張成香

（亳州學(xué)院音樂系，安徽 亳州 236800）

西方音樂史教學(xué)的實(shí)效性探究

張成香

（亳州學(xué)院音樂系，安徽 亳州 236800）

西方音樂史是我國音樂專業(yè)院校、普通高師院校音樂專業(yè)必修課程，一直以來，音樂專業(yè)音樂史課程存在著重實(shí)踐輕理論的現(xiàn)象，教學(xué)效果較差。為了改善這一狀況，提高教學(xué)效能，在教學(xué)中必須緊扣理論知識(shí)講授、音樂作品分析、教學(xué)手段多元化、中西音樂史比較研究四個(gè)教學(xué)環(huán)節(jié)，深入分析，以提高教學(xué)效果的實(shí)效性。

西方音樂史；教學(xué)；實(shí)效性

西方音樂史是音樂專業(yè)院校、普通高師院校音樂專業(yè)必修課程，它對(duì)于培養(yǎng)學(xué)生認(rèn)識(shí)西方音樂發(fā)展歷史和風(fēng)格特征、建構(gòu)學(xué)生的理論知識(shí)體系、輔助其他專業(yè)課程的認(rèn)知學(xué)習(xí)等多方面人文素養(yǎng)的形成都具有重要的理論意義。高師院校音樂學(xué)專業(yè)人才培養(yǎng)的目標(biāo)是合格的中小學(xué)音樂老師，掌握豐富而堅(jiān)實(shí)的音樂理論知識(shí)是尤為重要的。然而，在這門課程教學(xué)出現(xiàn)了明顯的“低效”現(xiàn)象，教學(xué)效果不明顯，史論課的開設(shè)形同虛設(shè)。這一現(xiàn)象的產(chǎn)生有其深刻的歷史緣由，音樂教育教學(xué)長期“重技輕理”的教學(xué)理念、就業(yè)單位應(yīng)用型人才的需求以及領(lǐng)導(dǎo)、教育者和學(xué)生的重視程度，導(dǎo)致了此現(xiàn)象的產(chǎn)生。認(rèn)真思考這種“低效”現(xiàn)象，對(duì)于規(guī)范西方音樂史教學(xué)內(nèi)容和優(yōu)化教學(xué)手段，提高教學(xué)的實(shí)效性，健全學(xué)生的音樂理論知識(shí)體系具有一定的推動(dòng)作用，值得深思。

實(shí)效性是指人們?cè)趯?shí)踐活動(dòng)中依據(jù)一定的目標(biāo)為完成某種工作任務(wù)而采取的各種行動(dòng)、舉措所達(dá)到的實(shí)際效果，是實(shí)踐活動(dòng)對(duì)于目的的實(shí)現(xiàn)以及實(shí)現(xiàn)程度，體現(xiàn)著實(shí)踐活動(dòng)的預(yù)期目標(biāo)與結(jié)果之間的張力關(guān)系。教學(xué)的實(shí)效性是指在教學(xué)過程中，發(fā)揮各教學(xué)因素的作用，通過優(yōu)化教學(xué)內(nèi)容和科學(xué)的教學(xué)方法，真正達(dá)到最佳的教學(xué)效果和教書育人的目的。①王力萍：《高校思想政治理論課實(shí)效性研究》，山東農(nóng)業(yè)大學(xué)碩士學(xué)位論文，2013年，第7頁。

西方音樂史是一門系統(tǒng)性很強(qiáng)的音樂理論課程，涉及到西方音樂歷史發(fā)展的各個(gè)方面，其特點(diǎn)是信息量廣、知識(shí)點(diǎn)多、時(shí)間跨度大，因而要清晰地闡述西方音樂史發(fā)展的每一個(gè)階段，教學(xué)方法的有效運(yùn)用顯得尤為重要②侯燕：《西方音樂史教學(xué)方法的探索與思考》，《內(nèi)蒙古師范大學(xué)學(xué)報(bào)》（教育科學(xué)版）2011年第1期，第132頁。。傳統(tǒng)的教學(xué)模式，多采用灌輸式教學(xué)，以追求教學(xué)任務(wù)的完成為目標(biāo)，教學(xué)方法陳舊，極大地挫敗了學(xué)生主動(dòng)學(xué)習(xí)的積極性。當(dāng)前，在信息技術(shù)高速發(fā)展、多元文化交融、學(xué)生認(rèn)知水平提升的背景下，西方音樂史教學(xué)工作也面臨著多重壓力，如此形式的轉(zhuǎn)變也促使我們進(jìn)一步思考，應(yīng)當(dāng)如何構(gòu)建理論知識(shí)體系？該如何充分利用先進(jìn)的教學(xué)資源與手段？本文將從理論知識(shí)講授、音樂作品分析、教學(xué)手段多元化、中西音樂史比較研究展開論述，探究教學(xué)的實(shí)效性，以教促改。

