宋欣語(yǔ)
淺析貝多芬第28首鋼琴奏鳴曲OP101
宋欣語(yǔ)
貝多芬第28首鋼琴奏鳴曲OP101屬于其晚期“五大奏鳴曲”中的第一首,本文對(duì)這首作品從創(chuàng)作背景、曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式調(diào)性、復(fù)調(diào)手法等方面一一進(jìn)行了分析,期望能讓讀者對(duì)貝多芬晚期的創(chuàng)作理念與技法有更深入的了解。
晚期奏鳴曲 抒情性 無(wú)終止旋律 賦格
貝多芬的32首鋼琴奏鳴曲,集巴洛克時(shí)期到維也納古典樂(lè)派時(shí)期鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作之大成,發(fā)展和提高了現(xiàn)代鋼琴音樂(lè)的表現(xiàn)力,開(kāi)創(chuàng)了浪漫派音樂(lè)的先河。貝多芬鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作基礎(chǔ),奠定在承繼海頓與莫扎特的傳統(tǒng)奏鳴曲式上,但他在樂(lè)曲的結(jié)構(gòu)和音樂(lè)內(nèi)容的表現(xiàn)上,又注入個(gè)人復(fù)雜獨(dú)特的情感,并進(jìn)一步開(kāi)拓出新的創(chuàng)作手法——主題個(gè)性鮮明、和聲富于動(dòng)力、節(jié)奏簡(jiǎn)明堅(jiān)定、旋律生動(dòng)多樣。
奏鳴曲OP101、OP106、OP109、OP110、OP111這五首都是貝多芬晚期的奏鳴曲作品,每首都堪稱(chēng)經(jīng)典之作。這五首曲目因?yàn)樵趧?chuàng)作傾向上的統(tǒng)一性而被人們稱(chēng)為貝多芬晚期的“五大奏鳴曲”,可以說(shuō)是貝多芬一生鋼琴創(chuàng)作的總結(jié)。這五首曲目每一首自身都成為一個(gè)整體,又與晚期其他作品有著緊密的聯(lián)系。貝多芬晚期的“五大奏鳴曲”在曲式和內(nèi)容方面都具備宏大而氣勢(shì)磅礴的風(fēng)格。曲式結(jié)構(gòu)已放在次要位置,以一種更復(fù)雜、靈活和富于變化的形式,來(lái)表達(dá)復(fù)雜的情感和生活的哲理。他的創(chuàng)作已從早、中期的那種強(qiáng)烈、充滿矛盾開(kāi)始向自我反省、追求超凡寧?kù)o的精神升華的境地轉(zhuǎn)變,預(yù)示著浪漫主義時(shí)代的到來(lái)。貝多芬晚期作品的音樂(lè)風(fēng)格與他當(dāng)時(shí)所處的時(shí)代背景、文化思潮、個(gè)性特征以及他的內(nèi)心世界是分不開(kāi)的,只有了解這些才能充分認(rèn)識(shí)其晚期作品,才能在演奏中正確地把握音樂(lè)的精髓和風(fēng)格特征。
奏鳴曲OP101寫(xiě)于1815—1816年,1817年初出版。這一時(shí)期貝多芬個(gè)人生活十分不幸,弟弟去世,領(lǐng)養(yǎng)9歲侄子卡爾,他為貝多芬?guī)?lái)了后半生的困擾,他的主要贊助人相繼離世,再加上耳疾的惡化,只能筆談,這幾年間只寫(xiě)了這首作品。OP101是一首具有濃厚幻想風(fēng)格的奏鳴曲,有著溫柔抒情的感情。它的“系列形象的抒情性基礎(chǔ)”[1]表達(dá)了貝多芬晚期創(chuàng)作中極為根本的傾向:抒情性風(fēng)格代替了原來(lái)占統(tǒng)治地位的英雄性風(fēng)格,他著力突出了抒情性和民歌的韻味。
