趙軍

隨著國內電影市場日益壯大，更多投資者看到優(yōu)秀影片市場成功的可能，愿意拍攝富有藝術深度的電影。這給了希望創(chuàng)作有深刻內涵作品的編劇和導演更多機會，他們持續(xù)的沖動既受到市場的激烈影響，更由于這是電影之于藝術家的天職與烙印。在資金缺乏的年代，他們尚且會抓住機會做出自己的“絕活”；在資金不缺的當下，向人性深度沖擊的創(chuàng)作更是理所當然。

這就需要超越所謂“21歲幼稚觀影市場”的藩籬。其實，上述年齡的群體中，現今很少有不接觸諸如《紅樓夢》這樣名著的，好萊塢的經典名片以及每一年的奧斯卡新片也早已向他們傳播出生活的復雜、人性的曲折和心靈的滄桑。對這些，中國21歲年齡的人群幾乎全部都理解，內心都向往。困難也許只在于中國電影自己欠缺這樣有深度的影片。

當下賣座影片的主要特點是“真”。因為在課堂、在家庭、在電視機前、在眾多媒體上，各式各樣的謊話還充斥著年輕人的耳膜。所以，當一些中國年輕導演拍攝的電影新作以其頗具真實性的面目出現時，受到年輕群體擁戴并不難以理解。從《失戀33天》到《煎餅俠》，這三年多涌現出的此類影片不勝枚舉，其觀影體驗就建立在“真”的土壤上。

有了這樣的基礎，就可以進而討論“深”這個層面的意義了?！吧睢?，本身就是“真”，甚至是更“真”?？梢栽O想，《小時代》《催眠大師》《心花路放》《北京遇上西雅圖》等等的探索，如果將人性的故事講得更曲折一些、更艱難一些，就會是通向人性的，而非僅僅是時髦的人間喜劇。

21歲的觀影群體其實是電影人自己造就的，究其原因，無非是因為我們的電影還僅僅停留在求“真”上，不能滿足希望得到更深刻人性故事滌蕩的普遍心靈。

這些心靈可能正是21歲，也可能高于或低于21歲。心靈能夠受到藝術沖擊的感悟力從來就不會因為年齡的因素、甚至不會因為文化的因素而改變。人類的心靈從來就是為深入、深刻的人性準備的，電影的功能就在于把心靈的夢衣披上，直奔人性深穴。

只有具備人性的穿透力，一個作品才可能深刻地塑造人物，完成精彩動人的傳奇故事。人性的穿透力究竟是什么？我以為，“情”是對其刻畫最好的角度。然而人們總是將“情”歸入到“文藝片”范疇，而忽視了“情”的深入與別樣正是人性的深刻所在。當下電影之所以深度不足，主要是對“情”缺乏深刻的認知，寫情不深，寫情不專，寫情不出眾，而無法成為折射當代社會人性的三棱鏡。

21歲觀影年齡絕對不是唯一的市場規(guī)律，事實是，社會在等待著電影的人性深度超越淺薄的社會認知層次。當代社會的中國在在充滿千變萬化的傳奇，無窮無盡。只要找出“情深似?！钡墓适戮湍艽┩溉诵缘某菈Γ暙I出有藝術深度的作品。