王慧慧

（三亞學(xué)院，海南 三亞 572002）

一、中國民族唱法的含義及特征

中國傳統(tǒng)民族唱法是基于古老而種類繁多的中華文明，相互影響、借鑒、滲透的基礎(chǔ)上最終形成的，早期的民族唱法主要表現(xiàn)勞動(dòng)生產(chǎn)、以及人與人之間的思念與關(guān)懷，隨著民族唱法的發(fā)展，它被注入了新的內(nèi)容和生命力。傳統(tǒng)民族唱法吸取了中國傳統(tǒng)戲曲唱腔和民間民歌唱法的特點(diǎn)，按照各族人民的不同習(xí)慣和愛好，采用洪亮、清晰、甜脆、寬廣的嗓音作為演唱特征，聲情融為一體，并注重行腔韻味。

民族新唱法是相對(duì)于傳統(tǒng)的民族唱法而言，它在繼承我國傳統(tǒng)民族唱法的基礎(chǔ)上，對(duì)美聲唱法進(jìn)行大膽借鑒，在發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)民族唱法聲音清晰圓潤(rùn)、感情真摯、字正腔圓等優(yōu)點(diǎn)的之外，還在演唱方面保證聲音的彈性與穿透性，提倡合理用嗓，講究先動(dòng)情后發(fā)聲。

二、美聲唱法概述

（一）美聲唱法的含義及特征

美聲唱法產(chǎn)生于17世紀(jì)的意大利，具有科學(xué)的發(fā)聲方法，聲部區(qū)分較為嚴(yán)格，音量的可塑性較大，音色優(yōu)美并變化多樣，演唱時(shí)伴有花腔裝飾樂句，音和音的連接較為平滑，善于調(diào)節(jié)和運(yùn)用共鳴。

美聲唱法的特點(diǎn)是：演唱時(shí)發(fā)聲自然且氣息勻稱；聲區(qū)、音質(zhì)統(tǒng)一；音色純凈明亮，聲音圓潤(rùn)、松弛、靈活、結(jié)實(shí)、暢通；音量宏大，穿透力強(qiáng)。美聲唱法這種演唱風(fēng)格得到了世界的公認(rèn)。

（二）美聲唱法的發(fā)展歷史

美聲唱法是伴隨著意大利歌劇的興起而發(fā)展起來的，主要分為三個(gè)時(shí)期。首先是意大利歌劇誕生時(shí)期的美聲唱法，17世紀(jì)歐洲的歌劇興起，西方音樂發(fā)展到一個(gè)輝煌時(shí)代，聲樂藝術(shù)進(jìn)入美聲唱法發(fā)展時(shí)期，當(dāng)時(shí)影響巨大的音樂家斯卡拉蒂，確定了歌劇詠嘆調(diào)的基本形式，極大的豐富了美聲唱法的表現(xiàn)力，推動(dòng)美聲演唱技術(shù)的向前發(fā)展。經(jīng)歷了三百多年的演變，在此期間美聲唱法進(jìn)入了閹人歌手時(shí)代。當(dāng)時(shí)社會(huì)受到宗教權(quán)利的巨大影響，女聲被剝奪了在教堂里歌唱的權(quán)利，所以讓男童聲代替女聲，當(dāng)男童進(jìn)入變聲期時(shí)要進(jìn)行閹割術(shù)，以此來制造男性女高音，閹人歌手具有特殊的生理屬性，可以演唱超出兩個(gè)八度的音域，聲音色彩美妙感人。直到1830年最后一位閹人歌手正式退出舞臺(tái)，才標(biāo)志著閹人歌唱家時(shí)代結(jié)束。19世紀(jì)初，美聲唱法得到新的發(fā)展，閹人歌手退出歷史舞臺(tái)后，真正的女聲登上舞臺(tái)，這一時(shí)期美聲唱法的藝術(shù)研究意境涉足生理學(xué)和物理學(xué)，出現(xiàn)迪普雷提倡的關(guān)閉唱法，德雷什克提倡的面罩唱法等，19世紀(jì)下半葉到20世紀(jì)上半葉，美聲唱法的演唱技術(shù)被推向了新的輝煌時(shí)代。

（三）美聲唱法在我國的發(fā)展歷程

美聲唱法在中國的發(fā)展大致可分為三個(gè)時(shí)期：首先是美聲唱法在中國早期的傳播與發(fā)展時(shí)期。20世紀(jì)末期，美聲唱法傳入我國，直到20世紀(jì)20年代后，我國音樂院校才將美聲作為專業(yè)的聲樂演唱方法作為主要學(xué)習(xí)內(nèi)容，也為美聲唱法在中國的發(fā)展和普及創(chuàng)造了必要條件。

