譚秦

事實(shí)上，陳履生長(zhǎng)期在中國美術(shù)館、中國畫研究院、人民美術(shù)出版社擔(dān)任重要角色，直到后來任職于中國國家博物館，主持了一系列重要的國外著名博物館展和國內(nèi)二十20世紀(jì)藝術(shù)大師展時(shí)，他的名字才為越來越多的公眾熟知，當(dāng)然也吸引了長(zhǎng)期從事藝術(shù)評(píng)論界的我，并且關(guān)注到他作為“油燈收藏家”、“書畫家”的層面。

今次有機(jī)會(huì)為《財(cái)富堂》雜志（上海新民集團(tuán)高端月刊）撰寫“封面專題”，有幸更加深入、全面地梳理了他作為攝影家、博物館家的維度，了解到他在生活中、創(chuàng)作中的細(xì)節(jié)，以及他對(duì)科技產(chǎn)品的喜歡卻不貪戀，對(duì)藝術(shù)摯愛卻不功利，對(duì)故鄉(xiāng)的赤子之情和對(duì)文化事業(yè)的精誠努力等種種，也成就了本文。

博古·通今·曉外·創(chuàng)新的大家

這對(duì)于陳先生來說不是溢美之詞。所謂博古，是指對(duì)歷史線索的深度熟悉，他的藝術(shù)理論、油燈收藏都是從遠(yuǎn)古直到當(dāng)代；通今，是他對(duì)中國現(xiàn)當(dāng)代的藝術(shù)創(chuàng)作變遷如數(shù)家珍；曉外，則指他經(jīng)常往來于世界各地，有高層、深入的交往，有眼力、資訊的能力。

他是南京藝術(shù)學(xué)院第一屆中國美術(shù)史專業(yè)的研究生，主要導(dǎo)師林樹中先生（1926-2014）擅長(zhǎng)繪畫，更是六朝陵墓雕刻，至唐宋繪畫及考古，海外藏中國歷代名作的大學(xué)者，另外兩位導(dǎo)師其一是1930年代中央大學(xué)藝術(shù)系徐悲鴻的高足劉汝醴先生（1910-1988，畫家、美術(shù)史論家，著有《蘇聯(lián)藝術(shù)史》、《古埃及藝術(shù)》、《英國水彩畫簡(jiǎn)史》、《桃花塢木版年畫》）；其二是1930年代畢業(yè)于上海藝術(shù)大學(xué)，與龐薰琹一起倡導(dǎo)新美術(shù)運(yùn)動(dòng)的溫肇桐先生（1909-1990，美術(shù)史論家、美術(shù)教育家，《中國繪畫藝術(shù)》1955年版、《中國繪畫批評(píng)史略》1982年版、《顧愷之新論》1985年版）。他的畢業(yè)論文《論漢代神畫中的兩對(duì)主神研究》（1985年）是通過讀書和對(duì)照漢代藝術(shù)遺存，研究伏羲、女媧和東王公、西王母兩對(duì)主神系統(tǒng)。在此基礎(chǔ)上，紫禁城出版社（現(xiàn)故宮出版社）1987年出版了他的專著《神畫主神研究》，更加印證了他在此領(lǐng)域的高度。

自研究生畢業(yè)，他在人民美術(shù)出版社工作了17年，曾任古典美術(shù)編輯室主任，對(duì)清代四王、揚(yáng)州八怪、西藏美術(shù)、臺(tái)灣美術(shù)以及近代的齊白石、傅抱石等大家都有非常深入的研究。2002年調(diào)到中國畫研究院任研究部主任、研究員，一邊主持日常工作，一邊從事繪畫實(shí)踐和思考。兩年后調(diào)任中國美術(shù)館學(xué)術(shù)一部主任（學(xué)術(shù)二部主要為民間美術(shù)方向）。他著作等身，其中《新中國美術(shù)圖史1949-1966》、《以“藝術(shù)”的名義》、《紅旗飄飄 二十世紀(jì)主題繪畫創(chuàng)作研究》（耗時(shí)6年，涵蓋1500多位畫家近4000幅主題繪畫作品）等著作的出版，又奠定了他對(duì)新中國美術(shù)史研究的高度和地位。

