張雨洋

(四川師范大學(xué)，四川　成都　610000)

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淺析文學(xué)藝術(shù)商品化對(duì)文學(xué)藝術(shù)的傷害

張雨洋

(四川師范大學(xué)，四川成都610000)

摘要：當(dāng)今我們所生活的社會(huì)是一個(gè)被商品經(jīng)濟(jì)全面滲透的社會(huì)，在這樣一個(gè)商品社會(huì)中，社會(huì)生活的各個(gè)領(lǐng)域都被商品經(jīng)濟(jì)的大潮所滲透，文學(xué)藝術(shù)領(lǐng)域也不例外。在消費(fèi)社會(huì)這一大背景下，文學(xué)藝術(shù)正在迅速走向商品化。在精神產(chǎn)品都被商品化的潮流中，文學(xué)藝術(shù)究竟受到了怎樣的傷害，本文試從不同的角度來(lái)探討這一問(wèn)題。

關(guān)鍵詞：文學(xué)藝術(shù)；消費(fèi)社會(huì)；文化工業(yè)；商品化；傷害

一、文學(xué)藝術(shù)商品化的現(xiàn)狀

所謂“文學(xué)藝術(shù)商品化”便是指本不屬于經(jīng)濟(jì)領(lǐng)域的文學(xué)藝術(shù)作品逐漸成為用金錢(qián)衡量的商品的這一過(guò)程。

20世紀(jì)90年代以來(lái)，中國(guó)從計(jì)劃經(jīng)濟(jì)時(shí)代邁向市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)時(shí)代，一切以市場(chǎng)為導(dǎo)向，消費(fèi)者在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)中占據(jù)了主導(dǎo)地位，商品意識(shí)滲透到生活中的各個(gè)角落。文學(xué)藝術(shù)審美性不再是衡量文學(xué)藝術(shù)價(jià)值的標(biāo)注，滿足消費(fèi)者的需求成為了文藝創(chuàng)作活動(dòng)的原始動(dòng)力。當(dāng)代中國(guó)文學(xué)藝術(shù)與消費(fèi)社會(huì)、大眾文化、市場(chǎng)需求相互交織，文學(xué)藝術(shù)在整個(gè)商品化大潮流中不斷“前進(jìn)”，日益彰顯出其商品化的特征。文學(xué)藝術(shù)逐漸被標(biāo)上明碼實(shí)價(jià)，在市場(chǎng)流通領(lǐng)域，價(jià)格成為了評(píng)判藝術(shù)作品價(jià)值的黃金標(biāo)準(zhǔn)。此外，人們對(duì)于藝術(shù)作品的欣賞也已從過(guò)去的收藏變成了今天的以盈利為目的的投資行為。藝術(shù)作品也在販賣(mài)與銷(xiāo)售過(guò)程中喪失其原有的“無(wú)價(jià)”的藝術(shù)魅力，逐漸淪為了人們投機(jī)取巧的賺錢(qián)工具。這種現(xiàn)象不僅僅是中國(guó)獨(dú)有，在西方世界同樣如此。

