董云

摘要：土耳其是伊斯蘭世界的一支，其音樂文化也具有伊斯蘭音樂文化的典型特征。本文選取當代土耳其民間音樂為研究對象，從其表演的語境與場合，音樂人等兩個方面，展現(xiàn)出當代土耳其民間音樂的存在樣態(tài)及特征。

關(guān)鍵詞：土耳其 伊斯蘭 民間音樂

中圖分類號：J607 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2016）15-0067-03

按照伊斯蘭世界的音樂文化傳統(tǒng)，土耳其傳統(tǒng)音樂文化基本上分為藝術(shù)音樂與民間音樂兩大類。在20世紀之前的奧斯曼帝國時期，藝術(shù)音樂主要服務(wù)的對象是奧斯曼的宮廷及城市的精英階層，而民間音樂則是土耳其廣大農(nóng)村地區(qū)存在的音樂文化類型。相對于藝術(shù)音樂孕育和發(fā)展的城市精英文化環(huán)境，安納托利亞地區(qū)豐富多彩的民間音樂則表現(xiàn)出田野鄉(xiāng)間的地方特色。20世紀之后，隨著社會文化環(huán)境的變遷，土耳其民間音樂在其音樂類型、演出場合、音樂人等方面，直接反應了當?shù)厝藗兊默F(xiàn)實生活，呈現(xiàn)出獨特的音樂文化風貌。

一、民間音樂表演的語境與場合

20世紀以來，隨著城市與鄉(xiāng)村交往的日益頻繁，大眾傳媒的發(fā)展，拓展了不同音樂類型的生存空間。無論是富有生活氣息的民謠、舞曲，還是神秘肅穆的宗教音樂，或是玄秘的藝術(shù)音樂，既存在于安納托利亞的鄉(xiāng)村，也存在于伊斯坦布爾、安卡拉、伊茲密爾等現(xiàn)代的大都市中。在這樣的環(huán)境中，土耳其的民間音樂也呈現(xiàn)出傳統(tǒng)的鄉(xiāng)村音樂生活和城市的民間音樂兩種存在語境，反映出伊斯蘭不同地區(qū)人們的生活形態(tài)與音樂特性。

（一）鄉(xiāng)村的音樂生活

在奧斯曼帝國幾百年的統(tǒng)治時期，城市和鄉(xiāng)村之間接觸較少，很多鄉(xiāng)村幾乎與外界隔絕。自土耳其共和國建立后，隨著交通的便利，大眾傳媒的發(fā)展，鄉(xiāng)村與城市之間頻繁的互動交往，安納托利亞地區(qū)的鄉(xiāng)村音樂實踐受到周邊城市音樂很大的影響。因而不可能將鄉(xiāng)村置于封閉的境地下來談?wù)摦敶炼涿耖g音樂。相反，它是農(nóng)村與城市文化之間互動的產(chǎn)物。然而，在少數(shù)偏遠的地區(qū)，一些古老傳統(tǒng)的舞蹈、樂器、歌曲等音樂形式仍然自然而然的存在著，音樂一直是維系人們情感的方式，在鄉(xiāng)村的社會、文化和宗教生活中，扮演著不可或缺的角色。

在鄉(xiāng)村生活中，人們以近乎常識的理解方式去感受音樂的存在與意義。比如，在迪夫里伊省山地附近的一些村莊，并沒有職業(yè)性的樂人或者阿西克，任何人以任何形式唱歌都被稱為“歌手”，每個人都熟知村子里所唱的歌曲也知道如何歌唱，每個人都享用著音樂。村民相互間重視情感交流，音樂發(fā)揮著溝通和娛樂的功能。他們一起制造和表演著對他們來說適合的音樂，任何時候只要有時間他們就喝酒和唱歌。只要喜歡，任何人都可以隨時加入這樣的聚會歌唱或者演奏場合。村民們不會對音樂做“好”或者“壞”的區(qū)分判斷，也沒有這樣評價的專門音樂術(shù)語，但他們會給自己認為好的表演贊許的肯定。對村民來說，音樂是感受而不是分析，對音樂的依戀是情感上的而不是理智的，音樂能讓他們忘掉所有的悲傷，心里感覺十分美好。

