李付剛

色彩作為油畫語言的重要外在表現(xiàn)形式，在油畫的藝術(shù)表現(xiàn)中占有重要地位，油畫創(chuàng)作中有關(guān)色彩表達方式也是多種多樣的。雖然色彩應(yīng)為畫面服務(wù)，但在具體的表現(xiàn)形式上卻是不盡相同。一種觀點認為色彩應(yīng)表現(xiàn)具象，色彩的存在應(yīng)準(zhǔn)確的反應(yīng)物體存在的狀態(tài)，應(yīng)以科學(xué)理性的態(tài)度對待油畫創(chuàng)作中的色彩存在。還有觀點認為色彩應(yīng)擺脫物象的束縛反映主觀意識，色彩的存在是作畫者表達感情的憑借，是畫者感性處理和表現(xiàn)的對象。本文主要通過對油畫創(chuàng)作中色彩主觀處理方式的體悟，闡述自己在油畫創(chuàng)作領(lǐng)域中有關(guān)色彩表達方式的觀點。

[關(guān)鍵詞]色彩；主觀；情感

畫家在作畫時對客觀顏色的轉(zhuǎn)換，主要是利用觀者在色彩感知中所產(chǎn)生的感受和象征意義的體驗與指向，通過對顏色的主觀處理，創(chuàng)作出與自己所要表達的思想相吻合的畫面效果，從而使畫面產(chǎn)生一種畫家理想的視覺效應(yīng)。油畫創(chuàng)作中所表現(xiàn)出的并非寫實一致的效果，有時恰恰正是油畫創(chuàng)作所體現(xiàn)的情感所在。

1 色彩能充分反映畫家的內(nèi)心體驗和思想情感

色彩是構(gòu)成畫面的最主要因素，因此色彩可以說是是油畫的靈魂，色彩還是油畫的最終表現(xiàn)手段。色彩具有一定的主觀心理含義傾向，因為顏色與人類的心靈、情感活動有直接的效應(yīng)，它會把觀者帶入特定的情境中去，使人產(chǎn)生一種情感聯(lián)想。因此畫家在油畫創(chuàng)作過程中總會有意無意的融入主觀的思想、表達自己的感情。凡·高就認為顏色是領(lǐng)悟他自己那個上帝的無二條件。如其所想，梵高在《向日葵》一畫中，雖然整幅畫面所用的色彩基本都是單一的黃色系列，但這些黃色卻比繪畫史上所有的黃色都耀眼、都飽和，象凡·高的生命一樣熱情。雖然顏色本身并沒有什么情感意義，但是色彩會給人們帶來不同的情感暗示。畫家由于性情、審美、修養(yǎng)等方面的不同，自然會對相同的色彩產(chǎn)生不同的主觀感受，賦予色彩完全不相同的情感。

物體與形式只是憑借，畫家們最終的目的只是為了以色彩為手段來表現(xiàn)內(nèi)在的真實，表現(xiàn)情感和靈魂的深度。因而色彩是經(jīng)過畫家主觀創(chuàng)造之后賦予其特定的精神內(nèi)涵，它已不單單是再現(xiàn)性的客觀性的顏色，而是一種更加富有藝術(shù)表現(xiàn)力的主觀性的色彩。所以油畫表現(xiàn)中，顏色不應(yīng)僅僅只是是客體的一種映像，它還應(yīng)當(dāng)是畫家的獨特感受和藝術(shù)創(chuàng)造，是自身情感的映射。

2 通過對色彩的主觀處理，可使作品更具藝術(shù)感染力

油畫作品的表達方式和展現(xiàn)出的藝術(shù)感染力，主要是通過畫家?guī)в袀€性特征和審美體驗的色彩來體現(xiàn)的。在油畫創(chuàng)作過程中，畫家應(yīng)把對客觀色彩的視覺體驗轉(zhuǎn)換為主觀的色彩表現(xiàn)，通過對色彩的轉(zhuǎn)換與重構(gòu)去營造一個與自己情感相一致的畫面效果。

