鄭 翔
(武夷學(xué)院藝術(shù)學(xué)院,福建武夷山354300)
?
油畫風(fēng)景寫生教學(xué)中的“意在筆先”
——對中國山水畫的借鑒
鄭翔
(武夷學(xué)院藝術(shù)學(xué)院,福建武夷山354300)
目前高校油畫風(fēng)景寫生教學(xué)存在重習(xí)作和基本功,輕創(chuàng)作的現(xiàn)象,影響教學(xué)質(zhì)量提高.通過對同類題材中國山水畫及其創(chuàng)作指導(dǎo)精神 “意在筆先”的借鑒,領(lǐng)會“意”的精神,重視“立意”的環(huán)節(jié),研究“立意”的方法,并將之融入到油畫風(fēng)景寫生教學(xué)過程中,以期提高教學(xué)水平,改善教學(xué)效果.
“意在筆先”; 油畫風(fēng)景寫生; 中國山水畫; 立意; 教學(xué)
“意在筆先”是中國傳統(tǒng)書畫實踐的指導(dǎo)性原則.最早傳為東晉王羲之所作的《題衛(wèi)夫人〈筆陣圖〉后》: “夫欲書者,先干斫墨,凝神靜思,預(yù)想字形大小,偃仰平直震動,令筋脈相連,意在筆先,然后作字.”[1]唐代詩人王維在其《山水論》中也說:“凡畫山水,意在筆先.”北宋韓拙在《山水純畫集》中曰:“凡未操筆,當(dāng)凝神著思,豫在目前,所以意在筆先,然后以格法推之,可謂得之于心,應(yīng)之于手也.”[2]歷史上許多書畫理論對“意”與“筆”的關(guān)系都作出了類似的論述.認(rèn)為意在筆先才能成功,反之則敗.可見,中國書畫家們是十分重視“立意”在創(chuàng)作中的地位.
作為成就極高的中國山水畫,意在筆先也是其創(chuàng)作過程中的重要指導(dǎo)精神,山水畫重視意境,筆是意的表達手段,意是筆的終極目的.意與筆是一對從屬關(guān)系,即使筆墨在中國畫中擁有極高的地位.
傳入中國近百年的油畫風(fēng)景畫,其繪畫思想和理論中卻似乎沒有如此強調(diào)“意在筆先”的問題,兩者在實踐與教學(xué)中形成了較大的差異.分析可能的原因:首先,中國山水畫與油畫風(fēng)景畫兩者的文化背景不同,以儒釋道文化為基礎(chǔ)發(fā)展起來的中國山水畫重主觀感受和情感的表達,強調(diào)“搜盡奇峰打草稿”后的抒發(fā)“胸中之臆”,因此,真實世界中的山水只是表現(xiàn)情感的載體,即“意”的載體,自然物象要符合“意”的需求才能表現(xiàn)在畫面上,因此,立意在先是自然而然的事.而油畫風(fēng)景畫是西方文化的產(chǎn)物,秉承西方科學(xué)理性的分析精神,以寫生為主要方式,寫實為主要追求,重視客觀描繪,風(fēng)景物象中的造型、體積、色彩、質(zhì)感、透視等是其研究的主要問題,立意的地位及角度也受到影響,自然無法與中國山水畫中對“意”的態(tài)度相提并論.但是,在傳統(tǒng)山水畫的影響下,當(dāng)代油畫風(fēng)景寫生在中國的發(fā)展越來越重視“意”的表達,也表現(xiàn)出寫意的傾向.
油畫風(fēng)景寫生課程是高校油畫教學(xué)中的重要課程之一,越來越受到重視,課時比重越來越大,參與教學(xué)實踐與研究的專業(yè)教師也在增多.研究目前的教學(xué)現(xiàn)狀,比較強調(diào)構(gòu)圖的形式、造型及色彩的表現(xiàn)、筆觸的運用等,較少談及作畫之初先立“意”即“意”在筆先的問題,至多是在取景過程中,要求注重感受而已.究其原因,這與傳統(tǒng)油畫寫生的指導(dǎo)思想中缺少立意的環(huán)節(jié)有關(guān),教學(xué)中重“習(xí)作”,輕“創(chuàng)作”,把“立意”歸為創(chuàng)作范疇,這影響到了油畫風(fēng)景寫生課程的教學(xué)觀念.離開了“立意”的風(fēng)景寫生其弊端是:缺少畫者的主體意識,思想上容易產(chǎn)生惰性,久而久之養(yǎng)成照抄對象的習(xí)慣,油畫風(fēng)景寫生教學(xué)往往流于各項繪畫基本功的訓(xùn)練,影響到了教學(xué)質(zhì)量.