2004年起他開始在中國美術(shù)館任職，五年多來主編《中國美術(shù)館》月刊，舉辦過“亞洲美術(shù)館館長(zhǎng)論壇”，更深度參與了“美國藝術(shù)300年”、“中日邦交正?；?5周年紀(jì)念特別展”（日本）、等重要展覽和學(xué)術(shù)活動(dòng)。2010年3月，天安門廣場(chǎng)東側(cè)的國家博物館改擴(kuò)建工程進(jìn)入收尾階段，他赴任館長(zhǎng)助理，11月任副館長(zhǎng)，分管展覽事務(wù)，學(xué)術(shù)研究，新媒體等。2011年的德國18世紀(jì)《啟蒙的藝術(shù)》；2012年的“瓷之韻 大英博物館藏瓷器精品展”）、“佛羅倫薩與文藝復(fù)興展”；2013年的“道法自然 大都會(huì)藝術(shù)博物館精品展”，“名館·名家·名作盧浮宮博物館繪畫精品展”，“從魯本斯到凡·戴克——列支敦士登王室珍藏展”；2014年的“法國五大博物館特展（弗朗索瓦像、路易十四像、雷諾阿、畢加索等精品）”，“羅馬與巴洛克藝術(shù)”，“列夫-托爾斯泰專題”，“瑪雅文明”；延續(xù)到今年的“羅丹雕塑回顧展”，即將舉辦的俄羅斯巡回畫派展等大展都與他的辛勞密不可分。中國的黃胄、李可染、潘天壽、劉開渠、蔣兆和、陳之佛、石魯、黃君璧，以及今年4月28日將要舉辦的西泠印社社長(zhǎng)、藝術(shù)家、國學(xué)家饒宗頤百歲藝術(shù)展都有他的心血。

而今陸續(xù)實(shí)現(xiàn)的官方網(wǎng)站八種外文頁面，數(shù)百萬粉絲的官方微博，80萬粉絲、每天4000條互動(dòng)的微信、21萬下載量的APP等也都是他領(lǐng)導(dǎo)下的產(chǎn)物。

能書、善畫，精藏，深思的長(zhǎng)者

通過網(wǎng)絡(luò)可以檢索到陳履生的部分著作23本，都屬精心編輯的學(xué)術(shù)型、撰寫型著作。至于論文，僅2006-2014年的統(tǒng)計(jì)就有400篇，內(nèi)容涵蓋藝術(shù)時(shí)評(píng)，文化現(xiàn)象分析，藝術(shù)家作品評(píng)論，史論問題探討等眾多領(lǐng)域，并且結(jié)構(gòu)清晰，文筆親切。這其中，歷任職務(wù)上主持出版的展覽畫冊(cè)，撰寫的序言，后記和接受媒體專訪還不在此列。

2004年起，他曾接受《美術(shù)報(bào)》撰寫專欄的邀請(qǐng)，每周一篇文章，一寫就是七年，加上此前在《文藝報(bào)》撰寫多年的專欄評(píng)論，成了他針砭時(shí)弊、擲地有聲的陣地。到國家博物館之后，工作的繁忙使得專欄無法繼續(xù)，但在四年后，《美術(shù)報(bào)》的編輯想到了一個(gè)好辦法，請(qǐng)他撰寫“微言”（每篇140字左右的微博體短評(píng)），通過手機(jī)短信就可以完成，并且可以連續(xù)多條形成一篇文章。從2014年9月6日開始每周一篇，到今年3月底已經(jīng)發(fā)表了24篇。這確實(shí)是網(wǎng)絡(luò)化的文體，也是自謙的表達(dá)，甸甸“微言”中透露著“大義”。

如此豐富的著述使得很多人都以為他僅僅是理論家，實(shí)際上他在繁忙的工作之余，從未停止畫畫。

2006年他在北京畫院美術(shù)館展出了50余幅作品，山水多以雪景為主，意境荒寒，思古情幽。所畫的梅花多直立挺拔，新干茁壯，一改古人斜枝的結(jié)體方式和老干的蒼勁味道，表現(xiàn)出嚴(yán)謹(jǐn)和精心，頗具現(xiàn)代意味。他還擅長(zhǎng)畫竹，水仙、迎春，都是一致的美學(xué)范式，畫如其人，君子風(fēng)范。2008年臺(tái)北國父紀(jì)念館的畫展、2011年鎮(zhèn)江畫展、2012年上海畫展、2014年菲律賓馬尼拉大都匯博物館的畫展，都呈現(xiàn)出他作為畫家的實(shí)力。今年3月，他的50幅書法作品在北京僑福芳草地藝術(shù)空間舉辦，作品以篆書為主，既有丈二尺幅的鴻篇巨制，也有精微細(xì)致的蠅頭小楷，特別值得一提的是，此次展覽的前言是他自己用篆書寫就“楷書沒有寫好/不敢直奔行草/展覽只為交流/學(xué)業(yè)絕不送人”，不禁令人莞爾。

他收藏的歷代油燈極為著名。早在1998年5月，他就把自己的祖屋改造建成了“油燈博物館”，邀請(qǐng)時(shí)年75歲的老父親出任館長(zhǎng)，體現(xiàn)出濃濃孝道和文化傳承。作為揚(yáng)中市第一家博物館，開館之際展出精品300余件，藏品包括從原始社會(huì)直至民國的各類油燈2000余件，不具名的油燈更是數(shù)量眾多。

而今，坐落在常州市花博園的油燈博物館新館正在建設(shè)之中，預(yù)計(jì)2016年開館。開館后，將和2013年9月已經(jīng)開放的陳履生美術(shù)館交相輝映。陳履生美術(shù)館是地方政府以他的名字命名的公益性文化設(shè)施，開館展出了陳履生創(chuàng)作的50余件書畫作品以及邀請(qǐng)70余位著名畫家以油燈為題創(chuàng)作的繪畫精品。

