摘要 《格爾尼卡》是巴勃羅·魯伊斯·畢加索的代表性作品之一，這幅作品在油畫的發(fā)展歷史上也具有十分重要的意義。油畫《格爾尼卡》在色彩運用、質(zhì)感和空間等方面都極具特色，現(xiàn)實主義表達方式也讓這幅油畫的視覺藝術(shù)形式與控訴現(xiàn)實的感情巧妙結(jié)合在一起，使作品既肯定了巴勃羅·魯伊斯·畢加索在藝術(shù)上的造詣，也讓作品得到了意義上的確定。本文將從畢加索作品《格爾尼卡》的創(chuàng)作背景、表現(xiàn)內(nèi)容和視覺效果三個方面，對該作品中的悲劇性色彩的體現(xiàn)進行深入剖析。

關(guān)鍵詞：《格爾尼卡》 創(chuàng)作背景 視覺效果 悲劇性 色彩運用

《亞威農(nóng)少女》的誕生讓立體主義和畢加索的創(chuàng)作理念得到空前的認可，一度被人們評為西方現(xiàn)代派繪畫的主要代表之一。立體藝術(shù)屬于比較抽象的藝術(shù)創(chuàng)作形式，崇尚立體主義的藝術(shù)家們以碎片為主要創(chuàng)作元素，將不同來源的碎片進行組合，以一個破碎的畫面來變現(xiàn)所要表達的創(chuàng)作對象，讓物體在混亂、破碎的畫面中呈現(xiàn)完整的作品。立體主義最大的特點是給人一種相互交錯、散亂、穿越的感覺，在創(chuàng)作過程中營造的二維空間卻給人帶來無暇的想象空間。巴勃羅·魯伊斯·畢加索是西班牙的畫家和藝術(shù)家，其同時也對法國的政治和社會生活極度關(guān)注，畢加索在藝術(shù)上的成就很大程度上來源于對現(xiàn)實生活的認知。油畫《格爾尼卡》是以德國法西斯的侵略為創(chuàng)作源頭，從油畫中的表現(xiàn)內(nèi)容以及給人們帶來的悲劇氛圍，也是畢加索的藝術(shù)理念與現(xiàn)實生活相互融合的主要體現(xiàn)，藝術(shù)創(chuàng)作的最高境界便是反映現(xiàn)實和超越現(xiàn)實，畢加索的作品《格爾尼卡》之所以能夠在世界范圍內(nèi)引起廣泛的關(guān)注，不僅是因為畢加索本身對藝術(shù)具有敏感度和造詣，同時也是因為畢加索的這部作品能夠讓人們對歷史和現(xiàn)實進行思考，具有精神鼓勵的意義和很高的歷史價值。

一 《格爾尼卡》作品梗概

油畫《格爾尼卡》創(chuàng)作于20世紀30年代，是畢加索在現(xiàn)實主義藝術(shù)創(chuàng)作方面的重要體現(xiàn)，同時這幅作品也充分體現(xiàn)出畢加索對立體主義的欣賞和青睞。畢加索運用自己的創(chuàng)造力和對藝術(shù)的熱情，讓《格爾尼卡》在油畫歷史中脫穎而出且熠熠生輝?！陡駹柲峥ā芬缘聡ㄎ魉沟那致詾閯?chuàng)作背景，將戰(zhàn)爭后的人們悲慘生活場面進行描繪和夸大，對人們破損的生活環(huán)境，殘破的身體以及混亂的場景進行立體主義的描繪，在描繪的過程中采用黑、白、灰等屬于暗系色彩，給人們帶來一種壓抑、散亂的視覺沖擊，讓人在心理上有一種悲傷、安靜的感受，從而更好地凸顯立體主義與現(xiàn)實主義相互交織的油畫藝術(shù)感染力。畢加索的《格爾尼卡》從本質(zhì)上看屬于政治性的作品，用豐富的藝術(shù)語言和符號表達人類在戰(zhàn)爭傷害面前的無助、絕望和驚恐，但是從細節(jié)的部分對人們抗爭的決心和對法西斯的慘無人道進行控訴，從整體上看具有明顯的悲劇性色彩。