在伊斯蘭社會中，很多民間音樂都伴隨著某些生活儀式或者事件，宗教音樂是人們音樂生活中最重要的類型。土耳其各地鄉(xiāng)村遍布著很多不同類型的宗教歌曲。比如，戴斯（Deyis）、達茲伊瑪目（Duaz imam）和克里克薩瑪（Kirklar semah）等。戴斯和其他鄉(xiāng)村歌曲在形式上沒有什么不同。達茲伊瑪目是唱誦伊斯蘭教十二伊瑪目名字和功績的歌曲，十二伊瑪目是土耳其阿列維蘇非教團宗教人物的核心，有時阿西克們會在巴拉瑪琴上安放象征十二伊瑪目的12個音品，他們認為這樣會讓樂器具有神奇的力量?？死锟怂_瑪（四十圣徒的旋轉(zhuǎn)舞）是村中宗教服務(wù)的最重要內(nèi)容。村民們認為，在先知升天期間四十圣徒相遇，其中阿里、穆罕默德和薩瑪帕克（Selmanipak，穆罕默德和阿里的同伴）三人制造了薩瑪，這種三人旋轉(zhuǎn)舞在旋轉(zhuǎn)時能將人們的靈魂聚在一起。從音樂上來說，薩瑪是村子里最復雜的表演形式，表演時以優(yōu)雅的演奏、唱歌和跳舞開始，表演者反復的唱著“干草，嘿”。音樂在不同的節(jié)奏間轉(zhuǎn)換，逐漸變得熱烈，最后以禱告結(jié)束，觀眾處于無意識狀態(tài)。這個題材的歌曲文本非常神秘，通常是來自阿里和其他伊瑪目以及渴望見到安拉的人們生活中的歷史事件。實際上，對于將宗教信仰與日常生活結(jié)為一體的村民們來說，幾乎村子里流行的所有歌曲都具有宗教神圣的色彩，這些歌曲來自蘇非神秘主義詩歌，以愛和渴望遇到愛為主題。[1]

勞動歌曲在民間音樂中也很普遍。直到20世紀60年代，仍然有漁夫捕魚時歌唱漁歌。巴托克在土耳其考察期間還記錄過求雨儀式中音樂表演的場景。在盛產(chǎn)茶和榛子的黑海地區(qū)，卡曼恰弦樂器伴奏的歌曲用來歌唱茶的豐收，在榛子收獲的時期，男女即興演唱曼尼歌曲。在里澤省的高原山地，夏日節(jié)日里流行的節(jié)目就是卡曼恰伴奏的霍隆舞蹈……

音樂活動總是各種節(jié)日必不可少的構(gòu)成部分。土耳其民族眾多，文化多元，傳統(tǒng)節(jié)日和富有地方特色的民俗習慣豐富多彩。除了新年、開齋節(jié)、宰牲節(jié)、麥加朝圣日等全國性的節(jié)日之外，還有駱駝斗獸節(jié)、吉桑阿克蘇黑海節(jié)、櫻桃節(jié)、阿斯班度年度歌舞表演節(jié)、公牛賽、魯米紀念大典等極富有地方特色的節(jié)日風俗。在這些名目繁多的節(jié)日活動中，各種音樂總是不可或缺的重要組成部分，婚禮和割禮節(jié)更是音樂制作和表演的最重要的場合，而遍布大街小巷的傳統(tǒng)的茶館和咖啡館則是日常生活中音樂表演的最常見的語境。

（二）城市的民間音樂空間

實際上，民間音樂在城鄉(xiāng)之間的界限并沒有想象上的那樣涇渭分明。廣大城市地區(qū)不僅是藝術(shù)音樂的搖籃，也為民間音樂發(fā)展提供了巨大的空間。圖爾庫、烏尊哈瓦、克里克哈瓦、奧允哈瓦斯，這些安納托利亞地區(qū)主要的民間音樂類型也出現(xiàn)在伊斯坦布爾和安卡拉等城市地區(qū)。在大的省會城市，一些民間樂社的專業(yè)薩茲演奏者會向新來的農(nóng)民工以及城市的年輕人傳授一些改寫的民間樂曲，他們利用各種表演場合和大眾媒體傳播民間音樂文化，促進了民間音樂在城市地區(qū)的傳播。

