盧楨
作為20世紀(jì)40年代中國最重要的新詩流派,九葉詩人群以“自覺的現(xiàn)代主義者”姿態(tài)承接了現(xiàn)代主義詩歌的發(fā)展使命,在都市人的自我意識與社會群體的普遍意識之間實現(xiàn)了藝術(shù)的平衡,開創(chuàng)出一條現(xiàn)實主義與現(xiàn)代主義相整合的道路,為新詩的現(xiàn)代化抒寫出精彩一筆。特別是它對現(xiàn)代城市人生存場景和心靈狀態(tài)的知性探險,更成為其重要的流派特征。既承繼和發(fā)展了30年代現(xiàn)代派詩人對都市“荒原”意識的詩意呈現(xiàn),又能走出都市“懷鄉(xiāng)病”,注重從凡俗現(xiàn)實中覓得深厚的哲理內(nèi)涵,其文本洋溢著形而上的精神訴求,又具備了現(xiàn)代詩藝締造出的豐滿肌理,從而將現(xiàn)代詩歌的城市文本推入成熟。詩人對城市人內(nèi)在心靈肌理的細(xì)致透析,對人類終極性精神理想的不懈追問,也為后代詩人的寫作樹立了典范。
在新詩誕生之初,郭沫若、李金發(fā)等先驅(qū)便已在西方城市中尋覓到物質(zhì)文明與現(xiàn)代意緒的奇特感受。進(jìn)入20世紀(jì)30年代,一些富有敏銳感覺的詩人開始在詩歌觀念上主動適應(yīng)都會的生活節(jié)奏,既展開詩歌內(nèi)部情調(diào)、色彩與音律的實驗,亦注重捕捉能夠反映現(xiàn)代城市情緒的意象,建立現(xiàn)代詩歌的情思空間,這正是“現(xiàn)代派”詩人的群體選擇。他們或是如徐遲的《都會的滿月》和施蟄存筆下的《銀魚》那樣,利用跳躍性的表意體系抒寫城市風(fēng)物,鋪露現(xiàn)代的“情緒”與“詩形”,或是如戴望舒、何其芳、卞之琳似的,將都市物質(zhì)發(fā)達(dá)引發(fā)的現(xiàn)代人精神匱乏作為關(guān)注的焦點,呈現(xiàn)現(xiàn)代人內(nèi)心孤獨與寂寞的風(fēng)景。詩人們多以“古城”、“古都”、“荒街”意象入詩,對艾略特似的“荒原”感受進(jìn)行創(chuàng)造性悟讀,建立非個人化的戲劇性情境。與同期的左翼文人相比,現(xiàn)代派詩人較少受到價值理性與集體理性的影響,其抒寫基本遠(yuǎn)離宏大的啟蒙主義命題,更重視表現(xiàn)都市人的心靈世界,這種生發(fā)于城市中的孤寂感既化合西方現(xiàn)代之思,又接續(xù)晚唐文學(xué)之韻,凸顯著民族審美習(xí)慣對西方現(xiàn)代詩思的創(chuàng)造性圖構(gòu),并帶有某種玄思的意味。
“現(xiàn)代派”詩人集中探詢將都市情緒“內(nèi)化”的抒情模式,這同樣為隨后登場的九葉詩人所重視。他們將現(xiàn)代主義的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵同中國歷史語境相結(jié)合,并清晰地看到:“現(xiàn)代派”詩人在面對物欲壓力時,選擇隱遁至自身心靈的做法未嘗不是一種解決方案,但卻無法以入世的姿態(tài)直面現(xiàn)實。因此,在文明憂思與政治諷喻的夾縫中,九葉派詩人作出集體的選擇:深入人的本性,直擊人類被“異化”的群體命運。