楊光

摘 要：木管五重奏在當(dāng)今嚴(yán)肅音樂演奏上是越來(lái)越多的，但對(duì)于這個(gè)組合的形式與它本身的特點(diǎn)，大多數(shù)普通群眾并不是非常了解。本文通過(guò)對(duì)木管五重奏單獨(dú)逐一介紹及組合之后的各個(gè)方面的特點(diǎn)加以描述，并從演奏者、作曲者、聽眾的各個(gè)角度和方面加以分析，包括用譜例、圖片以及發(fā)展史的相關(guān)信息幫助，達(dá)到最容易被接受且理解的目的。通過(guò)對(duì)本文的研究，可以發(fā)現(xiàn)木管五重奏這個(gè)年輕又古老的樂器組合并不是“高高在上”的音樂類型，通過(guò)細(xì)致地了解和有趣的闡述之后，可以更好地通過(guò)木管五重奏的綜合藝術(shù)特點(diǎn)來(lái)理解它。

關(guān)鍵詞：木管五重奏 藝術(shù)特點(diǎn) 發(fā)展 改編 組合

木管五重奏在今日這個(gè)充滿各種元素風(fēng)格的藝術(shù)世界已經(jīng)不是新名詞了。由長(zhǎng)笛、雙簧管、單簧管、大管和圓號(hào)五個(gè)樂器組合在一起，在室內(nèi)樂中占有非常重要的位置。木管五重奏的編制在各個(gè)音樂學(xué)府、交響樂團(tuán)甚至私人組建的專業(yè)木管五重奏都可以見到，有些世界知名的木管五重奏如柏林愛樂木管五重奏、巴黎管弦樂團(tuán)五重奏，或者伊曼尼木管五重奏、丹麥卡里昂木管五重奏等等。他們的標(biāo)志性特點(diǎn)除了木管五重奏的標(biāo)準(zhǔn)編制以外，還具有風(fēng)格多元化的特點(diǎn)。因?yàn)?1世紀(jì)的聽眾的耳朵相比之前更加挑剔，無(wú)論從細(xì)節(jié)到整體，曲目從古至今的風(fēng)格，還有不同作曲家?guī)?lái)的聽覺及視覺的刺激與沖擊，選擇原創(chuàng)和改編的曲目的可聽性與可理解性，都在不斷地豐富著木管五重奏這個(gè)既歷史悠久卻又年輕的室內(nèi)樂組合。

木管樂器的發(fā)展和弦樂有所不同。相對(duì)弦樂在幾百年前早已定性成型的狀態(tài)，木管樂器經(jīng)歷了幾百年漫長(zhǎng)的發(fā)展和“進(jìn)化”才到了今天我們見到的樣子。比如巴洛克時(shí)期的大管—Baroque Bassoon與今天的大管除了在造型上相似以外，按鍵指法、音色、音量包括演奏者所需要的氣息卻非常不同。更不用說(shuō)一開始身為木頭身的長(zhǎng)笛，逐漸演變?yōu)榻裉斓慕饘俨馁|(zhì)。

從十七世紀(jì)開始，演奏者及制琴師開始對(duì)木管樂器加以改良，包括樂器的形狀，按鍵及音孔的增加，但長(zhǎng)達(dá)兩百年之內(nèi)，在演奏效果上并無(wú)明顯效果。直到十九世紀(jì)法國(guó)人和德國(guó)人完善改造這些樂器之前，這些“潛力股”的樂器們演奏起來(lái)是十分“雞肋”的。他們既不能像弦樂一樣很好的發(fā)揮技術(shù)特長(zhǎng)、音色特點(diǎn)，沒有足夠?qū)挼囊粲蚣霸谛勺冋{(diào)中自然的轉(zhuǎn)換，又沒有什么曠世經(jīng)典的作品足以家喻戶曉。一方面木管樂器包括圓號(hào)在那時(shí)沒有經(jīng)過(guò)很好的改造，演奏起來(lái)有非常大的局限性，另一方面在弦樂及鋼琴等等的各種已經(jīng)成熟發(fā)展的樂器在作曲家們“五花八門”的創(chuàng)新組合下，相對(duì)木管五重奏這種每個(gè)樂器具有非常獨(dú)特和獨(dú)立的音色特點(diǎn)，及他們非常高難度的融合性的演奏，作曲家們更愿意花時(shí)間去寫一些相對(duì)容易演奏且可以達(dá)到他們預(yù)期效果的作品。這也就是為什么在十九世紀(jì)之前我們可以聽見一些古典時(shí)期的木管室內(nèi)樂，比如貝多芬的一些五重奏作品，卻遠(yuǎn)沒有那個(gè)時(shí)期的弦樂四重奏等室內(nèi)樂令人印象深刻。而到了浪漫主義時(shí)期，大部分的作曲家們忙著和聲與結(jié)構(gòu)更豐富的交響詩(shī)，交響組曲，歌劇，大型室內(nèi)樂等等，也就無(wú)形中地忽略了木管五重奏這樣雖古老但相對(duì)不夠出彩的組合。直到十九世紀(jì)之后木管五重奏真正“崛起”，許多作品才讓聽眾印象非常深刻。

