(yōu)秀畢業(yè)生吸納進來，對他們進行更高層次、針對性更強的復(fù)合型表演技能、歌劇音樂劇藝術(shù)和學(xué)術(shù)素養(yǎng)的系統(tǒng)訓(xùn)練，使之在獲得學(xué)位的同時走上工作崗位后能夠在各種歌劇音樂劇演出中勝任主要角色。當然，經(jīng)過若干年教學(xué)實踐后，還可從復(fù)合型表演藝術(shù)教學(xué)向歌劇音樂劇的劇本創(chuàng)作、音樂創(chuàng)作、導(dǎo)演藝術(shù)、舞蹈編導(dǎo)、舞臺美術(shù)、史論研究、市場運作等方向拓展；待條件具備時，在上述各方向設(shè)立碩士和博士學(xué)位，進一步培養(yǎng)高層次、高水平的復(fù)合型人才。

總而言之，復(fù)合型表演、創(chuàng)作、教學(xué)、科研人才的培養(yǎng)，是制約我國歌劇音樂劇事業(yè)當代繁榮和長遠發(fā)展的重要瓶頸之一。為此筆者堅信，只有打開思路，拓寬視野，在既有成績的基礎(chǔ)上突破現(xiàn)行體制的局限，大膽創(chuàng)新、勇于探索，具有高水平、高素養(yǎng)、高層次的各類復(fù)合型人才的成批涌現(xiàn)，將不再是不著邊際的空談和難以企及的夢想。endprint