李錦航
(陜西藝術職業(yè)學院,西安 710054)
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【影視藝術文化研究】
秦腔藝術特征的把握與王寶釧形象的塑造
李錦航
(陜西藝術職業(yè)學院,西安 710054)
秦腔藝術在當今面臨諸多挑戰(zhàn),新一代的演員在戲曲表演中要充分把握秦腔在歷史傳承中形成的特點,又要不斷創(chuàng)新而形成新的歷史。從其唱腔看,秦腔音樂屬于板腔體;從伴奏音樂看,其曲牌數(shù)量豐富;從表演看,其“生、旦、凈、丑”等各種角色,唱腔求氣運丹田,字正腔圓,要把握一系列開、合、齊、撮等口腔發(fā)聲技巧,要根據(jù)人物情感的需要進行動作的設計和唱腔的處理。當代秦腔表演只有把握受眾的需求,把握劇本人物的典型特征和內心世界,才能很好地處理舞臺技巧,才能塑造出廣受歡迎的經典人物形象。
秦腔;藝術表演;典型形象;王寶釧
秦腔作為中國梆子戲家族的鼻祖,經歷了漫長的發(fā)展歷程。在歷史不同時期,藝術家經過舞臺上的不斷表演與再創(chuàng)造,使秦腔廣為流傳并獲得廣大群眾的喜愛。許多經典劇目代代相傳,大量的經典人物形象根植人心。這本是值得歡欣鼓舞的快事,但在當下數(shù)字新傳媒形式不斷出現(xiàn)、觀眾娛樂形式日趨多樣、年輕受眾不斷流失的今天,如何使秦腔這一古老的戲曲形式和經典劇目、經典人物形象留住更多的聽眾、觀眾,并獲得青年受眾的青睞,這是每一個秦腔藝術工作者都在思考的問題。本文旨在通過秦腔藝術特征的分析,就經典劇目中經典人物形象的個性把握,為秦腔的繁榮與振興盡一點自己的綿薄之力。
一
秦腔作為一種戲曲形式,其成熟經歷了一個過程?!扒厍弧币辉~出現(xiàn)在明代《缽中蓮》的戲曲抄本中。明代西安的秦王府從民間征集藝人入府演唱,并選《五典坡》一劇,晉京為崇禎之母祝壽。[1]秦腔發(fā)展的繁盛期是在清康熙、乾隆時期,這時秦腔的音樂趨于成熟,其音樂及表演也形成了自己的顯著特色。
1.從其唱腔看,其音樂屬于板腔體,即全部唱腔以一個基本曲調為基礎,以在旋律、節(jié)奏等方面的發(fā)展、變化展開劇情,塑造人物形象。[2]7它的六種板式以及“歡樂”和“苦樂”兩種聲腔,極大豐富了其表現(xiàn)力。如歡音善于表達輕松歡快、爽朗活潑的情感,苦音能夠表達深沉悲痛、深切懷念的情感。這些變化,使秦腔的感情張力得到了拓展,為不同劇情、不同人物形象的塑造提供了巨大的表現(xiàn)空間。
2. 從伴奏音樂看,其曲牌數(shù)量豐富,往往根據(jù)劇情的需要、根據(jù)人物情感表達的需要進行靈活、輔助性的伴奏?!扒厍磺票憩F(xiàn)性能寬廣、用場多樣,能變現(xiàn)高興歡快、逍遙舒暢和悲傷哀怨、思索回憶等各種不同的情感,亦能描繪婚喪典禮、神仙坐洞,打掃降香、針指做活、休書寫信、迎賓參拜、官員上路、排宴飲酒等一同場景?!盵3]這些不同的伴奏音樂,通過板胡、月琴、琵琶、京胡、三弦、四股弦等弦樂器以及嗩吶、笙、笛、管、喇叭等管樂器,可以渲染和烘托不同的氣氛,為不同情節(jié)、不同人物形象的塑造起到非常重要的作用,“為整個秦腔藝術的完善增添了光彩,更突出了戲曲藝術的綜合性和立體性”。[2]9
3.從其表演看,秦腔在不斷的發(fā)展過程中形成了自己的顯著特色,這表現(xiàn)在角色行當、“唱念做打”以及表演風格等幾個不同的方面。
其角色分為四生(老生、須生、武生、小生)、六旦(正旦、小旦、老旦、彩旦、武旦、媒旦)、二凈(毛凈、大凈)和一丑的“十三頭網子”。通過四大類別十三門的各種角色,扮演各類劇本的各種不同人物形象。
