杜曼張家口市群眾藝術(shù)館

淺談琵琶演奏中的表現(xiàn)

杜曼
張家口市群眾藝術(shù)館

琵琶音樂是中國(guó)傳統(tǒng)音樂中非常重要的一個(gè)部分，它所追求的最終目標(biāo)是審美意境中的生外之意，弦外之境。演奏本身是一門綜合的表演藝術(shù)，而琵琶演奏者更是要在生活實(shí)踐中獲得更多的音樂美感和音樂思想，從而增強(qiáng)對(duì)琵琶音樂作品的詮釋力度，提高感悟事物的能力。

琵琶具有豐富的表現(xiàn)力。它音域廣，高音音色清脆明亮，中國(guó)音色圓潤(rùn)淳厚，低音音色結(jié)實(shí)雄渾，而且它的演奏手法極其復(fù)雜多樣。它能表現(xiàn)活潑流暢、明快喜悅和婉轉(zhuǎn)、抒情的曲調(diào)，因此琵琶曲目又有文武之分，表現(xiàn)的范圍很廣。

琵琶演奏者如何展示舞臺(tái)演奏風(fēng)格、表演水平和自身風(fēng)采，是琵琶演奏者綜合音樂素質(zhì)和演奏技術(shù)的具體體現(xiàn)。它不是靠單方面的知識(shí)就能完成的多元藝術(shù)。就是成熟的琵琶演奏者，也往往因一時(shí)找不到投入的演奏感覺而嚴(yán)重影響了琵琶表演質(zhì)量。歸納起來主要問題的表現(xiàn)：一是精力不集中，注意力沒有全部投入到琵琶演奏和樂曲的內(nèi)在情感中；二是受舞臺(tái)等外界環(huán)境的影響，一時(shí)產(chǎn)生慌亂心里，分散了自己的注意力和感情投入；三是對(duì)所演奏樂曲的背景、主題、內(nèi)容理解的不深不透，沒有與其產(chǎn)生共鳴，化為自己心中應(yīng)有的音樂形象，不能真正出神入化的進(jìn)入音樂藝術(shù)境界；四是自己的演奏技術(shù)和技巧和斷層，滿足不了演奏樂曲藝術(shù)要求的舞臺(tái)表現(xiàn)和應(yīng)變能力，尚未達(dá)到爐火純青的熟練程度和表演水平。那么，怎樣才能比較完美的展現(xiàn)琵琶舞臺(tái)表演能力和水平呢？本人對(duì)這一問題談?wù)勛约旱目捶ǎ?/p>

一、一個(gè)學(xué)習(xí)音樂的人，不學(xué)習(xí)音樂素養(yǎng)就等于是一個(gè)機(jī)械彈奏的機(jī)器人，他就無(wú)法去理解音樂、懂得音樂、表現(xiàn)音樂