倘若說他在國家博物館的重要展覽中的努力是份內(nèi)之事，并且有國家經(jīng)濟(jì)實(shí)力增強(qiáng)，文化外交政策支持的宏大背景，筆者更愿意強(qiáng)調(diào)如下三個(gè)事例，以反映他的“深思”。

其一，2007年，面對(duì)沸沸揚(yáng)揚(yáng)的圓明園獸首拍賣，他發(fā)表了《不要忽悠圓明園的水龍頭》，尖銳地提到有些商業(yè)機(jī)構(gòu)在利用民眾的“愛國”情感謀取私利，還連續(xù)接受采訪闡述“國寶”的概念，基于中國文化的立場(chǎng)，從藝術(shù)價(jià)值和審美價(jià)值判斷，圓明園獸首只是一般性的歷史文物，這對(duì)后來皮諾家族無償捐贈(zèng)獸首給國家博物館提供了重要的衡量標(biāo)準(zhǔn)。

其二，他的導(dǎo)師林樹中先生數(shù)十年來堅(jiān)持搜尋海外中國美術(shù)珍品的蹤跡，而這位高足也繼承先生遺志，現(xiàn)在正以國家博物館的層面進(jìn)行立項(xiàng)，已經(jīng)和眾多國際著名博物館開展了學(xué)術(shù)研究和聯(lián)合出版。

其三，“文革”前的他生長(zhǎng)于自家開辦的照相館，父親是縣城唯一的攝影師，記錄了無數(shù)充滿情誼的畢業(yè)紀(jì)念，家庭歡聚。使他對(duì)攝影的情感和擅長(zhǎng)宛如來自基因里，加上他長(zhǎng)期活躍在藝術(shù)界，有足夠的機(jī)會(huì)接觸包括攝影在內(nèi)的眾多藝術(shù)門類，使他對(duì)攝影技術(shù)的變革非常關(guān)注，對(duì)攝影創(chuàng)作也非常敏感，駕馭有加，這都體現(xiàn)在他的作品中。視角的宏觀，構(gòu)圖的穩(wěn)定，對(duì)人文風(fēng)光的捕捉，對(duì)博物館空間的思量。其風(fēng)光攝影展曾舉辦了四次，博物館建筑攝影也連續(xù)三年在博物館日開展。今年9月，在廣州會(huì)有三個(gè)場(chǎng)館同時(shí)舉辦他的三個(gè)展覽（百幅國畫，80余幅書法，百幅博物館專題攝影），將集中呈現(xiàn)這位長(zhǎng)者的藝術(shù)面貌和精神追求。

尾聲

2003年秋，筆者還在攻讀碩士研究生，有幸通過考核成為新組建的國家博物館的第一批志愿講解員（此前的講解員多為對(duì)口大專院校的學(xué)生），周末都會(huì)按照排班表來館現(xiàn)場(chǎng)講解，從午后直到華燈初上。每次進(jìn)場(chǎng)的路徑，講解的流程，具體到每件文物的細(xì)節(jié)，甚至某場(chǎng)講解中親自攙扶的老者，親手抱起的孩童都留下了深深的記憶。

新館開放之際，我也從上海回到了北京。每次大展都會(huì)帶著妻兒，或者帶領(lǐng)在教會(huì)學(xué)校聽我課的學(xué)生來此享受藝術(shù)和人文的美妙，也常常看到西裝精致，氣質(zhì)儒雅的陳先生。

今次采訪是在下班以后，結(jié)束時(shí)已經(jīng)晚上九點(diǎn)多，走過靜謐的燈光，和站崗武警微笑道別。天安門廣場(chǎng)上已經(jīng)沒有游客，四圍建筑都亮著明朗的景觀燈，形成一種莊嚴(yán)的美感。坐在回家的地鐵上，新的列車，時(shí)尚的廣告，不同面孔的人群，十二年的生命跨越，再回望這座建筑，回憶這里的作品，回想剛剛聊到的話題，真的也給我造成了時(shí)空的穿越。

陳先生在2013年元月“寫給20年后的我”的活動(dòng)中有文干言，節(jié)錄如下：

“20年來公眾素養(yǎng)的提高是中國最大的進(jìn)步，是中國走向強(qiáng)國的最重要的標(biāo)志。因此，人們自然知道了博物館在社會(huì)中的地位，認(rèn)識(shí)到博物館與自己生活的關(guān)系。所以，看到年輕人在博物館舉辦婚禮，那種喜悅，透露出“文化情懷和對(duì)歷史的尊重”，再?zèng)]有人去用一知半解的概念去詮釋博物館的價(jià)值觀，更沒有過度的政治化解讀。而這正是我在20年前的困惑。在博物館培育出的文化情懷，不僅僅是參觀展覽，還有又與之相關(guān)的各項(xiàng)活動(dòng)，包括和人生記憶最緊密的在博物館舉辦的婚禮。當(dāng)他們?cè)谶@里播下愛情的種子，相信他們會(huì)把自己下一代人生中的每一個(gè)歷程和博物館建立聯(lián)系。”