文/邵大箴

夢 園
——金增友作品賞析

文/邵大箴

金增友

山東省臨清金郝莊人，中國美術家協(xié)會會員，中國工筆畫學會會員，山東美術家協(xié)會會員。1987年畢業(yè)于山東師范大學美術學院，1993年畢業(yè)于天津美術學院研究生班，被國家人事部授予“中國畫杰出人才”?，F(xiàn)為山東聊城大學美術學院教授，碩士研究生導師。

作品參展

《南窗系列一》獲中國美術家協(xié)會2000年全國中國畫展優(yōu)秀獎；

《南窗系列二》獲中國美術家協(xié)會新世紀全國書法、繪畫展銀獎；

《南窗系列三》獲中國美術家協(xié)會新時代中國畫展優(yōu)秀獎；

《南窗系列四》獲《國畫家》雜志全國小品精作展銀獎；

《南窗系列五》獲中國美術家協(xié)會第五屆工筆畫大展優(yōu)秀獎；

《秋風無語》獲中國美術家協(xié)會第六屆工筆畫大展優(yōu)秀獎；

《南窗系列六》入選中國美術家協(xié)會2005年全國中國畫大展；

《風行白云》入選中國美術家協(xié)會“第三屆西部大地情國畫、油畫展”；

《秋野白露》獲第二屆全國青年國畫大展銀獎；

《南窗系列七》獲“杏花村杯全國電視國畫大賽”銅獎；

《清花》入選中國美術家協(xié)會“世紀風情中國畫大展”全國大展；

《南窗秋夢》入選中國美術家協(xié)會“中亨杯”全國美術大展；

《夢里飛花》獲第一屆中國美術金彩獎（中國美術家協(xié)會）；

《遠村之夢》入選中國美術家協(xié)會《中華情》美術大展；

《南窗》入選中國美術家協(xié)會第一屆“菜鄉(xiāng)情”中國畫大展；

《遠坡生寒煙》入選中國美術家協(xié)會第二屆“菜鄉(xiāng)情”中國畫大展；

《選村官》入選中國美術家協(xié)會紀念抗日戰(zhàn)爭六十周年全國美展；

《霜晨月》入選中國美術家協(xié)會紀念紅軍長征勝利七十周年全國美展；

《南塘清風》入選中國美術家協(xié)會第一屆西部大地情中國畫大展；

《秋高月無聲》入選中國美術家協(xié)會“海潮杯”中國畫大展；

《四季雅園圖》獲第二屆工筆山水畫大展優(yōu)秀獎；

兩次被評為當代中國藝術市場最具收藏潛力的畫家；

2008年被評為中國當代畫壇六零后六十杰；

《游春圖》入選第四屆中國美術家協(xié)會會員精品展；

《西園暢夢》入選第五屆中國美術家協(xié)會會員精品展；

數(shù)次入選中國美術家協(xié)會各類提名展并獲獎。

金增友 暗香系列十 168cm×68cm

金增友 暗香系列四 68cm×168cm

金增友 暗香系列八 68cm×168cm

金增友 暗香系列三 68cm×168cm

金增友 暗香系列二 68cm×168cm

金增友 暗香系列十六 68cm×68cm

金增友 暗香系列十二 68cm×68cm

在山東畫家金增友的心中，始終有一片園子，那是一個時有微風吹拂，竹影婆娑圍繞著青磚瓦墻，伴有幾聲鳥叫蟬鳴的世界。用他自己的話來說，“甚古雅幽深，一個古宅深院，曲徑幽廊，怪石鳥飛”，那就是他的“心靈歸處”。落在紙面上，則是一幅幅情與景的交融，墨與色的交匯，洋溢著濃郁的唯美主義情調的畫面。作為一名受過系統(tǒng)的學院式美術教育的畫家，他觀察生活的視角以及選擇的題材，令人想起中國文化中的一個傳統(tǒng)——古典園林。

歷代文人畫士對園林多有偏愛，畫家王維的“詩中有畫，畫中有詩”，他所創(chuàng)造的輞川別墅也充滿著詩情畫意，可惜今天已經(jīng)無法見到了。清中葉“揚州八怪”之一的鄭燮所營造的園子中僅僅有“十笏茅齋，一方天井，修竹數(shù)竿，石筍數(shù)尺”，雖然樸素無華，但充盈著別樣的情趣，也令人神往不已。