該樂(lè)章為奏鳴曲式,貝多芬把它寫(xiě)得異常簡(jiǎn)練,只有102個(gè)小節(jié)。蘭茲在他有關(guān)貝多芬的德文著作中轉(zhuǎn)述了辛德勒①的見(jiàn)證,他證實(shí)了貝多芬給奏鳴曲OP101的四個(gè)樂(lè)章寫(xiě)下了如下的標(biāo)題性解釋?zhuān)旱谝粯?lè)章《幻想性的感覺(jué)》,第二樂(lè)章《行動(dòng)的召喚》,第三樂(lè)章《幻想性感覺(jué)的恢復(fù)》,第四樂(lè)章《行動(dòng)》。此外,還保存了辛德勒的另一見(jiàn)證:貝多芬在委托鋼琴家弗列斯布格演奏鋼琴奏鳴曲OP101時(shí),指出這首作品有著豐富的詩(shī)意,是一首極難演奏好的作品。由此我們可以推想,貝多芬的“幻想性的感覺(jué)”是對(duì)頭腦中一些隱隱約約的意識(shí)的探究,對(duì)人性最深層的潛意識(shí)的詢問(wèn)。這一樂(lè)章的特點(diǎn)是任何地方到尾聲都沒(méi)有心滿意足和結(jié)束的感覺(jué),為了表現(xiàn)這種時(shí)斷時(shí)續(xù)的“夢(mèng)境”,貝多芬在這里采用了一種新的旋律寫(xiě)法——“無(wú)終止旋律”,這是由一個(gè)旋律性或節(jié)奏性動(dòng)機(jī)發(fā)展出來(lái)的不間斷的橫向線條,在整個(gè)過(guò)程中沒(méi)有加入新的動(dòng)機(jī)素材,也不背離主導(dǎo)動(dòng)機(jī)的原始個(gè)性。以這種難以劃分的、不間斷的旋律線來(lái)表現(xiàn)延伸著的感情發(fā)展色彩,這種旋律寫(xiě)法為浪漫派音樂(lè)創(chuàng)作樹(shù)立了榜樣。
例如OP101第一樂(lè)章7—13小節(jié),展開(kāi)部使用了切分節(jié)奏,切分音成為全曲的脈動(dòng)。展開(kāi)部和再現(xiàn)部繼續(xù)加強(qiáng)了呈示部充滿感情的歌唱,在這里不可避免喚起人們對(duì)門(mén)德?tīng)査蔁o(wú)詞歌風(fēng)格的記憶,音樂(lè)經(jīng)過(guò)對(duì)幸福和諧的幻想,然后是不安和激動(dòng),最后整個(gè)樂(lè)章以美妙幻想的感覺(jué)結(jié)束。
本樂(lè)章與第一樂(lè)章風(fēng)格形成強(qiáng)烈的對(duì)比,仿佛一聲怒吼在耳邊響起:“行動(dòng)起來(lái)”,而進(jìn)行曲節(jié)奏的運(yùn)用說(shuō)明了:“站起來(lái),走”。就這樣,夢(mèng)幻者被硬拖出他的夢(mèng)境,對(duì)現(xiàn)實(shí)采取行動(dòng),音樂(lè)充滿了剛毅飽滿的精神,貝多芬在這里使用了一個(gè)與第一樂(lè)章調(diào)性關(guān)系很遠(yuǎn)的F大調(diào),F(xiàn)大調(diào)是一個(gè)明朗堅(jiān)定的調(diào)性,很好地表達(dá)了這一段的音樂(lè)風(fēng)格。接下來(lái)的中段(三聲中部)與主要部分性質(zhì)相反,它是寧?kù)o、恬淡的。這個(gè)三聲中部幾乎全用二聲部寫(xiě)成,從頭至尾用自由結(jié)構(gòu)的八度卡農(nóng)。貝多芬在其晚期奏鳴曲中,常常把左右手遠(yuǎn)距離分開(kāi),例如87—92小節(jié),這些句子以極高和極低音區(qū)混合,給整個(gè)織體以虛無(wú)縹緲的色彩。
