吳大寬

（內(nèi)蒙古興安盟群眾藝術(shù)館 內(nèi)蒙古 烏蘭浩特 137400）

民族音樂中的作曲技術(shù)理論的探討

吳大寬

（內(nèi)蒙古興安盟群眾藝術(shù)館 內(nèi)蒙古 烏蘭浩特 137400）

中國悠久的民族音樂文化是世界音樂史上獨(dú)具特色的一種藝術(shù)形式。中國傳統(tǒng)民族音樂中的作曲技術(shù)與西方音樂作曲技術(shù)既有相通之處，也存有一定的差異性。正是這種差異性使得中國傳統(tǒng)民族音樂大放異彩。

民族音樂；作曲技術(shù)；曲式

一、什么是民族音樂

在幾千年中華文明發(fā)展歷程中，勤勞的華夏人民在勞動中創(chuàng)造了大量獨(dú)具特色的民族音樂文化，這種民族音樂文化內(nèi)涵深刻、內(nèi)容豐富，逐步形成了自有特色的民族音樂體系，它是悠久華夏文明的一朵奇葩，并在世界音樂中占據(jù)了極其重要的地位。中國民族音樂藝術(shù)是世界音樂史上獨(dú)具特色的一種藝術(shù)形式。中國民族音樂并非自發(fā)成長起來的，主要有四大來源：一是以黃河流域音樂文化為中心而發(fā)展起來的中原音樂；二是除黃河流域音樂文化以外的華夏大地各民族創(chuàng)作的音樂文化為主的四域音樂；自古以來傳入中國的外國音樂。而其形式主要分為五種，即：民間歌曲、民間歌舞音樂、民間器樂、民間說唱音樂和民間戲曲音樂。

二、音樂作曲中的技術(shù)理論

音樂作曲技術(shù)是音樂作曲創(chuàng)作中必不可少的重要因素，只有熟練掌握了音樂作曲的技術(shù)理論，才能成功創(chuàng)作出優(yōu)美動聽的音樂曲目?？偟膩碚f，作曲技術(shù)主要包括和聲、復(fù)調(diào)、曲式、配器等方面。

（一）和聲

和聲是音樂表現(xiàn)的一種基本手段，也是多聲部音樂的音高組織形態(tài)之一，它有廣義和狹義之分，廣義的和聲是指由任何超過一個(gè)頻率組合而成的聲音；狹義的和聲是指在同一時(shí)間內(nèi)演奏兩個(gè)或兩個(gè)以上的不同音高，也就是通過不同和弦的配搭來演奏出不同的音樂。在音樂作曲中，能否正確處理和聲是音樂作曲創(chuàng)作中的重要技巧之一，也是對位、配器、曲式等其他作曲技法的重要基礎(chǔ)。在作曲創(chuàng)作中，和聲主要有三個(gè)方面的作用，一是組合聲部，即在和聲統(tǒng)一的基礎(chǔ)上，將各聲部相互組合成為一個(gè)協(xié)調(diào)有序的整體；二是構(gòu)建樂曲，即通過和聲進(jìn)行、收束式、調(diào)性布局等方面構(gòu)建樂曲；三是表現(xiàn)內(nèi)容，這也是和聲的最主要作用，即通過和聲的色彩、織體以及配合其他因素，從而表現(xiàn)出一副完美的音樂內(nèi)容。

（二）復(fù)調(diào)

是指由可以同時(shí)進(jìn)行兩段或兩段以上，且各段之間彼此相關(guān)但又有區(qū)別的聲部組成。復(fù)調(diào)的特點(diǎn)就是多個(gè)聲部各自獨(dú)立，但又協(xié)調(diào)為一個(gè)整體，彼此達(dá)到和聲狀態(tài)，主要以對位法為主要創(chuàng)作技法。復(fù)調(diào)中既有不同旋律同時(shí)結(jié)合的對比復(fù)調(diào)，也有同一旋律隔開一定時(shí)間的先后模仿的模仿復(fù)調(diào)。在音樂作曲中，作曲者主要通過復(fù)調(diào)手法，豐富音樂創(chuàng)作形象，增強(qiáng)音樂氣勢和聲部獨(dú)立性，可以給聽眾造成前呼后應(yīng)、此起彼落的聽覺效果。當(dāng)前，復(fù)調(diào)音樂的體裁主要包括以下幾種：卡農(nóng)、創(chuàng)意曲、賦格、經(jīng)文歌、復(fù)調(diào)尚松、坎佐納等。