和現(xiàn)代派詩人一樣,九葉詩人亦重視運作將意緒“心靈化”的詩維,但這種“內(nèi)在”乃是與“內(nèi)在的現(xiàn)實主義”勾聯(lián)而生的產(chǎn)物。面對流動的物質(zhì)文化,他們不再單純地陷入個體沉思,而是以開放的態(tài)度,主動與廣闊的歷史情境和公共生活建立聯(lián)絡(luò),強(qiáng)調(diào)知識分子對外部世界的個體承擔(dān)精神,從而使他們具備了群體代言人的英雄姿態(tài),其詩歌亦呈現(xiàn)出現(xiàn)實的真切與莊嚴(yán)。袁可嘉的《南京》《上?!繁阒贝陶y(tǒng)治的腐敗與黑暗;杜運燮《追物價的人》和唐湜《騷動的城》則指向國統(tǒng)區(qū)的種種不平,特別是拜金主義的糜爛和平民的悲慘處境。在陳敬容筆下,批判性的力量與知識分子的內(nèi)心世界遇合,產(chǎn)生怪誕的邏輯錯亂:“我們是現(xiàn)代都市里/渺小的沙丁魚”(《邏輯病者的春天》),“橋下是污黑的河水/橋兩頭是櫛比的房屋/……/當(dāng)夜晚到來/多少窗上要亮起燈火/多少盛筵要在/機(jī)械的笑容下展開……”(《冬日黃昏橋上》)。這種建立在經(jīng)驗層面(筆者理解為一種現(xiàn)代憂患意識)之上的對現(xiàn)實“內(nèi)面”的城市抒寫,帶有強(qiáng)烈的主觀色彩,同時捕捉到“一見鐘情”與“最后一瞥之戀”(本雅明語)之間的郁結(jié)。同時,秉承由艾略特引發(fā)的“思想知覺化”和尋找“客觀對應(yīng)物”的西方現(xiàn)代主義詩思,他們的城市文本并沒有直接停留在意象世界抑或普遍經(jīng)驗之中,無論利用何種意象符號興發(fā)“主體”被壓抑的思想片段,最后呈現(xiàn)的仍然是一個“現(xiàn)代人”的完整精神形象。
在九葉派詩人中,穆旦的文本較為注重對城市語境下個體生命變異感的捕捉與呈現(xiàn)。看《蛇的誘惑》一詩,抒情者集中思考著品牌邏輯對人造成的強(qiáng)大控制力,仿佛現(xiàn)代人只有通過表達(dá)消費興趣和購買欲望,才能使其差異性的個體存在得到區(qū)分:“我會微笑著在文明的世界里游覽,/戴著遮陽光的墨鏡,在雪天/穿一件輕羊毛衫圍著火爐,/用巴黎香水,培植著暖房的花朵”。這是以享受為標(biāo)準(zhǔn)、以商品的品質(zhì)為標(biāo)志的生活。詩人深刻意識到:品牌成為計量標(biāo)準(zhǔn)而使人們主動走進(jìn)它的邏輯控制,品質(zhì)消費形成的體制內(nèi)目標(biāo)對人自身造成了壓抑,這是“物”的壓抑,更是消費文化中“關(guān)系”對人的壓抑。在這個“異化”的社會中,人與商品的關(guān)系發(fā)生錯位,被消費的物品反而可以消費人的存在。物欲在膨脹中滑向失范,它擠壓著那些茫然無措的都市個體。從這首詩可以看出,穆旦將對都市的感受升華為哲理性的反思,通過詩意的智性轉(zhuǎn)化,他嘗試建立起非個人化的戲劇性情境,從而在吸納現(xiàn)代主義技法與城市詩學(xué)經(jīng)驗的基礎(chǔ)上,凸顯出本土文化的自在與延續(xù)性。對于現(xiàn)實都市,穆旦和現(xiàn)代派詩人一樣體悟著威壓感:“我們終于離開了漁網(wǎng)似的城市,/那以窒息的、干燥的、空虛的格子/不斷地?fù)莆覀兊浇^望去的城市呵”(《原野上走路——三千里步行之二》)。這種不適應(yīng)固然與戰(zhàn)爭的破壞有關(guān),但對40年代的都市知識分子來說,他們面臨的外在世界更為動蕩和分裂,并化為拉奧孔式的內(nèi)在痛苦。
