靳振坤

摘要：圖案是繼款式、色彩、材料之后的第四個設計元素，在服裝設計迅速發(fā)展的同時圖案設計也被放在了一個重要的位置。圖案就是服裝的一朵奇葩、一道亮光，可以起到“惹人春色不須多，萬綠從中一點紅”之妙。

關鍵詞：創(chuàng)意思維；圖案創(chuàng)新；色彩新穎

圖案作為一種裝飾紋樣，是人們日常生活中處處可見，并不陌生的藝術形式。作為造型藝術，它是通過形象的方式向大眾傳達視覺的美感。然而與其它造型藝術形式相比，它有著自身獨特的藝術語言，服裝圖案的獨特性表現(xiàn)在它的造型方法和表現(xiàn)技法的不同。

一、用創(chuàng)意的思維來創(chuàng)新圖案的風格

用圖案進行服裝美術設計，圖案的創(chuàng)意思維不能因循守舊、墨守陳規(guī)，而要勇于標新立異、獨辟蹊徑。圖案創(chuàng)意要具有最大強度的心理突破效果，與眾不同的新奇感、引人注目，且其鮮明的魅力會觸發(fā)人們強烈的興趣，能夠在大眾腦海中留下深刻的印象。在進行圖案創(chuàng)意時，就要善于將各種信息符號元素進行最佳組合，使其具有新穎性和獨創(chuàng)性。圖案設計應將自身的形式美感放在最重要的位置，對設計的靈感來源、構圖、構成形式、色彩搭配及表現(xiàn)技法的綜合處理等都必須體現(xiàn)圖案設計的美感?！皠?chuàng)意”從字面上理解是“創(chuàng)造意象之意”，從這一層面進行挖掘，創(chuàng)意則是介于策劃與表現(xiàn)制作之間的藝術構思活動。即根據(jù)設計主題，經過精心思考和策劃，運用藝術手段，把所掌握的材料進行創(chuàng)造性的組合，以塑造一個意象的過程。簡而言之，即創(chuàng)意思維的意象化。

有人說“沒有想不到的只有做不到的。”想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力是無限的，它概括著世界的一切，推動著社會的進步，是知識進化的源泉。圖案的創(chuàng)意就需要聯(lián)想與想象。

二、重新組合的世界使圖案變身

重新組合的世界，就是把原始的東西重新組合、替換，強調的是“創(chuàng)造”的觀念，不再是生活的真實體現(xiàn)，更注重的是視覺藝術的傳達和表現(xiàn)。創(chuàng)造就是要有新的發(fā)現(xiàn)，并且能傳達設計者的意念。在服裝圖案的創(chuàng)意設計中，設計者要根據(jù)自己所表達的內容意圖，打破時空界限，在構思中可以天馬行空，想方設法激活藝術想象，這樣才有利于創(chuàng)造力的發(fā)展。用不同的視覺角度，不拘一格的思維模式，使聯(lián)想和想象得到形象被加以表現(xiàn)，使想象得以延續(xù)。

重新組合的過程并非簡單的羅列與堆砌，而是深層次、多角度地想象使它們在最佳狀態(tài)下得以體現(xiàn)。從生活中互不相關的事物中尋找共性，從共性中提煉個性，通過反常歸的手法展示個性，將共性物合二為一重新組合，這樣往往能創(chuàng)造出新奇、個性的圖案，給人以簡潔明了、親切自然、生動幽默的印象。既體現(xiàn)了時代感又表達出深厚的文化底蘊和深邃的哲理，使形象從立意到形式具有明確性、象征性、包容性、一形多意的特征。

三、自然界對服裝圖案設計的創(chuàng)意啟迪

自然界的萬物更是我們創(chuàng)作的靈感來源。自然景物如花卉、樹木、枝葉、果實、山、石、云、雨、雷電等。我們可以借鑒山石外形形態(tài)的變化和脈絡的排列變化；借鑒云水的韻律，表現(xiàn)一種連綿不斷的韻律美。還有人造景物，如亭臺樓閣、房屋建筑等。只要我們認真搜索與整理，就能獲取創(chuàng)作的靈感，將這些挖掘到的素材加以借鑒發(fā)揮、排列組合、靈活運用，就可能創(chuàng)造出充滿無限創(chuàng)意的時尚精品藝術。如圖二就是從真實的植物花卉中吸取靈感通過變形、夸張、組合等創(chuàng)作出來的。

