□福建省建甌市建安中心小學(xué)　張艷霞

揚(yáng)琴輪音訓(xùn)練中聽覺與視覺的作用

□福建省建甌市建安中心小學(xué)張艷霞

在揚(yáng)琴學(xué)習(xí)過程中，輪音訓(xùn)練是揚(yáng)琴基礎(chǔ)技法中的一個(gè)難點(diǎn)。學(xué)習(xí)者通過手上的訓(xùn)練來提高輪音演奏的技巧，僅僅是一方面。因?yàn)檎嬲馆喴粼谟?xùn)練中有所突破，從單純的手上訓(xùn)練來提高是不夠的，還需擴(kuò)展到以視覺、聽覺為視角來提高揚(yáng)琴演奏中的音色、律動、情感、呼吸和意境，使演奏者的演奏水平達(dá)到一個(gè)更高的程度。

揚(yáng)琴輪音聽覺視覺揚(yáng)琴演奏

揚(yáng)琴是明末由波斯傳入，最初是為曲藝伴奏，并形成多種流派。揚(yáng)琴又稱“打琴”、“洋琴”、“扇面琴”、“蝴蝶琴”。音色清脆明亮，表現(xiàn)極為豐富?？梢元?dú)奏、合奏或?yàn)榍贂?、說唱和戲曲伴奏，在民間器樂和民族樂隊(duì)中占有重要的地位。揚(yáng)琴有其多樣的演奏技巧，然而在揚(yáng)琴學(xué)習(xí)過程中，輪音訓(xùn)練是揚(yáng)琴基礎(chǔ)技法中的一個(gè)難點(diǎn)，不少的演奏者為了能夠準(zhǔn)確地彈奏出那一連串連貫、均勻的音符，在輪音訓(xùn)練中都花費(fèi)了大量的時(shí)間和精力，卻依然事倍功半，錯(cuò)誤不斷。尋找其原因，除了各種技巧動作、技術(shù)上的問題之外，筆者認(rèn)為還有兩個(gè)非常重要的因素：即缺乏良好的聽覺與視覺意識和正確的聽覺、視覺的運(yùn)用方法，使得聽覺與視覺在輪音訓(xùn)練中發(fā)揮不出它們應(yīng)有的作用，導(dǎo)致其擊弦不準(zhǔn)，分辨不出音位與音色的準(zhǔn)確與均勻，甚至引發(fā)其訓(xùn)練中一連串音符的不連貫及不均衡的各種問題。對此問題，在目前的揚(yáng)琴輪音訓(xùn)練及教學(xué)中還沒有給予很足夠的重視，也極為缺乏相關(guān)的理論研究。在本文中，筆者根據(jù)自己多年的學(xué)習(xí)與訓(xùn)練中的經(jīng)驗(yàn)，希望就其聽覺與視覺在揚(yáng)琴輪音訓(xùn)練中各方面作用及運(yùn)用進(jìn)行一些深入的思考。

一、輪音的特點(diǎn)

揚(yáng)琴是一件沒有延音的彈撥樂器，它的發(fā)音方式是一擊一發(fā)音，屬于典型的點(diǎn)狀發(fā)音樂器，而輪音技巧能將這些散落的點(diǎn)組成連貫的線條，聽起來有婉轉(zhuǎn)連綿的感覺，還能起到裝飾聲音、延續(xù)情感的作用，從而加強(qiáng)樂曲的藝術(shù)表現(xiàn)力，突出樂曲的風(fēng)格，塑造出美好的音樂形象，給人以美的享受。無論是單手的單輪音、彈輪、雙竹八度輪還是雙竹單輪音，在表現(xiàn)樂曲時(shí)都有各自的特點(diǎn)，或輕快或濃烈或輕柔或剛勁，其中的點(diǎn)狀輪音明暗自如，線狀的輪音松弛有度，支點(diǎn)輪音縱橫交錯(cuò)，琶音輪音動靜結(jié)合。

二、從聽覺中尋找技術(shù)要點(diǎn)

音樂是一門聲音的藝術(shù)，也是聽覺的藝術(shù)，它是靠人的心靈和聽覺去感悟的。音樂、語言的天然媒介都是聽覺即聲音，聲音是為解釋音樂的樂曲而服務(wù)的。聲音是一種看不到的、摸不著的存在，只是一種感覺。而揚(yáng)琴音樂是通過對樂音的思想情感表達(dá)及和聽眾的交流所體現(xiàn)出來的，這個(gè)則能通過聽覺直接感受到音樂。在傳統(tǒng)的揚(yáng)琴輪音訓(xùn)練中，教師及學(xué)琴者都只一味地注重在技法的訓(xùn)練上，而忽視了技法之外的訓(xùn)練，如聽覺、視覺，而恰恰這些卻又能很好地為技法服務(wù)，使得那些在技法上花費(fèi)了大量的時(shí)間和精力，卻依然事半功倍的學(xué)琴者們能走出困惑。

1.音色——色彩體現(xiàn)內(nèi)涵。判斷一位揚(yáng)琴演奏者藝術(shù)造詣深淺的標(biāo)志之一——音色。音色是樂音的三大要素之一，是音樂表現(xiàn)中不可或缺的重要因素。它如同一幅圖畫一般用五顏六色的畫筆描繪出美麗與夢幻一樣，一首優(yōu)秀的音樂作品也要由豐富多樣的音響色彩才能表達(dá)出它的音韻和情感內(nèi)涵。不同的器樂之間存在著音色的差別，哪怕是同一樣器樂之間演奏者、音區(qū)或力度等因素的不同它的音色都存在著很大的差異，并且不同的人們對音色的感知能力也是不同的。