從某種意義上來說，金增友對園林以及田園生活的熱愛，是繼承了古人傳統(tǒng)的。然而，與古人的園林相比，金增友的園林既與之有相通之處，亦有所區(qū)別，在審美價值取向以及表現(xiàn)形式上，金增友有自己的選擇。在中國文化土壤里孕育產生的園林藝術，與中國傳統(tǒng)的田園詩歌、山水畫有著水乳交融的關系，他們所追求的意境，是 “會心處不必在遠，翳然林水，便有濠濮間想”，這已道出了園林的意境。但總的來說，古人鐘情于園林的目的在于寄托其出世的理想，抒發(fā)其隱逸的情趣。然而，金增友筆下的園林雖自由閑逸卻充盈著強烈的入世情懷。如《1938年——西南園子》和《金赫莊的舊夢》，他繪寫的園林不是一個孤立的院落，不是一座孤立的建筑，不是一片有限的景觀，院墻、花窗、隔扇、回廊、曲徑，里里外外聯(lián)想無窮無盡：廂房外邊是院子，走出院子連著小巷，小巷盡頭是石板橋……這些被反復利用的、極有意味的形象符號引人遐思，其中流露出來的是濃郁的生活氣息。換句話說，他所描繪的園林是溫暖的家居，散發(fā)出人間煙火氣。

金增友 宋園往事系列六 68cm×66cm

金增友 宋園往事系列十六 68cm×168cm

金增友 南園往事系列十 66cm×66cm×4

歷代喜愛園林的畫家很多，然而，在古代，直接以園林為描繪對象的繪畫卻不多見。在流傳下來的繪畫作品中，偶有涉及園林題材者，大多含有“寫意”的成分，很少能有像金增友這般畫得工整嚴謹、淡雅素凈。金增友畫寫園林，雖大多平淡素雅，卻也在不斷追求中國畫筆墨與色彩的融合，并力免重蹈前人“忽左忽右”的通病，即往往在色彩上有所突破，就忽略或淡化了筆墨，或在筆墨有突破時又忽略了色彩。而觀他的作品，無論《大明青花》系列還是《月滿畫卷》等，都是在尋求一種突破，一種融和，即主色調與主題相吻合，而突出的色彩則用來凸顯整個畫面的生趣與活力，并加之以合理的筆墨與線條結合為有機的整體。

金增友 南園之夢系列之二 34cm×34cm×4

金增友的作品中一般都會出現(xiàn)人物形象，或古人信步、或小童玩鬧，這其中尤以仕女最為出彩——美麗安靜、內外清澈，靜無瑕穢。總是微微側著頭，從重疊而又有序的衣領上透出修頸，纖手的美麗線條，楚楚動人。這些側目的女子，能給人以含蓄的誘惑。也就是徐志摩的那句著名詩句：“最是那一低頭的溫柔，似水蓮花不勝涼風的嬌羞。”這些美女在他的筆下含苞欲放，卻嬌艷欲滴，讓人難忘。

明代戲劇作家湯顯祖在他的名作《牡丹亭》中借杜麗娘之口，說出了這樣一句話：“不到園林，怎知春色如許？”我們也可以說，不到金增友筆下的園子一游，怎知在他心底居然還保留著這樣一片寧靜安適、讓人陶然忘世的角落?！叭爬龋膱@之中竹木奇石，窗下青燈掩詩，大隱度著細步細聽歲月之聲，風，涼意深幽，吹過古巷，一轉彎不見了，樹在輕搖?！苯鹪鲇训漠嬀拖袼约旱脑?，其實是他對十分向往的古典莊園的凈化話語，寄寓著一個懷鄉(xiāng)、懷古者的原始情感。他對一幅幅記憶中的圖像賦予虔誠的原初感覺，讓他們升華到自己的精神性高度。

邵大箴，中央美術學院教授、著名美術評論家。

金增友 宋園往事系列十七 68cm×168cm

金增友 宋園往事系列一 68cm×168cm

金增友 花好月圓系列之一 68cm×168cm

金增友 花好月圓系列之六 68cm×168cm

金增友 宋園往事系列一 34cm×168cm×4

金增友 南園之夢二 66cm×66cm

金增友 南園往事系列九 168cm×68cm

金增友 宋園往事系列九 68cm×66cm

金增友 宋園往事系列二 68cm×168cm