李菲

可以肯定的是，一個(gè)真正的IP是可以永久存活的。就像《花木蘭》、《功夫熊貓》用對(duì)中國(guó)元素的想象與創(chuàng)新，接連講述好萊塢化的故事，傳遞美國(guó)價(jià)值觀。我們也可以借助國(guó)外團(tuán)隊(duì)、技術(shù)、包裝等資源，不斷講述中國(guó)文化范式的故事，詮釋中國(guó)價(jià)值觀。

這年頭，如果不知道什么叫“IP”，那就OUT了。在2015年前，它還只是技術(shù)控們熟悉的網(wǎng)絡(luò)術(shù)語(yǔ)，如今，卻因?yàn)镮ntellectual Property（即知識(shí)產(chǎn)權(quán)）的另一含義，自網(wǎng)絡(luò)、報(bào)紙、電視無(wú)孔不入地貼近大眾。尤其娛樂(lè)行業(yè)的大佬們，在各種場(chǎng)合幾乎言必稱(chēng)IP。

作為2015年最熱IP之一的《花千骨》，留下的遠(yuǎn)不止是最高3.83%的收視率和超200億次的網(wǎng)絡(luò)總播放量，更有一個(gè)打通產(chǎn)業(yè)鏈的成熟范本。但伴隨IP大熱而來(lái)的，還有日漸增多的版權(quán)糾紛，如入選2015十大影響性訴訟的瓊瑤訴于正侵犯著作權(quán)案、《羋月傳》的編劇對(duì)峙、《花千骨》原作涉嫌抄襲等，映射出的還有長(zhǎng)期以來(lái)對(duì)知識(shí)產(chǎn)權(quán)保護(hù)乏力的弊病。

“IP”保衛(wèi)戰(zhàn)

2015年12月，歷時(shí)19個(gè)月的瓊瑤《梅花烙》著作權(quán)維權(quán)案終審落幕，于正的《宮鎖連城》被判定侵犯《梅花烙》的改編權(quán)和攝制權(quán)，于正等5人被判令公開(kāi)道歉，停止傳播《宮鎖連城》，五出品方共同賠償500萬(wàn)元人民幣。這場(chǎng)曠日持久的言情鼻祖與雷劇大咖大對(duì)決，最終以言情鼻祖的勝利宣告結(jié)局。

瓊瑤沒(méi)有想到，開(kāi)始于“像堂吉訶德一樣傻氣而孤獨(dú)”的維權(quán)行動(dòng)，會(huì)獲得139位編劇的“聯(lián)署”支持；于正也不會(huì)想到，左手右手一個(gè)“抄襲動(dòng)作”，左手右手會(huì)倒出了一堆“泡沫”。這樣的勝利依仗的絕不是編劇的江湖地位，而是在更深層次對(duì)編劇職業(yè)尊嚴(yán)、原創(chuàng)精神和知識(shí)產(chǎn)權(quán)的尊重與維護(hù)。

其實(shí)，關(guān)涉版權(quán)的口水和訴訟大戰(zhàn)并不少見(jiàn)，但從未像這個(gè)案件一樣如此明“證”典刑，有如此明確的版權(quán)歸屬和罕見(jiàn)的高額賠償。在判決書(shū)裁判說(shuō)理中，法院說(shuō)明了支持瓊瑤的原因，“原告就小說(shuō)《梅花烙》及劇本《梅花烙》分別列舉的17個(gè)橋段及21個(gè)橋段，基本構(gòu)成了有因果聯(lián)系的連續(xù)性事件，因此上述橋段應(yīng)歸類(lèi)為具體的”情節(jié)。創(chuàng)作者不能阻止他人使用特定情境、有限表達(dá)或公知素材，但當(dāng)然可以阻止他人使用基于其獨(dú)創(chuàng)成果產(chǎn)生的作品”。

正如編劇汪海林說(shuō)的那樣，“你偷了我的牛奶倒進(jìn)你咖啡里，不能因?yàn)槟惚永锸强Х任毒驼f(shuō)沒(méi)偷我牛奶”。在北京大學(xué)知識(shí)產(chǎn)權(quán)學(xué)院訪(fǎng)問(wèn)教授孫遠(yuǎn)釗看來(lái)，這個(gè)案件的出現(xiàn)正提供了一次機(jī)會(huì)讓法院從法理上來(lái)填補(bǔ)立法上的不足，讓未來(lái)的法制能更加健全完善。

同時(shí)，從判決結(jié)果來(lái)看，五大出品方損失的遠(yuǎn)不止500萬(wàn)元的賠償，更加扼腕的是牽涉版權(quán)的一系列衍生收益。小說(shuō)—編劇—電影—電視—音像出版物—游戲—?jiǎng)勇媾肌苓叀餍恰劢z—社群，版權(quán)龐大的產(chǎn)業(yè)鏈匯聚的資本規(guī)模和收益可想而知。以大熱IP《花千骨》為例，投資成本1.05億元，首輪播放權(quán)和版權(quán)收益卻已達(dá)到了1.68億元，更不用說(shuō)同名手游每月近2億元的收入。盡管版權(quán)不是黃金，卻是吸金利器，產(chǎn)業(yè)鏈上的相關(guān)利益主體怎能不動(dòng)心。

