■杜怡萱
(云南藝術(shù)學(xué)院,昆明,650500)
云南少數(shù)民族音樂傳播現(xiàn)狀與展望
■杜怡萱
(云南藝術(shù)學(xué)院,昆明,650500)
云南是我國少數(shù)民族音樂文化的一個(gè)寶庫。其音樂資源多樣化且個(gè)性鮮明,但過強(qiáng)的個(gè)性也增大了特定音樂文化遺產(chǎn)廣泛傳播的難度。另外,相關(guān)保護(hù)與傳承工作所需資金的整體匱乏與傳承人的斷檔,也阻礙了這些音樂資源作為文化符號在大眾傳媒中實(shí)現(xiàn)良性循環(huán)的途徑。要改善這種局面,除加大資助力度、完善傳習(xí)制度、推動音樂傳承與校園音樂教育的結(jié)合之外,還可以在創(chuàng)作和改編上積極探索云南少數(shù)民族音樂與現(xiàn)代音樂創(chuàng)新潮流融合的可行性,用聯(lián)系的、發(fā)展的眼光將這些原生態(tài)的音樂逐步與審美主體相連接,順應(yīng)音樂藝術(shù)的變化趨勢,辯證地處理民間音樂和當(dāng)代音樂在發(fā)展中的關(guān)系,在傳承中保護(hù),在保護(hù)中傳承。
云南音樂少數(shù)民族音樂傳統(tǒng)音樂保護(hù)民族文化傳播
云南是少數(shù)民族眾多的省份,其得天獨(dú)厚的民間音樂素材也為少數(shù)民族藝術(shù)研究提供了非常豐富的資源,同時(shí),這些資源在時(shí)代浪潮的沖擊下,也成了保護(hù)與傳承力度最強(qiáng)、難度最大的項(xiàng)目。所以,保護(hù)與傳承它們,對它們的傳播途徑進(jìn)行更為廣泛的研究是許多音樂學(xué)者的共識,這也是為了讓它們不再拘泥于當(dāng)?shù)貍鞑ィ貙捤鼈兊挠绊懛秶?,這既包括不斷傳承經(jīng)典,也包括通過創(chuàng)造性的改編使大眾能夠更加樂于了解它們。本文分析了云南民族音樂的現(xiàn)狀——資源非常豐富并且特色突出,也分析了其傳承中棘手的問題——保護(hù)難度大,傳承工作者的資金短缺,傳承人老齡化,與現(xiàn)代生活有種種矛盾。由此,本文試圖提出幾點(diǎn)傳播方面的建議,盡量通過客觀的評述,用聯(lián)系的、發(fā)展的眼光辯證地看待云南本土少數(shù)民族原生態(tài)音樂元素和經(jīng)典作品通過藝術(shù)家和學(xué)者的努力成為一種藝術(shù)符號在大眾中呈現(xiàn)良性循環(huán)的可能性。以下四個(gè)方面的特點(diǎn)。
資源豐富,特色多樣云南省是一個(gè)多民族的“彩色地帶”,其中為云南獨(dú)有或以云南為主要聚居地的有彝族、哈尼族、傈僳族、納西族、拉祜族、基諾族、景頗族、阿昌族、白族、普米族、獨(dú)龍族、怒族、傣族等。各民族的音樂往往特色鮮明、個(gè)性突出。如紅河南岸的彝族音樂“音列調(diào)式獨(dú)特,以帶半音的五聲徵中立調(diào)式為主,旋法上運(yùn)用七和弦分解進(jìn)行,(有)si-fa-sol的彝族典型終止式,旋律裝飾也主要表現(xiàn)在主和弦sol-si-re三個(gè)音中”①張興榮著《云南原生態(tài)民族音樂》,中央音樂學(xué)院出版社2006年版,第271-300頁。。又如傈僳族,能歌善舞、質(zhì)樸勇敢,其音樂特征多采用不帶半音的五聲羽、商調(diào)式,其歌曲《擺時(shí)擺》全曲僅用sol、do、re三音,但擁有多聲思維,體現(xiàn)了原始、古樸的風(fēng)格。
文化個(gè)性增加保護(hù)難度“所謂保護(hù)少數(shù)民族音樂主要是讓音樂遺產(chǎn)的持有者繼續(xù)使用這些音樂,但當(dāng)?shù)厝送瑯酉蛲F(xiàn)代社會,希望像外界人一樣生活,這就與