隨著社會(huì)生產(chǎn)力的不斷提高，大眾媒介的技術(shù)也得到了飛速發(fā)展。我們已從印刷媒介時(shí)代轉(zhuǎn)向電視、網(wǎng)絡(luò)媒介時(shí)代。在消費(fèi)社會(huì)中，這種視覺(jué)文化的轉(zhuǎn)向使得許多經(jīng)典的文學(xué)作品相繼被搬上熒幕。中國(guó)古代四大名著多次被改編翻拍成電影、電視劇，為迎合觀眾的喜好與口味，改編后的作品其情節(jié)內(nèi)容夸張、怪誕、離奇，這樣的作品不僅是對(duì)文學(xué)經(jīng)典作品的傷害，同時(shí)更容易造成受眾對(duì)作品的曲解與誤讀。2010年上映的新版紅樓夢(mèng)(電視劇)，更是因?yàn)槠洹盎璋档臒艄?、血紅的布簾、女人們蒼白的臉色、凄楚的神情”被觀眾戲稱(chēng)為“鬼片”。這種嘩眾取寵的拍攝手法無(wú)不是為了吸引觀眾的眼球，以便更好地在市場(chǎng)中占有一席之地。電視與網(wǎng)絡(luò)媒介同印刷媒介相比，對(duì)受眾要求相對(duì)較低。讀者在進(jìn)行文本閱讀時(shí)必須具有一定的文學(xué)素養(yǎng)和知識(shí)基礎(chǔ)；另一方面，因?yàn)槲谋九c讀者之間存在一定的時(shí)間、空間距離，所以文本閱讀更具有抽象性。而觀眾在觀看電視劇或電影時(shí)，對(duì)圖像的接受便顯得更為直觀。從受眾層面來(lái)說(shuō)，“讀圖時(shí)代”的新的接受原理——“快感”和“節(jié)約”原理——使得受眾在接受活動(dòng)中，不可避免地趨向于接受那些最符合經(jīng)濟(jì)原理而又付出較少但得到較多的媒體或文本。因?yàn)橐曈X(jué)的直觀性遠(yuǎn)比文字的抽象性理解要來(lái)得省力氣，所以受眾愈發(fā)傾向于這種“平面化”、“去深度化”的電視媒體。被商品化后的文學(xué)藝術(shù)更是陷入這種“平面化”、“碎片化”的泥潭無(wú)法自拔。

二、商品化對(duì)文學(xué)藝術(shù)的傷害

商品化滲透到文學(xué)藝術(shù)領(lǐng)域，帶來(lái)的直接后果便是文學(xué)藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)面對(duì)面，文學(xué)藝術(shù)的創(chuàng)作價(jià)值直接與經(jīng)濟(jì)效益掛鉤，市場(chǎng)、金錢(qián)成為了衡量文學(xué)藝術(shù)作品價(jià)值的唯一標(biāo)準(zhǔn)。文學(xué)、藝術(shù)也在這樣的利益驅(qū)使下喪失了自我的獨(dú)立性、崇高性、審美性，逐漸走向平面化、大眾化、庸俗化。本文將從艾布拉姆斯的“四要素”理論出發(fā)，淺析商品化對(duì)藝術(shù)家(作家)、作品、欣賞者、世界的傷害。

(一)藝術(shù)家(作家)失去獨(dú)立人格，喪失人文精神

在商品社會(huì)中，在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)浪潮的沖擊下，作為創(chuàng)作主體的知識(shí)分子、藝術(shù)家們?cè)诰裆鲜艿搅藦?qiáng)烈的沖擊，這也是所謂的“人文精神的失落”。過(guò)去的文人堅(jiān)守著“天下興亡，匹夫有責(zé)”的信念，追求真理、宣揚(yáng)真理是他們進(jìn)行創(chuàng)作的直接動(dòng)機(jī)。他們把文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作看成是一個(gè)至高無(wú)上的使命，希望能通過(guò)自己的作品使人們?nèi)ヌ綄ふ胬?、接近真理。由于過(guò)去舊有的計(jì)劃經(jīng)濟(jì)體制，文化工作并沒(méi)有直接與利益掛鉤，因而當(dāng)商品經(jīng)濟(jì)、市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)浪潮來(lái)襲時(shí)，這些從事文化創(chuàng)作的藝術(shù)家和知識(shí)分子們便立刻感到心理和經(jīng)濟(jì)上的不適應(yīng)，那些堅(jiān)持純粹藝術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)家和知識(shí)分子們被排擠到了社會(huì)的邊緣，他們不得不放棄曾經(jīng)肩負(fù)的使命，開(kāi)始把所謂的“生存”、利益放到創(chuàng)作的第一位。有些作家、藝術(shù)家將藝術(shù)創(chuàng)作看做純粹的商業(yè)行為，搖身一變?yōu)椤吧虡I(yè)型文化人”，他們開(kāi)始競(jìng)相追逐商業(yè)利益而逐漸喪失了精神上、創(chuàng)作上必需的自律性，其獨(dú)立人格的喪失導(dǎo)致了大量媚俗作品的產(chǎn)生。在“金錢(qián)萬(wàn)能”的原則下，他們成為迎合市場(chǎng)，迎合欣賞者的奴隸，社會(huì)效益和經(jīng)濟(jì)效益被他們拋之于腦后，經(jīng)濟(jì)效益成為了他們創(chuàng)作的唯一追求。金錢(qián)扼殺了他們的創(chuàng)作自由與靈感，成為了勒住他們喉嚨的繩索，使它們完全無(wú)法發(fā)出心底最本真的聲音。

