康藝佳

摘要：聲樂(lè)演唱中無(wú)論采用何種唱法，都需要做到共性與個(gè)性的兼容。共性指科學(xué)的發(fā)聲方法，個(gè)性指歌者的音色、情感表達(dá)、演唱風(fēng)格。共性是歌唱的基礎(chǔ)，個(gè)性是歌唱的靈魂，在掌握共性的科學(xué)發(fā)聲方法基礎(chǔ)上，要重視展現(xiàn)歌唱的個(gè)性。

關(guān)鍵詞：聲樂(lè)演唱 共性 個(gè)性

我國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展經(jīng)歷了由“本土”到“土洋之爭(zhēng)”再到“土洋結(jié)合”三個(gè)階段。實(shí)踐證明，“土洋結(jié)合”路線是正確和需要繼續(xù)遵循的路線。在這條路線下，聲樂(lè)演唱無(wú)論采用何種唱法，都需要做到共性與個(gè)性的兼容。同時(shí)，隨著時(shí)代的發(fā)展和人們審美水平的提高，聲樂(lè)界同行越來(lái)越認(rèn)識(shí)到個(gè)性化演唱的重要性，可以說(shuō)，共性是演唱的基礎(chǔ)，而個(gè)性則是演唱的靈魂。

一、聲樂(lè)演唱中的共性

聲樂(lè)演唱中的共性即科學(xué)的發(fā)聲方法，它是在繼承我國(guó)戲曲中“氣沉丹田”、“腦后摘筋”、“字正腔圓”等傳統(tǒng)歌唱理念基礎(chǔ)上通過(guò)融入西方先進(jìn)歌唱技術(shù)而形成的?？茖W(xué)的發(fā)聲方法基于人客觀存在的生理結(jié)構(gòu)，符合廣大觀眾的審美追求，合乎藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律。遵循科學(xué)的發(fā)聲方法，演變出了適應(yīng)不同風(fēng)格作品的各種唱法，使歌者在演唱不同風(fēng)格作品中能夠顯現(xiàn)出自身的個(gè)性，但這種個(gè)性是建立在共性規(guī)律基礎(chǔ)上的，丟掉共性，則無(wú)法展現(xiàn)出個(gè)性。

曾經(jīng)有媒體和業(yè)內(nèi)專家指出中國(guó)聲樂(lè)存在著“千人一面”現(xiàn)象，這種說(shuō)法有一定道理，但此種現(xiàn)象又是聲樂(lè)發(fā)展中勢(shì)必要發(fā)生的，因?yàn)槁晿?lè)是源于生活又高于生活的藝術(shù)，既然是藝術(shù)就要遵循一定的法則，而科學(xué)的發(fā)聲方法就是歌唱的法則。這一法則是依據(jù)大眾的審美認(rèn)知規(guī)律、基于人的生理結(jié)構(gòu)所形成的，能讓歌者的演唱能力得以充分挖掘和施展，具有客觀性和普遍性的特點(diǎn)，歌者掌握了共性的演唱規(guī)律即科學(xué)的發(fā)聲方法，才會(huì)有個(gè)性發(fā)展的根基和平臺(tái)。

歌者在學(xué)習(xí)聲樂(lè)演唱方法過(guò)程中，會(huì)經(jīng)歷“自然——不自然——自然”的階段，即要經(jīng)歷由“無(wú)知自然”到“有知自然”的變化發(fā)展過(guò)程。這當(dāng)中的不自然階段是掌握聲樂(lè)演唱共性方法的階段，需要歌者克服心理和生理上的種種不適應(yīng)，在聲樂(lè)教師所傳遞的正確歌唱理念引領(lǐng)下，通過(guò)積極的感悟和耐心的練習(xí)，突破聲樂(lè)學(xué)習(xí)的桎梏，確立起科學(xué)的發(fā)聲方法，跨入新的“以情帶聲”自然演唱階段。古人云“絲不如竹，竹不如肉，‘漸近自然。”“人體歌唱機(jī)能是歌唱賴以存在和發(fā)展的先決條件和基礎(chǔ)，是咬字行腔，傳情達(dá)意的重要手段。”因此，對(duì)歌唱的共性即歌唱方法的掌握至關(guān)重要，只有掌握到一定程度后，才能步入聲樂(lè)學(xué)習(xí)的更高境界——以情帶聲、挖掘“個(gè)性”，使歌唱顯現(xiàn)“靈魂”。