本樂(lè)章和作品53號(hào)奏鳴曲第二樂(lè)章相同,具有末樂(lè)章前序奏的性質(zhì)?!斑@是貝多芬最深情、最美妙、最動(dòng)人的篇章,已經(jīng)預(yù)示著肖邦夜曲的織體寫(xiě)法?!盵2]整個(gè)慢板彌漫著一種柔和的愁緒,對(duì)靈感的渴望、內(nèi)在的激情、苦痛等情感的交織在這里得到體現(xiàn)。慢板已不是幻想,而是陷入現(xiàn)實(shí)的悲哀和不安。慢板的音樂(lè)非常貝多芬式,但同時(shí)流露出受巴赫影響的痕跡,貝多芬在那時(shí)非常迷戀巴赫?!斑@里可以聽(tīng)到《半音階幻想曲》(BWV903)中巴赫裝飾音的遙遠(yuǎn)的回聲?!盵3]在第20小節(jié)C大調(diào)主和弦上出現(xiàn)了一個(gè)不大的華彩部,這個(gè)華彩部回到第一樂(lè)章的第一個(gè)主題上,這個(gè)主題似乎猶豫不決,經(jīng)常被休止符和延長(zhǎng)號(hào)打斷,貝多芬好像無(wú)法決定是開(kāi)始重復(fù)第一樂(lè)章,還是轉(zhuǎn)向新的素材,經(jīng)過(guò)片刻猶豫以后,便作了決定:上升的string(加緊的,加速的)引向急速下降的A大調(diào)音階,這以后開(kāi)始了D,升D和E三個(gè)音上連續(xù)不斷的顫音。在顫音的下面左手奏強(qiáng)有力的和弦,這4小節(jié)是速度型引子,他引出了情緒突變的、歡快果斷的快板。
末樂(lè)章又回到奏鳴曲式,充滿歡樂(lè)感的主要主題由高低聲部之間的卡農(nóng)模仿形成,仿佛是人們?cè)阪音[和追逐,然后是左右手互換并加以反復(fù),例如1—17小節(jié)。副主題溫柔甜美,以單旋律開(kāi)始,經(jīng)過(guò)二聲部并逐漸擴(kuò)大到四聲部,這里的音樂(lè)很親切又富于張力。
展開(kāi)部由賦格段取而代之,在這里貝多芬把主題的歌唱性與復(fù)調(diào)對(duì)位有機(jī)地結(jié)合在一起。因此它的賦格主題,在外形上類(lèi)似于巴赫的主題,而音調(diào)卻有著濃郁的浪漫主義色彩。呈示部的寫(xiě)法是典型賦格曲的模式:主題—答題—答題—主題,幾乎沒(méi)有連接部分,并且使用固定對(duì)題。整個(gè)展開(kāi)部從a小調(diào)開(kāi)始,由主要主題發(fā)展而成,結(jié)構(gòu)較自由沒(méi)有重復(fù)。再現(xiàn)部從第205小節(jié)開(kāi)始,主題首部以加厚和聲出現(xiàn)。再現(xiàn)部的發(fā)展更加無(wú)拘無(wú)束,在連續(xù)十六分音符進(jìn)行中開(kāi)拓出音域?qū)拸V的雙層隱伏聲部,在第243小節(jié)處又插入符點(diǎn)音型的新素材。這首賦格曲最主要的特征是賦格的呈示經(jīng)歷了從嚴(yán)格到自由,從嚴(yán)緊到寬松的展開(kāi),掙脫了傳統(tǒng)賦格形式的束縛,從而獲得了更廣闊的表現(xiàn)空間。
這個(gè)末樂(lè)章曲式十分自由,有一個(gè)慢速的引子引出了包含一首賦格的奏鳴曲快板樂(lè)章,音樂(lè)表現(xiàn)了人民歡樂(lè)的場(chǎng)景。
貝多芬的鋼琴奏鳴曲OP101的創(chuàng)作與當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景、貝多芬的生活狀態(tài)、健康問(wèn)題、人生觀的變化有著密不可分的關(guān)系,其表現(xiàn)出內(nèi)省性風(fēng)格的基本特征——深刻而富有內(nèi)涵的音樂(lè)思想,自由的音樂(lè)形式,為了擴(kuò)展鋼琴的表現(xiàn)力,在鋼琴上表現(xiàn)聲樂(lè)、交響樂(lè)、室內(nèi)樂(lè)的音響效果。在這里音符只是音樂(lè)的外殼,人類(lèi)的情感和思想才是內(nèi)容。
注釋?zhuān)?/p>
①辛德勒:貝多芬的學(xué)生。
[1]羅曼羅蘭:《貝多芬傳》,安徽文藝出版社,1999。[2]趙曉生:《鋼琴演奏之道》(修訂本),世界圖書(shū)出版公司,1999。[3]蕭韶:《德奧古典音樂(lè)大師經(jīng)典指南》,江蘇人民出版社,1996,4。
作者單位:西安音樂(lè)學(xué)院 陜西西安