曾馨丹
摘要:近年來(lái),與“主體性”相關(guān)的文學(xué)批評(píng)理論在文藝批評(píng)中盛行。主體性原則既強(qiáng)調(diào)文本中的主體性過(guò)程,也強(qiáng)調(diào)批評(píng)實(shí)踐中讀者的作用。主體性批評(píng)認(rèn)為主體經(jīng)驗(yàn)是藝術(shù)之源和文藝作品的試金石,同時(shí)這一類(lèi)意識(shí)形態(tài)對(duì)文學(xué)藝術(shù)的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)型也有一定的影響。
關(guān)鍵詞:主體性;意識(shí)形態(tài);藝術(shù)轉(zhuǎn)型
自20世紀(jì)以來(lái),以研究人的心靈的本質(zhì)和運(yùn)轉(zhuǎn)過(guò)程作為出發(fā)點(diǎn)的文學(xué)藝術(shù)理論得到了蓬勃的發(fā)展,也產(chǎn)生了許多卓有成效的研究成果。的確,在精神分析學(xué)和現(xiàn)象學(xué)的燦爛光芒下,“事實(shí)”或者“客體”的存在感和地位日漸衰落,人們?cè)絹?lái)越強(qiáng)調(diào)意識(shí)在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。因此,與“主體性”相關(guān)的文學(xué)批評(píng)理論在文藝批評(píng)中盛行。文藝作品所體現(xiàn)的主體性原則,一方面強(qiáng)調(diào)文本中的主體性過(guò)程,另一方面也強(qiáng)調(diào)批評(píng)實(shí)踐中讀者的作用。也就是說(shuō),文學(xué)作品并不是純粹客觀之物,文本的意義很大一部分來(lái)源于這種“主體性”所帶來(lái)的生命力。
一、主體性特征的表現(xiàn)手法
在處理主體性原則的問(wèn)題之前,我們首先要認(rèn)識(shí)到一點(diǎn),即主體性批評(píng)在批評(píng)史上由來(lái)已久。顯然,它在批評(píng)思想方面最大的推動(dòng)力來(lái)自浪漫主義運(yùn)動(dòng),它深刻的影響了文藝活動(dòng)的現(xiàn)代意識(shí)。
作家約瑟夫·艾狄生熱衷于為詩(shī)歌中聯(lián)想的使用進(jìn)行辯護(hù),并且抬高它的身價(jià)。在他看來(lái),發(fā)現(xiàn)兩種思想或者意向之間的相似性是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的,詩(shī)人還必須通過(guò)發(fā)現(xiàn)不尋常的相似點(diǎn)來(lái)增加“愉悅”或者“驚奇”的效果。艾狄生所表現(xiàn)出的這種主體性傾向,在他的《論想象的快感》一文中體現(xiàn)的特別明顯。他把美學(xué)理論建立在關(guān)于心智對(duì)外在世界的主觀體驗(yàn)上。“當(dāng)我們看著一座山時(shí),我們見(jiàn)到的是山的結(jié)構(gòu)輪廓,但我們的想象經(jīng)驗(yàn)卻是由對(duì)山的次要屬性的內(nèi)在體驗(yàn)而產(chǎn)生的愉悅感構(gòu)成的?!笔聦?shí)也確實(shí)如此,當(dāng)人們?cè)诹奶鞎r(shí)論及天文地理,宇宙星空令人遐想,山川河流令人駐足,這些都是我們未曾親身經(jīng)歷過(guò)的事物,但卻能帶給我們以震撼。所以說(shuō),文學(xué)家有一種特殊的能力,能夠把事物描繪的“栩栩如生”,因此他們能傳達(dá)的思想往往比看見(jiàn)事物本身所能給予我們的還要多。