二、聲樂(lè)演唱中的個(gè)性

聲樂(lè)演唱中的個(gè)性主要體現(xiàn)在三個(gè)方面，一是歌者自身由嗓音條件所決定的音色上的個(gè)性，二是歌者在演繹作品時(shí)通過(guò)二度創(chuàng)作呈現(xiàn)的個(gè)性，三是歌者自身形成的演唱風(fēng)格的個(gè)性。

（一）嗓音條件賦予歌者的個(gè)性

每位歌者的嗓音條件都是不一樣的，歌者本身的音色就是一種個(gè)性，但在學(xué)習(xí)聲樂(lè)的過(guò)程中，往往由于技術(shù)的不成熟或者審美的原因把這種天生的個(gè)性給磨滅掉。要做到不失共性又擁有個(gè)性，需要科學(xué)合理地運(yùn)用聲帶。如，在尋求共性發(fā)聲方法時(shí)，不能為了共性而共性，不能為了找到打開的感覺而去撐喉嚨，何況撐喉嚨也不等于打開，且這種“撐”還會(huì)造成聲帶不閉合、音色透不出。再如，有的歌者在演唱作品時(shí)，只在高音部分才可以將真假聲共鳴腔運(yùn)用得合理，聲音音色聽起來(lái)透亮、圓潤(rùn)，而在中低音區(qū)演唱時(shí)卻發(fā)虛聲線，使得聲音不清晰、不感人。其實(shí)這并不是“共性”訓(xùn)練不到位，而是將“共性”的訓(xùn)練變成了對(duì)自身的束縛，中低音區(qū)本該以真聲混合聲為主，以此展示歌者的嗓音個(gè)性，卻因不敢用嗓子或者躲著嗓子唱，導(dǎo)致藝術(shù)表現(xiàn)力的減弱。正如馬秋華教授所講，歌唱時(shí)一定要用基音，她比喻聲音的支點(diǎn)（基音）就像圓規(guī)心，圓規(guī)心要穩(wěn)定、不能隨著音高上下擺動(dòng)，這好比“‘圓規(guī)畫圓圈，到了低音圓圈畫小點(diǎn)，真聲的比例就多些”，到了高音“圓圈畫大點(diǎn)，共鳴腔的運(yùn)用就要加大?！逼鋵?shí)，每一位歌者的聲帶都是極富可塑性的，都可以通過(guò)訓(xùn)練實(shí)現(xiàn)共鳴腔的調(diào)整，唱出不同的音色，展現(xiàn)多種風(fēng)格的作品，逐步形成自己獨(dú)特的歌唱個(gè)性，但前提是要科學(xué)合理地運(yùn)用聲帶，而用好聲帶本身就是體現(xiàn)自身個(gè)性的一個(gè)重要方面。

（二）歌者二度創(chuàng)作中呈現(xiàn)的個(gè)性

“二度創(chuàng)作是在深刻理解音樂(lè)作品情感內(nèi)涵的基礎(chǔ)上，通過(guò)創(chuàng)造性的演唱將作品的思想情感、文化內(nèi)涵等準(zhǔn)確地演繹出來(lái)的創(chuàng)造過(guò)程?！备枵咴谘莩枨鷷r(shí)必須有二度創(chuàng)作，要通過(guò)二度創(chuàng)作賦予歌曲以靈魂，包括在翻唱作品時(shí)，要展現(xiàn)自己獨(dú)特的見解。每個(gè)人的生活環(huán)境、生活經(jīng)歷都不一樣，在演唱作品的時(shí)候要善于通過(guò)咬字、潤(rùn)腔、音質(zhì)音色、情感對(duì)比等，多方面地體現(xiàn)自身對(duì)作品的見解，給觀眾以多樣性的審美體驗(yàn)?！白髌放c作者之間、演唱者與作品之間、歷史風(fēng)格與當(dāng)代人之間形成的對(duì)聲樂(lè)作品不同的理解和感受，給表演者對(duì)聲樂(lè)作品的個(gè)性創(chuàng)造留有充分的余地和空間”，歌者要善于利用這種余地和空間，努力詮釋出獨(dú)特的音樂(lè)作品。

