摘要：在寫實(shí)油畫中，空間對(duì)于畫面主體的營(yíng)造和烘托非常重要，不同的空間效果，帶給觀眾不同的審美感受，在眾多繪畫元素中，對(duì)空間結(jié)構(gòu)影響較大的就是光影，創(chuàng)作者通過光影所使物體產(chǎn)生的明暗和黑白灰等多種關(guān)系，在二維的畫面中表現(xiàn)出三維的空間關(guān)系。本文以光影為出發(fā)點(diǎn)，探討光影對(duì)寫實(shí)油畫中空間結(jié)構(gòu)的影響。

關(guān)鍵詞：寫實(shí)油畫;光影;空間結(jié)構(gòu)

一、光與影的概述

所謂光影就是光與影的結(jié)合。從科學(xué)的角度來分析，光是一種電磁波，通俗的講就是光明，或是光亮，有了光，世界萬物才有的了色彩和明暗，正是因?yàn)橛猩屎兔靼担诙S的畫面中才能表現(xiàn)出三維的空間效果。光是影出現(xiàn)的前提，沒有光，影就沒法產(chǎn)生，影是光照射在物體上所產(chǎn)生的結(jié)果。物體受光部為，呈亮面，背光部位呈陰面，投影也屬于陰面的一部分，總之亮面、陰面都屬于物體空間在光的作用下呈現(xiàn)出的兩種空間姿態(tài)。在我國(guó)古代很早就出現(xiàn)了利用太陽投射的影子來測(cè)定時(shí)刻的“日晷”，通過觀察太陽移動(dòng)的影子投射在晷面的變化分辨出不同的時(shí)間來確定時(shí)刻。在寫實(shí)油畫領(lǐng)域，早在文藝復(fù)興時(shí)期，油畫創(chuàng)作者們就意識(shí)到光影對(duì)空間結(jié)構(gòu)的影響。比如達(dá)芬奇就在認(rèn)為“一切固體都被光和影包裹著，不能看見的不透明物體不兼?zhèn)涔夂陀?。沒有光和影，人和物質(zhì)都不能被察覺。什么是光和影？陰影就是缺少光。只有在致密的物體擋住光線的去路時(shí)，才產(chǎn)生陰影。陰影是黑暗，亮光就是光明。欲隱蔽一切，欲顯示一切。他們總與物體相隨，總是相輔而行。[1]”所以，光影對(duì)油畫空間結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)是極為重要的。

二、光影對(duì)透視空間塑造的合理性與準(zhǔn)確性

在人們的現(xiàn)實(shí)生活中，優(yōu)雅的環(huán)境，充滿陽光的早晨，往往感覺很舒服，那是因?yàn)榭諝庑迈r，氣候宜人，其實(shí)，在寫實(shí)油畫中，合理的空間透視，就像新鮮的空氣和優(yōu)雅的環(huán)境一樣，令人感覺舒適。畫面中的空間布置，要利用光影制造物象的立體感和空間感，只有科學(xué)合理的表現(xiàn)空間結(jié)構(gòu)是，觀眾才感受到新鮮的空氣。達(dá)芬奇認(rèn)為，“畫人物的藍(lán)布或者裸露的皮膚市所采用的光線，畫室最好采用自然光，墻壁也涂成與皮膚相機(jī)的顏色……一盞燈掛在高處，雖大，但光源并不強(qiáng)烈，他發(fā)出的光能讓物體的微小的部分也能呈現(xiàn)出優(yōu)美的形象。[2]”在寫實(shí)油畫中，一般強(qiáng)調(diào)畫面的視覺真實(shí)，所表現(xiàn)物象盡量在線物體在自然中的真實(shí)感和實(shí)在感。這就要求畫面有合理的、科學(xué)的透徹效果。在文藝復(fù)興時(shí)期，喬托就使用了較為科學(xué)的透視短縮法，使畫面造成景深錯(cuò)覺藝術(shù)。烏切羅的《圣羅馬諾之戰(zhàn)》，通過長(zhǎng)矛排列所產(chǎn)生的明暗對(duì)比來暗示空間的深度。在曼坦尼亞的《哀悼基督》中，這幅作品運(yùn)用了正面透視法，畫面上的基督雙腳對(duì)著觀者，具有極大的透視角度，難度之大一見便知，但畫家卻十分準(zhǔn)確、生動(dòng)地營(yíng)建出一個(gè)逼真的空間感。這幅作品再現(xiàn)立體空間的最直接的手段就是透視學(xué)。在這些前輩們的對(duì)透視、空間、光影的總結(jié)和歸納的基礎(chǔ)上，歐洲寫實(shí)油畫技法在中國(guó)的廣泛傳播和發(fā)展，使中國(guó)的畫家意識(shí)到在光影的作用下，空間、體積以及光源色、條件色所形成的一種體現(xiàn)和諧美的色彩體系。比如靳尚誼的作品《塔吉克新娘》中，采用了直接畫法，他基本上運(yùn)用大筆觸，用明顯的塊面造型，來表現(xiàn)畫面的縱深感，營(yíng)造出了明快而沉穩(wěn)的畫面感覺。

