【摘要】奏鳴曲這個在古典主義時期大放異彩的純音樂風格體裁,在德國作曲家舒曼的手里成為抒發(fā)情感的工具。其鋼琴作品充分發(fā)揮了作品主題的隱喻性、內(nèi)容的文學性、形式的獨特性以及風格的幻想性,本文將以舒曼創(chuàng)作的三首鋼琴奏鳴曲作為研究對象,從曲式結(jié)構(gòu)、和聲色彩、音樂風格、演奏技巧等方面對舒曼鋼琴奏鳴曲古典特性進行分析,并主要通過與古典主義時期進行比較以及對舒曼創(chuàng)新成分,來研究舒曼奏鳴曲中的浪漫色彩,從而將沉睡的舒曼奏鳴曲的喚醒,加強這一領(lǐng)域的探索,并使舒曼其他作品得到更多的關(guān)注。
【關(guān)鍵詞】舒曼;鋼琴奏鳴曲
一、舒曼生平及作品
(一)舒曼的生平
羅伯特·舒曼生于德國,出于對文學的熱愛,成為他在音樂創(chuàng)作之路上的靈感來源。曾經(jīng)帕格尼尼的一次演奏對他產(chǎn)生了極大的影響,使他放棄學習法律,專攻音樂,但由于手指受傷轉(zhuǎn)向作曲和音樂評論。由于對當時德國音樂界現(xiàn)狀的不滿,他創(chuàng)立了轟動了整個音樂界的《新音樂》雜志,并虛構(gòu)了一個“大衛(wèi)同盟”組織。后與鋼琴老師的女兒克拉拉相愛,卻遭到維克的激烈反對.晚年的舒曼出現(xiàn)憂郁癥和神經(jīng)衰弱等精神病癥,曾一度投萊茵河自殺,幸被船夫救起,兩年后因晚期梅毒感染與世長辭于波恩。
(二)舒曼鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作
從1833年到1836年,舒曼一共寫有三首大型鋼琴奏鳴曲。分別是《#f小調(diào)第一奏鳴曲》、《g小調(diào)第二奏鳴曲》和《f小調(diào)第三奏鳴曲》。
其中最為成功的是作于1833-1835年的《#f小調(diào)第一奏鳴曲》Op.11.這首作品正是舒曼寫給妻子克拉拉的,比起以往他的作品和同時期他人的奏鳴曲,這首奏鳴曲都有驚人的創(chuàng)新,從曲中可以見到舒曼對克拉拉的愛戀之情。
三首奏鳴曲中,以《g小調(diào)第二號奏鳴曲》op22.的內(nèi)容最為精彩而感人,音樂優(yōu)美而充滿幻想和熱情。這首奏鳴曲是三首奏鳴曲中最短的一首,也是最常被演奏的一首。該曲演奏時間短,精簡而有力,整個奏鳴曲具有持久的魅力。
《f小調(diào)第三號奏鳴曲》op14.是獻給年少時的評論家偶像莫塞列斯。這首舒曼未完成的一首奏鳴曲,被稱為“沒有樂隊的協(xié)奏曲”,在后來的舒曼精神病惡化時,郁悶不樂充滿著整部樂譜之中,曾做過多處修改,因而十分不完整。
二、舒曼奏鳴曲中古典特性分析
舒曼一生崇敬巴赫和貝多芬,在他的作品里,有著這兩位大師的作品中所流露出來的奔放、熱情和光輝氣質(zhì)。他吸收前人的創(chuàng)作理念,繼續(xù)延續(xù)著海頓—貝多芬—舒伯特的創(chuàng)作軌跡和音樂風骨,并精心填入了個人的細膩才賦。
(一)結(jié)構(gòu)
與古典主義時期奏鳴曲四個樂章的結(jié)構(gòu)類似,舒曼鋼琴奏鳴曲基本上是按照傳統(tǒng)的曲式結(jié)構(gòu)和與古典主義時期奏鳴曲式結(jié)構(gòu)和各章調(diào)性布置進行創(chuàng)作的,一般采用四個樂章的結(jié)構(gòu)形式,例如舒曼創(chuàng)作的《#f小調(diào)第一鋼琴奏鳴曲》,在結(jié)構(gòu)上就遵循了古典主義全盛時期的四樂章奏鳴曲套曲形式。
(二)曲式
在舒曼創(chuàng)作的三部奏鳴曲中,寫作的《g小調(diào)第二號鋼琴奏鳴曲》在曲式結(jié)構(gòu)方面更是與古典主義時期的曲式結(jié)構(gòu)有異曲同之妙。這首作品演奏時間短,精簡而有力,較接近古典的鋼琴奏鳴曲式,其各樂章的曲式如下:第一樂章的序曲是奏鳴曲式,是稍慢一點的慢板樂章。第二樂章是單三部曲式,小行板,是自由的變奏曲。第三樂章是回旋曲式,是帶有快板性質(zhì)的諧謔曲與間奏曲。第四樂章是回旋曲式,帶有莊重感的稍快板,音樂高貴莊嚴,和弦飽滿有力。