一理論知識(shí)講授

西方音樂史分為“史”和“論”兩個(gè)部分，“史”是音樂歷史發(fā)展脈絡(luò)，“論”是分析和討論問題，兩者相得益彰。西方音樂史作為一種外來文化，由于其歷史、文化、地域的差異性以及學(xué)生理論基礎(chǔ)薄弱，首先要以“史”論知識(shí)為基礎(chǔ)，構(gòu)造西方音樂通史美學(xué)教育，從理論上系統(tǒng)地講解西方音樂歷史發(fā)展脈絡(luò)，讓學(xué)生了解每個(gè)歷史階段概況、音樂思想、音樂風(fēng)格等方面的內(nèi)容，這是此門課程教學(xué)的基礎(chǔ)。西方音樂通史跨越了兩千多年的文化歷程，從古希臘悲劇藝術(shù)的產(chǎn)生到20世紀(jì)現(xiàn)代音樂的發(fā)展，歷經(jīng)古希臘古羅馬音樂、中世紀(jì)宗教音樂、文藝復(fù)興人文主義音樂、巴洛克音樂、古典樂派、浪漫樂派、民族樂派以及20世紀(jì)音樂八個(gè)歷史文化時(shí)期，其跨越地域廣、時(shí)間長，作曲家流動(dòng)性強(qiáng)。

在西方音樂史教學(xué)設(shè)計(jì)中，每一個(gè)特定的風(fēng)格流派一般包涵歷史文化背景、作曲家生平、代表作品、創(chuàng)作風(fēng)格等幾大版塊，如何選取教學(xué)內(nèi)容、優(yōu)化教學(xué)手段、創(chuàng)新教學(xué)理念，高效地去講授理論知識(shí)，是教師教授這門課程需要認(rèn)真思考的問題。音樂史課程是一門融多種學(xué)科知識(shí)于一體，涵蓋了政治、經(jīng)濟(jì)、文化、藝術(shù)等幾大門類，相互促進(jìn)、互相影響，不可單一地從音樂學(xué)角度出發(fā)，形成單向思維定勢(shì)。教師需要以一種更加開放、包容的教學(xué)理念，開創(chuàng)西方音樂史教學(xué)新模式。在教學(xué)方法上，教師可以從文學(xué)、繪畫等多角度切入，以一種更直觀、形象的手段進(jìn)行講授，避免內(nèi)容的單調(diào)枯燥。如19世紀(jì)德國作曲家德彪西創(chuàng)造并發(fā)展了印象派音樂風(fēng)格，代表了新世紀(jì)音樂流派的誕生。他的音樂以模糊的輪廓、朦朧的色彩、變幻莫測(cè)的色調(diào)變化而著稱，節(jié)奏新穎、和聲奇特、旋律風(fēng)格輕盈多姿，音樂風(fēng)格難以把握。印象派音樂來源于印象主義繪畫，早在1874年法國畫家莫奈創(chuàng)作了一幅風(fēng)景畫《印象·日出》，畫面借助于淡紫、微紅、藍(lán)灰和橙黃色調(diào)的變換描繪出晨霧籠罩中日出時(shí)港口景象，作品捕捉主觀瞬間的視覺感受，稍縱即逝。德彪西音樂內(nèi)涵其實(shí)就是當(dāng)時(shí)印象畫派風(fēng)格的表現(xiàn)，他說：“我的愿望是再現(xiàn)我所聽到的東西，這是一個(gè)只要感覺而放棄情節(jié)的課題”、“獻(xiàn)出畢生精力，探索感覺世界的形式、世界的不斷更新”。①李應(yīng)華：《西方音樂史綱（八）》，《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》1985年第7期，第66-70頁。教學(xué)中可以引導(dǎo)學(xué)生借助繪畫作品的色彩、線條、構(gòu)圖的視覺感受體會(huì)印象派音樂的奇異虛幻，提取兩者的共性，讓音樂史知識(shí)以一種更加豐富、有效的教學(xué)方式傳授給學(xué)生，這樣比單純的理論講授，效果要好得多。