第二個(gè)時(shí)期是“本土唱法、洋唱法”與中西聲樂文化交匯時(shí)期。中西聲樂文化的融合經(jīng)歷了長(zhǎng)時(shí)期的交流、探索、磨合，這一時(shí)期當(dāng)中美聲唱法在中國取得了很大成就，主要涉及五方面：一是美聲藝術(shù)的表演與教學(xué)在我國已經(jīng)形成了較為成熟的教學(xué)體系；二是中國的美聲藝術(shù)逐漸形成了自己的風(fēng)格體系；三是我國的聲樂藝術(shù)在美聲藝術(shù)的影響下，促進(jìn)了歌劇演唱和藝術(shù)歌曲演唱的新發(fā)展；四是美聲與民族聲樂在發(fā)展上有了諸多的相互借鑒；五是古典高雅的藝術(shù)為中國社會(huì)文化建設(shè)提供了更好的服務(wù)。

第三個(gè)時(shí)期是美聲唱法在中國的第二個(gè)重要發(fā)展時(shí)期。20世紀(jì)八十年代美聲唱法迎來了新的文化昌盛，1984年我國舉辦的青年歌手大獎(jiǎng)賽中，將美聲唱法列為參賽類別，這標(biāo)志著美聲真正的以一種唱法、流派、風(fēng)格站在了我國的藝術(shù)舞臺(tái)之上。

三、美聲唱法為何走民族化道路

（一）當(dāng)代民族聲樂文化發(fā)展的需要

美聲唱法傳入中國，不可避免的遇到本土化問題，美聲唱法向著民族化的發(fā)展是社會(huì)發(fā)展趨勢(shì)的需要。傳統(tǒng)的美聲唱法，給人們高雅和刻板的感覺，高度的藝術(shù)性決定了它的局限性，想要在中國得到長(zhǎng)足的發(fā)展，需要更好的融入到我國的音樂文化當(dāng)中，這樣才能拉近與大眾的距離。中國的學(xué)者已然認(rèn)識(shí)到美聲唱法的優(yōu)越性，并將美聲唱法融入到現(xiàn)代聲樂藝術(shù)的教學(xué)當(dāng)中，教學(xué)內(nèi)容可以選擇美聲唱法的一些典型的藝術(shù)歌曲、歌劇進(jìn)行學(xué)習(xí)，還可以采用一些中國的民歌、歌劇進(jìn)行學(xué)習(xí)。只有與我國的民族文化發(fā)展同進(jìn)退，才能讓美聲唱法更好的服務(wù)大眾審美，更快的提升大眾的審美品味。

（二）“洋為中用”

聲樂藝術(shù)是具有生命力的，其藝術(shù)形式都是既有延續(xù)又有變化的，西洋唱法走民族化道路就是為了更好的“洋為中用”。傳統(tǒng)的民族唱法與西洋唱法的科學(xué)用嗓具有相背之處，兩種唱法的融合，必須兼顧到民族傳統(tǒng)的審美觀念，“洋為中用”的原則是在汲取西洋唱法的精華之后，把它與我們民族聲樂藝術(shù)風(fēng)格、特點(diǎn)結(jié)合在一起，形成具有中國特色的聲樂藝術(shù)。不論是什么民族，具有怎樣的民族音樂文化，他們對(duì)聲音美的追求是相通的也是永恒的，作為民族唱法與美聲唱法二者是可以相互借鑒、相互融合的。

四、美聲唱法如何實(shí)現(xiàn)民族化

（一）語言與共鳴的分析

歌唱者所具備的語言運(yùn)用能力，能夠直接影響到其聲音音色控制能力以及情感表達(dá)能力。在聲樂藝術(shù)中，語言是構(gòu)成演唱的重要要素，它可以傳達(dá)出歌者的情感、思想，當(dāng)然語言需要歌者的聲音作為傳達(dá)媒介，才能展現(xiàn)出藝術(shù)形象。我國的民族唱法與美聲唱法既有區(qū)別又有一致的部分，在聲音的表現(xiàn)力上，民族唱法要充分的借鑒美聲唱法的共鳴腔體，在保留原有演唱風(fēng)格的基礎(chǔ)上，實(shí)現(xiàn)演唱發(fā)聲的混合共鳴?？茖W(xué)的把握語言和聲音之間的關(guān)系，強(qiáng)化歌曲的演唱效果，讓民族唱法與美聲唱法在發(fā)聲技巧以及歌唱的狀態(tài)上保持相通。