二 《格爾尼卡》的悲劇性色彩分析

1 《格爾尼卡》的創(chuàng)作背景對悲劇性色彩的襯托

巴勃羅·魯伊斯·畢加索是西班牙的畫家、雕塑家，雖然常年居住法國，但是對祖國西班牙卻十分牽掛并十分關(guān)注。1936年西班牙國家內(nèi)部戰(zhàn)爭爆發(fā)，政局十分動蕩。德國法西斯在1937年對巴斯克地區(qū)進行了殘酷攻擊，這次攻擊被稱為“格爾尼卡”行動，1937年4月26日對巴斯克小鎮(zhèn)進行了大規(guī)模轟擊，這次攻擊造成巴斯克小鎮(zhèn)的1500多名平民百姓死亡，幾乎將這個安靜的小鎮(zhèn)夷為平地，法西斯的殘暴行為遭到國際社會的譴責(zé)。畢加索決定將這一事件以“格爾尼卡”為名進行構(gòu)思，并將其畫在位于巴黎的西班牙館的墻壁上，把它作為裝飾品壁畫。

《格爾尼卡》的創(chuàng)作目的本身就是為了表達對戰(zhàn)爭的厭惡和對無辜人們的哀悼，巴勃羅·魯伊斯·畢加索在創(chuàng)作過程中，將自己對戰(zhàn)爭的抵抗決心與藝術(shù)本身進行了融合。油畫《格爾尼卡》是畢加索十分用心進行創(chuàng)作的作品，并且也是對他具有十分重要意義的作品，因為這幅作品不僅寄托了他的愛國主義精神，也為和平和正義的傳播作出了巨大的貢獻。在《格爾尼卡》中，畢加索對很多涵義進行仔細的解釋，運用了很多具有代表性的對象進行描繪，采用象征的手法，將牛、馬以及其他西班牙文化當(dāng)中的象征對象進行巧妙運用，其中牛象征著殘忍、馬是人民的寓意。畢加索為了給觀賞《格爾尼卡》的人更多理解和想象的空間，特意為作品進行了仔細解釋，而在一般作品中作者畢加索都是保持沉默，這就更加體現(xiàn)畢加索想通過自身的作品向人們宣揚維護和平的愿望，所以，很多人都說《格爾尼卡》與其被人們單一的定性為“政治性”的作品，倒不如被認定為“有意識的呼吁”，畢加索通過《格爾尼卡》的創(chuàng)作來表達自己愛國情感的同時，也希望能夠為人們的思想意識進行正確的導(dǎo)向。

從整體的創(chuàng)作背景來看，作者畢加索在創(chuàng)作時的心情比較悲壯、傷感，整個作品的基調(diào)便是很陰郁和哀傷的，畢加索期待觀賞者能夠從油畫中感受到戰(zhàn)爭帶來的巨大損失，對人們精神的傷害，想利用立體和象征主義手法傳遞這樣的理念，所以，《格爾尼卡》的創(chuàng)作背景給作品本身奠定了的悲劇基調(diào)。

2 作品《格爾尼卡》的表現(xiàn)內(nèi)容對悲劇性色彩的影響

巴勃羅·魯伊斯·畢加索作品《格爾尼卡》已經(jīng)在藝術(shù)領(lǐng)域存在了近八十年，它給不同年代的觀賞者帶來不同的震撼，足見這幅作品已經(jīng)逐漸成為代表戰(zhàn)爭的符號，警示著災(zāi)難，寄托著世界人民對和平與安定的向往。

