鐘玲+鐘禮俊

音樂、戲曲世家，在我國不勝枚舉。例如：有“中國梅紐茵”之稱的著名小提琴演奏家盛中國，他的父親盛雪是著名的小提琴教育家，培養(yǎng)了家中多個孩子成材，除盛中國外，還有曾在上海音樂學(xué)院擔(dān)任教師的女小提琴家盛中華，一家三代人中，出了十二位小提琴演奏人才。

在中國民族器樂方面也有不少被稱為音樂世家的，如二胡演奏大師閔慧芬繼承父親閔季騫先生的音樂藝術(shù)；二胡演奏家宋飛，最早師從于父親、著名二胡演奏家宋國生先生；更有國家級非遺項目安徽靈璧菠林喇叭，形成了一個傳承七代、上百年的“嗩吶家族”。在戲曲方面，則不乏如著名京劇表演藝術(shù)家李永利、李萬春、李少春、李陽鳴這樣的四代梨園世家。

相比之下，集音樂、戲曲于一個家族四代傳承的，似乎不算太多。本文將要描述的，就是廣東梅州地區(qū)四代漢樂、漢劇傳承人鐘氏家族。他們均以頭弦（吊圭子）演奏為主：第一代鐘鑑饒，第二代鐘開強、鐘開城，第三代鐘禮俊、鐘禮杰、第四代鐘經(jīng)思，堪稱“漢樂世家”。

2006年經(jīng)國務(wù)院批準列為第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄的廣東漢樂，是廣東三大樂種之一， 距今已有1600多年歷史。廣東漢樂現(xiàn)在在客家地區(qū)的民間習(xí)俗中非常流行，比如祭祀神明等，經(jīng)常演奏廣東漢樂。廣東漢樂盛行的大埔縣是“廣東漢樂之鄉(xiāng) ”，廣東漢樂自明1557年（嘉靖36年）以來首創(chuàng)《大埔縣志》始記有關(guān)樂事起，便有“埔之在潮弦誦媲鄒魯”“家誦戶弦或比屋弦書”之說。據(jù)不完全統(tǒng)計，全縣廣東漢樂的演奏點有二百多處，縣城家庭式的漢樂演奏點有五十多家，呈現(xiàn)出“村村聞鼓樂，處處弄弦蕭”的盛景。

廣東漢劇舊稱“亂彈”“外江戲”“興梅漢戲”，是粵東客家地區(qū)人民群眾喜聞樂見的地方戲曲，屬廣東三大劇種之一。廣東漢劇到粵東之后，由于劇團藝人與當(dāng)?shù)貪h樂班社的樂師互相串班活動，交流影響，逐漸溶為一體。到后來，絕大多數(shù)漢劇樂師幾乎都是來自職業(yè)的漢樂樂師和業(yè)余的漢樂愛好者，這種情況形成了客家地區(qū)漢劇、漢樂人“雙肩挑”的特點。

客家人在大遷徙的歷史過程中有強烈的家族傳統(tǒng)意識，尊祖敬宗，廣東漢樂和廣東漢劇的生存和發(fā)展，和客家人生活的這一特點是分不開的。廣東漢樂、廣東漢劇家族式的傳承模式，即是與此相關(guān)的特有表現(xiàn)方式。這里除頭弦世家鐘氏家族外，還有如古箏大師饒寧新，祖父是饒佩玖，其自幼受父親饒從舉先生熏陶，而饒寧新之子饒蜀行，從小濡沐廣東漢樂藝術(shù)并傳承家學(xué)。還有嗩吶世家余述仙家族等，也是人們所熟知的例子。

從粵東民間音樂走來的“頭弦”

在廣東省大埔縣湖寮鎮(zhèn)有一條梅潭河，源自福建南平九峰山脈，流經(jīng)大埔縣境內(nèi)的楓朗、百候、湖寮鎮(zhèn)，并與汀江、梅江匯合至三河壩，成為韓江源頭，經(jīng)潮州流向東海。梅潭河環(huán)繞大半個湖寮鎮(zhèn)，湖寮鎮(zhèn)是廣東漢劇、廣東漢樂的發(fā)祥地，誕生了著名的漢劇表演藝術(shù)家黃粦傳、黃桂珠、羅恒報，廣東漢樂古箏大師何育齋，廣東漢樂藝術(shù)家羅璇、羅璉等。在湖寮鎮(zhèn)老街尾梅潭河對岸有一個村莊，名為黎家坪，頭弦世家鐘氏家族就世代生活在此。