二、音樂作品分析

西方音樂史課程傳統(tǒng)的教學(xué)模式即該時(shí)期的音樂風(fēng)格、政治文化背景、作曲家、代表作品及在西方音樂史上的影響等等，對(duì)于作曲家代表作品的介紹一帶而過。教學(xué)時(shí)間有限，教學(xué)內(nèi)容繁重，客觀上說這樣的教學(xué)模式似乎已經(jīng)非常全面地貫穿了西方音樂發(fā)展歷史，但是這樣的教學(xué)模式把西方音樂歷史僅僅簡化為作曲家和作品的集中介紹，教師運(yùn)用單一的文字表述進(jìn)行講解。筆者并不反對(duì)在音樂史課堂上進(jìn)行知識(shí)點(diǎn)的講述，但音樂作品的賞析與本體分析也具有重要意義，首先，音樂史是一門綜合性的課程，音樂作品的研究需要理論講解與音響賞析相結(jié)合，通過音頻資料欣賞從感官上把握作品的風(fēng)格特征；其次，音樂作品的產(chǎn)生是西方音樂歷史發(fā)展的時(shí)代產(chǎn)物，集中展現(xiàn)了該時(shí)期的音樂風(fēng)格流派、創(chuàng)作技法變革、音樂審美觀念。正如楊漢丹先生在《對(duì)西方音樂史教學(xué)的有關(guān)思考——兼談音樂作品在史論教學(xué)中的意義和作用》中論述到，由于西方音樂史是以音樂風(fēng)格為綱，以作曲家作品為主要內(nèi)容，因此在西方音樂史的教學(xué)中，除了必要的歷史、社會(huì)、宗教等背景知識(shí)的介紹外，音樂家及音樂作品的介紹、賞析便成為其中的一個(gè)重要內(nèi)容，它不僅有別于以聽覺審美、“精神愉悅”為目的的音樂欣賞，而且也有別于從作曲技法角度出發(fā)的音樂分析，是一種“理論+欣賞+分析”的綜合性課程，即：通過聽音樂、作分析來講歷史。②胡麗玲：《中西音樂史研究與教學(xué)異同芻議》，《中國音樂學(xué)》2007年第1期，第129-132頁。音樂史課程教學(xué)的實(shí)質(zhì)性，是通過理論知識(shí)體系輔助音樂作品賞析，讓學(xué)生充分感受、理解不同歷史時(shí)期的音樂風(fēng)格、音樂思想及文化內(nèi)涵。

20世紀(jì)是一個(gè)風(fēng)云變幻的時(shí)代，經(jīng)歷了兩次世界大戰(zhàn)，還經(jīng)歷了經(jīng)濟(jì)危機(jī)，這都引起社會(huì)各階層的緊張、不安。西方音樂作曲家試圖打破傳統(tǒng)作曲技法，創(chuàng)新求異，出現(xiàn)了無調(diào)性音樂、偶然音樂、序列音樂等一系列現(xiàn)代音樂流派，音樂風(fēng)格夸張、詭異，難以把握，無規(guī)則，學(xué)生對(duì)此充滿了趣味性。對(duì)于這部分內(nèi)容，筆者認(rèn)為在理論講解的同時(shí)結(jié)合作品視聽，分析音樂作品，并運(yùn)用列表格的方式梳理音樂作品元素，讓學(xué)生正確把握20世紀(jì)音樂的風(fēng)格特征。

如20世紀(jì)美籍奧地利作曲家勛伯格根據(jù)比利時(shí)象征派詩人阿爾貝·杰羅1884年出版的大型同名組詩，從中選取21首，創(chuàng)作了聲樂套曲《月迷彼埃羅》。該作品在調(diào)性布局、和弦配置、曲式結(jié)構(gòu)、創(chuàng)作手法等方面具有其獨(dú)特性。其分析如下：

調(diào)性布局：這首聲樂套曲屬于無調(diào)性音樂作品，從樂曲的布局來看無調(diào)性可循，但從小節(jié)、和弦及聲部構(gòu)成要素分析，并沒有完全擺脫調(diào)性元素的影響，仍可以找到一些殘存的調(diào)性因素，這些分子之間彼此毫無聯(lián)系，孤立地存在著。如在第五首樂曲鋼琴聲部第二十四小節(jié)強(qiáng)拍處，出現(xiàn)了大三和弦D、#F、A，從聽覺上我們明顯感到調(diào)性因素的存在，這個(gè)和弦具有功能性作用，作為a和聲小調(diào)屬和弦，正格半終止，對(duì)旋律調(diào)性分析起到了重要的提示作用。