如同羅蘭·巴爾特所持的觀點(diǎn),“藝術(shù)和語(yǔ)言并不能真實(shí)的模仿世界”。不是每個(gè)人都去過(guò)南極,但是說(shuō)到南極,人們心里會(huì)有一個(gè)大致的想象,而“你”“他”“我”腦海中的南極形態(tài)絕不相同,同時(shí)這些腦海中的想象與真實(shí)世界中存在的南極也并不一致。一張桌子或者一個(gè)舊物,它對(duì)人存在的意義,并非是物本身的意義,而是體驗(yàn)者心中的感覺(jué)有意義。藝術(shù)來(lái)源于生活,生活也在模仿藝術(shù)。自然既是真實(shí)世界中存在的自然,同時(shí)也是冥思中被提高了的自然。
對(duì)于以上想象或模仿一類(lèi)的浪漫主義手法,人們?nèi)菀渍J(rèn)定文藝工作者只關(guān)注藝術(shù)和文學(xué)中的技巧性知識(shí)。然而事實(shí)上,主體性特征很大一部分也源自作家主體情感的表達(dá)。柏拉圖在《伊安篇》中描繪了詩(shī)人被“神賜的迷狂”附身的情形。朗基弩斯在《論崇高》中也提到了作家具有某種超越純粹技巧的天賦的觀念。這一類(lèi)作家有能力構(gòu)造感人至深的思想,有能力營(yíng)造一種強(qiáng)大的情感沖擊力來(lái)感染讀者。這類(lèi)不可抗拒的感染力也能體現(xiàn)作家的主體性特征?!拔覀冋J(rèn)為它通過(guò)這些方法就能把我們迷住,總是能把我們的思想轉(zhuǎn)向雄偉的、莊嚴(yán)的、崇高的和它所包容的一切事物,完全控制了我們的頭腦?!?/p>
二、作為文藝活動(dòng)接受者的主體性原則
關(guān)于亞里士多德著名的悲劇“卡塔西斯”一直存在有好幾種意見(jiàn)不一的闡釋?zhuān)瑢?duì)它的不同解釋說(shuō)明批評(píng)家對(duì)讀者或者觀眾在藝術(shù)創(chuàng)造過(guò)程中的作用見(jiàn)解不一。產(chǎn)生這個(gè)結(jié)果的原因在于他們都把文本當(dāng)做意義解讀的唯一決定因素,尤其是在讀者參與的情況下。事實(shí)上,讀者對(duì)于文本的解讀活動(dòng)是最基本的。大量的現(xiàn)代主體論強(qiáng)調(diào)有讀者的構(gòu)成性活動(dòng)。海德格爾強(qiáng)調(diào)人生的既定性,即我們無(wú)法逃脫人類(lèi)狀況的歷史性。而這種歷史性很大程度上決定了那個(gè)時(shí)代的人們對(duì)于文藝作品和人生的解讀。喬治·普萊提出閱讀就是發(fā)現(xiàn)自我。他在《批評(píng)與內(nèi)在性體驗(yàn)》一文中寫(xiě)到,“閱讀暗示我對(duì)自己的理解,即直接掌控我認(rèn)為被一個(gè)主體所思考的東西。無(wú)論我將忍受什么樣的異化,閱讀都不打斷我作為主體的活動(dòng)?!币簿褪钦f(shuō),閱讀是我之所以稱之為我的主觀原則得以變化的行為?!斑@個(gè)閱讀時(shí)存在于我內(nèi)心思想的我,當(dāng)我閱讀時(shí),就是寫(xiě)書(shū)之人的我?!睂?xiě)作者在讀者內(nèi)心喚起了與他所想或所感的類(lèi)似思想或感受。漢斯·羅伯特·姚斯提出,每一代的觀眾或讀者都會(huì)通過(guò)特殊的“期待視角”的透鏡對(duì)文學(xué)作品作出反應(yīng)。伽達(dá)默爾則提出了更精辟的分析,他認(rèn)為,“閱讀是試圖在過(guò)去與現(xiàn)在的罅隙之間架起一座橋梁。”作為接受方的讀者在當(dāng)下的閱讀中無(wú)法避免我們的文化成見(jiàn),但是可以在這個(gè)歷史局限性以內(nèi)達(dá)到一種理解,而這種理解終究會(huì)對(duì)舊的文本進(jìn)行新的闡釋。我們?cè)谄渲羞M(jìn)行思考的“期待視界”可能會(huì)與過(guò)去寫(xiě)作和閱讀的視界相融,在這個(gè)過(guò)程中,寫(xiě)作和閱讀相得益彰。因此,文本以其創(chuàng)作到現(xiàn)在的接受情況為基礎(chǔ),它的整體性由接受它的多種視界所決定。