在今天的伊斯坦布爾，圖爾庫歌曲常常在圖爾庫酒吧和一些夜總會中表演。既有個人用薩茲自彈自唱的形式，也有薩茲、吉他、提琴、豎笛、鼓等樂隊伴奏的演唱形式。一般來說，酒吧里的每張桌子都圍坐著來自特定地區(qū)的顧客，他們指定小樂隊演奏自己家鄉(xiāng)的音樂或者某個村鎮(zhèn)的歌曲。樂手們需要熟悉整個土耳其的民歌曲庫，并能按照特定的地方風格來表演。圖爾庫粉絲們不僅熟知歌手所唱的圖爾庫的旋律、節(jié)奏、歌詞，還知道歌曲的所屬地區(qū)或者發(fā)源地，能夠列出國內(nèi)有名的演唱者，甚至收集該歌曲的民俗學家的名字。粉絲們還常常爭論一首圖爾庫歌曲哪個版本最正宗，指出歌手演唱中的錯誤。有時，粉絲們還帶著自己的歌曲集與歌手們一起演唱。

這樣的圖爾庫酒吧在土耳其隨處可見，在伊斯坦布爾就有一千多所。在這些世界大都市里，這些酒吧演唱著土耳其的民間音樂，甚至偏遠的鄉(xiāng)村地區(qū)的音樂。圖爾庫歌曲是最常見的演唱內(nèi)容，薩茲也成為今天民間歌曲伴奏的重要樂器。自土耳其共和國成立之后，安納托利亞農(nóng)村地區(qū)的音樂實踐成為土耳其人身份認同的重要組成部分，這些民謠也因此有了更多的聽眾和生存空間。

在城市地區(qū)還有一種稱作“梅哈吶”（Meyhane）的小酒館，也是民間歌曲演出的地方。梅哈吶的前身是奧斯曼時代的蓋奇諾（Gazino）夜總會，當時是耶里契尼聚會的咖啡館，而今天的梅哈吶則成了講土耳其語的顧客聚會的飯館。因為顧客群體的原因，梅哈吶小酒館里只唱土耳其語的歌曲。不過演唱的歌手并不局限于土耳其人，可以是其他民族的，很多拜占庭羅馬男性歌手就在梅哈吶里表演。當然在這里他們演出的音樂會被理解成土耳其城市藝術(shù)音樂或者鄉(xiāng)村音樂，而不是按照民族角度劃分的羅馬人音樂。

在梅哈吶的表演語境中，常見的音樂演出的類型有沙爾克、法瑟爾組曲、伊斯坦布爾的圖爾庫，有時也會有愛琴海的奧允哈瓦斯之類的民間舞曲以及很多流行音樂。有意思的是，除了表演大眾喜聞樂見的民間音樂之外，羅馬的音樂家還表演有著精細裝飾音的神秘的土耳其古典器樂作品，包括很多非常復雜的佩斯雷夫、薩茲塞瑪斯等。傳統(tǒng)上這些“嚴肅”音樂與城市的精英階層相聯(lián)系，因而羅馬音樂家會用這些表演來暗示自己高層的社會地位。當然，有時也會應聽眾的要求表演穿插著舞曲的流行音樂，甚至即興的進行音樂創(chuàng)作，聽眾們熱情參與，點歌、跟唱，氣氛歡快熱烈。

梅哈吶的音樂曲庫主要是城市藝術(shù)音樂的形式，但在很多方面與民間音樂形式為主的圖爾庫酒吧相似。在二者的表演語境中，聽眾的點歌、跟唱之類的參與都是必要的。但二者也存在著明顯的區(qū)別：梅哈吶的觀眾群體是伊斯坦布爾本地人和其他城市人群，而圖爾庫酒吧為伊斯坦布爾的居民服務(wù)，他們的文化身份認同更多是祖籍鄉(xiāng)村的。此外，樂隊使用上也有區(qū)別：梅哈吶多用藝術(shù)音樂的樂器，而圖爾庫酒吧會用一兩件薩茲類樂器，還有其他類型的安納托利亞鄉(xiāng)村樂器。[2]