和弦配置：由于其自由無調(diào)性創(chuàng)作風(fēng)格，旋律顛覆了傳統(tǒng)的大小三、大小七主和弦配置功能，比較常用不協(xié)和的增、減三和弦，營造旋律的刺耳、不協(xié)和感，展現(xiàn)了20世紀(jì)音樂作品風(fēng)格。如在第二首第十小節(jié)的鋼琴聲部，采用了一個(gè)降B音上構(gòu)成的增三和弦,刺耳、不和諧。

曲式結(jié)構(gòu)：作品是由二十一首樂曲構(gòu)成的聲樂套曲形式，每首都具有獨(dú)立性，彼此之間無曲式結(jié)構(gòu)上的緊密聯(lián)系。由于作品是無調(diào)性旋律風(fēng)格，按照傳統(tǒng)調(diào)性分析、和聲配置確定曲式結(jié)構(gòu)的方法已不再適應(yīng)，需要融合構(gòu)成作品的其他元素，片段式分析，捕捉調(diào)性痕跡。在這部自由無調(diào)性作品中，起到架構(gòu)旋律框架的是主題動(dòng)機(jī)的貫穿，它將樂曲緊密的聯(lián)系為一個(gè)整體，代替調(diào)性音樂中主音作用。①劉佳：《音樂學(xué)分析在高師西方音樂史與鑒賞教學(xué)中的應(yīng)用研究》，湖南師范大學(xué)碩士學(xué)位論文，2014年，第3-14頁。

創(chuàng)作手法：作品《月迷彼埃羅》采用自由無調(diào)性旋律和“念唱”音調(diào)創(chuàng)作手法，“念唱”音調(diào)是一種半說半唱式的朗誦調(diào)，歌唱者唱腔基本接近說話語調(diào)。

表1室內(nèi)聲樂套曲《月迷彼埃羅》音樂賞析

表中清晰、直觀地梳理了《月迷彼埃羅》音樂作品的理論知識(shí)要點(diǎn)，方便學(xué)生有效、快捷地掌握教學(xué)重難點(diǎn)。教師將音樂作品分析與音響賞析相結(jié)合，全方位、多角度感受、理解音樂作品。

三、教學(xué)手段多元化

西方音樂史作為一門史論課程，知識(shí)量大，時(shí)間跨度長，需要教師采用科學(xué)有效的教學(xué)方法，系統(tǒng)地介紹西方音樂歷史發(fā)展的每一個(gè)階段，做好以下幾點(diǎn)。

講授與討論相結(jié)合。高師西方音樂史老師在課堂上基本采用理論知識(shí)灌輸式教學(xué)，一味地追求教學(xué)任務(wù)的“量”而不注重“質(zhì)”，以致于學(xué)生積極性不高，只是應(yīng)付基本的教學(xué)檢查，不利于學(xué)生主觀能動(dòng)性的充分發(fā)揮。在敘述西方音樂歷史發(fā)展歷程中，可以采用講授法講解音樂常識(shí)性知識(shí)，引導(dǎo)學(xué)生積極思考，展開討論，提高學(xué)生的自主學(xué)習(xí)能力。高師院校培養(yǎng)的音樂專業(yè)學(xué)生，以后都要走上音樂教育的工作崗位，承擔(dān)著教書育人的重任，應(yīng)堅(jiān)持以學(xué)生為中心，貫徹新課標(biāo)核心理念，將這種自主創(chuàng)新的教學(xué)思維模式運(yùn)用到以后的教學(xué)工作中。