這個漢樂世家的第一代頭弦樂師叫鐘鑑饒。民國時期，漢樂在大埔極為盛行，幾乎每個鄉(xiāng)村角落都有弦館，鐘鑑饒自幼學(xué)習(xí)粵東民間音樂，在湖寮濃郁漢樂的氛圍中，在漢樂中軍班的影響下，喜歡上漢樂，并以操練頭弦樂器為主，廣為拜師，廣結(jié)朋友，經(jīng)常和漢樂愛好者和弦索，久而久之成為了黎家坪有名的頭弦樂手。中軍班音樂以民間吹打儀仗音樂為主，為婚、喪、喜、慶時所雇請。除了為雇主助興演奏，不同的中軍班藝人團體互相對臺競技，因此有廣泛的群眾性。興盛的漢樂活動，造就了一大批藝術(shù)成就很高的藝人和音樂家。漢劇編劇、著名漢樂樂手楊培柳先生回憶說：“饒伯為人善良、厚道，頭弦拉得好，熟悉漢樂曲調(diào)多，常與余敦昌、羅璉等名家聯(lián)系，成為音樂朋友，他除精通頭弦樂器外，還會吹奏嗩吶和其他樂器?！?/p>

作為鐘氏家族第一代漢樂人，鐘鑑饒老先生除了身體力行地喜愛漢樂外，還培養(yǎng)出家族的第二代傳人：大兒子鐘開城，夫婦二人皆為漢劇演員；小兒子鐘開強，為原廣東漢劇院的著名頭弦演奏家。受家族氛圍影響，第三代傳人鐘禮俊、鐘禮坤、鐘禮杰相繼脫穎而出。鐘禮俊為國家一級演奏員、著名漢劇頭弦演奏家、漢劇唱腔、漢樂作曲家，夫人也是漢劇演員，現(xiàn)任梅州市藝術(shù)學(xué)?；竟φn程老師；鐘禮坤為國家二級演奏員，專業(yè)是揚琴與作曲配器；鐘禮杰為國家二級演奏員。現(xiàn)在，鐘氏家族的漢樂漢劇頭弦技藝已延續(xù)到第四代，鐘經(jīng)思為青年頭弦樂手，鐘禮俊外甥楊超偉是漢劇院樂隊的彈撥樂演奏員。

走出大埔的第二代

新中國成立后，漢劇發(fā)展進入了一個鼎盛時期，鐘鑑饒的兒子鐘開強，即鐘禮坤的父親，畢業(yè)于汕頭戲曲學(xué)校，也在這個時候成長為一名出色的頭弦手，在廣東漢劇、廣東漢樂界享有很高的聲譽，是廣東漢劇院最早獲得國家二級演奏員職稱的樂師。

1941年出生的鐘開強，8歲開始學(xué)拉頭弦，勤奮成了他生活的常規(guī)，日常除了吃飯、睡覺外，想的、聽的、看的、拿的，不是樂器就是音樂理論書籍，接受了許多著名漢劇藝術(shù)家的指導(dǎo)。功夫不負有心人，他的技藝長進很快，15歲獲大埔文藝匯演頭弦表演獎，16歲參加廣東漢劇團，18歲隨廣東漢劇院到其他省市巡回演出。

1962年，古裝漢劇《齊王求將》拍攝電影，年僅21的鐘開強是該劇音樂的頭弦領(lǐng)奏，兼吹嗩吶。漢劇第二部影片《一代麥種》的伴奏音樂也是由鐘開強拉頭弦，兼吹嗩吶。在珠影錄制時，廣州音專的黃錦培老師指定鐘開強作音準的監(jiān)聽。幾十年間，鐘開強在漢劇院工作時主要為漢劇表演藝術(shù)家黃粦傳、梁素珍主奏頭弦，廣東漢劇院所排演的每出戲，都有他領(lǐng)奏或伴奏。他曾隨團赴香港、新加坡等地演出，受到海內(nèi)外人士的好評，被譽為“演奏自如、情意豐滿”。

