張宏鳴 高 玉

（沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院，遼寧 沈陽(yáng) 110818）

一、我國(guó)藝術(shù)歌曲的產(chǎn)生與發(fā)展

二十世紀(jì)初，西方的音樂(lè)文化正值浪漫主義后期。當(dāng)十二音體系、無(wú)調(diào)性音樂(lè)、印象主義等已在歐洲大放異彩的同時(shí)，屹立在世界東方的五千年文明古國(guó)也正在開(kāi)展著一次前所未有的文化運(yùn)動(dòng)。在1919年的“五四運(yùn)動(dòng)”的開(kāi)展下，“自由”與“民主”深深的扎根在中國(guó)人民心底。大量的優(yōu)秀音樂(lè)人才留學(xué)海外學(xué)習(xí)西方的先進(jìn)音樂(lè)理論與創(chuàng)作技法。他們突破了傳統(tǒng)音樂(lè)的表現(xiàn)形式，開(kāi)始使用西方的作曲技法來(lái)創(chuàng)作具有民族特色的藝術(shù)歌曲。其內(nèi)容與題材多數(shù)是描寫(xiě)對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)現(xiàn)狀的不滿和對(duì)“科學(xué)”，“民主”的推崇。到了二十世紀(jì)三四十年代，藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作整體偏向于抒情寫(xiě)意，所用歌詞大多是現(xiàn)代詩(shī)詞與古詩(shī)詞。在情感表現(xiàn)上更加含蓄，細(xì)膩。在音樂(lè)技巧上更加嚴(yán)謹(jǐn)，精致。深厚的“人文主義精神”成為了那個(gè)時(shí)期作曲家創(chuàng)作的主線。

二、我國(guó)早期藝術(shù)歌曲和民族聲樂(lè)作品對(duì)聲樂(lè)發(fā)展的價(jià)值以及具體分析

（一）有利于提升聲樂(lè)演唱技巧

我國(guó)早期的聲樂(lè)演唱主要分為兩大類：即美聲唱法與民族聲樂(lè)唱法，由于這個(gè)時(shí)期的作曲家大部分都有到西方各國(guó)的留學(xué)經(jīng)歷，所以在作曲上更加偏向美聲色彩。直至當(dāng)下，在學(xué)習(xí)美聲唱法的過(guò)程中，仍有許多二十世紀(jì)初期藝術(shù)歌曲被作為范唱曲目。例如黃自的藝術(shù)歌曲《春思曲》便是一首對(duì)音樂(lè)連貫性和音色統(tǒng)一度要求極高的歌曲。因?yàn)檫@首作品對(duì)氣息和咬字的要求極高，所以對(duì)歌者的整體基本功訓(xùn)練有很大幫助。同時(shí)，與黃自同一時(shí)期的優(yōu)秀作曲家趙元任所譜寫(xiě)的《教我如何不想他》也是一首具有高度文學(xué)性和藝術(shù)性的藝術(shù)歌曲，歌者需要根據(jù)歌詞中所描繪的春、夏、秋、冬四個(gè)季節(jié)的變化而調(diào)整歌曲演唱中的情緒和音色，力求在演唱的過(guò)程中與作者形成情感上的共鳴，這就要求歌者更加細(xì)膩的進(jìn)行藝術(shù)處理，不但要認(rèn)真分析作品的創(chuàng)作背景，還要對(duì)作者的性格習(xí)慣，藝術(shù)趣味有一定的了解。根據(jù)調(diào)式、調(diào)性、音區(qū)、和聲、節(jié)奏、速度、力度、表情記號(hào)等等進(jìn)行深入的分析。嚴(yán)格符合當(dāng)時(shí)藝術(shù)歌曲“內(nèi)在”、“嚴(yán)謹(jǐn)”的“時(shí)代精神”?？梢?jiàn)演唱“中國(guó)藝術(shù)歌曲”對(duì)演唱者的聲樂(lè)藝術(shù)修養(yǎng)和演唱技巧上都有極大的提升。其次，劉雪庵的《長(zhǎng)城謠》；青主的《大江東去》；陳田鶴的《山中》；蕭友梅的《問(wèn)》等等眾多優(yōu)秀的藝術(shù)歌曲也都是美聲演唱和學(xué)習(xí)中的必唱曲目，更是中華文明大浪淘沙留下的的藝術(shù)瑰寶。這個(gè)時(shí)期曾出現(xiàn)了許多具有民族特色的歌曲，此類歌曲更適合用民族聲樂(lè)唱法演繹。例如王洛賓的《在那遙遠(yuǎn)的地方》，用悠揚(yáng)明亮的聲音來(lái)演唱最為合適。此曲曲調(diào)源于哈薩克族民歌，一般作為民族聲樂(lè)唱法初學(xué)者的重要演唱曲目，傳唱至今仍被奉為經(jīng)典，可謂“輕輕一鞭便打出了不朽”。這類民族歌曲也極大的推動(dòng)了民族聲樂(lè)技巧的發(fā)展與完善。由此便可看出，我國(guó)早期藝術(shù)歌曲的發(fā)展為聲樂(lè)演唱技法的完善提供了充足的動(dòng)力。