針對云南本土少數(shù)民族音樂的現(xiàn)狀,至少可以總結(jié)保護(hù)少數(shù)民族音樂遺產(chǎn)形成一個(gè)根本性矛盾?!雹俜媸a、趙塔里木、徐天祥《我國少數(shù)民族音樂保護(hù)與開發(fā)的現(xiàn)有策略與當(dāng)前困境》,載《中國音樂》2015年第1期。但是,單個(gè)少數(shù)民族與作為一個(gè)整體的中華民族,在氣質(zhì)、神韻上是個(gè)性與共性的關(guān)系,也是既對立又統(tǒng)一的關(guān)系,他們相輔相成、互為前提。少數(shù)民族音樂更是如此,“‘當(dāng)一種美的獨(dú)特性較強(qiáng),這種陌生刺激物會與作為主體的審美態(tài)度與信息結(jié)構(gòu)總體特征相距較遠(yuǎn),于是審美主體還是無法對其產(chǎn)生審美愉悅,最終使得這種狹隘之美難以被接受和理解’。很顯然,這種不能對等的音樂符號是需要一種介質(zhì)對它進(jìn)行過渡的。少數(shù)民族音樂之所以不能被作為一種藝術(shù)符號廣泛傳播,是因?yàn)樗幕摹畟€(gè)性’和遺產(chǎn)性,‘文化遺產(chǎn)具有明顯的地域性,甚至只能因地域而存在,極具文化個(gè)性,是特定區(qū)域中一個(gè)文化群落成員之間相互交流、相互溝通和共享的文化,從而產(chǎn)生精神凝聚力?!?dāng)這種‘個(gè)性’包含更多共同性的介質(zhì)時(shí),就會產(chǎn)生‘共性’。這種介質(zhì)也就會與其他審美主體產(chǎn)生更多的聯(lián)系,更容易引起共鳴?!雹诙赔妗稄氖┕饽献髌诽厣刑剿髟颇厦褡逡魳穫鞑ヅc發(fā)展的新理念》,載《北方音樂》2015年第16期,第21-22頁。
傳承工作者資金匱乏田豐的傳習(xí)館作為資金問題的一個(gè)例子,對許多這方面的研究者來說并不陌生。20世紀(jì)80年代中期,田豐多次到云南采風(fēng),并被云南的少數(shù)民族音樂文化所吸引,出于對國家的熱愛和對瀕臨消亡的民族資源的痛惜之情,他決定開設(shè)傳習(xí)館。他解除傳習(xí)館學(xué)員食宿問題的資金,除了自籌的一部分外,主要是通過與工廠和公司合作得來的。
傳習(xí)館的教師們大多是來自農(nóng)村、有著深厚民族文化底蘊(yùn)的老藝人,作為學(xué)員的青年和孩子也都有天分和意愿來學(xué)習(xí)。由于教師和學(xué)員在傳習(xí)館均無須交費(fèi),并且還會定期得到基本費(fèi)用,傳習(xí)館的收支嚴(yán)重不平衡。田豐的創(chuàng)舉雖然得到了云南省政府的支持以及省委領(lǐng)導(dǎo)的關(guān)注,但依然缺少資金支持,而合作公司在利益的驅(qū)動下也逐漸背離了田豐的初衷。最后,某公司的撤資讓整個(gè)傳習(xí)館陷入致命困境,當(dāng)田豐個(gè)人從事創(chuàng)作的稿費(fèi)難以繼續(xù)支撐傳習(xí)館運(yùn)行時(shí),部分學(xué)員開始回家,另一部分也轉(zhuǎn)向了其他歌舞團(tuán),導(dǎo)致傳習(xí)館于1999年被迫宣告解散。
傳承人老齡化與斷檔如今科技和經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展,讓鄉(xiāng)村年輕人外出就業(yè)成為潮流,而這與守在家鄉(xiāng)保護(hù)民族文化形成了較明顯的矛盾。盡管每位國家級傳承人每年的補(bǔ)貼為人民幣一萬元,后又增至兩萬元,但對年輕人來說這筆錢仍然偏少,所以他們寧愿外出務(wù)工也不愿再保護(hù)音樂文化,讓相關(guān)人員的年齡分布出現(xiàn)了斷層。當(dāng)然,有一少部分人仍然在當(dāng)?shù)氐穆糜伍_發(fā)區(qū)或展覽館從事相關(guān)工作,他們以本民族的歌舞作為給游客展演的項(xiàng)目,以解說員的身份去解說相關(guān)文化,但是這股力量在保護(hù)民間歌舞的整體格局中的作用是有限的。
根據(jù)上述對云南少數(shù)民族音樂現(xiàn)狀特點(diǎn)的分析,我們不妨從以下幾個(gè)方面提出關(guān)于促進(jìn)其良性傳播與傳承的建議。
加大投資力度,制定完善措施僅從2006年到2009年,我國就向非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)投入經(jīng)費(fèi)共計(jì)5.86億元,這一數(shù)字目前仍呈增長趨勢。筆者認(rèn)為,在這些投入中,給予科研工作者經(jīng)費(fèi)方面的支撐還可以適當(dāng)增加,這能有效確保田野工作的全面進(jìn)行。同時(shí),加大傳承人經(jīng)費(fèi)方面的投入,可以使更多的年輕人能夠安心留在當(dāng)?shù)剡M(jìn)行傳習(xí)。此外,增強(qiáng)少數(shù)民族人民在這方面的責(zé)任感和使命感也十分重要。