除了頭弦演奏外，鐘開強還從事漢調(diào)音樂整理、唱腔設(shè)計及創(chuàng)作器樂曲，他首次將四分之三拍的節(jié)奏運用到唱腔和樂曲中。改編、創(chuàng)作了如《梅州樂》《金錢響叮當(dāng)》《桃李爭春》《東湖曲》《春之花》《梅嶺新貌》等十多首漢樂樂曲。鐘開強改編創(chuàng)作的十多首樂曲不比寫漢劇唱腔容易，漢劇唱腔以二黃、西皮為主要格局創(chuàng)作，漢樂曲則需要各種樂理和作曲知識，要在熟知漢樂經(jīng)典曲目、掌握好風(fēng)格基礎(chǔ)上，才能改編、創(chuàng)作出不同以往的新樂曲。這十多首的漢樂曲可以說是鐘開強富有創(chuàng)造性的作品，他走的路跨度大，如以原漢樂曲《摘櫻桃》改編的《梅州樂》，其中設(shè)計了抒情的慢板，然后是A+B，又回到A，即是開始歡快轉(zhuǎn)抒情，又轉(zhuǎn)換到歡快。在七十年代，鐘開強改編創(chuàng)作樂曲，是需要具有一定的勇氣與魄力的。鐘開強在漢劇《貂蟬》中，把西洋音樂圓舞曲的形式運用到董卓戲貂蟬一段，他的創(chuàng)新得到了管石鑾老師等前輩的肯定。香港《文匯報》曾以“音樂強手鐘開強”為題評論他的演奏藝術(shù)。

1965年，鐘開強隨廣東漢劇院參加中南戲劇觀摩大會上京匯報演出，與其他文藝團體一起，受到周恩來、朱德、董必武、鄧小平等黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人的接見。1980年，葉劍英元帥回梅州時，鐘開強與梅縣地區(qū)領(lǐng)導(dǎo)人和廣東漢劇院演職員一起受到葉帥的接見。

另一位第二代傳人鐘開城，即鐘禮俊、鐘禮杰的父親。鐘開城與鐘開強一樣，得到了鐘氏家族第一代鐘鑑饒先生的真?zhèn)鳌Ｎ幕蟾锩陂g鐘鑑饒老先生潛心教導(dǎo)兩個兒子，后鐘開城考入汕頭戲曲學(xué)校攻讀漢劇科，畢業(yè)時因文革被下放回鄉(xiāng)種地，后考入福建省永定縣漢劇團，再被調(diào)到福建龍巖地區(qū)漢劇團，并一直在龍巖地區(qū)漢劇團和龍巖藝術(shù)學(xué)校工作直至退休。

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承人

鐘家第三代的頭弦手鐘禮俊，現(xiàn)任職廣東漢劇傳承研究院，為廣東省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)——廣東漢劇項目傳承人。1964年出生，當(dāng)時父親、叔父都已經(jīng)是漢樂專家了，母親在福建龍巖漢劇團任職。鐘禮俊8歲起跟爺爺鐘鑑饒學(xué)拉頭弦、學(xué)工尺譜、背樂譜。

由于鐘禮俊從小體弱多病，父母考慮到不能讓他從事強體力勞動，于是希望他專業(yè)學(xué)習(xí)漢樂，一方面發(fā)揚家族傳統(tǒng)，一方面也是一個謀生之道。但是，拉頭弦玩票容易，專業(yè)、系統(tǒng)地學(xué)習(xí)才知道困難。頭弦最大的難度就是拉弓的弓法和力度的把握，每天重復(fù)艱苦的練功讓他感到枯燥，不想學(xué)，為此，不知道挨了多少打。有時候一個音拉不準，就要挨批評，抗拒心理也越來越強烈，直到1979年考進梅州市戲劇學(xué)校，師從于丘懷君名師，在老師的悉心教導(dǎo)下，終于被漢樂的古典雅韻深深吸引，而真心愛上了漢樂。1983年，鐘禮俊從梅州市戲劇學(xué)校畢業(yè)，從叔父鐘開強手里接過廣東漢劇院頭弦的重任，擔(dān)任頭弦領(lǐng)奏兼音樂唱腔設(shè)計、配器。1998年由組織送到中國戲曲學(xué)院進修作曲專業(yè)。

八十年代初全國戲曲發(fā)展陷入低迷，文藝團體發(fā)展受到很大的沖擊，下海經(jīng)商大潮席卷而來，劇團同事下海的下海，調(diào)走的調(diào)走，剛參加工作的鐘禮俊不禁有些動搖。但是，在父親、叔父的鼓勵下，他咬牙堅持下來。此后經(jīng)過不斷地努力，拉奏技藝越來越精湛，在堅守的同時拜師學(xué)藝逐步走上漢劇音樂唱腔的創(chuàng)作之路。然而，正當(dāng)事業(yè)如日中天之時，命運又給他出了一道難題。