可以說色彩對人心理產(chǎn)生的作用可與音樂相媲美，同樣色彩也需要組合和搭配，使其符合視覺習(xí)慣和審美體驗才能富有表現(xiàn)力。色彩感受是顏色直接作用于心理的情感體驗，來自于顏色對視覺刺激所產(chǎn)生的直接影響。只把多種顏色簡單地擺在一起是遠遠不夠的，色彩相互間也必須產(chǎn)生關(guān)聯(lián)。色彩因相互之間的關(guān)系而存在，這種關(guān)系是相對的，而不是絕對的。

蒙克的油畫同樣使人感受到一種強烈的情感。代表作《吶喊》，畫面中的天空用血腥的紅色作為主色調(diào)，營造出了一種壓抑的感覺，似乎整個世界都處于躁動之中。令人感受到強烈的絕望和恐怖，令觀者紛紛陷入無可名狀的巨大痛苦之中，具有極強的藝術(shù)感染力。主觀性色彩的表情作用和象征意味，增加了畫面的表現(xiàn)力，從而引發(fā)觀者的感情共鳴。色彩所表現(xiàn)的美感，可以是來自對自然界中色彩關(guān)系的準(zhǔn)確傳達，但往往更高或者更突出于自然界所呈現(xiàn)出的色彩關(guān)系，所以油畫創(chuàng)作中色彩的表達具有一定的主觀性。

3 色彩主觀處理可增強自身創(chuàng)作的主動性

在油畫寫生的時候經(jīng)常會發(fā)現(xiàn)，如果僅僅忠于現(xiàn)實景物的色彩來表現(xiàn)，那么最后的畫面效果卻不一定是現(xiàn)實景物所表現(xiàn)的那樣。往往認為調(diào)的顏色是與客觀物象一致的，但落筆之后卻與對象產(chǎn)生了距離。因此，在油畫寫生和創(chuàng)作中，在面對物象時應(yīng)能動地去選擇和利用各種色彩語言要素，要大膽的去追求內(nèi)在感受性的東西。

繪畫并不止是一門僅僅關(guān)于觀察的藝術(shù)，人們在進行美術(shù)創(chuàng)作時思維的活動范疇遠遠大于自身所見的景象。當(dāng)你面對一片暖綠色的草地時，不是一定要用綠色系列的色彩去表現(xiàn)，可以用藍色和黃色并列筆觸，則會呈現(xiàn)出非常生動而鮮明的自然綠色。這便是一個"轉(zhuǎn)化”的過程，將觀察到的色彩化為對顏料的選擇，調(diào)配判斷之后再在畫布上不斷調(diào)整，這其實就是一種對色彩的主觀處理。在處理畫面微妙的補色關(guān)系時，也可以局部保留高純度的色塊，再穿插進明度較低的色塊來表現(xiàn)畫面的節(jié)奏?；虿捎孟茸霭咨讓釉儆猛该魃秩镜墓诺浼挤?，注意底層肌理的厚薄。

總之，主觀性地處理色彩語言可以使畫面產(chǎn)生豐富的表現(xiàn)力，并增加畫面美感，體現(xiàn)出油畫色彩的生命力與藝術(shù)價值。我們在油畫創(chuàng)作時應(yīng)合理運用色彩的主觀處理手段，努力提高色彩修養(yǎng)，增強創(chuàng)作過程中的主動性。人類在生產(chǎn)勞動中總是在有意識的主動創(chuàng)造著美，而在油畫這一藝術(shù)領(lǐng)域中對美的追求應(yīng)是超越客觀事物本身的，對色彩的主觀處理往往會使我們的畫面獲得更高的藝術(shù)生命力。

參考文獻：

[1] 黃海，趙罡.有意無意色彩的寫生、表達、轉(zhuǎn)換[M].南京：江蘇美術(shù)出版社，2007.

[2] 李天祥，趙友萍.寫生色彩學(xué)[M].天津：天津人民美術(shù)出版社，1983.

[3] 周長江.油畫家工作室報告——解讀色彩[M].上海：上海書畫出版社，2004.

作者單位：

西安美術(shù)學(xué)院