其唱腔要求氣運丹田,字正腔圓,要把握一系列開、合、齊、撮等口腔發(fā)聲技巧,把握咬字、收聲、歸韻、噴口等聲樂技巧;要會運用真假嗓音,真嗓大唱、假嗓拉腔,靈活轉換;要把這些與表現(xiàn)人物的性格、情感和精神狀態(tài)結合起來,聲情并茂,充分發(fā)揮聲樂的藝術魅力,表現(xiàn)人物豐富的內心世界。
其道白要做到咬字清晰、抑揚頓挫、鏗鏘有力,韻味無窮,既幫助劇情的發(fā)展,推動情節(jié)的演進,又輔助表現(xiàn)人物的性格。
其做功,要做到手、眼、身、步的綜合運用,以虛寫實,虛實結合,把式要好,造型要美。如秦腔表現(xiàn)人物騎馬行走的程式,是演員必修的手眼身步協(xié)調運用的基本功,分慢抖馬、快抖馬、單人抖馬、四人抖馬,還有抖全馬、抖半馬等。這些都是在抖馬的基礎上擴張、濃縮、發(fā)展變化而來的。生旦凈丑各行抖馬套路相同,但是其身段略有區(qū)別。另外,因戲中服飾不同,如插翎子、帶髯口、挎寶劍等,其騎馬的身段也略有變化,在表演中力求做到造型準確,架勢美觀。
其打功,既可將古代兵器運用舞蹈化的方式處理,又要使翻滾跌打勁健有力,功夫要深、打功要美、效果要佳,要與人物的塑造、情節(jié)的展現(xiàn)結合起來。這種特點往往被概括為“秦腔的寫意美”,如“秦腔和話劇、電影,完全是兩個美學范疇,秦腔是寫意的美學觀,意思寫到即可。而話劇和電影則是寫實的美學觀,生活是什么樣就還原成什么樣。但現(xiàn)在越來越多改革和創(chuàng)作的新戲,完全是追求大布景、大制作、大平臺。其實真正愛戲的人,看的并不是舞臺上的燈光布景,而是寫人物之意、人物之精神。真正的戲曲,都是通過演員的表演、唱詞來展現(xiàn)豐富的內容”。[4]
其表演風格,尤其是其唱腔,最能反映其演唱的風格。清代戲曲家嚴長明在《秦云擷英小譜》中將昆曲與秦腔進行比較,其中描述秦腔的特點:“以故叩律傳聲,上如抗,下如墜,曲如折、止如槁木,倨中矩,勾中溝,累累平端若貫珠,斯則秦聲之所有而昆曲之所無也?!劣谟⒂⒐母梗笱笥?,激流波,繞梁塵,聲振林木,響遏行云,風云為之變色,星辰為之失度,又皆秦聲而非昆曲也?!盵5]這種比較,將秦腔高亢、激越、剛健、豪邁的特點很典型地概括出來。這一特點,在清代之時,與西北地區(qū)的環(huán)境、當時人們的喜好相吻合,所以廣受民眾的喜愛。清代著名學者焦循曾總結秦腔說:“其詞直質,雖婦孺亦能解;其音慷慨,血氣為之動蕩。郭外各村,于二、八月間,遞相演唱,農叟、漁父,聚以為歡,由來久矣?!盵6]當然,隨著時代的發(fā)展,一味地“吼秦腔”已出現(xiàn)逐漸改變的狀況。
總之,秦腔作為古老的劇種之一,在不斷的發(fā)揮中形成了自己鮮明的表演特征,這些既需要我們深刻把握,又需要我們根據(jù)時代的要求、根據(jù)受眾的接受特點,在戲曲的演唱中深刻把握人物的性格特征、內心世界,并在特定的舞臺上創(chuàng)造性地進行人物的創(chuàng)造,塑造出真正打動人心、感人至深的舞臺形象。
二
秦腔藝術的魅力,一是來自于其劇本故事的跌宕起伏、情節(jié)的曲折多變,其故事往往有警示、懲戒、勸善、啟蒙、教育等基本功能,使受眾在欣賞之中獲得人生的感悟與觸動;二是來自于戲曲表演上的魅力,尤其是優(yōu)美的唱腔、精湛的表演、精致的扮相、韻致抑揚的音樂等。就秦腔演員而言,要獲得觀眾或聽眾的喜愛與充分的肯定,一方面要求基本功扎實、表演動人,唱腔優(yōu)美;另一方面要認真揣摩所演人物的基本性格,在充分把握人物性格的基礎上,仔細揣摩動作扮相,精雕細磨一字一詞的唱腔,使人物的性格通過表演與唱腔生動地傳遞出來。