（二）對(duì)美聲唱法技巧的引用與借鑒

首先是對(duì)美聲唱法中共鳴的借鑒運(yùn)用，美聲唱法要求用“打開”的方式去尋求歌者在演唱時(shí)整體上的共鳴，有效的調(diào)節(jié)共鳴空間，胸腔共鳴在演唱過程中起著關(guān)鍵性的作用，要將胸腔共鳴貫穿到整個(gè)音域當(dāng)中。其次是對(duì)咬字吐字技巧的借鑒運(yùn)用，要保持語言的清晰、準(zhǔn)確、生動(dòng)。最后是對(duì)呼吸方法的借鑒運(yùn)用，要科學(xué)的認(rèn)識(shí)人體的結(jié)構(gòu)，歌唱呼吸時(shí)會(huì)運(yùn)用到哪些肌肉的收縮、擴(kuò)張、我們身體的橫膈膜在哪里，怎樣運(yùn)用橫膈膜去完成腹式的聯(lián)合呼吸，科學(xué)的認(rèn)知可以有效的完善和建立民族聲樂體系。

五、高校民族聲樂的教學(xué)改革

（一）要強(qiáng)化民族聲樂理論建設(shè)

要建立科學(xué)、先進(jìn)的整體系統(tǒng)，要對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作做出客觀正確的評(píng)價(jià)，要讓民族聲樂更具備科學(xué)價(jià)值，更直觀的反映民族生活，表達(dá)歌者的真情實(shí)感。

（二）要提高民族聲樂演唱技巧

在民族聲樂教學(xué)實(shí)踐中加強(qiáng)民族聲樂語言的訓(xùn)練，充分運(yùn)用好語言這個(gè)傳達(dá)情感的媒介，按照旋律的實(shí)際需要，做好以聲傳情。加強(qiáng)民族聲樂演唱中情感的表達(dá)和體驗(yàn)。要在表達(dá)思想感情上下功夫，準(zhǔn)確、正確的用對(duì)感情，加上自身豐富的聯(lián)想和想象，更好的詮釋音樂作品。正確把握民族聲樂演唱當(dāng)中的藝術(shù)風(fēng)格也十分重要，不論演唱哪種風(fēng)格的音樂作品，都要盡力做到韻味十足，正確把握民族聲樂演唱中的藝術(shù)風(fēng)格。

（三）要適度改革高校聲樂教學(xué)

弘揚(yáng)民族文化是精神文明建設(shè)的重要環(huán)節(jié)，因此在民族聲樂教學(xué)實(shí)踐中要加強(qiáng)民族音樂的教學(xué)內(nèi)容，通過民族聲樂的發(fā)展繼續(xù)弘揚(yáng)民族文化，要引導(dǎo)學(xué)生積極主動(dòng)的了解中國傳統(tǒng)優(yōu)秀的音樂文化。與此同時(shí)還要加強(qiáng)聲樂理論的教學(xué)內(nèi)容，讓音樂理論與音樂實(shí)踐有機(jī)結(jié)合，汲取多方面的知識(shí)來充實(shí)自己，提升自身的藝術(shù)修養(yǎng)。還要加強(qiáng)聲樂教材的選編工作，高校民族聲樂教學(xué)質(zhì)量的高低與否，聲樂教材科學(xué)性占有很大的決定權(quán)。就現(xiàn)狀而言，可以在教材中添加弘揚(yáng)傳統(tǒng)民族音樂的聲樂內(nèi)容，添加多元文化的聲樂內(nèi)容，多樣化的學(xué)習(xí)內(nèi)容會(huì)對(duì)今后學(xué)生走向工作崗位有極大的幫助，也為將來從事音樂工作提前做好準(zhǔn)備。

（四）民族歌曲藝術(shù)風(fēng)格的掌握

中西方歌曲在風(fēng)格與韻味上有著較為明顯的不同，如果想要完全掌握，有著良好的表現(xiàn)能力，那么必須要做好細(xì)節(jié)工作，厚積薄發(fā)，要求對(duì)古今中外多種風(fēng)格的音樂作品做出深入的了解與掌握，最終達(dá)到民族聲樂教學(xué)的改革創(chuàng)新。

六、結(jié)語

高校致力于將美聲唱法與我國民族唱法相融合，將美聲的優(yōu)秀藝術(shù)成果變成具有我們自己民族特色的藝術(shù)風(fēng)格。世界上每個(gè)民族都有自己的特色，且又與眾不同，我國民族聲樂教學(xué)想要不斷的進(jìn)步，就必須借鑒優(yōu)良傳統(tǒng)，洋為中用，且與本民族的特征相結(jié)合，創(chuàng)造出具有中國本土特征的民族音樂，因?yàn)橹挥忻褡宓?，才是世界的?/p>

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