三、舒曼奏鳴曲中浪漫主義色彩的研究
舒曼的奏鳴曲在繼承古典主義時期奏鳴曲清晰地曲式結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)上,進行了一定的發(fā)展,在風格及演奏方式上,都有很大的區(qū)別。
(一)調(diào)式調(diào)性
作為器樂體裁的奏鳴曲,與古典主義時期的同類創(chuàng)作相比,舒曼繼承了古典主義時期奏鳴曲的音樂傳統(tǒng),以主調(diào)音樂為主導,并在浪漫主義音樂形式上開拓創(chuàng)新,形式結(jié)構(gòu)嚴謹、終止式明確,用他的天賦和靈感將浪漫主義音樂小品和歌曲琢磨得晶瑩剔透,閃閃發(fā)亮。以《#f小調(diào)第一號奏鳴曲》為例,此作品以小調(diào)詮釋,充滿哀愁,此時期鮮明的主調(diào)風格,結(jié)構(gòu)明晰,旋律輕捷,主音大小調(diào)自由變化及三度關(guān)系調(diào)并置,對形式進行了探索和突破,顯示了舒曼獨有的風格。
(二)和聲色彩
舒曼的作品在和聲、節(jié)奏、對位、織體方面有著驚人的創(chuàng)意,和聲運用非常豐富。舒曼在樂曲中用了大量的重金屬和旋、副屬和旋、七和弦、九和弦等等。為使各個音響層緊密聯(lián)系卻又獨立的結(jié)合,將音樂心理刻畫得更加細膩、透徹。不僅如此,在《g小調(diào)第二鋼琴奏鳴曲》旋律中,半音交織在旋律中和聲呈現(xiàn)出獨特的夢幻般的的色彩,也說明了舒曼的半音化和聲思維。這些和聲的運用使樂曲情緒多變,更加富有浪漫主義氣息,種種新的音樂表現(xiàn)手法則體現(xiàn)了時代賦予他的浪漫主義氣質(zhì)。
(三)藝術(shù)特征
舒曼鋼琴奏鳴曲在體現(xiàn)了獨特的音樂創(chuàng)作手法與獨特個性的同時,又充分的展現(xiàn)了浪漫主義音樂的總體風格。舒曼音樂創(chuàng)作的特點可以分為以下三個方面:1.音樂語言的幻想性。舒曼奏鳴曲的音樂語言富于幻想性的特征,作品中常帶有即興性因素,對于旋律的處理更器樂化,節(jié)奏和織體的處理大膽而新穎。2.音樂題材的文學性。舒曼奏鳴曲善于從文學作品中找到靈感,強調(diào)加強個人的主觀體驗,更強調(diào)主觀色彩的印記。3.音樂和聲的色彩性。音樂旋律往往帶有宣敘調(diào)、朗誦調(diào),喜歡大段用附點、切分節(jié)奏,從而使得和聲色彩加強,配器色彩更加豐富。
和同時期的其他浪漫主義者一樣, 舒曼從古典主義的奏鳴曲傳統(tǒng)中挖掘全新的藝術(shù)風格,主張個性解放,并充滿對世俗的鄙視和激昂的斗爭精神,對奏鳴曲幻想般的加工,每一句都散發(fā)著想象豐富的個性.舒曼奏鳴曲中音樂風格和音樂手法的創(chuàng)作,讓世人認識了浪漫主義奏鳴曲的價值,重新喚醒了對奏鳴曲的興趣,作為鋼琴音樂中重要表達形式的鋼琴奏鳴曲,舒曼為19世紀浪漫主義鋼琴奏鳴曲音樂做出重要貢獻,他的作品成為浪漫主義鋼琴奏鳴曲留給后世鋼琴藝術(shù)的一筆巨大的財富。
參考文獻
[1]周薇.西方鋼琴藝術(shù)史[M].上海音樂出版社,2004.3.
[2]張式谷,潘一飛.西方鋼琴音樂概論[M].人民音樂出版社,2008.4.
[3]于潤洋,張錢.古典主義和浪漫主義時期的音樂美學[M].湖南文藝出版社,2006.1.
[4]馬靜茹.浪漫主義時期奏鳴曲發(fā)展研究[D].曲阜師范大學,2013.3.
[5]任怡謹.舒曼《#f小調(diào)第一鋼琴奏鳴曲》研究[D].西北師范大學,2012.6.
作者簡介:崔方圓,女,碩士,曲阜師范大學,研究方向:鋼琴演奏與教學研究。