將中國山水畫中“意在筆先”作畫觀念引入油畫風(fēng)景寫生教學(xué),學(xué)習(xí)中國古人先立意后作畫的方法與態(tài)度,是非常必要的.其意義在于:首先,油畫風(fēng)景寫生教學(xué)的目的不止于構(gòu)圖、造型、色彩等技術(shù)的訓(xùn)練,更重要的目的在于培養(yǎng)對自然的觀察與感悟能力,通過動筆前的“立意”,可以有效的進行這方面的訓(xùn)練;其次,“立意”其實是創(chuàng)作前的構(gòu)思過程,立意也是改變目前學(xué)生繪畫基本功強,而創(chuàng)作能力弱現(xiàn)狀的一種手段;再者,有了立意的風(fēng)景寫生,就不僅僅是“習(xí)作”而已,作品的藝術(shù)質(zhì)量也得到提高.
如何將“意在筆先”有效的引入油畫風(fēng)景寫生教學(xué),筆者認(rèn)為,可以從以下幾方面著手:
3.1在教學(xué)中論述 “意在筆先”的含義,使學(xué)生領(lǐng)會其意義.在中國繪畫中,“筆”含有筆墨的意思,內(nèi)涵豐富,而油畫不存在中國畫筆墨的問題,因此在油畫風(fēng)景寫生教學(xué)中尚可將“筆先”簡單理解為作畫之前.因此,應(yīng)著重于對“意”的理解.“意” 從字面可以理解為意識、意思、意象、意境等,它并非孤立的心理活動,而是以畫家的各方面修養(yǎng)為基礎(chǔ),遵照對美的認(rèn)識,在特定的情境與感情下,激發(fā)出的一種創(chuàng)造性的產(chǎn)物.“意” 看似抽象,看不見,摸不著,但在畫者與觀者對作品的感受中又真實存在,是一個畫者想借寫生對象表達自己、表現(xiàn)畫面的一個核心問題.
3.2使學(xué)生從觀念上重視“立意”的環(huán)節(jié).油畫風(fēng)景教學(xué)中,教師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)中國古人先立意后作畫的方法,強調(diào)立意的重要性,培養(yǎng)立意的意識,樹立“作品”的觀念.不能將一次又一次的風(fēng)景寫生僅僅看作是繪畫基本功如構(gòu)圖、造型、色彩等的訓(xùn)練過程,看輕了寫生的意義和價值.寫生不僅是習(xí)作,也是創(chuàng)作.要在教學(xué)中強調(diào)有“意”才有“藝”. 甚至可以說,有“意”無“意”,是區(qū)分“藝”與“匠”的問題.立意是一種主觀態(tài)度、觀點、想法、認(rèn)識,有了“立意”的態(tài)度,也就有了“創(chuàng)作”的態(tài)度.因此,繪畫之前的立意過程,是一個關(guān)鍵問題.
3.3使學(xué)生學(xué)習(xí)和領(lǐng)會中國山水畫中“意”的精神.在教學(xué)中增加對中國山水畫欣賞、解讀、甚至臨摹的教學(xué)環(huán)節(jié),這似乎難以產(chǎn)生直接見效的教學(xué)效果,但卻是非常有必要的.如范寬的《溪山行旅圖》、董源的《瀟湘圖》、黃公望的《富春山居圖》、倪瓚的《漁莊秋霽圖》、唐寅的《兩岸峰青圖》等等,數(shù)不勝數(shù)的中國歷史上經(jīng)典的寫意山水畫為學(xué)習(xí)體味“意”的精神提供了最好的范例.經(jīng)典的研讀可以提高學(xué)生們的欣賞水平,了解學(xué)習(xí)的方向,引發(fā)對“意”的向往,并產(chǎn)生對“意”的追求動力.