畢加索的《格爾尼卡》畫幅較大，其長達776.6厘米，寬為349.3厘米，這幅畫經(jīng)歷了25次畫稿才最終成型，曾占滿畢加索的整間畫室，是畢加索的經(jīng)典作品之一。在作品《格爾尼卡》中，最左邊部分是一個年輕媽媽和她已經(jīng)停止呼吸的孩子；在他們旁邊是一個戰(zhàn)死的士兵，從士兵的尸體上能夠看出已經(jīng)是斷臂狀態(tài)，但是其手里仍然緊緊握著武器，給人留下深刻印象的是劍旁邊的一朵小小的鮮花，極具生命力；在這幅畫的中央是一頭仰天長嘯的牛和一頭正在吶喊的馬，其中牛象征殘暴的法西斯，馬代表著想極力反抗的人們；圖的最右邊是一個女人從房頂往下摔落，房子已經(jīng)被熊熊烈火包圍；旁邊是另一個婦女拉著自己畸形的腿沖向前方。定格的畫面中沒有戰(zhàn)爭中的炸彈和轟炸，卻能從中感受到戰(zhàn)爭的殘酷，將人們的無奈、恐懼和人們的嘶吼都表現(xiàn)得淋漓盡致，不僅能夠讓當(dāng)代人感受到當(dāng)時對戰(zhàn)爭的恐懼感，同時，對后代人來說，這樣的表現(xiàn)內(nèi)容似乎也讓自己身臨其境，對戰(zhàn)爭有了全新的認知和感受。

畢加索將立體主義表現(xiàn)手法與圖形等要素相結(jié)合，并在創(chuàng)作的過程中加入象征的手法，使畫面中的人物和不同描繪對象進行緊密的安排，將不同形狀的幾何圖形相互組合，最終形成《格爾尼卡》這一幅作品，這幅作品的整個畫面給人帶來一種絕望的安靜，把人們內(nèi)心的悲傷、呼喊定在這一刻，讓觀賞者突破時間和空間的限制，在畫面中感受母親的哭聲、身殘后仍然向前沖的決心、無情的戰(zhàn)火在不斷蔓延和已經(jīng)戰(zhàn)死的榮光，在散亂的畫面中，黑灰色給人帶來的壓抑和寂靜，讓整個作品顯得更加悲壯和沉重。畢加索用藝術(shù)的手法將自己內(nèi)心的不滿和憤怒全部體現(xiàn)在自己的作品《格爾尼卡》中，將自己內(nèi)心的悲傷和恐懼準確地傳達給觀賞作品的人，在表達自己感情的同時，也在強烈地譴責(zé)德國法西斯主義的殘暴，表達出畢加索對和平正義的追求和對無辜老百姓的同情和憐憫之情。

畢加索的《格爾尼卡》在表現(xiàn)內(nèi)容方面，具有十分復(fù)雜和散亂的特點，不同的描繪對象都有自身的象征意義，將各種戰(zhàn)爭后的表現(xiàn)融合在一起更加整體全面地體現(xiàn)出戰(zhàn)爭帶來的災(zāi)難和傷害，讓整個作品的悲劇性體現(xiàn)得更加直接和更加明顯。

3 《格爾尼卡》的視覺效果對悲劇性色彩的影響

畢加索的《格爾尼卡》是現(xiàn)代藝術(shù)領(lǐng)域十分優(yōu)秀的油畫作品，具有油畫的明顯特征，在藝術(shù)創(chuàng)作方面也實現(xiàn)了新的突破，對油畫的創(chuàng)作產(chǎn)生了重要影響。從藝術(shù)創(chuàng)作的角度看，油畫在一定程度上屬于視覺藝術(shù)，《格爾尼卡》具有所有優(yōu)秀油畫具備的特征，畢加索創(chuàng)作過程中色彩、線條、質(zhì)感以及明暗的控制方面，都進行了仔細地調(diào)整和研究，最終以最佳的效果，完美體現(xiàn)在作品的細節(jié)當(dāng)中。

形體主要包括形狀和體積，畢加索在創(chuàng)作《格爾尼卡》時，形體的表現(xiàn)上具有突出的特征。在作品中，有一個腿畸形的婦女，拖著自己的腿在往油畫的中間沖，這個描繪對象給人們留下了十分深刻的印象，給人一種悲憫又憤懣的感覺，油畫中的這個婦女給人帶來感動和鼓勵，同時也更增強人們對戰(zhàn)爭的痛恨。在這一部分的形體上，可以看出作者畢加索在創(chuàng)作過程中充分利用了對戰(zhàn)爭中傷員的認知，在畸形腿的描繪部分，作者充分展現(xiàn)對空間形態(tài)的觀察能力，讓那條腿在視覺上更具有表現(xiàn)力，這也體現(xiàn)出畢加索作為畫家對事物的超強敏感度，能夠?qū)⒁粋€事物通過自己的觀察和創(chuàng)作使它更具藝術(shù)價值和審美意義。