蔡武在擔(dān)任文化部部長時(shí),曾在“國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作部際聯(lián)席會議”上指出:要積極推進(jìn)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)生產(chǎn)性保護(hù);應(yīng)全力推動非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)立法工作;要穩(wěn)妥開展非物質(zhì)文化遺產(chǎn)整體性保護(hù)工作;可以結(jié)合“文化遺產(chǎn)日”和民族傳統(tǒng)節(jié)日,開展豐富多彩的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的展示活動;等等。③參見蔡武《在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作部際聯(lián)席會議上的講話》,2010年11月25日。http://www.gov.cn/gzdt/2010-11/25/content_1753164.htm
少數(shù)民族歌舞進(jìn)課堂由于傳承人出現(xiàn)斷層,需要更加積極地推進(jìn)少數(shù)民族歌舞進(jìn)入課堂,并聘用一些熟悉民族樂舞的青年教師進(jìn)行學(xué)校式的傳習(xí)。在跟緊時(shí)代潮流、接觸新鮮事物的浪潮下,現(xiàn)在的學(xué)生很少會唱家鄉(xiāng)的歌,很少會跳家鄉(xiāng)的舞,這與過去“不學(xué)歌,無以言”的社會是大相徑庭的。傳承力度層層減弱,最后只能讓遺產(chǎn)消亡。若能讓少數(shù)民族歌舞成為學(xué)校的某種必修課程,即可從小培養(yǎng)孩子的民族認(rèn)同感和責(zé)任感。當(dāng)然,“進(jìn)課堂”不僅是小學(xué)層面的,例如云南藝術(shù)學(xué)院已經(jīng)成功地讓云南民族歌舞類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人通過“云南民族音樂”精品課程建設(shè),開展了民族音樂藝術(shù)進(jìn)校園的活動,該活動以“傳統(tǒng)在場”為教學(xué)主題定位,集中展示由“非遺”傳承人領(lǐng)銜表演的、豐富多彩的云南民族原生形態(tài)歌舞及其所蘊(yùn)含的人格精神,云南特有民族中的傈僳族、怒族、納西族、白族、拉祜族、傣族、布朗族等都有傳承人和民間藝人參加了活動。學(xué)生們從陌生、茫然、好奇的心理狀態(tài)開始,逐漸領(lǐng)悟到與自己過去的認(rèn)知完全不同的“音樂”與“舞蹈”的聲音、體態(tài)等。同時(shí),這種教學(xué)資源及學(xué)習(xí)方式的引入,也拓展了師生們對不同民族的音樂舞蹈體系的認(rèn)識,進(jìn)而為重新審視人類的音樂舞蹈能力做了很好的經(jīng)驗(yàn)儲備?!暗拇_,在云南各民族豐富的歌舞文化中都存在著不同的認(rèn)知體系,每一種認(rèn)知系統(tǒng)都聯(lián)系著不同族群制造聲音和身體動作的能力,它包括運(yùn)動協(xié)調(diào)、情感、文化體驗(yàn)等所有的大腦活動和社會生活實(shí)踐。”①《云南民族歌舞類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人進(jìn)入“云南民族音樂”精品課程建設(shè)》,載云南藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院網(wǎng)頁,2015年11月4日。http://yyxy.ynart.edu.cn/xyxw/58015.shtml