《五典坡》就是秦腔最為典型的一個劇目,明代就已晉京演出。之后又出現(xiàn)《王寶釧》《鴻雁傳書》等不同的劇本形式。其中王寶釧的經典形象及其愛情故事通過不同的劇本及各種演出廣為流傳,感人至深。如何把握王寶釧人物的個性并在今天的傳媒環(huán)境中成功地進行演繹,我以為絕不能一味地沿襲過去的表演形式,而必須在繼承過往演出精髓的基礎上,大膽進行創(chuàng)新,使藝術適應時代的要求。特別是在戲曲藝術和舞臺走向低谷的今天,要使秦腔發(fā)展與時俱進,吸引更多的觀眾尤其是青年觀眾,就只有推陳出新這一出路。為此,要做好以下這幾點:
1. 把握經典人物形象的巨大矛盾沖突。王寶釧是《五典坡》里的女主人公。作為宰相的女兒,聰明俊俏,招人疼愛。但她卻愛上人品出眾、武藝超群的貧寒公子薛平貴。王丞相出于門第偏見,強迫侮婚,趕走了薛平貴。為了追求忠貞的愛情,烈女王寶釧毅然三擊掌斬斷父女親情,隨薛平貴而去。后來薛平貴降服了兇猛狂躁的紅鬃烈馬,出人頭地,又奉命出征平叛反亂。寶釧的母親多次來到寒窯苦苦相勸,但她矢志不渝,忠貞不改??嗟?8年后,薛平貴衣錦還鄉(xiāng),二人終于團圓。她忠于愛情、貧賤不移的品行,千百年來為廣大人民群眾所傳頌。因此,王寶釧的舞臺角色百唱不厭,曾引無數(shù)觀眾傷其所悲、樂其所喜。秦腔劇里的王寶釧形象,幾代表演名家李正敏、楊鳳蘭、肖玉玲等都傾注了大量心血,精心研煉,演出達到了爐火純青的境地。而年輕演員再次擔任此角色無疑是一個嚴峻的考驗。要演繹好這樣的經典人物形象,就要把握這一人物身上的典型個性——大悲之后的大喜。第一,王寶釧身上有多種十分激烈的矛盾沖突。王寶釧人物身份的激烈沖突:宰相的女兒,喜愛的卻是貧民青年;生活的激烈沖突:拋棄錦衣玉食,苦守寒窯悲苦度日;情感的激烈沖突:炙熱的愛情,卻不能隨時相守,而要分離18載;精神的激烈沖突:大悲之后,終于獲得美滿結局。因為“悲劇不僅僅顯示出巨大的痛苦,更為重要的是要顯示人們對痛苦的方式——抗爭。從悲劇人物不甘滅亡、不甘失敗的思想和行為中感受到精神的勝利和偉大”。[7]作為新一代演員,就是要在悲劇人物的悲劇故事中體驗精神的偉大,感受到王寶釧敢于沖破門第觀念“下嫁”一卑微窮書生的“不俗”。為了薛平貴,她忍痛違抗父親命令,甚至不惜與家斷絕關系,離家出走的“勇敢”;面臨窮困的環(huán)境,她有勇氣放下相府千金的架子,挑起生活的重擔,以吃野菜為生的“堅強”;為了愛情敢于默默地在寒窯中苦苦等待18年的“執(zhí)著”。王寶釧的“不俗”“勇敢”“堅強”“執(zhí)著”是這一形象的幾個不同方面,只有把握好這樣幾個方面,才能深入了解王寶釧人物的美,才能把握其內心豐富的情感,感知其身上巨大的悲劇美。
2.細膩演繹人物的內心世界。演員必須要深刻把握人物特征,才能深入感受人物的內心世界,也才能扮演好角色。一個角色的扮演,外型美的塑造固然重要,人物內在美的品位更為重要,這樣才能抓住戲曲的特征——寫意,做到“妙在似與不似之間”的美學原則。過去對于王寶釧的塑造,總是歸于哭哭啼啼的被憐憫者一類,老幾輩的秦腔迷一談到王寶釧就“眼淚紛紛”。但我認為王寶釧的形象,就是激烈矛盾沖突的化身,她天生麗質,有很高的文化素養(yǎng),善良賢惠;但也任性倔強,無視權貴,既有大家閨秀的涵養(yǎng),高潔傲骨、淡雅幽靜的梅蘭菊竹四君子品行,又有后來堅強潑辣執(zhí)著的一面。在她柔弱的形體里透出剛強的性格,是典型的外在柔弱、內在剛強。為此,在塑造王寶釧的形象時,就要把握這一點。比如劇本之中描寫母女情深的《探窯》,在這一折戲里,王母在女兒最窮困時來到寒窯探望,想說服她回家享受榮華富貴。初見母親,骨肉之情令王寶釧一頭扎進母親懷抱,可是當她明白母親的意圖后,毅然回絕了母親。盡管母親一再勸說,她也難舍母女親情,但她最后還是選擇了愛情,不懼與惡劣環(huán)境作斗爭。在這段戲里,她以善意的謊言將母親哄出窯門,當母親剛一出窯門,她一個轉身就將窯門關上,把母親反鎖在窯外。當母親傷心地喊著寶釧兒時,此刻寶釧的內心世界十分復雜,一直壓抑著的巨大痛苦,親情、愛情、思念之情全然交織。如果沒有承受困苦的勇氣和膽量,寶釧不可能有這樣的舉動。