縱橫脈絡(luò)結(jié)合。西方音樂史歷經(jīng)八個(gè)階段，每個(gè)階段具有自己獨(dú)特的歷史文化背景、音樂思想、風(fēng)格流派等特點(diǎn)，在講述西方音樂歷史發(fā)展脈絡(luò)時(shí)需縱、橫結(jié)合，不僅要了解每個(gè)歷史時(shí)期的音樂內(nèi)容所貫穿的縱向脈絡(luò)，同時(shí)還要注重各流派之間以及同一時(shí)期內(nèi)的橫向差異。19世紀(jì)30年代，在東歐和北歐許多國家出現(xiàn)了一批投身于民族音樂的代表作曲家，如俄羅斯的格林卡、強(qiáng)力集團(tuán)，捷克的斯美塔那和德沃夏克，挪威的格里格以及芬蘭的西貝柳斯等等，他們?cè)谧约旱囊魳穭?chuàng)作中，大量融入本民族的民族民間音樂文化元素，傳承和發(fā)揚(yáng)本民族的音樂風(fēng)格和精神，懷有強(qiáng)烈的愛國主義情懷，為民族解放事業(yè)做出了突出的貢獻(xiàn)。因此，在西方音樂史教學(xué)過程中，教師不僅需要從縱向脈絡(luò)分析講解民族樂派的產(chǎn)生與發(fā)展，同時(shí)要以民族樂派思想為核心展開橫向比較研究，從體裁、藝術(shù)風(fēng)格、音樂語言等幾個(gè)方面分析各樂派特點(diǎn)，以點(diǎn)帶面，縱橫結(jié)合。

多媒體教學(xué)、全方位賞析。隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，現(xiàn)代教學(xué)設(shè)備為教師提供了先進(jìn)的教學(xué)手段。高師西方音樂史課堂引入了現(xiàn)代多媒體技術(shù)，把教學(xué)內(nèi)容設(shè)計(jì)成豐富多彩的課件形式，插入相關(guān)的圖片、音響、文字資料，以更直觀的形式展示給大家。如中世紀(jì)音樂以宗教音樂為主，距離現(xiàn)代比較遙遠(yuǎn)，音樂抽象、深邃，文字性的講述很難讓學(xué)生真正了解當(dāng)時(shí)的音樂狀況，教學(xué)中，可以借助課件教學(xué)，插入中世紀(jì)教堂、曲譜譜例等相關(guān)的圖片，播放格里高利圣詠音頻資料，輔助學(xué)生了解這一時(shí)期的音樂文化，感受宗教音樂莊嚴(yán)、肅穆的風(fēng)格特征。這種現(xiàn)代化的教學(xué)手段，充分調(diào)動(dòng)了學(xué)生的聽覺、視覺感官反映，摒棄了過去傳統(tǒng)的純理論講授法，充分體現(xiàn)了直觀性的教學(xué)原則，充實(shí)和豐富了音樂史教學(xué)內(nèi)容，激發(fā)了學(xué)生的求知欲。從巴洛克時(shí)期開始，西方音樂代表作品篇幅宏大，知識(shí)點(diǎn)瑣碎，在欣賞具體的音樂作品時(shí)，教師要合理的引導(dǎo)，分析作品，包括作曲家、創(chuàng)作背景、節(jié)奏、結(jié)構(gòu)布局等等，讓學(xué)生能夠更好地把握作品的風(fēng)格特征和時(shí)代背景。將理論、音頻兩者相結(jié)合，對(duì)作品做到全方位賞析。

四、中西音樂史比較研究

目前在音樂專業(yè)教學(xué)中，音樂學(xué)學(xué)科專業(yè)課程分工比較明確，相互之間缺乏交融性，如西方音樂史與相關(guān)的中國音樂史、民族民間音樂等課程存在嚴(yán)重的分裂，這種單科型教學(xué)模式，束縛了教師和學(xué)生探索知識(shí)的視野，影響了學(xué)生開闊性思維的發(fā)展。因此，有學(xué)者提出，在中國的歷史文化背景下，西方音樂史研究者如再不“擴(kuò)大學(xué)科視野，注重歷史與理論的融合，重視音樂對(duì)于本體的研究”，打破學(xué)科內(nèi)部專業(yè)與專業(yè)之間的割裂現(xiàn)象，并建立“中西比較視野的思考”，何以能探究異域之史實(shí)？①王琳潔：《中西方音樂史的異同點(diǎn)及其思考》，《貴州工業(yè)大學(xué)學(xué)報(bào)》(社會(huì)科學(xué)版)2008年第1期，第213-214頁。借此，我們倡導(dǎo)在西方音樂史教學(xué)中，拓寬領(lǐng)域，運(yùn)用中西比較研究方法，鼓勵(lì)和引導(dǎo)學(xué)生善于思考，發(fā)散性思維，培養(yǎng)學(xué)生提出問題、解決問題的能力，同時(shí)要求教師要具備豐富的理論知識(shí)體系。