作家不再是作家，他們戲稱(chēng)自己為21世紀(jì)的“碼字工”，文學(xué)已由過(guò)去高尚的精神活動(dòng)變?yōu)榱艘淮涡缘母泄傧M(fèi)與享受，“文字”也成為了他們游戲文壇的工具。被稱(chēng)為“中國(guó)當(dāng)代商業(yè)寫(xiě)作第一人”——王朔，可以說(shuō)是文學(xué)商品化浪潮中最具代表性的一位作家，他的作品風(fēng)行于20世紀(jì)80年代末90年代初，打破崇高、消解主流和顛覆傳統(tǒng)認(rèn)知是王朔進(jìn)行創(chuàng)作的主要目的。王朔早期致力于寫(xiě)作“言情”及“犯罪”題材的小說(shuō)，包括《空中小姐》、《一半是海水，一半是火焰》、《玩的就是心跳》在內(nèi)的一系列作品，均成為20世紀(jì)80年代以來(lái)最暢銷(xiāo)的文學(xué)讀物，其后他發(fā)展了極為個(gè)性化的“調(diào)侃風(fēng)格”，在《頑主》、《千萬(wàn)別把我當(dāng)人》、《一點(diǎn)正經(jīng)沒(méi)有》等小說(shuō)中十分成功地觸動(dòng)了讀者的閱讀興奮點(diǎn)，他的文學(xué)創(chuàng)作商業(yè)傾向也愈加明顯，并促使他最終放棄小說(shuō)，轉(zhuǎn)入純粹商業(yè)性的影視劇創(chuàng)作，經(jīng)他策劃和編劇的作品有《渴望》、《編輯部的故事》、《北京人在紐約》等，都曾經(jīng)轟動(dòng)一時(shí)、萬(wàn)人空巷，王朔也因此成為開(kāi)拓中國(guó)當(dāng)代商業(yè)影視創(chuàng)作的先鋒。

(二)商品化后的文學(xué)藝術(shù)作品走向世俗化、平面化、類(lèi)型化

進(jìn)入后現(xiàn)代社會(huì)以來(lái)，藝術(shù)與日常生活的界限被消解，高雅藝術(shù)與大眾文化之間的壁壘也被打破。文學(xué)藝術(shù)不再是精英階層所特有的精神產(chǎn)品，它們開(kāi)始越過(guò)階層的障礙走向大眾社會(huì)。在消費(fèi)社會(huì)中，文學(xué)藝術(shù)完全摒棄了理想主義和思想價(jià)值，精神產(chǎn)品開(kāi)始走向?qū)嵱弥髁x的道路。當(dāng)今社會(huì)，人們生活在一種高速運(yùn)轉(zhuǎn)的生活節(jié)奏中，每天為了生計(jì)奔波游走，在閑暇之余已無(wú)力進(jìn)入那些高深、晦澀的藝術(shù)作品中。相比之下，他們更傾向于在最短的時(shí)間內(nèi)獲得最多的感官享受。為了滿足社會(huì)大眾這種快餐式的精神享受要求，文學(xué)藝術(shù)不得不有意拉低自己的崇高定位，開(kāi)始自覺(jué)地去深度化。在這種對(duì)立與消解中，文學(xué)藝術(shù)從高雅走向世俗，從深刻走向平面。當(dāng)今的文學(xué)藝術(shù)作品放棄了曾經(jīng)的宏大敘事風(fēng)格，開(kāi)始流于雞毛蒜皮的人生瑣事，最后只留下了濃重的閑散意味和平面化的堆砌。商品化后的文學(xué)藝術(shù)自然就是社會(huì)大眾口中的文化快餐，社會(huì)大眾得到了片刻的快感，瞬時(shí)的享受，但卻無(wú)法真正填滿自己的精神空虛。