從傳播學(xué)的觀點(diǎn)來(lái)看,從信息的編碼到傳播和銷(xiāo)售,最后到解碼,類(lèi)似于作家到商人最后到讀者的過(guò)程,未經(jīng)閱讀的作品是未完成的作品,它是不完善的,不具有完整的生命力。作品一旦脫離了作者,它就有了自己的命運(yùn)。然而作品怎么理解都行嗎?文藝活動(dòng)中的接受主體擁有對(duì)作品完全的掌控和解釋權(quán)嗎?答案是否定的。即使作為主體性的接受者,也是有條件和制約的。在基本的文藝活動(dòng)規(guī)約前提,通過(guò)協(xié)商、民主,闡釋者可以有一定的空間,讓作品的意義由一變多,但并非無(wú)底線,甚至有時(shí)候不可逾越底線。文本的系統(tǒng)組合層面提供了明確意義的框架,這個(gè)框架激發(fā)讀者以范圍內(nèi)的特定方式作出反應(yīng)。讀者在書(shū)中的旅行是不斷看到新風(fēng)景不斷調(diào)整觀點(diǎn)的連續(xù)性過(guò)程,心中始終對(duì)前方的景色充滿期待,這是以之前經(jīng)歷的風(fēng)景和人物事件為基礎(chǔ)的,但是又不斷接受新的事物從而不斷更新總體的視角。
讀者的主體性接受對(duì)于作品是不可或缺的一環(huán),而一件作品從創(chuàng)作結(jié)束到讀者的解讀完成,是作者與讀者的一次深度對(duì)話和交流,它以文本為媒介,是一個(gè)共同的產(chǎn)物,是雙方交流對(duì)話的結(jié)晶,作者與讀者身在其中,雙方互為主體性。
三、意識(shí)形態(tài)對(duì)文藝創(chuàng)作的影響
自古希臘起,有關(guān)“藝術(shù)”的爭(zhēng)論一直沒(méi)有停歇。從“什么是藝術(shù)”到“何時(shí)為藝術(shù)”,意識(shí)形態(tài)的變化使得康德古典美學(xué)意義上的藝術(shù)定義轉(zhuǎn)變成了現(xiàn)代意義上的藝術(shù)定義,文學(xué)藝術(shù)的創(chuàng)作理念也隨之發(fā)生了變化。
文本是一種審美之維,它具有非功利性、超越性和自律性。審美滿足感是完全沒(méi)有功利性的,我們?yōu)槊辣旧矶蕾p美,而不是為美的道德和功用而欣賞美??档略凇杜袛嗔ε小芬粫?shū)中說(shuō)到,“美是那種與概念毫無(wú)關(guān)系而又普遍使人感到非常愉悅的客體。……審美判斷在主體意識(shí)中不涉及一切功利性計(jì)較?!睂徝廊绱?,文藝創(chuàng)作的目的性就不難理解了。藝術(shù)的目的是追求美的存在,因此藝術(shù)品的主題或者內(nèi)容就不能從實(shí)用的或道德的角度加以頌揚(yáng)或指責(zé)。克羅齊在《美學(xué)》一書(shū)中提出“為藝術(shù)而藝術(shù)”的觀點(diǎn),指出“藝術(shù)與科學(xué)無(wú)關(guān),與功利和道德也無(wú)關(guān)。人們無(wú)須擔(dān)心藝術(shù)會(huì)因此變得輕賤或冷漠起來(lái),因?yàn)橹挥心切┥形瓷仙秊楸憩F(xiàn)的東西,才是輕賤的,冷漠的?!彼囆g(shù)內(nèi)容選擇的不可能性完成了藝術(shù)獨(dú)立的定理,也是藝術(shù)表現(xiàn)唯一合法的含義。藝術(shù)不可言說(shuō)也無(wú)法言說(shuō),但是文藝創(chuàng)作是需要追尋其本質(zhì)和意義的,所有的創(chuàng)作都建立在整個(gè)世界的存在意義里,同時(shí)也必須建立在個(gè)人體驗(yàn)的基礎(chǔ)上。這就是說(shuō),文藝創(chuàng)作必然受到意識(shí)形態(tài)和歷史經(jīng)驗(yàn)的影響。