中西音樂史比較研究，主要從同時(shí)期的音樂發(fā)展現(xiàn)象或不同歷史文化背景下相似音樂現(xiàn)象的發(fā)生進(jìn)行對(duì)照，結(jié)合各自的歷史文化背景、經(jīng)濟(jì)環(huán)境的發(fā)展、傳統(tǒng)文化等幾個(gè)因素分析音樂現(xiàn)象產(chǎn)生的原因、經(jīng)過、成果和影響，找出其中的異同點(diǎn)，比較研究，對(duì)西方音樂史及中國音樂文化進(jìn)行深層次的思考。這種比較性的教學(xué)方法，能夠窺視中西音樂歷史文化發(fā)展過程中的差異性。

歐洲于公元前5世紀(jì)左右產(chǎn)生了古希臘“悲劇”藝術(shù)形式，集詩、樂、舞于一體，演員們半人半山羊載歌載舞，祭祀酒神，發(fā)展到文藝復(fù)興末期誕生了歐洲第一部真正意義上的歌劇《奧菲歐》，經(jīng)過巴洛克時(shí)期、古典主義時(shí)期、浪漫主義時(shí)期直至近現(xiàn)代音樂的發(fā)展，歌劇已經(jīng)成為歐洲重要的藝術(shù)形式，包含音樂、舞蹈、美術(shù)、文學(xué)等綜合性表演內(nèi)容。與西方歌劇相媲美的中國戲曲，是由民間歌舞、說唱、滑稽戲等不同的藝術(shù)形式綜合而成，最早可以追溯到秦漢時(shí)期，《詩經(jīng)》里的“頌”，《九歌》十一篇，祭祀時(shí)的歌舞就有了戲曲的雛形，到了宋元時(shí)期才真正成型。歷經(jīng)漢代的民歌、唐代的歌舞大曲、宋元時(shí)期北曲、雜劇、明清傳奇以及近代的京劇和民間戲曲800余年的發(fā)展，才形成比較完整的戲曲藝術(shù)，內(nèi)容豐富，種類繁多，與古希臘悲喜劇、印度梵劇并稱為世界三大古老戲劇形式。相對(duì)于西方歌劇，中國的戲曲體系繁多，融百家文化，作品來源于生活，多由民間藝人創(chuàng)作，戲曲的結(jié)構(gòu)布局以及審美特征與西方歌劇也存在著一定的差異性。我們?cè)谥v述西方歌劇音樂時(shí)，可以結(jié)合中國的戲曲藝術(shù)拓展教學(xué)，中國的戲曲藝術(shù)對(duì)西方歌劇有沒有影響，兩種不同的藝術(shù)形式異同點(diǎn)在哪？分析西方歌劇現(xiàn)代產(chǎn)業(yè)化發(fā)展模式及對(duì)中國戲曲文化傳承與發(fā)展有何指導(dǎo)性意義？等等，通過深入比較對(duì)照，可以加深學(xué)生對(duì)西方外來文化的理解，形成雙向思維，同時(shí)也在一定程度上傳播了中國的傳統(tǒng)音樂歷史文化知識(shí)，一措并舉。

近年來，已有不少學(xué)者對(duì)兩種不同背景文化進(jìn)行了比較研究，如：蔡良玉在《對(duì)西方音樂史教學(xué)中中西比較視野的思考》一文中，針對(duì)西方音樂史教學(xué)中的中西比較視野進(jìn)行了詳細(xì)的闡述；胡麗玲在《中西音樂史研究與教學(xué)異同芻議》一文中，針對(duì)中西音樂史研究與教學(xué)的異同展開論述。其兼容性、多元化的教學(xué)理念與20世紀(jì)開放、包容的世界文化格局不謀而合，與時(shí)俱進(jìn)，以一種辯證的視角探索中西音樂史發(fā)展之規(guī)律。

總之，西方音樂史教學(xué)需要合理安排教學(xué)內(nèi)容，構(gòu)建有效的教學(xué)模式和科學(xué)的教學(xué)保障體系，多措并舉，以增強(qiáng)教學(xué)的實(shí)效性。

On actual effect in teaching the history of western music

ZHNAG Chengxiang

The history of western music is a required course in the conservatory of music,regular normal colleges in our country.However,practice has long been given too much attention to while theory less attention,leading to poor teaching effect.To improve the quality of teaching,we should teach the students music theory,how to analyze music works,and compare the history of music in China and those of western countries.Thus,the teaching effect will be improved through diversification of teaching methods.

history of western music;teaching;actual effect

G642

A

1009-9530（2017）03-0123-04

2017-04-10

張成香（1980-），女，亳州學(xué)院音樂系講師，主要研究方向：民族民間音樂、中西方音樂史。