當(dāng)文學(xué)藝術(shù)成為社會(huì)大眾消遣、娛樂(lè)的工具時(shí)，其深刻、崇高的特性早已被消解。曾經(jīng)的文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作要求藝術(shù)家們擔(dān)負(fù)起追求真理、傳播真理的責(zé)任，社會(huì)大眾可以通過(guò)文學(xué)藝術(shù)作品深入地認(rèn)識(shí)生活、介入生活、感受生活。而商品化后的文學(xué)藝術(shù)作品放棄了過(guò)去宏大的敘事模式，開(kāi)始執(zhí)著于日常生活中的瑣碎事件。產(chǎn)生于20世紀(jì)80年代中期的“新寫(xiě)實(shí)小說(shuō)”便是文學(xué)走向平面化的代表，“新寫(xiě)實(shí)小說(shuō)”的作家們否定了對(duì)生活背后隱藏的“意義”的探尋，而是將寫(xiě)作重心轉(zhuǎn)移到瑣碎的日常生活。如池莉的《煩惱人生》，這篇小說(shuō)寫(xiě)一個(gè)普通的城市人度過(guò)的平凡的一天，主人公為生活中的各種瑣事感到煩惱但是又無(wú)力去解決。又比如方方的《風(fēng)景》更是直接粗暴地描寫(xiě)了都市貧民家庭的生活狀況。

(三)商品化后的文學(xué)藝術(shù)作品對(duì)欣賞者而言失去了原有的社會(huì)價(jià)值與社會(huì)效益

文學(xué)藝術(shù)作品的社會(huì)價(jià)值與社會(huì)效益，就是指它在被社會(huì)接受、欣賞者欣賞過(guò)程中所產(chǎn)生的有益的價(jià)值與效果，它包括對(duì)欣賞者的思想認(rèn)識(shí)、道德品質(zhì)、情操趣味上的有益影響，還包括給欣賞者以健康向上的審美享受。 文學(xué)藝術(shù)作品對(duì)于欣賞者而言具有怡情養(yǎng)性的功能，對(duì)于整個(gè)社會(huì)而言具有治愈和教化的作用。丹尼爾·貝爾將“文化”看作“是想對(duì)生存困境提供一系列內(nèi)在一致的應(yīng)對(duì)的努力，所有人在他們的生活過(guò)程中，都會(huì)面對(duì)這些困境”。 文化作為人們應(yīng)對(duì)生存困境、生存悲劇做出的努力，其力量是厚重的，它教會(huì)人們“如何面對(duì)死亡，如何理解悲劇本質(zhì)和英雄人物，如何理解忠誠(chéng)和責(zé)任的意義、靈魂的救贖，如何理解愛(ài)、犧牲和包容，如何理解獸性和人性間的張力，以及如何平衡本能和約束”。

但是，在消費(fèi)社會(huì)中，被商品化之后的文學(xué)藝術(shù)作品喪失了過(guò)去怡情養(yǎng)性的功能，快餐式的文化模式使大眾陷入一種只滿足于一次性的感官享受的文化體驗(yàn)中，人們不再追求真理和精神，到處彌漫著享樂(lè)之風(fēng)。暢銷(xiāo)“文學(xué)藝術(shù)”作品《小時(shí)代》無(wú)論是在小說(shuō)中還是電影中，都充斥著強(qiáng)烈的“拜金主義”和“奢靡之風(fēng)”。在小說(shuō)中隨處可見(jiàn)奢侈品牌：LV、香奈兒、卡地亞……。如果說(shuō)，小說(shuō)中的這些品牌只是一個(gè)文字符號(hào)，那么導(dǎo)演郭敬明在他的電影中便將這些文學(xué)符號(hào)變?yōu)檎鎸?shí)可見(jiàn)的一個(gè)個(gè)時(shí)尚單品。這種從文字到圖像的轉(zhuǎn)化，讓讀者和觀眾對(duì)作品中的“拜金主義”有了更加直觀和深刻的體會(huì)。在這些文字符號(hào)和圖像符號(hào)的不斷潛移默化下，受眾逐漸接受作品中所暗含的價(jià)值觀，即金錢(qián)等于成功。這種被商品化完全包裹下的文學(xué)藝術(shù)作品無(wú)疑是可怕的，尤其對(duì)青少年讀者和觀眾造成的身心上的傷害更是無(wú)法用金錢(qián)來(lái)計(jì)算和衡量的。