2.演奏者對聲音色彩的掌握程度——即人耳的聽覺對音色的感知能力。聽覺的一項(xiàng)重要功能是對發(fā)聲過程進(jìn)行控制和調(diào)整。演奏者在演奏時(shí)應(yīng)當(dāng)對所彈奏出的音色進(jìn)行監(jiān)聽，再將這種音色反饋進(jìn)入大腦，經(jīng)過大腦反饋之后再調(diào)整自己的發(fā)音方法，如彈奏姿勢、彈奏手法或彈奏技巧等；最后對不好的音色進(jìn)行修改，調(diào)整。

3.律動——韻律感染情緒。音樂聽覺分為外部聽覺與內(nèi)心聽覺兩部分。音樂的外部聽覺是外部音響對聽覺器官刺激而引起的生理反應(yīng)，內(nèi)心聽覺則是人們對音樂作品的旋律、節(jié)奏、音色、調(diào)性、音樂風(fēng)格等等引起的心理反應(yīng)。內(nèi)心聽覺是在無聲的狀態(tài)下，人的內(nèi)心對音樂作品的理解、想像以及思維。外部聽覺與內(nèi)心聽覺的結(jié)合下，我們能感受到演奏者的身體律動。在揚(yáng)琴的樂曲演奏中有一個(gè)起、承、轉(zhuǎn)、合的過程，這種演奏過程我們可以通過聽覺來感受身體的律動，在輪音的訓(xùn)練中也有這么一個(gè)過程，如下表：

所以揚(yáng)琴演奏者彈奏輪音樂段時(shí)，在有聲的外部聽覺與無聲的內(nèi)心聽覺配合下能很好地用身體來表現(xiàn)音樂的律動。如在演奏開闊性的輪音長音時(shí)，伴隨著音樂的拉寬展開，整個(gè)身體也要使之舒展、澎漲、直腰、擴(kuò)胸、抬頭、下肢也稍有伸展，在奏完這一樂段之后，身體的各部分再使之恢復(fù)到演奏常態(tài)。而在演奏中速、節(jié)奏比較輕松的輪音片段時(shí)，可在演奏每一強(qiáng)拍的同時(shí)即輪音的重音音頭，頭頸部可隨著節(jié)奏的律動，配合以輕微的點(diǎn)頭動作，然后馬上放松，隨節(jié)奏的彈性做恢復(fù)性后伸動作，這樣可為樂曲片段輔助以輕松而又富有彈性的情感。

三、從視覺中探尋技術(shù)要點(diǎn)

1.呼吸——內(nèi)心情感的外在表現(xiàn)。揚(yáng)琴的演奏中，氣息的運(yùn)用與外在動作的有機(jī)結(jié)合使所奏音樂不僅聽覺上具有感染力，而且在外在的感官上給觀眾一種美的視覺享受。比如廣東音樂《昭君怨》，樂曲表現(xiàn)的是昭君出塞時(shí)對故鄉(xiāng)依依不舍的哀怨之情。整首曲子曲調(diào)柔婉而悠揚(yáng)、深沉而哀怨。引子段由揚(yáng)琴奏出長輪音，力度此起彼伏，如泣如訴。根據(jù)此曲所表現(xiàn)的情緒為例，演奏文曲時(shí)，整個(gè)氣息要求平緩而悠緩，手上動作在速度和幅度上則相應(yīng)減小，整個(gè)演奏在外觀上都應(yīng)比較含蓄，動作不宜過大，手上的動作要與樂曲的深淺相聯(lián)系，可理解為某些演奏動作與呼吸運(yùn)動的擴(kuò)大和夸張。

2.意境——心靈與美的表達(dá)。音樂是借用音響來塑造意境，表現(xiàn)意境。意境在音樂的表現(xiàn)中極為的重要。作曲家把心中的意境及所想要表達(dá)的內(nèi)容、感情，表現(xiàn)在以樂譜為載體的音樂作品上。而揚(yáng)琴演奏家必須通過自己對樂曲的了解、理解、感悟，而把作曲家所要表達(dá)的意境外化在演奏中，讓觀眾能從演奏者的演奏中感受到那種意境。所以演奏者就是溝通作曲家與觀眾之間的橋梁，因此演奏者在傳遞作曲家的意境中具有很重要的作用。例如揚(yáng)琴獨(dú)奏曲《春到清江》，這是首采用湖北民歌素材改編而成，通過對清江兩岸秀麗的風(fēng)景描繪，抒發(fā)了人們對春天的贊美，表現(xiàn)了人們對生活的熱愛。

四、結(jié)語

輪音是揚(yáng)琴基礎(chǔ)技法中的一個(gè)技術(shù)難點(diǎn)，在平時(shí)的訓(xùn)練中需要多下工夫。當(dāng)然想要自己的演奏水平有較大的提高，重要的途徑之一：將手上的技巧與視覺聽覺相結(jié)合，可以極大地幫助學(xué)習(xí)者突破輪音這一技術(shù)難點(diǎn)。在聽覺中我們能聽出音色的美與不美、情感的變化和音樂的律動，在視覺中我們能感受到樂曲的呼吸和意境，這對演奏者表現(xiàn)出作品的內(nèi)容和情感有很好的效果，將使演奏者的水平更上一層樓。