作為敏感的逐利者的資本自然而然地戀上了“知本”。這注定是一場(chǎng)跌宕起伏的愛(ài)戀，酸甜苦辣缺一不可。毋庸置疑，版權(quán)產(chǎn)業(yè)對(duì)中國(guó)經(jīng)濟(jì)的影響只會(huì)與日俱增，版權(quán)運(yùn)營(yíng)的規(guī)范也需與時(shí)俱進(jìn)。

在路上

2015年12月31日，中國(guó)新聞出版研究院發(fā)布的《2013年中國(guó)版權(quán)產(chǎn)業(yè)的經(jīng)濟(jì)貢獻(xiàn)調(diào)研報(bào)告》表明，2013年中國(guó)版權(quán)產(chǎn)業(yè)對(duì)國(guó)民經(jīng)濟(jì)的貢獻(xiàn)率已達(dá)7.27%，雖仍低美國(guó)4.17個(gè)百分點(diǎn)，但已接近澳大利亞，高于荷蘭、芬蘭等國(guó)。這樣的對(duì)比固然鼓舞人心，但也無(wú)法隱藏知識(shí)產(chǎn)權(quán)保護(hù)的不盡如人意。如何有效保護(hù)知識(shí)產(chǎn)權(quán)？文化產(chǎn)業(yè)強(qiáng)勁的各國(guó)各有妙招，中國(guó)也走在不斷探索的路上。

以人們熟知的娛樂(lè)傳媒航母迪士尼公司為例，作為其核心資源的版權(quán)作品開(kāi)發(fā)，就得益于美國(guó)《版權(quán)法》的不斷修訊誕生于1928年的“米老鼠”，歷經(jīng)1976年和1998年兩次版權(quán)法的修訂，成為世界上最高齡最富有的老鼠。本該分別在2005年、2007年、2009年“壽終正寢”的布魯托、高飛、唐老鴨，以及之后的白雪公主、小熊維尼等眾多動(dòng)畫(huà)形象也都獲得延長(zhǎng)保護(hù)，這艘航母旺盛的續(xù)航能力可見(jiàn)一斑。

而素以嚴(yán)謹(jǐn)著稱(chēng)的日本人，在知識(shí)產(chǎn)權(quán)的保護(hù)方面甚至達(dá)到了“變態(tài)”的地步，版權(quán)保護(hù)無(wú)處不在。這當(dāng)然不是危言聳聽(tīng)。你可能無(wú)法想象，中國(guó)人用餐前拍攝美食照片分享到朋友圈的日常習(xí)慣，在日本可能涉嫌侵犯版權(quán)。日本菜肴也有著作權(quán)，聽(tīng)起來(lái)似乎有些搞笑，卻是日本人對(duì)知識(shí)產(chǎn)權(quán)保護(hù)的一個(gè)縮影。因?yàn)樵谠S多日本高級(jí)餐廳的經(jīng)營(yíng)者眼中，上傳到網(wǎng)絡(luò)上的菜肴，會(huì)讓顧客失去新鮮感，并且可能被模仿。有這樣細(xì)致到極點(diǎn)的知識(shí)產(chǎn)權(quán)保護(hù)，也難怪日本的文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展會(huì)蒸蒸日上。

將目光轉(zhuǎn)向中國(guó)的音樂(lè)行業(yè)，其中唱片業(yè)的衰落和在線(xiàn)音樂(lè)平臺(tái)的版權(quán)之戰(zhàn)，恰是中國(guó)版權(quán)保護(hù)乏力與發(fā)力的真實(shí)寫(xiě)照。不難發(fā)現(xiàn)，在音像制品管理上，中國(guó)曾有很長(zhǎng)一段時(shí)間，處在文化部、廣電總局和新聞出版署多重監(jiān)管中，音樂(lè)版權(quán)保護(hù)乏力，導(dǎo)致的便是翻版和盜版的猖獗，唱片業(yè)也從時(shí)代寵兒走向遲暮。

與之相反的是，隨著《關(guān)于責(zé)令網(wǎng)絡(luò)音樂(lè)服務(wù)商停止未經(jīng)授權(quán)傳播音樂(lè)的通知》的發(fā)布，“盜版”數(shù)字音樂(lè)紛紛下架，“版權(quán)”一時(shí)間似乎成為了在線(xiàn)音樂(lè)平臺(tái)最強(qiáng)競(jìng)爭(zhēng)力的唯一象征。用戶(hù)們也不得不輾轉(zhuǎn)多個(gè)APP，在一個(gè)平臺(tái)上回味周杰倫的經(jīng)典歌曲，再轉(zhuǎn)到另一平臺(tái)零時(shí)差聆聽(tīng)TFBOYS的新歌。由此管中窺豹，知識(shí)產(chǎn)權(quán)的有效保護(hù)，才能給中國(guó)經(jīng)濟(jì)一個(gè)可以想象的明媚春天。