在演奏家的眼中，長(zhǎng)笛算是木管家族中改造最先進(jìn)的樂器。它是家族中唯一吹孔發(fā)音的樂器，笛身金屬材質(zhì)。一個(gè)好的笛頭可以用很多年，節(jié)省了演奏家非常多的時(shí)間，不必像雙簧管和大管這樣的雙簧樂器演奏家們那樣，花大把時(shí)間去制作雙簧哨片。從挑選蘆葦片，放置一段時(shí)間，泡在水里浸濕幾天，綁金屬絲，纏羊毛線等等，做好了之后還要用專業(yè)修哨工具做各種后續(xù)微調(diào)。然而這些瑣碎的工作換來(lái)的雙簧哨片往往壽命只有一個(gè)月時(shí)間，而且相對(duì)長(zhǎng)笛笛頭的穩(wěn)定性，雙簧樂器的哨片穩(wěn)定性會(huì)根據(jù)地域、天氣、溫度等等客觀因素而改變。而哨片卻是演奏好與壞的非常重要的因素之一，所以雙簧管和大管的演奏員們身邊總是有好幾個(gè)長(zhǎng)長(zhǎng)的哨片盒，只有他們清楚的分辨出哪一些是平時(shí)練琴和排練所用，哪一些是演出所用。單簧管由于是單簧樂器，它的哨片制作相對(duì)容易很多，也需要定期換單簧哨片，卻又不如雙簧哨片如此費(fèi)勁周折。單簧管和雙簧管是相對(duì)比較嬌弱的樂器，在天氣非常寒冷或極度干燥的情況下，有琴身裂開的風(fēng)險(xiǎn)。管樂樂器對(duì)天氣、氣候和溫度同樣挑剔，對(duì)于干燥與潮濕的環(huán)境，室外與室內(nèi)的溫差，有經(jīng)驗(yàn)的演奏家們要非常敏感地判斷從而精準(zhǔn)地及時(shí)調(diào)整樂器因?yàn)楦鞣N客觀原因所產(chǎn)生的音準(zhǔn)和聲音的變化。一個(gè)好的木管五重奏，并不是單單由五個(gè)出色的演奏家組成，更多的是需要日積月累的磨合、排練、互相了解互相的氣口、音準(zhǔn)、吹奏習(xí)慣甚至性格，久而久之才能將這五個(gè)完全不同性格的樂器融合得天衣無(wú)縫，成為頂端的木管五重奏。

作為五個(gè)長(zhǎng)相不同、音色不同、大小不同，甚至材質(zhì)不同的管樂樂器合奏在一起時(shí)，他們之間的獨(dú)立性就顯得特別明顯?！蔼?dú)立性”這是木管五重奏最大的特點(diǎn)，各自有各自擅長(zhǎng)的技術(shù)領(lǐng)域，不同的音域有著各自的特點(diǎn)，尤其是音色的不同。長(zhǎng)笛的聲音像花腔女高音，非常絢麗與活潑；雙簧管的音色優(yōu)美，適合演奏抒情的長(zhǎng)樂句；單簧管相對(duì)空洞的聲音正好與雙簧管形成了對(duì)比；大管作為低聲部樂器，聲音在不同音域有不同的色彩；圓號(hào)出身銅管家族，音域廣，音色柔和，強(qiáng)弱對(duì)比明顯，在木管五重奏內(nèi)非常好地充當(dāng)調(diào)和劑及媒介的作用。

古典時(shí)期的木管五重奏作品類似那個(gè)時(shí)期的所有室內(nèi)樂，模式和結(jié)構(gòu)更偏向于主旋律與伴奏和聲，而在19世紀(jì)之后出現(xiàn)了許多非常優(yōu)秀的木管五重奏作品。這些作品不再只是旋律與和聲伴奏的模式，更多地體現(xiàn)出每個(gè)樂器的重要性和他們自身的擅長(zhǎng)領(lǐng)域，作曲家們將這些樂器的技術(shù)和音色特點(diǎn)發(fā)揮到最大化，既突出了各自獨(dú)一無(wú)二的音色特征，又非常好地展現(xiàn)了他們各自的擅長(zhǎng)領(lǐng)域，更是非常巧妙和完美地呈現(xiàn)了他們天衣無(wú)縫的合作：

例如伊貝爾（Ibert）木管五重奏 《三首小品》開頭，作曲家打破常規(guī)節(jié)奏，用最高與最低聲部進(jìn)行點(diǎn)狀式的旋律時(shí)，中間兩個(gè)聲部非常流動(dòng)地走動(dòng)，圓號(hào)則用長(zhǎng)音支持?？此坪?jiǎn)單的2/4拍在伊貝爾筆下用打破節(jié)奏的方式使得木管五重奏更有聲有色。endprint

