劉興可

摘要：我國的音樂界有很多著名的前輩，賀綠汀先生就是其中的一個，他一生創(chuàng)作的鋼琴作品數(shù)量不算太多，但是，幾乎每一首鋼琴作品都融入了中國元素和中國風格，有著非常重要的開拓意義。本文首先從賀綠汀鋼琴作品具有的重要影響入手，分析了賀綠汀創(chuàng)作鋼琴作品具有的主要藝術特征，以期對相關領域的研究人員提供借鑒意義。

關鍵詞：賀綠汀 鋼琴作品 創(chuàng)作特征 重要性

賀綠汀是我國非常著名的音樂創(chuàng)作家，他將自己的一生都獻給了音樂創(chuàng)作事業(yè)，并取得了非常高的藝術成就。通過研究賀綠汀的音樂創(chuàng)作活動我們可以發(fā)現(xiàn)，他所涉及的音樂領域非常廣闊，不僅包括音樂理論、音樂創(chuàng)作，還包括音樂批評和音樂教育等等，他將西方音樂同我國傳統(tǒng)民族音樂有效的結合在一起，他所創(chuàng)作的鋼琴作品不僅能夠體現(xiàn)我國的民族風情，同時還能夠體現(xiàn)出時代發(fā)展的氣息，具有著非常鮮明的個性化特點，為我國鋼琴發(fā)展開拓了一條嶄新的道路。

一、賀綠汀的生命經(jīng)歷與音樂生涯

賀綠汀在1903年出生于湖南邵陽，字安卿，原名賀楷，是我國的音樂家之一，在音樂教育方面也頗有建樹。1923年，賀綠汀就讀于長沙岳云學校，成為藝術專修科學系的一名學生，他的教師有陳嘯、邱望湘等，主要學習和聲、樂理、鋼琴以及小提琴等等。1931年，賀綠汀就讀于上海國立音專，一方面學習音樂理論以及音樂作曲，一方面學習鋼琴創(chuàng)作。1949年以后，賀綠汀擔任我國上海音樂學院院長以及中國音樂協(xié)會主席等，在我國的音樂教育事業(yè)發(fā)展過程中做出了非常卓越的貢獻。賀綠汀一生創(chuàng)作了260首音樂作品，這些作品都具有不同的體裁、不同的形式，主要代表鋼琴作品包括《搖籃曲》《晚會》《牧童短笛》等等，主要歌曲作品包括《天涯歌女》《游擊隊歌》以及《四季歌》等等，賀綠汀的作品具有非常多的風格，能夠體現(xiàn)出鮮明的民族性特征和時代發(fā)展特征，一方面受到了廣大人民群眾的熱愛，另一方面又頗具審美水平和研究價值。

二、賀綠汀鋼琴創(chuàng)作的重要影響

賀綠汀早期的五首鋼琴作品推動了音樂人在日后的作品創(chuàng)作方法的創(chuàng)新，被很多作曲家借鑒，其中，《牧童短笛》這個作品在創(chuàng)作時，為了有效降低三和弦聲響的突兀性，賀綠汀精心的處理了和聲部門，將三和弦（附加六度音）作為作品的結束部分，和弦體現(xiàn)出其主導地位。而在《搖籃曲》中，賀綠汀將和弦進行分解和變體，這些創(chuàng)作方法在我國的鋼琴創(chuàng)作應用非常普遍。在旋律的寫作方面，賀綠汀將常用的音樂創(chuàng)作音節(jié)調(diào)式以及音樂旋律作為基礎，既融合民族特征又不拘于民族曲調(diào)，能夠彰顯出民族音調(diào)中具有的美學內(nèi)涵，散發(fā)出濃郁的泥土氣息，在作品中充分體現(xiàn)出同我國民間音樂的聯(lián)系。在和聲創(chuàng)作方面，賀綠汀繼承了諸多前輩作曲家民族化和聲的探索成果，將和聲創(chuàng)作劃在大小調(diào)的功能范圍內(nèi)展開，結合運用細微的處理方法調(diào)和矛盾，風格獨特，既展現(xiàn)歐洲和聲的簡潔、嚴謹?shù)忍卣?，又體現(xiàn)民族特征。在復調(diào)創(chuàng)作方面，賀綠汀有效的實現(xiàn)了西方的對位技法同我國民族的音樂詞匯的相互結合，為我國后輩的音樂創(chuàng)作引領了方向、奠定了扎實的基礎。