（三）曲式

目前，從結(jié)構(gòu)理念出發(fā)，曲式有兩種解釋，一種是被稱為“織體”的空間結(jié)構(gòu)；另一種被稱為“曲式”的時(shí)間結(jié)構(gòu)。由于音樂藝術(shù)的最大特點(diǎn)就是時(shí)間上的延續(xù)性，期間必遵循著一個(gè)結(jié)構(gòu)框架和章法，這種結(jié)構(gòu)框架和章法就是“曲式”。所以，在本文中，“曲式”主要是指時(shí)間上的結(jié)構(gòu)。按照傳統(tǒng)分法，音樂作曲中的曲式主要有小型曲式和大型曲式兩大類。小型曲式包括一部曲式、二部曲式、三部曲式、復(fù)二部曲式和復(fù)三部曲式；而大型曲式則包括變奏曲式、回旋曲式以及奏鳴曲式。此外，通常情況下，音樂作曲創(chuàng)作過程中，作曲曲式都遵循著以下三個(gè)原則，即對比、變奏、重復(fù)，而這三個(gè)原則也并非孤立不和的，是相互關(guān)聯(lián)的，彼此可以相互滲透。

（四）配器

顧名思義，配器是指給聲部或主干聲部分配樂器，是作曲技法的重要組成部分。只有在主要聲部或者曲子的結(jié)構(gòu)因素基本確立的情況下，才開始配器。配器通常用于作曲初創(chuàng)時(shí)期，但主要給現(xiàn)成樂曲配器。此外，配器還可以看作是對音樂作曲復(fù)雜的再創(chuàng)造過程。

三、作曲技術(shù)在民族音樂創(chuàng)作中應(yīng)用

既然音樂作曲技術(shù)是音樂作曲創(chuàng)作中必不可少的重要因素，那么在民族音樂創(chuàng)作中，又是如何將作曲技術(shù)運(yùn)用其中。實(shí)際上，作曲技術(shù)在民族音樂創(chuàng)作中的應(yīng)用，主要體現(xiàn)在和聲、復(fù)調(diào)、曲式、配器等方面運(yùn)用上。

（一）和聲在民族音樂創(chuàng)作中的應(yīng)用

和聲是作曲創(chuàng)作中的重要因素，是作曲中的“靈魂”。由于我國傳統(tǒng)音樂適宜五聲音階為主，在民族音樂作曲創(chuàng)作中強(qiáng)調(diào)了以功能性和聲邏輯為主的五聲性和聲手法。這種和聲手法主要表現(xiàn)在兩方面：一是交替變通使用三度和弦結(jié)構(gòu)；二是運(yùn)用非三度疊置和弦。另外，以調(diào)式化和聲邏輯為主的五聲性和聲手法也被運(yùn)用到民族音樂作曲中，這種以調(diào)式化和聲邏輯為主的五聲性和聲手法主要表現(xiàn)在五聲調(diào)式和弦結(jié)構(gòu)、五聲調(diào)式和弦的功能屬性等七個(gè)方面。

（二）復(fù)調(diào)在民族音樂創(chuàng)作中的應(yīng)用

復(fù)調(diào)技術(shù)在民族音樂作曲中主要以對比、模仿和支聲的形式出現(xiàn)。其中復(fù)調(diào)技術(shù)中的對比形式主要包括節(jié)奏對比、旋律線條對比和調(diào)性對比三個(gè)方面。再者，民族音樂作曲創(chuàng)作中的復(fù)調(diào)技術(shù)靈活多樣，主要分為嚴(yán)格模仿和變化模仿，這種模仿自然純樸、直接源自于勞動生活中。然而，最具有中國民族特色的卻是支聲復(fù)調(diào)技術(shù)，即在演唱同一旋律時(shí)，支聲復(fù)調(diào)

將兩個(gè)或兩個(gè)以上的聲部的旋律在各個(gè)聲部都做了不同的變化，從而讓音樂發(fā)生了質(zhì)變，使原來的音樂旋律更加優(yōu)美動聽。

總之，音樂作曲技術(shù)是音樂作曲創(chuàng)作中必不可少的重要因素，只有熟練掌握了音樂作曲的技術(shù)理論，才能成功創(chuàng)作出優(yōu)美動聽的音樂曲目。

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