2000年，鐘禮俊因雙腎萎縮住院治療，隨著病情惡化，一度生命垂危。正當(dāng)他想放棄漢樂事業(yè)、申請病休的時候，母親的一席話給了他力量：“人活在世上，只要有一口氣，就要把事情做好。遇到困難，可以休息，但不能因此放棄?！蹦赣H的話，使他堅定決心，在養(yǎng)病期間，堅持進行廣東漢劇經(jīng)典唱腔“貴妃醉梅”等?。ü?jié)）目的創(chuàng)作，并積極幫助青年演員提高業(yè)務(wù)素質(zhì)。2001年，在李仙花院長的幫助下，鐘禮俊做了換腎手術(shù)，第二年他重返舞臺，之后帶領(lǐng)全團演職員，每年完成送戲下鄉(xiāng)演出任務(wù)一百多場。

長期以來，鐘禮俊對漢劇藝術(shù)充滿無限的熱愛和執(zhí)著的追求，視弘揚民族優(yōu)秀文化、繁榮廣東漢劇藝術(shù)為己任，除頭弦領(lǐng)奏外，兼任劇院的音樂設(shè)計、配器工作，成功舉辦百人樂隊《漢樂、漢曲之夜音樂會》；并對廣東漢劇唱腔深入鉆研，勇于實踐，先后創(chuàng)作了廣東漢劇《蝴蝶夢》《白門柳》《柳如是》《塵埃落定》《黃遵憲》《金蓮》等多部大型劇的唱腔音樂，成功舉辦了《鐘禮俊廣東漢劇音樂唱腔設(shè)計作品演唱演奏會》。連續(xù)參加廣東省第六至十一屆藝術(shù)節(jié)與廣東電視臺2003年、2004年春節(jié)聯(lián)歡晚會的演出。1997年，鐘禮俊榮獲第五屆中國戲劇節(jié)優(yōu)秀音樂、唱腔設(shè)計獎；由其作曲的《白門柳》一劇，作為廣東漢劇音樂史上第一部用西洋管弦樂伴奏的作品，參加了第九屆中國戲劇節(jié)展演劇目，榮獲優(yōu)秀劇目展演獎、音樂伴奏一等獎；2007年在第一屆中國少數(shù)民族戲劇匯演上，由他負責(zé)設(shè)計音樂唱腔的《塵埃落定》，榮獲優(yōu)秀音樂唱腔設(shè)計獎。2013年3月，廣東漢劇院集結(jié)鐘禮俊創(chuàng)作精品，出版了《鐘禮俊廣東漢劇音樂唱腔作品集》。

鐘禮俊積極探索漢歌創(chuàng)作。漢歌以漢劇的聲腔與歌曲的結(jié)構(gòu)相結(jié)合，既有漢劇韻味，演唱的音域又更加寬闊、華麗，加上樂隊配器的烘托。作為開創(chuàng)廣東漢劇新型聲腔表演的嘗試，漢歌的創(chuàng)作雛形在鐘禮俊手上已逐漸形成。他創(chuàng)作的《沁園春·雪》《蝶戀花·答李淑一》《裊裊宋音喜相逢》等，經(jīng)過多次演出實踐，最終使?jié)h歌這一前所未有的音樂形式受到觀眾的歡迎與認可。2013年，鐘禮俊受聘嘉應(yīng)學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院客家音樂、文化研究所特聘專家，為《廣東客家音樂文化》精品課程主講教師；2016年被評為梅州市第七批專業(yè)技術(shù)拔尖人才。

