張倩

摘 要：在19世紀浪漫主義音樂時期，舒曼作為當時杰出的的鋼琴作曲家，其作品《阿貝格變奏曲》將文學完美融入音樂之中，使其充滿詩意和浪漫色彩。本文對《阿貝格變奏曲》的創(chuàng)作背景和文學特點以及音樂本體進行了簡單的分析，了解其主題變奏結(jié)構(gòu)以及其中的文化氣息。

關(guān)鍵詞：舒曼;鋼琴;變奏曲;浪漫主義

一、《阿貝格變奏曲》的創(chuàng)作背景

在19世紀，歐洲眾多國家政治比較動蕩，思想文化和藝術(shù)文化在此期間興起和演變，浪漫主義音樂支配和主導(dǎo)著當時大部分作曲家的創(chuàng)作方向。自德國古典主義哲學開始在歐洲流行開始，其強調(diào)主觀精神的理念對浪漫主義音樂的發(fā)展起到了巨大的推進作用。音樂巨匠貝多芬是古典主義和浪漫主義兩個時期的嫁接橋梁，然而自貝多芬之后，歐洲音樂的內(nèi)涵逐漸被改變，庸俗的音樂變得十分普遍，其中鋼琴變奏曲也內(nèi)容低俗，情感空洞，藝術(shù)感不足。因此，舒曼為了改變庸俗音樂泛濫的社會現(xiàn)狀，以自身的激情開始積極的進行鋼琴變奏曲的創(chuàng)作，而《阿貝格變奏曲》便是在此環(huán)境下創(chuàng)作出來的。

二、《阿貝格變奏曲》文學特點

《阿貝格變奏曲》規(guī)模雖小，但是其文學含量卻很豐富，從其標題上可以看出其獨特的浪漫性，以美麗的女孩“阿貝格”的名字來進行創(chuàng)作，使得作品單從標題上看就充滿了詩意，而內(nèi)容上更是詩意盎然，體現(xiàn)出一種率性、隨意、不拘一格的風格。舒曼將“abegg”（阿貝格原文）幾個字母轉(zhuǎn)化為音名從而作為整個作品的主題動機，再進一步的進行變奏，其樂曲的主題動機帶有隱喻性的字謎游戲。而且主題的創(chuàng)作極具畫面感和情節(jié)性，節(jié)拍是四分之三拍，律動感特別強，拍點明確，舞蹈性強，旋律優(yōu)美，充滿夢幻感，聽眾聽了之后總想跟著舞蹈旋轉(zhuǎn)。除此之外，這部作品的結(jié)構(gòu)雖然不如古典時期嚴謹，充滿自由感，但也沒有完全不同于古典主義時期。

三、《阿貝格變奏曲》音樂本體分析

第一，主題。從主題上來看，《阿貝格變奏曲》的主題是二段體結(jié)構(gòu)，采用四分之三拍的節(jié)奏，在F大調(diào)上寫成，律動感非常強，溫暖明亮飽含生機。

A段由a句以及a1句組成，包含16個小節(jié)，其中由第1節(jié)至第8節(jié)構(gòu)成a句，伴隨主題旋律依次往下做了三次模進，以八度音型在高音區(qū)奏出的旋律來增強音響效果。a1句是主題的重復(fù)部分，只是稍微改動音型，旋律部分從八度變?yōu)榉纸獍硕?，每小?jié)第1拍的單音變?yōu)榘硕?，增強低音效果，力度也從mf改為pp，為主題增加了一份夢幻。

B段仍然由16小節(jié)組成，同樣分為b句和b1句，前8節(jié)構(gòu)成b句，后8節(jié)則構(gòu)成b1句，b句開始是“ggeba”，與主題正好相反，并以此旋律在a句中向上做了3次模進，讓音樂步入高潮。b1句是b句重復(fù)，基本上和A段相同，但是b1句在旋律和織體上有點變化，力度也稍有改變，增強了音樂的表現(xiàn)力和感染力。

第二，第一變奏。與主題的音樂情緒完全不一樣，充滿炫技性，風格上也充滿激情，旋律從“abegg”的前面兩個音符“A降B”發(fā)展而來，也是以二段體結(jié)構(gòu)為音樂結(jié)構(gòu)，由A、B兩段構(gòu)成，在A段的演奏中，在“A降B”的基礎(chǔ)上，始終保持在八度上進行演奏，連續(xù)快速并且力度逐漸加強，從而和弦上行并在反復(fù)模進中加強，到達頂點之后，以和弦分解的方式飛快下降。B段開頭充滿力度，音樂之中情緒激動熱情，往下進行強有力的模進，在慢慢上行，旋律時而變化，力度也忽強忽弱，最后以大力度和弦結(jié)束。

第三，第二變奏。第二變奏的音樂格調(diào)與旋律通過雙手共同完成，A段依舊以“A降B”的演變進行發(fā)展，旋律線條波動不大，內(nèi)容上第二句重復(fù)第一句，但是左手單音聲部比右手提高到兩個八度，漂浮于上空;B段也采用半音動機，左手主低音，由單音變?yōu)榘硕?，加強低音效果，旋律線條依舊平穩(wěn)，從第3節(jié)開始，左手聲部超過右手，持續(xù)到結(jié)束。

第四，第三變奏。這部分依然是二段體，采用F大調(diào)，四分之三拍，節(jié)奏和調(diào)性無變化，在樂譜開始處表明了“corrente（流暢）”的意思，因此，在此部分比較歡快輕松。A段高聲部是十六分音符的三連音，旋律有上行有下行，連貫且流暢，上行旋律有半音構(gòu)成。B段同樣利用十六十六分音符的三連音，以這樣的旋律進行上行和下行的交織，跳躍性比較的大，旋律的節(jié)奏起伏比較明顯，尤其左手聲部跳幅更大，最終以七和弦為主和弦結(jié)束。

第五，第四變奏。仍然以“abegg”為主題，但和聲更具多樣化。首先是在A大調(diào)上寫成，采用九分之八節(jié)拍，再轉(zhuǎn)換到E大調(diào)，在其中加入了顫音，高音部和低音部不斷的交錯，最后轉(zhuǎn)回F大調(diào)，在此過程中速度變得快而密集。第四變奏在形式上最為自由，裝飾音和華彩的樂句相互穿插其中，增強了旋律的變換，使得音樂更具華麗色彩。

第六，第五變奏。作為終曲，是整個樂曲中最大最復(fù)雜的一段變奏，在F大調(diào)上完成，采用百分之六節(jié)拍，三部曲的結(jié)構(gòu)，以“abegg”為主要變奏，旋律帶著哀傷和幸福。A段共有38個小節(jié)，音樂節(jié)奏與第一變奏相似，旋律以及和聲與第二變奏相似，B段中的情感比較豐富，不受約束，節(jié)奏的速度較快，旋律充滿了歡樂，C段，重復(fù)主題部分，加強音樂的樂感，采用琶音的形式進行改變，將樂曲帶入結(jié)尾，進行到下行模進音型階段，逐漸結(jié)束。

四、結(jié)語

《阿貝格變奏曲》在鋼琴變奏曲也內(nèi)容低俗，情感空洞，藝術(shù)感不足的時代被創(chuàng)作出來，其獨特的風格，優(yōu)美的旋律，使得其在演奏的過程中充滿浪漫和幸福?！栋⒇惛褡冏嗲坟S富的文學氣息，豐富的情感變化，快速跑動的音型，使其對演奏者的要求較高。舒曼是浪漫主義的代表，其作品值得我們欣賞和學習。