3.舞臺的動作、唱腔要為人物形象的塑造服務。把握人物個性、感受人物的內心世界,最終要通過具體的舞臺表現(xiàn)呈現(xiàn)出來,這就要求演員要深入思考、仔細揣摩,化抽象為具體的動作及唱腔。如《探窯》要表演母女相別這一情景,就先用一個快速關門的程式動作,再用了一個雙背袖,然后靠在門上屏住呼吸,凄楚而痛苦地閉上雙眼,含淚抽泣。隨著音樂節(jié)奏的變慢,緩緩轉身,面對門凄然而拜,哽咽著唱道:“王寶釧跪倒送娘親”。在處理這句唱腔時,在“王寶釧”三字上充分運用了美聲唱法中的頭腔共鳴和鼻咽腔共鳴的技巧,結合戲曲中的拖腔、韻味、吐字的規(guī)律,根據(jù)旋律變化,以情帶氣,以氣領聲,用橫膈膜來控制氣息的長短強弱變化,弱起強拖,爆發(fā)式地由低音“5”直跳到高間“2”,再落到高音“1”,采用顫音拖腔,字斷音不斷,徐徐過渡到“跪倒”兩字上,“送娘親”用胸腔共鳴渾厚低沉的特點來表現(xiàn)人物歉疚、矛盾復雜的心理。這樣的處理使人物外形、動作、表情、聲腔渾然一體,能產生強烈的戲劇效果。又如在《別窯》這一折里,當薛平貴離家出征的時候,王寶釧內心痛苦萬分,但考慮到國家的安全和平貴的前程,她沒有阻攔,而是深藏離別之苦勸夫上路,再加上此次分離吉兇未卜,不知將來丈夫命運如何,寶釧心中不免既擔憂又恐懼、既依戀又無奈。在這里就要通過唱腔來實現(xiàn)這一情感的表達。演唱平直卻飽滿沉重,以再現(xiàn)夫妻間的相互關心、體貼與不舍,時而高亢激越,時而低沉委婉,句句仿佛都是從“我”內心深處迸發(fā)出來,充分表現(xiàn)王寶釧對薛平貴的一片深情以及離別時的痛苦。
4.轉變觀念,對新時代秦腔的表演要推陳出新。筆者認為秦腔“吼”腔的習慣唱法很難適應廣大觀眾、特別是青年觀眾的審美需求。筆者在認真研究與吸收名家唱腔的同時,大膽借鑒整合了演唱技巧。這種嘗試收到了意想不到的良好效果,并加強了戲劇的感染力。在《別窯》這一折戲里,就可運用十三轍的收聲、歸韻,保持良好的歌唱狀態(tài),以正確的呼吸法充分借鑒和發(fā)揮民族花腔女高音的特點,用氣聲共鳴的作用結合秦腔的發(fā)音、吐字、噴口、頓音、裝飾音、挫音,以及其中的阻音,陰、陽、上、去聲調法,從而以聲帶情、以情傳聲,把王寶釧惜別時的叮囑、分離時的苦痛、思念時的苦楚都表現(xiàn)出來,將這一人物形象刻畫得更加豐滿、生動。在《趕坡》這場戲里,筆者認為要準確把握王寶釧的人物個性,尤其是出場亮相大為重要?!稗D軸撥弦三兩聲,未成曲調先有情”。未開腔之前,通過清雅的面部表情、腰身動作、指法,先聲奪人,變現(xiàn)她端莊清秀、賢淑善良、貧而不俗的大家閨秀氣質。對愛情的忠貞使寶玔苦守寒窯,吃糠咽菜十八年,當久別的平貴以贈銀試妻并假裝調戲她時,她不禁怒火沖燒、忍無可忍。本是溫柔賢惠、通情達理的王寶釧,此時不得不爆發(fā)內心的憤怒,一口氣唱出:“這一錠銀莫予我,拿回去給你娘安家園,賣麥子來磨白面,扯綾羅來縫衣衫,給你娘吃來給你娘穿,把你娘吃的害傷寒,有朝你娘死故了,死后埋在大路邊,叫和尚把經念,叫石匠來鏟碑尖,上寫你父薛平貴,下寫我娘王寶釧,過路君子念一遍,軍爺兒?。⒛愕男⒚煜聜鳌?。字字鏗鏘,句句緊扣,把人物變現(xiàn)得極為潑辣粗俗,全沒了大家閨秀的蹤影,也是符合劇情的發(fā)展和人物當時的心理,十分自然,同時也豐富了人物個性,增強了感召力,把劇情推向了高潮。基于這樣的理解,我在演唱時,以“雙錘”板也就是古曲中快節(jié)奏的唱法,是1/4節(jié)奏,加上秦腔演唱技巧噴口、咬字、吐字、收聲歸韻及喘氣式的,一氣呵成,該說理時義正辭嚴,該叫罵時決不留情,與前幾折戲中溫婉怨憂的王寶釧判若兩人,愈加表現(xiàn)出寶釧的貞烈個性。