二、不同類型的民間音樂人

社會因素不僅影響了音樂的性質(zhì)，也影響了音樂行為的執(zhí)行者——音樂人。在社會規(guī)則面前，音樂人常常是不自覺的或者下意識的遵循這種規(guī)則，這就是社會文化的力量。在土耳其特定的伊斯蘭社會形態(tài)中，音樂人的情況與境遇各不相同，伊斯蘭社會習俗管理對于音樂人的創(chuàng)作與生活都起著至關(guān)重要的作用。

（一）不同年齡段的音樂人

在傳統(tǒng)的鄉(xiāng)村社會，鄉(xiāng)村生活基本上以家族村落為單位，村民的活動受家族老人的嚴密掌控。在這些半與世隔絕的、緊湊的村落群中，社會壓力迫使個人進入傳統(tǒng)的行為模式中，不同的年齡階段會承擔不同的社會角色，所使用的音樂自然也有所不同。

對于兒童來說，整個成長過程都是由父輩決定的，他們很早就意識到自己在社區(qū)中的身份與作用。音樂在鄉(xiāng)村生活中無處不在，孩子們耳濡目染，通過模范和游戲而習得，但兒童的音樂表演僅限于圖爾庫和雅卡瑪（Yakma），這也是村中最流行的歌。進入青少年階段之后，伊斯蘭社會習俗將女孩的社會角色限定在家庭里，言行舉止各個方面都受到家庭婦輩的教導。男孩們期望能在農(nóng)業(yè)、商業(yè)和經(jīng)營家庭等社會各個領(lǐng)域中有所發(fā)展。這個年齡階段的男孩女孩大部分都熟知鄉(xiāng)村生活中大量的歌曲。成年人是傳統(tǒng)習俗和鄉(xiāng)村社會的權(quán)威群體，也是社會的重要組成部分和各自家庭的頂梁柱，有著獨立的社交生活。這一年齡群體也是村里音樂生活的權(quán)威團體，他們熟知各種年齡階段的所有類型的音樂，幾乎都能演奏薩茲、祖爾納這類常見的樂器，也是承擔鄉(xiāng)村宗教歌曲表演的專有群體。

（二）不同性別的音樂人

除了年齡層次的劃分之外，在伊斯蘭教的影響下，土耳其人鄉(xiāng)村音樂生活中還有著更為顯著的性別角色意識，人們對男性和女性樂手的價值評判準則有著非常明顯的差異。男性音樂人在傳統(tǒng)音樂表演中占據(jù)非常顯赫的地位，而女性音樂人自古以來是邊緣化的。在鄉(xiāng)村地區(qū)，男性的社會角色就是飼養(yǎng)家畜，學會耕種。他們可以自由的在社區(qū)中活動，有著更多的機會聆聽和表演音樂。其歌曲內(nèi)容涉及社會事件、社會活動、個人經(jīng)驗等方面。女孩們和家里的女性一起成長，從母親那里學習家務(wù)等，沒有太多機會接觸社會生活中的音樂，但是她們常常將生活經(jīng)驗和女性價值在歌曲中體現(xiàn)出來，歌曲內(nèi)容與男性相仿，涉及反映日常生活中的一切。正如巴托克認為的：“這些只能在家中演唱歌曲的婦女們，其珍貴的觀點和保有古風的婦女音樂，往往保有了傳統(tǒng)的民間歌曲，并且能夠描繪出在阿拉伯及伊斯蘭文化下的女性音樂，而這正是這些婦女音樂的價值之所在?！盵3]此外，伊斯蘭教的教規(guī)和社會習俗禁止女性在正式的戶外場合公開演唱，所以女性的音樂活動主要局限在室內(nèi)場合。一些宗教實踐準許女性在公開的節(jié)慶和婚禮等喜慶場合歌唱一些宗教歌曲、抒情歌和舞曲，在葬禮上歌唱阿格特之類的挽歌，而搖籃曲只能出現(xiàn)在私人場合。

（三）不同類型的音樂人

民間音樂由各型各色的人表演。一般來說，都是農(nóng)村人，還有拜占庭羅馬人。在城市地區(qū)，尤其是伊斯坦布爾，還有一些羅馬人。在土耳其西南部地區(qū)，女人也可以是職業(yè)的樂人，等等。但總體上來說，圖爾庫歌手和阿西克是土耳其民間音樂的主要來源。