顯然，新常態(tài)下的中國(guó)，經(jīng)濟(jì)增長(zhǎng)動(dòng)力正轉(zhuǎn)向更多地依靠創(chuàng)新驅(qū)動(dòng)，知識(shí)產(chǎn)權(quán)也在漸漸成為中國(guó)發(fā)展的戰(zhàn)略性資源和國(guó)際競(jìng)爭(zhēng)力的核心要素。誰(shuí)掌握了核心知識(shí)和技術(shù)的知識(shí)產(chǎn)權(quán)，誰(shuí)才能得到資本的青睞，角逐行業(yè)領(lǐng)頭羊。全方位、更深入地掌握知識(shí)產(chǎn)權(quán)運(yùn)營(yíng)的能力，是這個(gè)時(shí)代釋放的啟示。

講好中國(guó)故事

梳理2015年的中國(guó)電影市場(chǎng)，根據(jù)《鬼吹燈》改編的電影《九層妖塔》和《尋龍?jiān)E》無(wú)疑是一個(gè)熱點(diǎn)。兩倍的票房差距固然亮眼，口碑的天差地別更是引人熱議。一言以蔽之，主創(chuàng)能否真正講好一個(gè)故事是根本。

不可否認(rèn)，一個(gè)優(yōu)質(zhì)IP背后存在相對(duì)穩(wěn)定的受眾基礎(chǔ)，但將IP轉(zhuǎn)換成電視、電影語(yǔ)言，并非易事。觀眾感嘆于《尋龍?jiān)E》的“正宗的摸金范兒”，其實(shí)是對(duì)電影故事架構(gòu)能力的認(rèn)同。

被譽(yù)為“國(guó)產(chǎn)良心劇”的《瑯琊榜》，首先原著小說(shuō)就是一個(gè)好故事，經(jīng)原著作者親自操刀改編的劇本又最大程度保留了故事的精髓，再配上一個(gè)懂得講故事的拍攝團(tuán)隊(duì)，最終造就了一個(gè)形式上滲透?jìng)鹘y(tǒng)美學(xué)與古典韻味、內(nèi)核真實(shí)且與傳統(tǒng)文化價(jià)值觀一脈相承的作品。無(wú)獨(dú)有偶，審視被稱(chēng)為票房奇跡的《捉妖記》，無(wú)論受《山海經(jīng)》、《聊齋志異》啟發(fā)的角色設(shè)定、情節(jié)設(shè)置，還是核心價(jià)值觀的體現(xiàn)，也都表達(dá)了一種連貫的中國(guó)式的奇幻思維和想象。由此看來(lái)，中國(guó)不是缺乏好故事，只是我們還無(wú)法完美地用中國(guó)文化范式講故事，讓觀眾愿意接受、喜歡。

漫威主畫(huà)師Walter曾經(jīng)這樣說(shuō)過(guò)，“一個(gè)輕喜劇為什么要花費(fèi)巨大力氣去設(shè)定背后的整個(gè)世界觀、宇宙觀。因?yàn)槔锩娴恼軐W(xué)和價(jià)值觀才是能永遠(yuǎn)活下去的，而不會(huì)因?yàn)闀r(shí)代變化和大家興趣愛(ài)好的變化、呈現(xiàn)形式的變化就會(huì)死掉?！边@也提醒了我們，一個(gè)好故事絕少不了久經(jīng)考驗(yàn)的核心價(jià)值觀的支撐。

可以肯定的是，一個(gè)真正的IP是可以永久存活的。就像《花木蘭》、《功夫熊貓》用對(duì)中國(guó)元素的想象與創(chuàng)新，接連講述好萊塢化的故事，傳遞美國(guó)價(jià)值觀。我們也可以借助國(guó)外團(tuán)隊(duì)、技術(shù)、包裝等資源，不斷講述中國(guó)文化范式的故事，詮釋中國(guó)價(jià)值觀。

IP已火，想得遠(yuǎn)一些。比起國(guó)外幾乎伴隨幾代人成長(zhǎng)的幾十年的優(yōu)質(zhì)IP，中國(guó)IP還在“養(yǎng)成”中，還需要打造有足夠競(jìng)爭(zhēng)力的中國(guó)原創(chuàng)IP與成熟的運(yùn)作模式，持續(xù)地變現(xiàn)IP。畢竟，以“不斷下金蛋的母雞”為紐帶，資本與“知本”的戀愛(ài)才能長(zhǎng)長(zhǎng)久久。