1940年初,穆旦寫下《蛇的誘惑——小資產(chǎn)階級的手勢之一——》,直接表達(dá)了大文化背景之下的焦躁與迷惘。詩人化用了艾略特的詩句,用以抒寫“我”對當(dāng)時中國社會現(xiàn)實的觀感:“這時候天上亮著晚霞,/黯淡,紫紅,是垂死人臉上/最后的希望?!边@與《普魯弗洛克的情歌》的開篇名句:“當(dāng)暮色蔓延在天際/像一個病人上了乙醚,躺在手術(shù)臺上”異曲同工。和艾略特一樣,詩人感受的世界(抒情主體坐在開往百貨公司的汽車?yán)镎归_觀察,其都市經(jīng)驗由此開始衍發(fā))充滿病懨與灰暗,他的焦躁與不安集中體現(xiàn)在末句:“呵,我覺得自己在兩條鞭子的夾擊中,/我將承受哪個?陰暗的生的命題……。”這第一條鞭子是“阿諛,傾軋,慈善事業(yè)”的抽打,它是虛假的人道主義,是偽造的笑聲;另一條鞭子則是“訴說不出的疲倦,靈魂的哭泣”這一現(xiàn)代人無根存在的尷尬。海德格爾曾在《荷爾德林與詩的本質(zhì)》中說:“這是一個舊的神祗紛紛離去,而新的上帝尚未露面的時代。這是一個需求的時代,因為它陷入雙重的空乏,雙重的困境;即神祗離去不再來,將來臨的上帝還沒有出現(xiàn)。”這也正是穆旦的時代,是“害蟲”般寄生在“‘動的帝國”里受“鋼筋鐵骨的神”(《城市的舞》)注視的時代,生存的魔性合法化地滋長,這使得詩人無法保持靜默。對于都市荒原,詩人以批判的眼光,力求拾到可以救贖并使之恢復(fù)豐饒與力量的意義支點,從而“有理性地鼓舞著人們?nèi)幦∧莻€光明的一種東西”。穆旦詩歌中的抒情主人公,正是這樣一個在矛盾的張力場中不斷彰顯殘缺體驗的自我,他從來沒有過穩(wěn)定的生命狀態(tài),卻始終以智慧和勇氣觸痛生命的實質(zhì),在諸多變形的意象間打磨那個不屈的內(nèi)在主體。
無法找尋出路,卻具有敢于“出拳”的勇氣,穆旦的努力正昭示出九葉詩人的某些精神共性,他們揚棄了部分現(xiàn)代派詩人過度沉溺心靈而忽視時代氣息的偏執(zhí),而是積極找尋修復(fù)人類精神之塔的途徑,演奏出心靈玄思與現(xiàn)實風(fēng)云相混融的交響樂,這主要體現(xiàn)在兩個方面。一是對于城市人文精神的未來,詩人依然懷有希望:“我們的心徒然為你流血/我們有我們的廣闊/而你有你的狹隘”(陳敬容《夜行》)。即使聽到都市“邪惡的笑聲”,詩人也依然為這笑聲掩埋的黑暗留下一絲光明,在“黑夜的邊上/那就有黎明/有紅艷艷的朝陽”(《黃昏,我在你的邊上》)。在《出發(fā)》中,她寫道:“時間的陷害攔不住我們,/荒涼的遠(yuǎn)代不是早已經(jīng)/有過那光明的第一盞燈?”在《鑄煉》中“黑夜開一個窗子,/讓那兒流進(jìn)來星輝、月光”。對于人性和科學(xué)的真實,詩人始終保持著理想主義的呼喚姿態(tài)。走入穆旦的《城市的街心》、杜運燮的《井》、鄭敏的《寂寞》等文本,其間總有一個擁有知性與理想情愫的現(xiàn)代英雄,都市人文的荒蕪現(xiàn)場使其無法保持靜默,他唯有以批判的眼光洞察那些變形的意象,以勇氣和智慧觸碰生命的本質(zhì),呼喚科學(xué)之真和人性之純,方能覓得指涉理想人文生態(tài)的意義支點。