反觀那些偉大的文學(xué)藝術(shù)作品，或許并沒(méi)有成為暢銷(xiāo)作品，但是它卻具有很高的社會(huì)價(jià)值和良好的社會(huì)效益。偉大畫(huà)家梵高一生窮困潦倒，生前只賣(mài)出去一幅畫(huà)——《紅色葡萄園》，而且價(jià)格非常便宜，僅為當(dāng)時(shí)的四百法郎而已。梵高的畫(huà)作是在他去世后才獲得了社會(huì)的認(rèn)可。

(四)文學(xué)藝術(shù)商品化改變了文學(xué)藝術(shù)生存的世界

文學(xué)藝術(shù)生存的世界可以說(shuō)是創(chuàng)作文學(xué)藝術(shù)作品的土壤，曾經(jīng)的這片土壤是簡(jiǎn)單的、純潔的。而如今的這片土壤卻被資本、利益所侵蝕，整個(gè)文學(xué)藝術(shù)生存的環(huán)境發(fā)生了巨大的改變。

在當(dāng)今的文藝鑒賞領(lǐng)域，尤其是美術(shù)界，越來(lái)越多的是依靠批評(píng)家來(lái)體現(xiàn)其價(jià)值。一部作品，一幅畫(huà)的價(jià)值通過(guò)批評(píng)家的批評(píng)和鑒賞來(lái)決定它們?cè)谑袌?chǎng)中的價(jià)值。但是在當(dāng)今文學(xué)藝術(shù)生存的世界中，商業(yè)運(yùn)作的法則成為了鑒賞的標(biāo)準(zhǔn)和依據(jù)。曾經(jīng)單純的藝術(shù)探索變成了如今金錢(qián)操縱下的商業(yè)游戲，嚴(yán)肅的藝術(shù)追求徹底淪為了賺錢(qián)的工具。批評(píng)家們?cè)谶@樣的運(yùn)作中也逐漸喪失了發(fā)現(xiàn)和鑒賞藝術(shù)的能力?！八囆g(shù)”甚至成為了一門(mén)管理專(zhuān)業(yè)在各藝術(shù)高校大行其道，“藝術(shù)管理專(zhuān)業(yè)是以現(xiàn)代管理觀念與管理理論為依托，以文化市場(chǎng)需要為根據(jù)所設(shè)計(jì)的新型專(zhuān)業(yè)。它以綜合培養(yǎng)、潛質(zhì)全面開(kāi)發(fā)的教學(xué)理念，通過(guò)大量與藝術(shù)管理相關(guān)的藝術(shù)生產(chǎn)、藝術(shù)市場(chǎng)營(yíng)銷(xiāo)、藝術(shù)經(jīng)紀(jì)、知識(shí)產(chǎn)權(quán)、文化法規(guī)、公關(guān)、廣告等課程，全面了解各種藝術(shù)門(mén)類(lèi)的規(guī)律及特征?！?/p>

從上述定義便可以看出，“藝術(shù)”已經(jīng)成為了一門(mén)有規(guī)律的、充斥著理性的學(xué)科，人們?cè)谝?guī)律中進(jìn)行實(shí)踐、創(chuàng)作，完全使藝術(shù)失去了“感性”、“主觀”的特征。馬克思也正是基于此特點(diǎn)，對(duì)資本主義社會(huì)的藝術(shù)生產(chǎn)展開(kāi)了嚴(yán)厲的批判。

三、結(jié)語(yǔ)

金錢(qián)絕非萬(wàn)能，文學(xué)藝術(shù)領(lǐng)域需要一片凈土，商品化并不是文學(xué)、藝術(shù)的世界末日。文學(xué)、藝術(shù)始終還是在追求真理、守護(hù)人性，堅(jiān)守著屬于文學(xué)藝術(shù)自身獨(dú)立的品格，我們不能讓資本與利益?zhèn)ξ膶W(xué)藝術(shù)，反而應(yīng)該使其成為文學(xué)藝術(shù)發(fā)展的重要推動(dòng)力，讓文學(xué)藝術(shù)繼續(xù)散發(fā)魅力。

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文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

中圖分類(lèi)號(hào)：J211.22

收稿日期：2015-11-12

文章編號(hào)：2095-4654(2016)01-0065-03