來自安納托利亞鄉(xiāng)村的圖爾庫歌手，唱著土耳其語的民間歌曲，出現(xiàn)在安南托利亞的各種各樣的慶祝活動、宗教集會、男性割禮、豐收、葬禮等特殊的生活儀式或者事件中。這些民間音樂活動的典型場景中，圖爾庫歌手都會運用歌唱以及鼓掌伴奏的舞曲形式，營造熱烈的氣氛，以唱和的方式表現(xiàn)群眾參與活動的重要性。歌手們在一遍遍歌唱的過程中即興為歌曲添上不同的歌詞，也會創(chuàng)作新的歌曲，但不論是古老淳樸沒有裝飾的曲目，還是華彩多變、娛樂性較強的創(chuàng)作，所用的曲調(diào)和歌詞都是匿名的。

阿西克或者奧贊（Ozanlar）這類職業(yè)或者半職業(yè)的行吟詩人也是民間音樂的重要表演者。阿西克詩人從傳統(tǒng)素材中即興創(chuàng)作新的歌曲，用自己寫的歌詞或者其他阿西克使用的歌詞來創(chuàng)作音樂，自己演奏巴拉瑪琴伴奏。與圖爾庫歌手不同的是，阿西克們會在最后的詩節(jié)中署上原創(chuàng)作者的名字，就像歐洲的游吟歌手一樣，這些作品通常代代相傳，很多古老的歌曲流傳至今。這樣的詩人音樂家在前伊斯蘭時期就已作為行吟詩人而存在。即使今天，他們?nèi)匀坏教幝眯?、游牧，把自己的歌曲帶給更多的聽眾。阿西克們還會每年舉行對歌競賽，在對歌會上，他們即興演唱贊美統(tǒng)治者、權(quán)貴、朋友、客人等的歌曲。

許多阿西克詩人都是什葉派阿拉維蘇非教團的成員，具有僧侶和音樂家的雙重身份，既演唱世俗歌曲，也演唱宗教歌曲。歌曲在內(nèi)容方面也極為豐富，特別常見的是表達宗教信仰的贊頌歌曲和當前時事的批評歌曲。每個阿西克都有一個包含大量各種類型歌曲的個人原創(chuàng)曲庫，這些歌曲與克利克和烏尊哈瓦接近，通常采用復合節(jié)奏并且非常復雜，創(chuàng)作極具個性化風格。在內(nèi)容上一般可以分成兩類：短的愛情敘事詩和長的散文敘事詩。

愛情敘事歌曲，一般結(jié)構(gòu)比較短小，分成三至五小段，基于旋律模式形成各種交錯的節(jié)奏，常是不均分節(jié)拍。歌曲內(nèi)容有歌頌英雄主義，也有抒情的等等，但不管屬于哪種題材類型，每次具體的演唱過程中歌手都會發(fā)揮想象力即興改編。除了這些愛情敘事詩之外，很多阿西克創(chuàng)作自傳式的或長或短的敘事詩，以極具個人特征的方式演唱和表演，內(nèi)容多是緬懷自己的過去或者描述現(xiàn)在的生活。

長敘事詩通常是傳統(tǒng)史詩，這種史詩題材可以追溯到16世紀的安納托利亞，這也是突厥人從中亞到土耳其時期轉(zhuǎn)變期間留下的主要文學遺產(chǎn)之一。阿西克用魯特琴伴奏吟唱著英雄的傳奇故事或者重要的歷史事件，其中最著名的一首是關(guān)于盲人歌手的兒子克如格魯（Koroglu）劫貧濟富的俠盜英雄故事，這首史詩從地中海沿岸國家到中國和印度都很有名。

參考文獻：

[1]Laxmi Tewari.Turkish Village Music[J].Asian Music.Vol.3，1972：12.

[2]Eliot Bates.Music in Turkey[M].Oxford University Press，2011：46-48.

[3]蔡宗德.伊斯蘭世界音樂文化[M].臺北：臺灣五南圖書出版股份有限公司，2011：189。