（二）有利于探索美聲唱法中國(guó)化

“美聲唱法中國(guó)化”即是美聲唱法在中國(guó)發(fā)展的民族化問(wèn)題。蔡元培先生曾提出過(guò)“以西補(bǔ)中”這一觀點(diǎn)，就是學(xué)習(xí)和借鑒西方的成功經(jīng)驗(yàn)以及先進(jìn)思想來(lái)補(bǔ)足自身的不足，最終形成有中國(guó)民族特色的理論體系。我國(guó)早期藝術(shù)歌曲的發(fā)展正是運(yùn)用了蔡元培先生這一偉大觀點(diǎn)，這使得中國(guó)藝術(shù)歌曲在創(chuàng)作上向西方先進(jìn)的作曲思想邁出了堅(jiān)實(shí)的一步。從而產(chǎn)生了一大批優(yōu)秀的“中國(guó)藝術(shù)歌曲”。這些藝術(shù)歌曲的出現(xiàn)與美聲唱法的發(fā)展不謀而合。在我國(guó)二十世紀(jì)初，美聲唱法的舞臺(tái)演出和學(xué)習(xí)大多數(shù)都以外文作品為主，這使得國(guó)人聽(tīng)到的“美聲”總是有強(qiáng)烈的“距離感”。但隨著中國(guó)早期藝術(shù)歌曲的發(fā)展，越來(lái)越多的中國(guó)作品深入人心。把美聲唱法的發(fā)聲技巧和中國(guó)風(fēng)格的藝術(shù)歌曲相結(jié)合，使得美聲唱法更加符合國(guó)人的審美思想和滿足國(guó)人的精神需求。不得不說(shuō)的是，“美聲唱法中國(guó)化”是中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的必經(jīng)之路。綜上所述，中國(guó)藝術(shù)歌曲的高度繁榮極大的推動(dòng)了“美聲唱法中國(guó)化”的進(jìn)程，使其逐漸成為有中國(guó)特色唱法的學(xué)科體系與藝術(shù)風(fēng)格。

（三）促進(jìn)了聲樂(lè)多元化進(jìn)程

我國(guó)的聲樂(lè)文化絢麗多彩，從中國(guó)傳統(tǒng)的聲樂(lè)角度來(lái)看便可分為戲曲、說(shuō)唱、民歌等等；不同類別的歌曲都有各具特色的的演唱形式。中華民族的多元化聲樂(lè)藝術(shù)是讓國(guó)人為之自豪的。而美聲唱法從西方傳入中國(guó)起初只能以外文形式進(jìn)行演唱。直到“中國(guó)早期藝術(shù)歌曲”出現(xiàn)，它無(wú)疑為中國(guó)的聲樂(lè)多元化增添了新的活力。中國(guó)早期的藝術(shù)歌曲結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，內(nèi)容豐富，具有高度的藝術(shù)研究?jī)r(jià)值，以至于當(dāng)今世界舞臺(tái)上仍有許多其他國(guó)家的歌唱家酷愛(ài)演唱中國(guó)藝術(shù)歌曲。例如德國(guó)著名花腔女高音歌唱家狄安娜·達(dá)姆嬈曾深情演唱青主的《我住長(zhǎng)江頭》，其高超的演唱技術(shù)和準(zhǔn)確的中文發(fā)音贏得了許多中國(guó)觀眾的喜愛(ài)。如今“中國(guó)藝術(shù)歌曲”已經(jīng)一步步走向世界，它的產(chǎn)生和發(fā)展為中國(guó)聲樂(lè)多元化開(kāi)啟了嶄新的篇章。

[1]唐慧霞.20世紀(jì)20-40年代中國(guó)藝術(shù)歌曲的發(fā)展及其演唱的初步研究[N].福建師范大學(xué),2005.

[2]何純良.淺談“五四”時(shí)期藝術(shù)歌曲的美學(xué)特征[J].音樂(lè)天地,2011,06.