所以，學(xué)習(xí)音樂素養(yǎng)是為了全面提高自身的音樂綜合素質(zhì)，增強(qiáng)對(duì)音樂的感悟、理解和創(chuàng)造能力。有些學(xué)習(xí)者的演奏技巧相當(dāng)嫻熟，手指非常靈活，樂曲的演奏速度很快。但是，很少能夠被他們的演奏感動(dòng)。這主要是因?yàn)檫@些學(xué)生將技巧展示和表現(xiàn)音樂割裂開來，也就是將“精神”與“身體”分裂開來。在演奏過程中只是注意技巧的完整性而忽略了對(duì)音樂內(nèi)容的感知和表現(xiàn)。其實(shí)，演奏的根本目的在于表現(xiàn)音樂的美，而技巧只是為了準(zhǔn)確表達(dá)音樂所蘊(yùn)含的美感的手段而已。要培養(yǎng)探索樂曲特點(diǎn)和表現(xiàn)方法的深層訓(xùn)練。樂曲特點(diǎn)和表現(xiàn)方法是根本不同的兩個(gè)方面，前者是曲作者的創(chuàng)作意圖，后者是演奏者的表現(xiàn)形式。一個(gè)是意會(huì)感官的藝術(shù)意境，一個(gè)是耳聽目睹的藝術(shù)形象。因此，琵琶演奏者深刻分析把握琵琶樂曲的風(fēng)格、特點(diǎn)、感情色彩和表現(xiàn)形式，是琵琶演奏家必須具備的綜合能力和文化素質(zhì)，那么怎樣把握上述元素呢？我們?cè)谘葑嘁皇着脴非?，就必須做好以下幾方面工作。一是要把握樂曲的感情色彩。要找?zhǔn)每個(gè)樂段的內(nèi)在情緒屬消沉、悲痛、喜悅的，還是粗狂、激昂、熱烈的，深刻分析、研究和理解各段落不同的音樂形象、情感色彩的表現(xiàn)方法。然后用重復(fù)試唱的形式熟悉樂曲，調(diào)動(dòng)自己的情感釋放能動(dòng)性。通過重復(fù)試唱，把樂曲的音樂形象融入自己的感情世界，引導(dǎo)自己全身心的進(jìn)入音樂形象的藝術(shù)世界。這樣帶著自己的音樂情感，再試著演奏樂曲，就會(huì)比較容易的投入音樂藝術(shù)形象的情感之中。這時(shí)，腦海中就會(huì)浮現(xiàn)出一幕幕音樂故事與音樂形象的畫面和鏡頭。想象是人對(duì)頭腦中已有的表象進(jìn)行加工改造創(chuàng)造新形象的過程。人的頭腦不僅能夠產(chǎn)生過去感知過的事物的形象，而且也能夠?qū)楦兄氖挛锂a(chǎn)生聯(lián)想。演奏者在音樂創(chuàng)造活動(dòng)中的想象空間是無(wú)限的，但是，所有的想象最終都必須通過有形的、可聽可感的器樂演奏形式得到體現(xiàn)。二是要有良好的舞臺(tái)表演心態(tài)。如何向觀眾展現(xiàn)出自然、大方、得體的舞臺(tái)演奏姿態(tài)，必須要有一個(gè)健康的表演心態(tài)，這是取得成功表演的內(nèi)在條件，在整個(gè)演奏過程中，要保持精神煥發(fā)，鎮(zhèn)定自若，做到得心應(yīng)手，心態(tài)穩(wěn)定的狀態(tài)。但也要把握住適當(dāng)?shù)姆执?，情緒過于興奮會(huì)使演奏失控，情緒過于抑制又會(huì)失去演奏的效果。這就涉及到舞臺(tái)演奏的感覺問題，感覺其實(shí)是一種很簡(jiǎn)單的心理過程，在演奏實(shí)踐中，由于心情緊張，一旦在臺(tái)上找不到演奏的感覺，就會(huì)努力尋找平時(shí)練琴時(shí)的表現(xiàn)來穩(wěn)定情緒。所以，平時(shí)練琴的狀態(tài)如何，對(duì)臺(tái)上演出的成敗有直接影響。因此，在平時(shí)練琴時(shí)就要認(rèn)真鍛煉自己的良好心態(tài)，學(xué)會(huì)控制情緒的本領(lǐng)，無(wú)論練琴或演出，都要高度集中精力，認(rèn)真處理好每一個(gè)樂段和樂句表現(xiàn)方法，將音樂表現(xiàn)和演奏技巧有機(jī)的統(tǒng)一結(jié)合，達(dá)到“心手合一”，“聲情并茂”的藝術(shù)表現(xiàn)程度。切忌賣弄技巧，影響演奏質(zhì)量。三是要把握好演奏樂曲風(fēng)格。樂曲風(fēng)格的把握是舞臺(tái)表演中的重要一環(huán)，風(fēng)格，是指對(duì)樂曲所反映的時(shí)代特征的把握及演奏者在演奏過程中所表現(xiàn)出來的個(gè)性。他是諸多技術(shù)因素的綜合體現(xiàn)，演奏風(fēng)格可分為兩部分：其一是樂曲本身風(fēng)格。就是樂曲本身所帶來的旋律、節(jié)奏等一系列的特征，如王惠然的《天山之春》和《彝族舞曲》，音樂本身的風(fēng)格就截然不同，前者是新疆民族風(fēng)格，后者是云南地方風(fēng)格。其次音階、調(diào)式、節(jié)奏等都不一樣。要演奏好一首樂曲，首先要熟悉樂曲的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作年代、作曲家的個(gè)性等等，從整體上對(duì)樂曲全面把握。其二是表演者自身的音樂素質(zhì)和氣質(zhì)。演奏者音樂修養(yǎng)的高低，直接影響到對(duì)把握樂曲風(fēng)格的粗細(xì)、高低、文野之別；首先從技術(shù)上要弄懂所奏樂曲的創(chuàng)作手法、旋律與節(jié)奏的特征所在。個(gè)人演奏風(fēng)格涉及方面較多：有的表現(xiàn)出明亮、清脆的音色；有的則喜歡渾厚、響膛的音色；有的細(xì)膩者從小處著眼；有的粗獷者從大處著手；有的喜歡力度與速度的較大對(duì)比；有的喜歡自然穩(wěn)妥的節(jié)奏變化等等。這些都是由每個(gè)人的不同氣質(zhì)所決定的，是學(xué)不到的東西，只能學(xué)習(xí)各種流派的演奏手段、方法、技巧等技法。四是要學(xué)習(xí)各種流派的演奏風(fēng)格。主要包括地方風(fēng)格和演奏者個(gè)人氣質(zhì)特點(diǎn)。演奏風(fēng)格問題，起決定作用的是演奏者本人，沒有相當(dāng)?shù)囊魳沸摒B(yǎng)，就談不上表現(xiàn)風(fēng)格。因此，初學(xué)者不存在把握樂曲風(fēng)格問題，只有達(dá)到一定的演奏水平后，風(fēng)格問題才能提到訓(xùn)練日程上來。因此，我們要通過各種渠道不斷擴(kuò)大自己的音樂視野，豐富音樂知識(shí)，提高音樂修養(yǎng)及藝術(shù)鑒賞能力，不斷提升自己的音樂綜合表現(xiàn)能力，成為一名出色的琵琶演奏者。