三、賀綠汀創(chuàng)作鋼琴作品具有的主要藝術特征

鋼琴最早出現(xiàn)在西方，屬于一種西洋樂器，流傳到我國時間較晚。所以，無論是在審美情趣還是在思維方式上與我國的傳統(tǒng)樂器都有很大的差異性，我國的傳統(tǒng)音樂一般都是單聲思維，鋼琴音樂則屬于多聲思維，想要創(chuàng)作出更多的能夠體現(xiàn)出我國民區(qū)特色的作品，就需要作曲家首先熟練掌握我國民族音樂的精髓以及突出特征，充分運用鋼琴這種樂器的基本特點，使用具有現(xiàn)代化特色的作曲方法，有效的推動民族氣息同時代氣息的有效結合，使得音樂作品不僅能夠展現(xiàn)出中國的靈魂，同時還能夠符合世界審美，賀綠汀早期的鋼琴曲中，就能夠既應用豐富的創(chuàng)作方法將我國的民族情感抒發(fā)出來，同時又能夠把民族性同現(xiàn)代音樂完美融合在一起，使得鋼琴作品能夠鮮明的體現(xiàn)出“中國風格”。

（一）濃厚的民族情懷

在賀綠汀的鋼琴作品中，最早體現(xiàn)出中西結合的特征，能夠為聽者展現(xiàn)出舒適、愉悅的情調(diào)，融合我國民族特色，豐富鋼琴作品展現(xiàn)的內(nèi)容和情感，讓聽眾能夠產(chǎn)生情感上的共鳴，就鋼琴作品的民族化特征展現(xiàn)來說，主要體現(xiàn)在四個方面，分別是旋律、調(diào)式、和聲以及復調(diào)上，接下來，筆者從這四方面展開詳細論述。

其一，旋律上體現(xiàn)民族化。音樂的靈魂是旋律，對于我國的傳統(tǒng)音樂來說，音樂思維的單線性特征明顯，所以旋律在作品創(chuàng)作中體現(xiàn)其主導地位。在創(chuàng)作過程中，賀綠汀充分把握這一特點，對民族審美的習慣給予充分的尊重，將民族韻味通過鋼琴旋律清晰的呈現(xiàn)給聽眾。在作曲選材的過程中，賀綠汀習慣從我國的民間音樂中選取創(chuàng)作素材，在按照作品主題，運用民家音樂創(chuàng)作的方法，對作品進行處理，這樣下來，所創(chuàng)作旋律會具有很明顯的民族化特點。

其二，調(diào)式上體現(xiàn)民族化。音樂創(chuàng)作風格會受到調(diào)式的影響。鋼琴是來自于西方的樂器，所以，多數(shù)著名的鋼琴作品都體現(xiàn)出歐洲音樂特征，賀綠汀則將帶有民族風格的調(diào)式溶圖到了作品中，使得大小調(diào)調(diào)式原本的額功能性特征減弱，同時，賀綠汀將五聲音節(jié)調(diào)式體現(xiàn)在作品中，開創(chuàng)了先河。

其三，和聲上體現(xiàn)民族化。我國的傳統(tǒng)音樂具有單線性特點，鋼琴則具有多聲性特點，所謂多聲主要指的就是和聲，如何讓這種全新的樂器演奏被人們廣泛接受，是實現(xiàn)民族化的重點。賀綠汀在創(chuàng)作鋼琴曲時，一方面尊重和聲這一藝術要求，同時還創(chuàng)造了新的和聲色彩以及織體，并將二者統(tǒng)一到音樂中，用于進行音樂表達。

其四，復調(diào)上體現(xiàn)民族化。賀綠汀在寫作鋼琴作品復調(diào)的時候，能夠合理的將我國的音樂旋律與西方的對位法有效結合在一起，賀綠汀有效的運用中國思維，將復調(diào)民族化變成現(xiàn)實。

（二）使用多樣化的創(chuàng)作手法

在賀綠汀的作品中，很多沿用了相對傳統(tǒng)的音階調(diào)式，但是卻沒有局限使用民族曲調(diào)，他的作品同時吸收很多地方特色曲調(diào)、民間樂器因素等，實現(xiàn)鋼琴音樂音調(diào)以及節(jié)奏的重組。通過不同的創(chuàng)作手法將所要表現(xiàn)的不同情感融合在鋼琴創(chuàng)作中，使得作品變得更加飽滿動人，讓人聽后難以忘懷。比如，作品《晚會》就是將民間鑼鼓融入在樂曲中，作品《小曲》則是有效的運用了廣東地方音樂曲調(diào)，作品《搖籃曲》中表現(xiàn)的音調(diào)則能夠體現(xiàn)陜北民歌的特征。

四、結語

賀綠汀在我國的音樂創(chuàng)作界有著非常重要的影響，就其鋼琴作品來說，賀綠汀有效的將我國的傳統(tǒng)民族音樂特征和西方技法結合在一起，體現(xiàn)了時代發(fā)展的特征，使得我國的鋼琴作品邁上一個嶄新的臺階，得到了創(chuàng)新和發(fā)展。本文主要對賀綠汀鋼琴創(chuàng)作在我國音樂界的重要性以及創(chuàng)作作品的藝術特征進行了分析和研究，希望對相關領域的研究人員提供借鑒意義，對我國鋼琴音樂未來的發(fā)展有所幫助。

基金項目：

本文為湖南省教育廳科學研究項目一般課題，項目編號：14C1027。

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