利蓋蒂（Ligeti）在1953年為木管五重奏所改編的他的鋼琴曲六首小品（6 Bagatelles）中讓長(zhǎng)笛兼短笛的做法也是非常巧妙的，增加了變換音色的同時(shí)也保持了木管五重奏的編制與風(fēng)格。這6首小曲非常好地詮釋了木管樂器的演奏特點(diǎn)：優(yōu)美的長(zhǎng)句，快速吐音的輕巧性，吹奏的每個(gè)音符的音頭的運(yùn)用及樂器各自的音色特點(diǎn)。包括不和諧的和聲及不規(guī)則的節(jié)拍，都為這個(gè)作品增加了特別有趣的效果。

卡爾尼爾森（Carl Nielsen）的木管五重奏開頭，巴松作為獨(dú)奏出現(xiàn)的例子在所有木管五重奏當(dāng)中非常少見，長(zhǎng)笛、雙簧管和單簧管的輕巧技術(shù)，加上圓號(hào)擅長(zhǎng)的長(zhǎng)音也體現(xiàn)了作曲家既有創(chuàng)新也保持木管五重奏各自特征的特點(diǎn)。

以上幾個(gè)作品都是木管五重奏演奏率非常高的作品，還有別的一些出色作品不在這里一一舉例。這些近現(xiàn)代作品不僅呈現(xiàn)出了木管五重奏的所有特征及特點(diǎn)，在和聲與旋律的選擇運(yùn)用上也恰到好處的讓觀眾與聽眾所喜愛與接受。還有很多作品相對(duì)來(lái)說(shuō)比較“學(xué)院派”一些，在音響效果上適合更專業(yè)的人士做分析研究，演奏率并不高。比如同樣是利蓋蒂寫的《十首木管五重奏》，相對(duì)他的《六首小品》則演出的頻率少許多。

綜上所述，木管五重奏在室內(nèi)樂形式里面具有許多出色而獨(dú)特的特點(diǎn)，但在眾多作曲家眼中，木管五重奏卻并不是一個(gè)很受歡迎的室內(nèi)樂編制。首先，與弦樂室內(nèi)樂和銅管室內(nèi)樂相比，盡管他們的大大小小樂器尺寸不等，但聲音的音色非常統(tǒng)一。樂器之間可以非常自然地銜接，融合，也可以獨(dú)立存在。當(dāng)五種完全不同的音色摻雜在一起，想要表現(xiàn)出非常出色的一體效果時(shí)，不但需要作曲家對(duì)這五種樂器的了解與結(jié)合能力掌控得非常到位之外，還需要有一個(gè)出色的演奏團(tuán)體才能幫助作曲家們達(dá)到他們期望的效果，這是有難度的，因?yàn)楹玫哪竟芪逯刈啾旧砭褪欠浅Ｉ俚?。這點(diǎn)既是木管五重奏的特點(diǎn)和優(yōu)點(diǎn)，無(wú)形中也成為了缺點(diǎn)，凡事都有對(duì)立面。再者，弦樂的演奏方式多元化，尤其是現(xiàn)代作品非常注重現(xiàn)代派技術(shù)與音色多元化，在弦樂樂器上可以有非常多的可能性，多元化的音色與聲效可以被非常好地詮釋。而這一點(diǎn)，木管五重奏由于出身于管樂樂器，可以演奏的現(xiàn)代派技術(shù)局限性也明顯地體現(xiàn)。即使有作曲家會(huì)寫木管室內(nèi)樂，但大多數(shù)人都偏向于加上鋼琴或者弦樂作為技術(shù)支持及音色調(diào)劑以達(dá)到他們預(yù)期的效果。第三，木管五重奏每個(gè)樂器都是單旋律樂器，不能像鋼琴和弦樂室內(nèi)樂那樣多聲部演奏，即使在現(xiàn)代派作品中有些管樂可以根據(jù)特殊指法演奏出兩個(gè)甚至三個(gè)音的和聲，但和聲本身并不優(yōu)美，多半只是作為色彩與技術(shù)支持出現(xiàn)。因此在豐富聲部的角度，木管五重奏并無(wú)優(yōu)勢(shì)。第四，相對(duì)銅管室內(nèi)樂的強(qiáng)弱對(duì)比明顯，木管五重奏要稍遜色。所以即使作曲家們會(huì)寫木管五重奏的曲目，但由于以上的種種局限性，作曲家們不會(huì)大量創(chuàng)作，這也是為什么木管五重奏曲目相對(duì)比較少的原因。

時(shí)至今日，隨著越來(lái)越多為木管五重奏改編的作品出現(xiàn)，聽眾不再局限于嚴(yán)肅音樂，作曲家也不再單純地創(chuàng)作，而是選擇熟悉的旋律加以改編，既讓聽眾了解了木管五重奏，也達(dá)到了不錯(cuò)的效果。這些旋律有些來(lái)自民謠，有些來(lái)自老歌，還有些是根據(jù)古典的弦樂四重奏、樂器獨(dú)奏等等的旋律摘錄，進(jìn)行或大或小規(guī)模的改編。無(wú)論如何，以各式各樣形式出現(xiàn)的木管五重奏已經(jīng)今非昔比，在整個(gè)嚴(yán)肅音樂界占據(jù)了非常重要的地位。

作者單位：浙江音樂學(xué)院endprint