從腎移植手術(shù)到現(xiàn)在已經(jīng)有17年時間了，對鐘禮俊而言，人生經(jīng)歷過生死，而且創(chuàng)作的作品均能獲獎，在他看來“守得云開見得日頭光”，守下去了，就肯定見得到陽光。作為梅州市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)廣東漢劇項目傳承人，他認為，頭弦是漢樂的領(lǐng)奏樂器也是漢劇的特色樂器，在漢樂和漢劇的演奏中，其他民族樂器不乏人才，但能把領(lǐng)奏樂器頭弦拉好的人卻為數(shù)寥寥。于家族責(zé)任，漢樂世家的名號要有人接下去，于工作責(zé)任，樂團的人才隊伍要扎實穩(wěn)固，所以，當(dāng)代漢樂人應(yīng)該擔(dān)當(dāng)起非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承、保護的責(zé)任，傳弦授教、弘揚客家文化、宣傳客家地區(qū)劇種、不斷創(chuàng)新，更多地培養(yǎng)年輕一代，讓廣東漢劇、廣東漢樂事業(yè)健康地向前發(fā)展。目前，鐘禮俊除了藝術(shù)活動外，還在培養(yǎng)接班人，漢劇院的青年頭弦手蘇華偉、熊長江以及他的侄子鐘經(jīng)思，正在茁壯成長。

在鐘氏家族的第三代傳人中，還有一位鐘禮坤，國家二級演奏員。廣東省廣東漢樂學(xué)會常務(wù)副會長、梅州廣東漢樂協(xié)會會長、廣東漢劇傳承研究院研究部副主任。10歲開始學(xué)習(xí)揚琴（揚琴是漢劇樂器“四大件”之一），在廣東漢劇青年劇團擔(dān)任揚琴演奏，曾擔(dān)任廣東漢劇院青年劇團副團長，主管樂隊工作。在家族中，大家都拉頭弦，有主見的他選擇了揚琴。到漢劇院當(dāng)上樂隊隊長，后拜漢樂專家張優(yōu)淺老師為師，學(xué)習(xí)配器，已有《金蓮》等幾部戲和漢樂《魚躍平湖》《春到茶山》的配器作品。漢劇音樂、漢樂藝術(shù)家張優(yōu)淺老師對愛徒評價是：“鐘禮坤虛心好學(xué)、刻苦鉆研，是漢劇音樂、漢樂界作曲、配器的優(yōu)秀接班人，前途無量?！?2006年在中央音樂學(xué)院舉行的廣東漢樂音樂會中，由鐘禮坤編配的《魚躍平湖》《一杯喜酒慶團圓》受到好評。

目前，鐘禮坤與鐘禮俊同在劇院創(chuàng)作室負責(zé)資料的整理、音樂唱腔、包括作曲配器等工作。鐘氏家族第二、第三代傳人是承上啟下的頂梁柱式人物，他們的勤奮、執(zhí)著影響教育著下一代。

綻放在世家土壤上的“小梅花”

2005年，廣東漢劇院幼苗班招生，其中有兩位學(xué)員引人注目，他們是鐘禮俊的侄子鐘經(jīng)思（頭弦）、鐘禮坤的外甥楊超偉（阮），2007年兩人通過了第二屆廣東省少兒“小梅花”選萃初賽進入復(fù)賽，被業(yè)內(nèi)人士贊為有扎實的功底。

鐘氏家族第四代傳人鐘經(jīng)思畢業(yè)于梅州藝術(shù)學(xué)校，師從鐘禮俊先生，現(xiàn)任劇院頭弦手。鐘經(jīng)思年輕聰明、熟背大量樂譜，專攻頭弦，會嗩吶、二胡、中胡、大提琴等樂器。第四代傳人還有鐘禮坤的兒子鐘嘉健，學(xué)習(xí)的是揚琴樂器。

結(jié)語

一門四代12人從事廣東漢劇、廣東漢樂事業(yè)，而且業(yè)績斐然，這在湖寮鎮(zhèn)、大埔縣、梅州地區(qū)，及至全國都可以說是一個傳奇式的音樂世家。鐘氏家族除了第一代鐘鑑饒老先生為土生土長的民間藝人，其他三代傳人都是科班出身，在專業(yè)上受到規(guī)范、嚴格的訓(xùn)練，有著厚實的音樂知識、專業(yè)技術(shù)基礎(chǔ)，加上家族遺傳的天賦以及刻苦的鉆研磨練精神，在近一百年歷史傳承的長河中，為漢劇、漢樂事業(yè)做出了特殊的貢獻。

[作者簡介] 鐘 玲（1971—），女，廣東省梅州市梅江區(qū)人，嘉應(yīng)學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院音樂學(xué)副教授，主要研究方向：音樂學(xué)、客家民族民間音樂。

鐘禮?。?964—），男，廣東省梅州市大埔縣人，國家一級演奏員，廣東漢劇傳承研究院研究部主任，廣東省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)廣東漢劇項目傳承人。