3.4在實踐中引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)優(yōu)秀油畫家的立意方法.事實上,不單是中國山水畫,優(yōu)秀的油畫風(fēng)景畫,也是講求“意在筆先”的.在學(xué)習(xí)和領(lǐng)會中國山水畫的“意”的精神外,如何將立意的方法在具體的油畫風(fēng)景寫生中加以運用,期間還有較大的實踐難度,而從優(yōu)秀油畫家的油畫作品中去學(xué)習(xí),不失為一種更為直接有效的方法.正如具體的繪畫技法是可以學(xué)習(xí)一樣,立意的方法也是可以學(xué)習(xí)的,這方面有太多的實例可以進行教學(xué)啟發(fā).當(dāng)代大家吳冠中就是一個很好的范例,他的繪畫常常以情入畫,給人以感動.如1981的作品《家》,是一幅尺幅較小的油畫寫生作品,畫面中一堵老墻充滿了整個畫面,只將上、下及右邊一小塊留給了天空及地面,按照常理這種構(gòu)圖形式的畫是很有難度,但吳冠中將老墻畫的非常精彩,他在日后的隨筆中是這樣描述當(dāng)時的立意:“我不止一次畫過老墻,磚縫裂得開開的墻,縱橫的線像筋,像根;畫過長滿青苔的潮濕的墻面;畫過像農(nóng)家孩子常年不洗臉的“坑臟”墻面.這堵老墻的皮剝蝕了,暴露出一塊塊的磚,像人暴露了自己的肌肉與筋骨.暴露真實往往扣人心弦,但真實未必就是美.這堵墻是美的,美在其磚的排列,簡單的幾何排列構(gòu)成了無限豐富之形式感……我仔細(xì)觀察墻面,太復(fù)雜了,每塊磚與磚的銜接各有差異,磚與磚的色相變化無盡,石灰之殘跡時厚時薄……”[3]吳冠中對景物形象化的認(rèn)識結(jié)合自己高超的繪畫技巧將作品表現(xiàn)出充滿“意”味的美感.這不失成為很好的教學(xué)范例.
3.5立意是一種創(chuàng)造能力,并非一蹴而就,學(xué)生能力的提高應(yīng)遵循循序漸進的規(guī)律.“立意”的能力、“意”的境界毫無疑問是有高下之分的,學(xué)識尚淺的學(xué)生與優(yōu)秀的藝術(shù)家之間自然無法相提并論.在油畫風(fēng)景寫生教學(xué)中要求學(xué)生在立意上立刻達到某種高度是不現(xiàn)實的.因此要從實際情況出發(fā):首先,養(yǎng)成“立意”的習(xí)慣,要在教學(xué)中要求學(xué)生從具體的每一次寫生開始,珍惜“立意”的過程——養(yǎng)成從認(rèn)真觀察感受自然開始,先觀察與感受景物,找到打動自己或引發(fā)興趣的原因、方向、角度,再構(gòu)思如何將其恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)在畫面上.然后在繪畫過程中始終圍繞著自己的構(gòu)思進行,避免看到什么畫什么的毛??;其次,注重畫外功夫的培養(yǎng),這是一個綜合能力,是漫長的學(xué)習(xí)過程,要教育學(xué)生只有遠(yuǎn)大的藝術(shù)追求,重學(xué)習(xí),勤苦練方能逐步提高.
油畫風(fēng)景寫生在當(dāng)前愈來愈受到重視,它已融入中國的藝術(shù)潮流中并成為藝術(shù)表現(xiàn)形式的一分子,它已經(jīng)無所謂是“中國的”或是“西方的”.藝術(shù)之間的互相影響、融合是自然而然的.借鑒中國山水畫,將“意在筆先”引入油畫風(fēng)景寫生教學(xué),促進教學(xué)水平的發(fā)展,無疑是具有積極意義的.
[1] 歷代書法論文選[C].上海:上海書畫出版社,1979: 26.
[2] 周積寅.中國歷代畫論[M].南京:江蘇美術(shù)出版社,2007: 297.
[3] 吳冠中.畫眼[M].上海:文匯出版社,2007: 297.
[責(zé)任編輯范藻]
"Conceiving before Painting" in Teaching Oil Painting Scenery Sketching:Reference to Chinese Landscape Painting
ZHENG Xiang
(Fine Arts Department of Wuyi Uniersity, Wuyishan Fujian 354300, China)
There is a common phenomenon that in oil painting scenery sketching teaching, much attention has been paid to practicing the basic skills but not the creation process, which has greatly affected the teaching qualities. By referring to Chinese landscape painting's "conceiving before painting" in practicing and creation, understanding the essence of the "theme", focusing on the process of "conceiving" and researching the methods of "conceiving" should be integrated into the whole oil painting scenery sketching teaching process so as to improve teaching level and teaching effects.
conceiving before painting; oil painting scenery sketching; Chinese landscape painting; conceiving; teaching
2016-04-20
福建省教育廳社會科學(xué)研究項目(JAS14300)
鄭翔(1975—),男,福建建甌人.副教授,碩士,主要從事油畫及繪畫理論研究.
J213
A
1674-5248(2016)05-0081-03