王超越

蘇州大學(xué)，江蘇 蘇州 215000

淺談藝術(shù)創(chuàng)作形式語言

王超越*

蘇州大學(xué)，江蘇 蘇州 215000

基于對藝術(shù)的理解之上能幫助藝術(shù)創(chuàng)作者更好的進行創(chuàng)作，這時探究藝術(shù)的本質(zhì)就顯得尤為重要。藝術(shù)創(chuàng)作的實現(xiàn)，首先需要借助創(chuàng)作者的藝術(shù)經(jīng)驗和藝術(shù)審美，其次，需要特定的媒介和語言對作品進行傳輸表達，進一步把抽象的內(nèi)容轉(zhuǎn)化為更加具象易懂的藝術(shù)形象。藝術(shù)創(chuàng)作的整個過程，都是伴隨著特定的形式語言，藝術(shù)創(chuàng)作形式語言得以讓藝術(shù)家充分表達情感，對擴展審美和獨創(chuàng)性思維的訓(xùn)練也有極大的意義。

藝術(shù)本質(zhì)；藝術(shù)創(chuàng)作；形式語言

一、藝術(shù)本質(zhì)理論

藝術(shù)的本質(zhì)究竟是什么呢？這是個看似深奧又不可回避的問題。追溯歷史，中國的先秦、世界的古希臘，已有很多人對該問題進行探究。藝術(shù)本質(zhì)學(xué)說隨著時代的推移不斷完善和發(fā)展。

(一)藝術(shù)是對現(xiàn)實的模仿

哲學(xué)家柏拉圖首先對藝術(shù)的本質(zhì)進行研討。首先藝術(shù)實質(zhì)上是以現(xiàn)實世界為藍本的模仿性行為，只不過不同門類的藝術(shù)，其模仿對象、媒介及方式是不同的；其次，藝術(shù)的模仿對象大致可以分為三類，即事物本身、人們所想的事物的樣子和事物應(yīng)當(dāng)有的樣子；最后，柏拉圖主張模仿能力是人們與生俱來的。他的理論具有一定的唯心主義觀點，因為柏拉圖所理解的現(xiàn)實世界是受內(nèi)心世界影響的。

“模仿說”的合理之處在于開啟了藝術(shù)起源的大門。反對者認為其過分強調(diào)模仿、照搬，忽略了人的主觀創(chuàng)造性。首當(dāng)其沖的抨擊者是黑格爾，他認為模仿說是“多余的復(fù)制”。

(二)藝術(shù)是對現(xiàn)實的再現(xiàn)

俄國19世紀著名文藝理論家車爾尼雪夫斯基提出了藝術(shù)“再現(xiàn)學(xué)說”，他認為美即生活，藝術(shù)反映現(xiàn)實。他所認為的現(xiàn)實包括兩個方面，自然界以及社會生活。車爾尼雪夫斯基在某種程度上批判了黑格爾的唯心主義美學(xué)觀點，但他未從根本上站在唯物論現(xiàn)實主義的角度來思考問題，他將生活與金條對等，將藝術(shù)與鈔票對等，過分贊揚生活美而貶低藝術(shù)美。所以說，他的理論是有缺陷的機械唯物主義理論。

(三)藝術(shù)是理念的感性顯現(xiàn)

這一觀點由德國古典美學(xué)大師黑格爾所提出，他認為“理念”與“絕對精神”是藝術(shù)的兩大本質(zhì)。理念是藝術(shù)的內(nèi)容，感性顯現(xiàn)是藝術(shù)的表現(xiàn)形式，理念與感性顯現(xiàn)是相統(tǒng)一的，二者缺一不可。藝術(shù)是既有內(nèi)容又有形式的，同樣也是理性和感性的集合體。

(四)藝術(shù)是自我意識的表現(xiàn)

德國古典美學(xué)的創(chuàng)始者與發(fā)揚者康德認為藝術(shù)應(yīng)當(dāng)是自我意識的表現(xiàn)。他把自由看的尤為重要，認為自由是藝術(shù)的精髓，且自由的藝術(shù)不應(yīng)該有任何的利益關(guān)系。他強調(diào)藝術(shù)家的主觀創(chuàng)造性，強調(diào)創(chuàng)作主體的重要性，但其理論又帶有一定的唯心主義，使得其論點充滿了矛盾。

除了上述這些藝術(shù)本質(zhì)理論學(xué)說，之后又出現(xiàn)了一些理論研究。諸如“形式”論、“想象表情”論、“社會慣例”論等等。

二、藝術(shù)創(chuàng)作

藝術(shù)創(chuàng)作是將精神轉(zhuǎn)化為物質(zhì)的過程，其受個人審美及習(xí)慣、周圍客觀條件等因素的制約，所以說創(chuàng)作形式是多樣的，沒有固定的模式。