加工創(chuàng)作,分類傳承“文化部從2007年開始‘國寶’傳承人的保護(hù)”,傳承人“指那些在藝術(shù)表演領(lǐng)域具有突出才能、精湛的技藝并愿意將自己的技藝傳諸后人的杰出藝術(shù)家”。②凌建英、李太容《文化遺產(chǎn)保護(hù)視野下文藝創(chuàng)作的理念》,載《文藝?yán)碚撆c批評》2015年第1期。例如,壯族《坡芽歌書》這個(gè)偉大的作品是由一個(gè)當(dāng)?shù)啬贻p人組成的“坡芽歌書山歌隊(duì)”在老一輩民間藝術(shù)家口傳心授下,通過一批杰出音樂家的共同策劃改編成的合唱曲目,它在原始的“個(gè)性化”的單聲部主題中,加入“介質(zhì)”(運(yùn)用現(xiàn)代音樂素材,融入和聲的創(chuàng)作技法,通過后加的主持和舞蹈元素演繹傳達(dá)歌詞大意),把山歌從相對封閉的環(huán)境中通過音樂家的傳播與現(xiàn)代接軌,將古老的壯鄉(xiāng)風(fēng)情和現(xiàn)代音樂審美成功結(jié)合。
已故音樂家施光南在創(chuàng)作中,也有很多頗具特色的作品是反映濃郁的鄉(xiāng)土風(fēng)情的。他的很多藝術(shù)歌曲都以民族區(qū)域的生活作為創(chuàng)作素材,精心加入現(xiàn)代音樂元素和符合主體審美的素材。像《月光下的鳳尾竹》娓娓動聽,其悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)的旋律讓人心曠神怡,不禁有隨音樂起舞之念?!扒蓄l繁運(yùn)用三度進(jìn)行及同音反復(fù)的旋法,充分體現(xiàn)傣族的陰柔溫順,婉轉(zhuǎn)的小滑音,更加增添了傣族特有的柔美。”③王志遠(yuǎn)《施光南歌曲創(chuàng)作民族特色的形態(tài)學(xué)研究》,華東師范大學(xué)碩士學(xué)位論文,2003年。這是將區(qū)域性和時(shí)代性緊密結(jié)合的例子??梢哉f,在部分由當(dāng)?shù)貍髁?xí)人員原汁原味進(jìn)行傳承的同時(shí),使用現(xiàn)代技法加工創(chuàng)作進(jìn)行傳播未嘗不可,它至少能讓大眾更愿意去熟知這些音樂符號的存在。
時(shí)代的進(jìn)步給音樂的發(fā)展帶來更多的機(jī)遇和挑戰(zhàn),在讓更多的人享受它帶來的新鮮血液和時(shí)尚元素的同時(shí),民族民間音樂元素的傳承人也嚴(yán)重減少。所以,探索民族音樂和現(xiàn)代音樂相融合的、順應(yīng)時(shí)代發(fā)展并符合大眾審美的途徑,不僅能讓少數(shù)民族音樂在原生地得到更加穩(wěn)固的傳承,也能讓其獨(dú)特性觸發(fā)其他門類的音樂的靈感,有助于二者都能更好地傳播和發(fā)展。少數(shù)民族文化體現(xiàn)其民族風(fēng)格、民族氣質(zhì)和民族凝聚力?!懊褡屣L(fēng)格”指在特定的歷史時(shí)期內(nèi),一個(gè)民族的社會形態(tài)和心理素質(zhì)(包括審美心態(tài))的集中概括和高度升華,它反映在具體的音樂作品中時(shí),應(yīng)該被理解為該民族的精神、文化、氣質(zhì)、神韻,④參見錢勇《施光南抒情歌曲的民族情結(jié)》,載《江漢大學(xué)學(xué)報(bào)(人文科學(xué)版)》2004年第2期。由此可以充分利用少數(shù)民族的特色來創(chuàng)作出與原有作品求同存異的新作。例如,將云南少數(shù)民族的特性化調(diào)式和織體與現(xiàn)代元素相結(jié)合;充分保留少數(shù)民族特有的伴奏樂器;將少數(shù)民族的特色充分彰顯(比如使用特有的節(jié)奏型、特色化的終止式、少數(shù)民族語言特有的襯詞);必要時(shí)將少數(shù)民族語言翻譯成漢語以利于廣泛傳播,同時(shí)充分尊重本民族對使用這類手法的心理意愿。這樣,既沒有丟失民族音樂的核心的美,也沒有破壞本民族對原生態(tài)音樂的傳承,又能將新鮮的血液注入當(dāng)今的音樂潮流之中,在探索求同存異的美妙的同時(shí),傳播云南原生態(tài)藝術(shù)的自然美?!拔乃噭?chuàng)作是提升民間藝術(shù)的良好途徑,可以把他們推向高級,向高層傳播,有了多樣化的文化個(gè)性,才能構(gòu)造出整個(gè)民族文化的博大,才能真正讓文化走向復(fù)興,這才是民族的神圣使命和責(zé)任擔(dān)當(dāng)”⑤同上。。
(責(zé)任編輯:魏曉凡)
杜怡萱,云南藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)專業(yè)2014級碩士研究生,研究方向?yàn)橹袊魳肥贰?/p>