四、從民族、民間傳統(tǒng)圖案中升華

中華民族有五千年的悠久歷史，形成了各種具有典型文化內涵的圖形和紋樣。我們可以從彩陶、青銅、玉器、漆器、金銀器、瓷器、印染織繡、建筑裝飾的紋樣中吸取圖案的設計靈感。摒棄傳統(tǒng)圖案中含有的階級意識與迷信色彩，繼承傳統(tǒng)圖案的紋理與吉祥如意的內涵。例如在吉祥圖案的影響下逐漸形成的一種如意云圖案，幾個如意云相互連在一起，就增加了圖案的裝飾趣味。借鑒中國的傳統(tǒng)書法（不同風格的正楷、草書、隸書、篆書等）；國畫（不同風格的工筆、寫意、潑墨畫）；年畫（如天津楊柳青年畫、蘇州桃花塢年畫等）；版畫的黑白效果；雕刻（木雕、竹雕、磚雕、玉石雕刻等）；不同風格流派的剪紙藝術；漆畫、磨漆畫；蠟染、扎染藝術；刺繡藝術等。設計者用獨特的視覺，從世界各地的服飾文化和姐妹藝術中吸取靈感，將傳統(tǒng)的、現(xiàn)代的、民族的進行整合，把主客觀進行融合再創(chuàng)造，就是設計從生活到藝術的轉化過程。

五、注意色彩在服裝圖案視覺情感中的運用

服裝圖案色彩淡化了圖案的真實性和逼真性，加強了色彩的設計意識。服裝圖案色彩完全脫離了事物原始圖像的固有特征， 如自然界中的紅花綠葉，在服裝圖案中會轉變成純粹的色彩情感信息符號，為表現(xiàn)審美情感服務。服裝圖案色彩的形成和傳達，在很大程度上，受獨特的人文意識的滲透和民族文化的影響。例如有些少數(shù)民族地區(qū)追求樸素天真的自然之道，成為民族文明的主流意識。這一哲學理念反映在民族服飾色彩情感的表達上，常以青白二色為主色調，表達簡樸素凈的自然之美，輔以紅、黃、綠、紫等為裝飾對比色，在使用面積、色彩冷暖和肌理紋樣等方面，既形成強烈的藝術對比又和諧統(tǒng)一，體現(xiàn)出承載實用文化精神意義上的審美品格。

六、注意服裝圖案的表現(xiàn)技法上的多樣性

在借鑒傳統(tǒng)藝術的表現(xiàn)手法上如中國畫的白描、寫意、潑墨，版畫的黑白效果，天津的民間剪紙等之外，隨著高科技的發(fā)展，數(shù)碼技術也成為圖案設計的“技術語言”。電影、電視、尤其是網絡將我們的視覺審美意識提高到“食不厭精”的地步，服裝圖案設計的“網絡風格”、“游戲風格”就應運而生，這些圖案的表現(xiàn)技法就是采用數(shù)碼印染，當今的數(shù)碼印花精度高，實現(xiàn)了色彩的無極限，表現(xiàn)出色彩豐富、過渡自然、圖案也更加精細。數(shù)碼印花的特點就是能將我們的視覺藝術更好的再現(xiàn)出來，使我們的思維也更加廣闊。

服裝圖案是繼款式、色彩、材料之后的第四個設計元素，在服裝設計迅速發(fā)展的同時圖案設計也被放在了一個重要的位置。圖案就是服裝的一朵奇葩、一道亮光，可以起到“惹人春色不須多，萬綠從中一點紅”之妙。它以其靈活的應變性和極強的表現(xiàn)性適應了人們對服裝日益趨新、趨變和趨向個性的變化。時尚服裝各領風騷，各色各樣的圖案通過不同的表現(xiàn)技法被印在醒目部位，服裝圖案的標新立異，在人們新奇的目光中，驚嘆圖案的藝術魅力，使人們的時尚個性得到完美的展現(xiàn)。