實(shí)現(xiàn)歌曲二度創(chuàng)作的前提是對(duì)歌曲的內(nèi)涵要有深入理解，因?yàn)楦璩乔楦械谋磉_(dá)，歌者要呈現(xiàn)作品的內(nèi)涵并打動(dòng)觀眾才是最終目的。要做到此，情感表達(dá)必須真實(shí)，真實(shí)性是二度創(chuàng)作的關(guān)鍵，做到了真實(shí)，歌者也就找到了自身演唱的個(gè)性。每個(gè)人對(duì)歌曲的理解都不一樣，若一首歌曲的情節(jié)與歌者的真實(shí)經(jīng)歷或年齡段相吻合則便于進(jìn)行二度創(chuàng)作。如，歌唱家郭蘭英在歌劇《白毛女》中成功地塑造了“喜兒”的形象，展現(xiàn)了真實(shí)動(dòng)人的情感，而劇中人物“喜兒”的經(jīng)歷與郭蘭英早年的經(jīng)歷相似，使得她塑造的“喜兒”十分真實(shí)。當(dāng)然，能夠演繹與自身經(jīng)歷相似作品的機(jī)會(huì)畢竟不多，現(xiàn)代聲樂(lè)發(fā)展的多樣性要求歌者要有能力演繹各種風(fēng)格的作品，這時(shí)，歌者的想象力就顯得很重要。如，演繹陜北民歌《趕牲靈》，歌者的腦海中要想象在黃土高坡上，一位樸實(shí)善良的妻子站在高坡上望向遠(yuǎn)方，一心期盼運(yùn)貨趕騾的丈夫早點(diǎn)歸來(lái)的焦急心情，有了這種場(chǎng)景的想象，再去演繹作品的時(shí)候，眼神、肢體、聲音等的呈現(xiàn)就是一種發(fā)自內(nèi)心的，這與為表演而表演或模仿他人呈現(xiàn)出的效果截然不同，這樣就能真正地打動(dòng)觀眾。同時(shí)，這種發(fā)自內(nèi)心的演繹是歌者自身精神境界的展現(xiàn)，對(duì)咬字、潤(rùn)腔、音質(zhì)音色、情感對(duì)比等的處理一定會(huì)有別于他人，這樣，歌者的個(gè)性就彰顯出來(lái)了，這就是為什么有些老歌經(jīng)新人演繹后往往能給觀眾以耳目一新感覺和另外一番感動(dòng)的原因。

（三）歌者演唱風(fēng)格的個(gè)性

歌者演唱風(fēng)格的個(gè)性，又稱歌者演唱的“辨識(shí)度”。這種個(gè)性不是一蹴而就的，它是以共性作根基并融入前兩種個(gè)性，再結(jié)合自身特點(diǎn)所形成的演唱風(fēng)格。如，青年歌唱家常思思通過(guò)將“花腔”融入民族聲樂(lè)中體現(xiàn)了她的演唱個(gè)性，《瑪依拉變奏曲》《春天的芭蕾》是其代表作；青年歌唱家王慶爽善于將戲曲融入民族聲樂(lè)，使得她的演唱在融入共性的基礎(chǔ)上極具民族性，《千古絕唱》《走進(jìn)春天》是其代表作。其實(shí)，對(duì)每一位歌者而言，當(dāng)演唱能力達(dá)到一定水平后，都應(yīng)努力尋找自身的特點(diǎn)、挖掘自身的長(zhǎng)處并將其擴(kuò)大，久而久之便可以形成自己獨(dú)特的個(gè)性，并通過(guò)這種個(gè)性更好地體現(xiàn)聲樂(lè)演唱的藝術(shù)價(jià)值。