(一)藝術(shù)創(chuàng)作過程

總的來說，藝術(shù)創(chuàng)作過程大致分為三個階段，藝術(shù)體驗活動、藝術(shù)構(gòu)思活動和藝術(shù)的傳達活動共同構(gòu)成了藝術(shù)的創(chuàng)造過程。藝術(shù)體驗活動作為藝術(shù)創(chuàng)作活動的開始，是創(chuàng)作主體感受生活、體驗生活的階段。藝術(shù)構(gòu)思活動是通過創(chuàng)作者在腦海中進行藝術(shù)創(chuàng)作階段。藝術(shù)傳達活動是創(chuàng)作者將意識、想法物質(zhì)化，從而轉(zhuǎn)為更加具象、可供他人欣賞的藝術(shù)形象。這三個過程是相輔相成、層層遞進、相互滲透的。

(二)藝術(shù)創(chuàng)作思維

世界上的任何事物都有其統(tǒng)一和對立的一面。藝術(shù)創(chuàng)作思維也是一樣，其既有形象思維活動，又包含抽象思維。

1.形象思維

形象思維(imagine thinking)也叫做直感思維，它和抽象思維不同，抽象思維用共性、普遍的眼光對待事物，形象思維用個性的眼光分析問題。生活中，人們習(xí)慣用形象思維去思考萬物，這種思考方式也是伴隨著人們的出生就已經(jīng)形成。形象思維需要借助直觀形象和表象事物去表達作品與創(chuàng)作者思想，它能夠幫助人們主觀的認識、反映世界。

2.抽象思維

抽象思維(abstract thinking)運用的范圍十分廣泛，涵蓋了哲學(xué)、藝術(shù)、科學(xué)等諸多領(lǐng)域。抽象來源于客觀存在的具體事物，但又超越具體事物。事實上，抽象思維常常是伴隨著形象思維來進行藝術(shù)創(chuàng)作的。所以，我們在進行思維模式的訓(xùn)練時，形象思維和抽象思維應(yīng)當(dāng)是共同加強提升，兩者的共同作用才能實現(xiàn)思維的綜合發(fā)展與大腦潛力的開發(fā)。

(三)靈感和情感對藝術(shù)創(chuàng)作的影響

靈感作為一種特殊的心理現(xiàn)象，具有突發(fā)性、偶然性、和轉(zhuǎn)瞬即逝的特點。藝術(shù)創(chuàng)作中，任何靈感的產(chǎn)生都離不開藝術(shù)創(chuàng)作主體的長期思考、不斷探索，它是大腦對事物信息長期積累沉淀后所形成的。情感與靈感同樣重要，是一種極其復(fù)雜的心理反應(yīng)，藝術(shù)創(chuàng)作主體的情感表現(xiàn)意圖決定著創(chuàng)作作品的形式、思想、靈魂、生命。

三、形式語言

藝術(shù)創(chuàng)作的整個過程，都是伴隨著特定的形式語言。語法和語義是形式語言的兩個具體方面。藝術(shù)中的“形式”一詞，常常出現(xiàn)在“形式與內(nèi)容”之類的語境中。該術(shù)語有多層含義，不同的創(chuàng)作對象就會有不同的形式內(nèi)容與含義。形式語言不僅僅是藝術(shù)作品的組織結(jié)構(gòu)、表現(xiàn)手段和外在形態(tài)的簡單相加，它又包括內(nèi)在形式和外在形式。內(nèi)在形式主要指作品結(jié)構(gòu)、表現(xiàn)方法和技巧、文氣和格局；外在形式主要是指表現(xiàn)內(nèi)容的材料和形式因素。

四、小結(jié)

藝術(shù)創(chuàng)作形式語言多種多樣，不同的領(lǐng)域、不同的時空對于其有不盡相同的含義與理解。這個過程，不僅能夠擴大人類的審美范疇，同樣是鍛煉我們創(chuàng)造性思維的重要手段。我們只有充分理解這部分學(xué)問，才能更好的進行藝術(shù)創(chuàng)作。藝術(shù)創(chuàng)作需要我們不斷去摸索、去探索，在我們對其有更深刻的理解后，才能形成自己獨到的見解，去靈活掌握運用這門學(xué)問。

[1]王朝聞.美學(xué)概論[M].人民出版社，1981.

[2]Thomas E.Wartenberg.什么是藝術(shù)[M].重慶大學(xué)出版社，2010.

[3]李中會.藝術(shù)導(dǎo)論[M].北京師范大學(xué)出版社，2011.

[4]彭吉象.藝術(shù)學(xué)概論[M].高等教育出版社，2002.

王超越(1993-)，女，漢族，河南周口人，蘇州大學(xué)，在校研究生，研究方向：藝術(shù)設(shè)計。

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