二、氣與韻是琵琶演奏中不可缺少的重要表現(xiàn)方式。

琵琶作為中國(guó)傳統(tǒng)音樂是以單線條旋律發(fā)展為主。要做到指與音的和就離不開氣與韻搭配。這兩方面在琵琶的演奏中都是非常重要的。氣也就是氣息，在琵琶演奏中，氣息影響著演奏者的外部形態(tài)與內(nèi)在情緒。呼吸作為氣息問題的主要方面在琵琶演奏中極為重要。琵琶的演奏離不開呼吸的配合。韻更是不可缺少的。在琵琶的演奏手法中，體現(xiàn)左手的吟、揉、推拉、滑音等這也就是常說的“潤(rùn)腔”即“腔生韻”。任何作品的“韻”都離不開弦上和弦外的動(dòng)作。

三、音色的處理是演奏者進(jìn)行音樂表現(xiàn)的重要手段，也是音樂藝術(shù)表現(xiàn)中的重要環(huán)節(jié)

美的音色是指能正確表達(dá)音樂內(nèi)容和情感，體現(xiàn)音樂風(fēng)格的音色。在琵琶表演藝術(shù)中，除復(fù)雜的技術(shù)技巧外，發(fā)音與音色也居于非常重要的地位，很多琵琶演奏家對(duì)其進(jìn)行過認(rèn)真的研究，取得的經(jīng)驗(yàn)在琵琶演奏藝術(shù)中發(fā)揮了重要作用。

四、要注重演奏動(dòng)作及技巧的規(guī)范化訓(xùn)練

實(shí)踐表明，具備規(guī)范、大方、舒展的琵琶演奏動(dòng)作，是琵琶演奏成功如否的重要條件。有的演奏者在演奏時(shí)動(dòng)作過大、過亂、過于夸張，顯得雜亂無(wú)章；有的一上臺(tái)就緊張、呆板、縮手縮腳；還有的表演動(dòng)作一味追求好看，擺花架子，嘩眾取寵，導(dǎo)致演奏動(dòng)作與音樂形象不和拍，兩層皮。琵琶演奏技巧相當(dāng)豐富，它的彈、跳、掃、拂等指法都有它自身的運(yùn)動(dòng)順勢(shì)，其他的指法是由這些基本指法演變而來。建議在彈奏琵琶時(shí)，最好能對(duì)著鏡子練，要坐姿端正、大方、自然。右手的手勢(shì)無(wú)論是向里、向外、向上、向下都要順其自然，按照人的生理運(yùn)動(dòng)規(guī)律進(jìn)行操作，防止過于夸張的做作動(dòng)作。頭部持低、昂、平、斜的角度，要隨感情變化而轉(zhuǎn)換，演奏熱烈火爆的旋律，頭部的動(dòng)作幅度可以適當(dāng)大些，以充分表達(dá)樂曲情感抒發(fā)為宜。

我們?cè)诰毲倩蜓莩鲋校瑹o(wú)論是表現(xiàn)形式、演奏動(dòng)作和演奏風(fēng)格都要符合音樂形象和音樂情緒。要克服或避免與音樂主題相脫節(jié)的花架子動(dòng)作，要用心演奏，以高度集中的精力和熟練的演奏技巧，淋漓盡致的刻畫音樂形象，充分、自然、真摯地體現(xiàn)自己的演奏風(fēng)格。積極探索自然、淳樸、得體、舒展、大方的琵琶演奏風(fēng)格，這就是我們永遠(yuǎn)追求的琵琶演奏藝術(shù)水準(zhǔn)和目標(biāo)。