詩人找尋心靈平衡的第二個層面體現(xiàn)在對“孤獨”或是“寂寞”體驗的詩意轉(zhuǎn)化。在與城市的對話中,詩人們時常感到無法得到回應(yīng)的痛苦,翻開辛笛的《寂寞所自來》,城市成了“垃圾的五色海”,而抒情者的“呼喊落在虛空的沙漠里/你像是打了自己一記空拳”?!俺鞘刑拍?寂寞得使外鄉(xiāng)人不愿等待下去”(杭約赫《火燒的城》),“走進(jìn)城就走進(jìn)沙漠,/空虛比喧嘩更響”(袁可嘉《進(jìn)城》)。對他們而言,城市成為具有堅固群體意識的厚重城堡,其自我封閉的特征帶給試圖脫離它的人以極強(qiáng)的吞噬性,使深入其中的人無法擺脫。詩人意識到城市是一個永遠(yuǎn)無法進(jìn)入的城堡,人們時刻感受到主體人格被日益“疏遠(yuǎn)”的現(xiàn)實處境,于是嘗試從由現(xiàn)實引發(fā)的孤寂步入生命本性的深處,在孤獨中追尋自我,拼接被都市分離而出的碎片。那些思想上的先行者們認(rèn)識到:孤獨不再是生命運動中需要逃避的情緒感覺,而是藝術(shù)家從生命深處獲取靈感的一種力量。憑借對現(xiàn)實的關(guān)注與投入,他們的自我觀照多為先驅(qū)式的寂寞和孤獨,而非現(xiàn)代派詩人那種群體性的文化失落?!澳銈冎晃∥业谋砻?,/剩下冷寂的心靈深處/讓四方飄落的花葉腐爛。/你們也擾亂我的表面,/我的生命來自黑暗的底層,/那里我才與無邊的宇宙相聯(lián)”(杜運燮《井》)。敏感的智者將“孤獨”看作開啟人生內(nèi)宇宙的鑰匙,孤獨體驗使“我”成為具有個體本質(zhì)的人,這正是避免都市人交流意識枯竭的重要手段。鄭敏也認(rèn)識到:“只有寂寞是存在著的不存在/或者,不存在的真正存在”,“假如你翻開那寂寞的巨石/你窺見永遠(yuǎn)存在的不存在”(《成熟的寂寞》)。孤獨的人生體驗催生出詩人對寂寞之美的睿智領(lǐng)悟,她始終保持著虔誠的探詢姿態(tài),以“滾滾的生命河流”似的奔放情感,將本屬個人經(jīng)驗層面的、本體論意義上的“孤獨”升華為價值論意義上的、對人類整體精神的關(guān)注。其探索啟示我們:人的本質(zhì)生存不是身體的、而是心靈的生存。孤獨已不是生命運動需要逃避的一種情緒感覺,它恰恰是藝術(shù)家獲得生命底蘊的力量支撐。在它面前,無論是消極地逃避抑或是極端地反抗,都不如獨立承擔(dān)更具有當(dāng)代的“英雄”氣質(zhì)。這種對理想主義的永恒追尋,將新詩對終極精神理想的企慕推向更為深邃的言說空間。