可以說,王寶釧的形象,不同于秦腔劇目中的其他女性形象,如祥林嫂、韓英、秦香蓮、李鐵梅、武則天、曹芳兒等。對于經典劇目中的每一個角色,都需要用心去理解、用心去感受、用心去演唱,傾注了全部的感情才能演繹得完美。王寶釧從精神氣質、動作和唱腔的定位上區(qū)別于精神徹底崩潰、悲觀失望、憤恨人世的祥林嫂,也不同于心懷宇宙、俯視天下的女皇武則天,更不同于苦大仇深、沉著穩(wěn)健、機智勇敢、身陷囹圄卻心系革命事業(yè)的韓英的英雄形象。不同人物的表現(xiàn)不一樣,即使同一個角色,隨著劇情變化,表現(xiàn)的手法也不同,其目的就是使人物形象貼切感人、栩栩如生。
時代在發(fā)展,秦腔的藝術生命在秦腔的藝術表演中延續(xù),秦腔的精彩與悠長,需要每一位演員精彩地演繹與發(fā)揚。
[1] 計鵬.秦腔傳統(tǒng)劇中的悲劇精神研究[D].濟南:山東師范大學碩士研究生論文,2013.
[2] 高益榮.20世紀秦腔史[M]. 西安:陜西師范大學出版總社,2014.
[3] 呂自強.秦腔音樂概論[M]. 西安:太白文藝出版社,1997:49.
[4] 李小鋒:不要用看電影的眼光去看戲[N].華商報,2016-03-14(B07).
[5] 俞為民,孫蓉蓉. 歷代曲話匯編——新編中國古典戲曲論著集成:近代編(第二集)[M].合肥:黃山書社,2009:185.
[6] 焦循.花部農譚[M]//俞為民,孫蓉蓉.歷代曲話匯編——新編中國古典戲曲論著集成:清代編(第3集).合肥:黃山書社,2009:472.
[7] 王宏維.命定與抗爭[M].北京:生活·讀書·新知三聯(lián)書店,1996:45.
[責任編輯 蘭一斐]
Artistic Features of Shaanxi Opera andCreation of the Art Image of WANG Bao-chuan
LI Jin-hang
(ShaanxiArtVocationalCollege,Xi’an710054,China)
The new generation of Shaanxi opera actors or actresses encounter the great challenge of inheritance protection and continuous innovation. From the perspectives of vocal music, accompaniment and performance, modern Shaanxi opera actors or actresses should grasp typical features and inner world of characters as well as stage techniques so as to create popular classic roles and satisfy demand of the audience.
Shaanxi opera; artistic performance; typical image; WANG Bao-chuan
2016-09-22
李錦航(1970—),女,陜西西安人,陜西藝術職業(yè)學院副教授,主要從事戲曲藝術研究。
J821.31
A
1008-777X(2016)05-0027-04