三、聲樂(lè)演唱中共性與個(gè)性的關(guān)系

唯物辯證法認(rèn)為，共性即普遍性，個(gè)性即特殊性，兩者密切聯(lián)系，不可分割，共性寓于個(gè)性之中，并通過(guò)個(gè)性表現(xiàn)出來(lái)。聲樂(lè)演唱中的共性與個(gè)性關(guān)系正是如此，共性是聲樂(lè)演唱的基礎(chǔ)即標(biāo)準(zhǔn)法則，個(gè)性則是其靈魂，好比裝飲料的易拉罐雖有統(tǒng)一規(guī)格，但所裝飲料卻是各式各樣的，以滿足消費(fèi)者不同的口感需求，聲樂(lè)演唱亦如此。歌者在具備了聲樂(lè)審美辨識(shí)水平和掌握了科學(xué)發(fā)聲方法之后，就應(yīng)努力尋找歌唱的個(gè)性，努力嘗試各種風(fēng)格的作品，通過(guò)借鑒傳統(tǒng)和不斷創(chuàng)新，更好地適應(yīng)時(shí)代。如果只掌握了共性，即使共鳴腔運(yùn)用得很完美，但不能很好地進(jìn)行二度創(chuàng)作，缺乏借鑒傳統(tǒng)以及創(chuàng)新的能力，這樣的歌者就變成了發(fā)聲的“機(jī)器”。故而說(shuō)個(gè)性是靈魂，是共性存在的終極意義。

我國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展已進(jìn)入了“百花齊放、百家爭(zhēng)鳴”時(shí)代，在唱法上，各種唱法相互交融，出現(xiàn)了民美、戲歌、民通、美通等；在作品創(chuàng)作上，各種音樂(lè)元素共存于一首作品中，精彩紛呈的作品通過(guò)歌者個(gè)性化的演唱受到大眾的喜愛。如著名歌唱家吳碧霞、廖昌永、方瓊等，他們的演唱都極富個(gè)性和多元化的融合，傳統(tǒng)“三種唱法”的區(qū)分不僅沒(méi)有限定住他們的演唱，而且通過(guò)他們對(duì)不同唱法的融合創(chuàng)新為中國(guó)聲樂(lè)的繁榮發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)。青年歌唱家常思思演唱的《春天的芭蕾》《炫境》《問(wèn)春》等作品融入了美聲花腔、流行創(chuàng)作元素，曲調(diào)輕快活潑、難度很大但又沒(méi)有炫技色彩，令人耳目一新，打破了傳統(tǒng)民族聲樂(lè)作品的固定模式，尤其她演唱的《炫境》曾位居某時(shí)段華語(yǔ)歌曲排行榜第一，一點(diǎn)都不遜色于富有個(gè)性特點(diǎn)的通俗歌曲。著名歌唱家雷佳演唱的歌曲《板蘭花兒開》，全曲整體以甜美圓潤(rùn)的音色為主，在剛開始的幾句她采用了類似于通俗唱法的口語(yǔ)化表達(dá)方式，不追求大音量，而是突出“說(shuō)”的成分，并加入了“氣聲”的表現(xiàn)元素，而后的演唱旋律則逐漸增大腔體的使用，在全曲高潮處運(yùn)用大線條全通道的歌唱方法完美地演繹了該曲，深深打動(dòng)了觀眾。還有青年歌唱家王喆演唱的《牡丹亭》，在歌曲的開始，她運(yùn)用近乎于通俗唱法的語(yǔ)氣去演唱，而在高潮的時(shí)候則采用戲歌的唱法，前后對(duì)比鮮明，深得觀眾喜愛。

隨著聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展，越來(lái)越多的歌者具備了科學(xué)的發(fā)聲方法，但個(gè)性的發(fā)展卻相對(duì)滯后，除了一批作為引領(lǐng)者的歌唱家外，具有個(gè)性化發(fā)展理念的歌者還不多，存在著演唱風(fēng)格相對(duì)單一，“口水歌”現(xiàn)象較普遍，民族性、時(shí)代性、藝術(shù)性有待增強(qiáng)等問(wèn)題。總起來(lái)講，無(wú)論歌者采用何種唱法，都應(yīng)確立以共性為基礎(chǔ)、以個(gè)性為靈魂的歌唱理念，通過(guò)擴(kuò)寬視野、打破傳統(tǒng)、深入挖掘，學(xué)習(xí)和演唱我國(guó)各民族的歌曲，努力走出一條多元化的歌唱道路，做到在共性方法指導(dǎo)下，充分展現(xiàn)個(gè)性化的演唱風(fēng)格，推動(dòng)中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)的不斷繁榮和發(fā)展。

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