西方現(xiàn)代派詩學(xué)的浸潤,使九葉詩人在表現(xiàn)城市人精神世界的同時,依然注重現(xiàn)代詩學(xué)形式的構(gòu)建,特別是在介入現(xiàn)實生活之后,他們大都強(qiáng)調(diào)使用那種充滿感性強(qiáng)度與理性高度的意象。窺探其城市文本,繁復(fù)的意象疊加與組合很少出現(xiàn),相反地,一些質(zhì)地凝定、蘊涵理性深度的象征模態(tài)在文本中大量涌現(xiàn)。穆旦的詩便多次應(yīng)用到“八小時”這個時間意符,作為多個文本的核心意象,它形成了穩(wěn)定的象征模態(tài)。如《線上》、《我想要走》等詩,意喻均指向死氣沉沉、刻板僵硬的日常生活。受艾略特的“客觀對應(yīng)物”詩學(xué)影響,即使九葉詩人加強(qiáng)了意象的密度,它們之間的意義聯(lián)結(jié)也往往缺乏直接邏輯,在陌生化的新鮮語感中,由意象群組實現(xiàn)的依然是間離效果,唐湜的《騷動的城》便是這樣的文本:“擁過去/一陣風(fēng)掃滅了城市的浮光/野狼似的卷風(fēng)滾滾而來/店鋪的門窗——嗅尋著黃金的/城市的鼻子隨著閉上了?!薄耙袄桥c卷風(fēng)”、“門窗與鼻子”正是以對日常生活的遠(yuǎn)取譬,將貌似毫不相干的喻象一一羅列,從而達(dá)到比喻的間離,而聯(lián)絡(luò)各種意象的精神線索便是城市的欲望洪流。唐湜在回顧自己寫作時便說,在“20世紀(jì)40年代這個有著繁復(fù)錯綜的社會、政治斗爭的現(xiàn)代世界”就必須運用“現(xiàn)代化的表現(xiàn)手法”,具體而言,“我這些長長短短的浮光掠影式的斷片里就有些方面的感情錯綜,一些動亂的交錯現(xiàn)象”。這段表述正道出九葉詩人的一條詩歌觀念:在同一文本內(nèi)部,借助意象的相互呼喚與應(yīng)和,多元異質(zhì)的、復(fù)合的現(xiàn)代經(jīng)驗之間實現(xiàn)了“對話”,這是文本張力形成的重要源泉,而城市語境正為這種對話帶來機(jī)遇與可能。此外,在形式層面上,九葉詩人還追求新詩格律的“內(nèi)在化”,一些操作者注意吸收城市日常生活的口語,避免直接寫抽象思維。這樣的“口語化”實現(xiàn)了對都市以及都市人普遍精神的模擬與呈現(xiàn),蘊含在日常口語中的平易與親切、詼諧與反諷等諸多情感要素,也進(jìn)一步拓展了現(xiàn)代詩歌的語感空間,使詩人有機(jī)會觸碰到超語義的語感之美。
綜上所述,九葉詩人注重抒情主體與時代的對應(yīng)聯(lián)系,強(qiáng)化詩歌的現(xiàn)實性功能,其城市抒寫所蘊涵的對異化人性之批判、對城市物欲文化之反思、對個體孤獨體驗之超越,都兼具理性與智性之美,其反諷和象征的語言姿態(tài),又契合了抒情群落所具有的代表性詩美特質(zhì),并啟發(fā)后代詩人在此基礎(chǔ)上持續(xù)探問。行至當(dāng)代,無論是朦朧詩寫作者對英雄主義和現(xiàn)實精神的啟蒙式觀照,還是“后朦朧詩”一代對口語化寫作和日常生活審美的大膽開啟,對城市時代人文危機(jī)的冷峻透視,對個體孤獨體驗的詩意升華,都與九葉詩派這一“前行者”的詩學(xué)資源密不可分。作為“承上啟下”的抒情群落,九葉派詩人以其內(nèi)蘊豐厚的詩學(xué)文本,特別是對城市人文精神的理性燭照和睿智思考,為現(xiàn)代主義詩歌書寫下精彩一筆。