線條也是讓《格爾尼卡》如此生動的重要原因，線條是畢加索對油畫中所有描述對象造型的方法和手段?！陡駹柲峥ā返木€條運用也是十分獨特的，在整個畫面中出現(xiàn)很多垂直和平行的線條，給整個畫面一個混亂的感覺，將立體主義創(chuàng)作的理念堅定地應(yīng)用到傳統(tǒng)的油畫里，讓作品的整體呈現(xiàn)出一個空間的錯覺，給人們帶來視覺上的沖擊和吸引，這些線條不僅是描繪對象的輪廓，也是作者在創(chuàng)作過程中想要表達情感和感受的媒介，垂直的線條給人一種莊嚴、悲壯的感覺，而平行的線條卻是給人一種沉靜、安靜的感覺，兩種線條相互交叉，更具體地體現(xiàn)了《格爾尼卡》的整體悲壯、絕望的平靜感覺。

畢加索在色彩的使用上也是匠心獨運，采用黑、白、灰三種顏色為主要色彩，色彩的運用能夠使作品中的描繪人物在形態(tài)表現(xiàn)上更加形象與生動，讓人們更加具有視覺的享受，能夠產(chǎn)生更大的想象空間。以黑灰暗色系為基調(diào)，使《格爾尼卡》的本身更具有沉重和哀傷的氛圍。從作者選用色彩的心理來分析，畢加索對德國法西斯主義的侵略是十分痛恨的，在整個創(chuàng)作的過程中都處于悲痛和哀傷的氣氛中，所以，色彩的選用也是對油畫表達的情感和作者傳遞的精神有著密切的聯(lián)系。

在《格爾尼卡》的創(chuàng)作過程中，各個方面的創(chuàng)作手法結(jié)合在一起，讓這幅作品在視覺上更有說服力和吸引力。在形態(tài)、線條和色彩的運用上都給人們一種悲痛、壓抑的感覺，所以，在視覺效果的表達方面，也讓《格爾尼卡》的整體悲劇性色彩更加明顯和突出。

三 結(jié)語

畢加索的《格爾尼卡》是現(xiàn)代油畫的代表性作品，對世界文化傳播和發(fā)展都有著重要的意義，這幅作品不僅體現(xiàn)了畢加索對和平和幸福生活的追求和向往，也代表世界人民對法西斯主義和戰(zhàn)爭的痛恨。在作品中體現(xiàn)的悲劇性色彩會是帶給所有觀賞者最大的感受。在《格爾尼卡》作品中，畢加索主要在構(gòu)圖方式以及色彩使用方式上面有所變化，通過其繪畫作品中細微的描寫，更加關(guān)注到作品中的悲憫、憤怒、批判和普世關(guān)懷的情懷，使得《格爾尼卡》的悲劇性色彩更為突出。

參考文獻：

[1] 翟海月：《畢加索的藝術(shù)價值與投資回報》，《理財：市場版》，2014年第1期。

[2] 李珂：《哭泣的〈格爾尼卡〉——初探格爾尼卡形式意蘊美》，《藝術(shù)研究（哈爾濱師范大學(xué)藝術(shù)學(xué)院學(xué)報）》，2013年第1期。

[3] 傅正：《畢加索名畫〈格爾尼卡〉分析》，《北方文學(xué)》，2012年第6期。

[4] 申茹：《解析畢加索名作〈格爾尼卡〉的藝術(shù)形式》，《大眾文藝》，2012年第2期。

[5] 趙柏松：《〈格爾尼卡〉賞析》，《商業(yè)文化》，2009年第3期。

（孫磊，北京電子科技職業(yè)學(xué)院藝術(shù)設(shè)計學(xué)院講師）