維多利亞時(shí)代,資產(chǎn)階級(jí)人文主義產(chǎn)生了數(shù)量眾多的文學(xué),當(dāng)時(shí)的文藝界信心十足?,F(xiàn)代時(shí)期的人文期待不斷遭到挫折,面對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)家的“異化”,布拉德伯里提出“幸運(yùn)的無(wú)能”、“幸福的墮落”,為藝術(shù)的救贖找到可能?!艾F(xiàn)代藝術(shù)家的‘異化不一定是他們面對(duì)社會(huì)破碎而無(wú)能為力的信號(hào),而是他們創(chuàng)造力的內(nèi)在條件。文明從人類(lèi)整體性那里墮落而為作家提供了一種‘幸運(yùn)的無(wú)能。異化像罪孽一樣是產(chǎn)生優(yōu)秀作品的基礎(chǔ)。”布拉德伯里認(rèn)識(shí)到,在一些藝術(shù)家看來(lái)現(xiàn)代文明突出了一種空虛和虛無(wú),但顯而易見(jiàn),他對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作的轉(zhuǎn)型更傾向于藝術(shù)救贖的方式。
從柏拉圖時(shí)期藝術(shù)的最高境界“理式”到黑格爾所言“藝術(shù)是人生的奢侈”,再到今天新的文藝?yán)碚撚^盛行,意識(shí)形態(tài)對(duì)于文學(xué)創(chuàng)作的影響是顯而易見(jiàn)的。人們?nèi)粘I畹膶徝阑∠怂囆g(shù)的純粹性。文藝創(chuàng)作永遠(yuǎn)在創(chuàng)生之中,它不再簡(jiǎn)單的以藝術(shù)本身的邏輯來(lái)研究藝術(shù),而是從文學(xué)、市場(chǎng)、社會(huì)形態(tài)等多方面探尋藝術(shù)在當(dāng)下生活中的意義。
四、小結(jié)
文學(xué)與藝術(shù)不是單純的認(rèn)識(shí),它是一種與現(xiàn)實(shí)的關(guān)聯(lián),誠(chéng)如阿爾都塞所言,“藝術(shù)的獨(dú)特性就是‘使我們看、‘使我們感知、‘使我們感覺(jué)某種暗指現(xiàn)實(shí)的東西?!彼囆g(shù)是一種開(kāi)放的力量,是一種讓人感到自由的力量,它拒絕文化壟斷、藝術(shù)壟斷、藝術(shù)資源的壟斷。文學(xué)藝術(shù)的主體性原則使得創(chuàng)作具有復(fù)雜性、含混性和多義性,使文本由死變活,由一生多,帶給文本更大的生命力和闡釋空間。文藝創(chuàng)作是自由的形式,是合規(guī)律合目的性的統(tǒng)一,要呈現(xiàn)出一種真、善的形式和統(tǒng)一。時(shí)代和社會(huì)為創(chuàng)作中的各環(huán)節(jié)輸送不同的養(yǎng)分,賦予它其他的實(shí)用價(jià)值。同時(shí)創(chuàng)作過(guò)程的主體性也深刻影響了作品的意義和價(jià)值。
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