章嵩

中專戲曲表演專業(yè)開設(shè)戲曲表演理論課的重要性和必要性。戲曲表演理論課是劇目學習再了解的過程。我們應(yīng)嘗試著將表演的基本理論、基本知識和基本技能融為一體，提高學生的表演能力和創(chuàng)造力。

中專戲曲表演藝術(shù)人才作為戲曲教育，培養(yǎng)出優(yōu)秀的表演人才是首要任務(wù)。隨著人們欣賞水平的不斷提高，從戲曲發(fā)展的方向來看，戲曲表演人才的培養(yǎng)不能只停留在單一的練功、教戲的傳統(tǒng)培養(yǎng)模式上。而應(yīng)嘗試著將戲曲藝術(shù)的基本理論與基本技能融為一體，開設(shè)與戲曲表演藝術(shù)相關(guān)的理論課程，讓學生們對所學專業(yè)有較深入的了解和認知。培養(yǎng)出既能實踐又具有一定理論知識的復(fù)合型藝術(shù)人才，是當前戲曲教育的義務(wù)和責任，也是戲曲教育改革勢在必行的趨勢。

學校更可培養(yǎng)專業(yè)教師成為教授理論課程的教師，提高教師們自身的藝術(shù)修養(yǎng)和教學水平。在培養(yǎng)出優(yōu)秀的、文武兼?zhèn)涞那嗄陰熧Y的同時也節(jié)約了教學成本。

戲曲表演是一種在表現(xiàn)基礎(chǔ)上再體驗的舞臺藝術(shù)。從戲曲基本理論上說，就是“寫意”藝術(shù)觀的具體化。它分別體現(xiàn)在“行當化”“程式化”“虛擬化”等方面，戲曲表演藝術(shù)的每一條規(guī)律都有機的結(jié)合在學生學習的每個動作上并在任何一出戲中得到展現(xiàn)。這些表演規(guī)律，既是戲曲藝術(shù)觀的具體化，又是實踐（技巧與形象）的抽象化。戲曲表演理論的學習，就是要將這些抽象化的形象思維進一步概括并轉(zhuǎn)化成具體的文字闡述講授給學生。概括、系統(tǒng)地研究戲曲藝術(shù)的規(guī)律，并闡明戲曲藝術(shù)的基本原理和基礎(chǔ)知識。

在戲曲劇目的學習過程中，學生們會接觸到戲曲表演藝術(shù)、表演形式的特征，也就是所謂的虛擬表演和程式表演。但是，對于剛開始學戲的學生，往往“知其然，而不知其所以然”。通過戲曲表演理論課，根據(jù)學生們所學劇目，可以很好地將他們在平日課程中不清楚、不理解的地方得到解答和再認識。在劇目課堂上，讓學生們把一出戲的規(guī)格學到位，做到“知其然”，在理論課上要讓學生感悟戲曲表演的規(guī)律，不可死學死背，更要“知其所以然”，這樣才是對戲曲表演更全面的學習。

如在《秋江》劇目課的教學上，形體與唱腔的配合，演員之間的合作是首要的教學內(nèi)容，學生們通過自己的練習，再加上老師在劇目課堂上的“摳戲”（對動作要領(lǐng)的指導），完成教學任務(wù)是不成問題的?？梢箤W生們的動作與感覺更到位、唱腔與情感更吻合，也就是所謂的更“有戲”，那就要向?qū)W生們說明每一個動作的目的和含義，即為什么要這樣做，以及此刻人物的心理活動。可往往由于時間或其它原因，讓主教老師把表演動作來進行科學的、系統(tǒng)的分析和解釋，是有一定的困難的，這是因為老師們對于表演理論的研究和認識各有不同，一般的老師更習慣于具象指導和示范，給學生展示一招一式應(yīng)當怎樣或不應(yīng)當怎樣的確是輕而易舉，可要讓他說出其中的道理，可能就會有一些語言表達上或是邏輯思維上的誤差了。

川劇老師周海波在教授《秋江》的時候，就會向?qū)W生們提出一些問題：這是一個什么樣的船，大的，小的？船行駛在大河里還是小河里？是順流還是逆流？過險灘時怎么走？諸如此類的問題有些老師可能會忽略，而在表演理論課上，則會舉一反三地為學生們進行更深一步的解釋和分析，幫助學生進一步理解劇情和人物。

有了對戲曲表演形式的理論了解，在與戲曲表演實踐進行同步學習中，會更快更好地提高學生對戲曲表演舞臺實踐的領(lǐng)悟能力。著名京劇名家高盛麟先生說過：“讀書要講、種地要耪、演戲要想”說的是戲曲演員演戲要開動腦筋，研究理解劇情戲理，戲才能演得真實動人。戲曲表演理論課根據(jù)學生們所學劇目，對劇本、人物進行分析，提高學生對戲和戲中人物的理解和對角色以及行當諸方面的認知?！把萑瞬谎菪小笔且痪淅显挘f的是：戲曲角色有行當之分，行當只為演員創(chuàng)造角色提供一個類型基礎(chǔ)。一個演員成功扮演的角色，除遵循相應(yīng)行當?shù)谋硌莩淌剑ū硌菀?guī)律）外，更重要的是表現(xiàn)所飾角色的思想行為和性格特征。戲曲表演理論學習對各行當?shù)奶攸c進行系統(tǒng)的分析和講解，避免戲曲表演學生們過于“程式化”的表演、把戲“演死”的弊病。對于體驗角色、創(chuàng)造角色也會所認識，為學生們升入大學深造或是進入劇團創(chuàng)編新戲和塑造角色時奠定基礎(chǔ)。

戲曲表演理論的教學是一個長期的、持續(xù)的過程。作為一個戲曲出身的學生，具備相當?shù)乃囆g(shù)欣賞水平也是必須的，對于戲曲表演中的高與低、粗與精、雅與俗、美與丑，能敏銳的地感受到，并能從理性的角度得出準確評價，從而使自己的表演水平與鑒賞水平不斷提高。戲曲表演理論課讓學生們大量欣賞優(yōu)秀作品，在欣賞過程中讓學生們對作品有一個初步的感知，帶著疑問來學習戲曲知識和藝術(shù)規(guī)律，完成對表演以及理論的再提高。京劇大師梅蘭芳先生說：“看戲不但可以學到很多東西，還可以鍛煉我們的眼睛、耳朵、思想，久而久之，便會有辨別精美粗惡的能力，這是每個演員必須注意的事”。所以藝訣說“不看不知道，一看開了竅”。以此來看，一名優(yōu)秀演員的成長，與廣泛的觀摩是分不開的。

開設(shè)戲曲表演理論課，為社會輸送合格的、優(yōu)秀的戲曲人才，以學生全面發(fā)展為宗旨，提高學校升學率，拓展中專畢業(yè)生選擇專業(yè)，選擇學校以及就業(yè)的方向，為高等院校和用人單位培養(yǎng)、輸送合格的后備人才，是當前中等專業(yè)戲曲教育的首要任務(wù)。

參考文獻：

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