三、光影的反透視作用

從文藝復(fù)興開始，用科學(xué)的透視法則來塑造空間效果的繪畫表現(xiàn)方式，在寫實(shí)油畫中已得到普遍的運(yùn)用。但是，隨著科技的發(fā)展，各種處理光影關(guān)系的電子產(chǎn)品不斷的問世，空間視覺效果大大加強(qiáng)，物象的逼真性更加接近真實(shí)，特別是照相機(jī)的問世，再現(xiàn)空間和體積不再是寫實(shí)油畫所追求的目標(biāo)，這種現(xiàn)象從印象派開始最為明顯，他們更加關(guān)注的是光影的作用下，空間的不同效果，光影的的變幻豐富了畫面的層次，拓寬了空間意境。經(jīng)過眾多寫實(shí)油畫家的不斷摸索和努力，產(chǎn)生了反透視的新空間關(guān)系。針對(duì)傳統(tǒng)三維逼真的空間進(jìn)行破破壞和結(jié)構(gòu)。試圖創(chuàng)造空間結(jié)構(gòu)的多樣性，他們將明暗光影色塊視為相互對(duì)立的空間力量。注意它們所形成的內(nèi)在的空間結(jié)構(gòu)關(guān)系以及構(gòu)成內(nèi)在張力和整體結(jié)構(gòu)關(guān)系的均衡。被稱為“現(xiàn)代繪畫之父”的塞尚，在真正意義上擺脫傳統(tǒng)造型透視空間束縛，他摒棄了自文藝復(fù)興以來利用線性透視方法造成三維錯(cuò)覺空間的技巧，創(chuàng)造了一種“反透視法”，他不是創(chuàng)造觀賞者進(jìn)入畫里面去的深度，無意于使自己的畫面獲得"逼真"的效果，也無意于表現(xiàn)物體的真實(shí)感，而是創(chuàng)造被他所描繪的物和人向觀賞者走出來的印象，是要表現(xiàn)物體的結(jié)構(gòu)、色彩和相互關(guān)系，他要?jiǎng)?chuàng)造的是一種一種藝術(shù)的真實(shí)，這是憑借藝術(shù)家的理性而并非眼睛所能把握的真實(shí)。以油畫《靜物》為例，畫中打破了整個(gè)焦點(diǎn)關(guān)系，對(duì)靜物進(jìn)行重新組織和取舍，強(qiáng)調(diào)突顯畫家所關(guān)注的視覺效果，而置自然主題于不顧，從不同的角度對(duì)物體的大小結(jié)構(gòu)進(jìn)行表現(xiàn)，將水果盤子和襯布等物體包含在無數(shù)個(gè)垂直線和水平線中，畫面中光影的表現(xiàn)更增加了畫面無限的空間感。

【注釋】

[1]李春.西方美術(shù)史教程[M].西安：陜西人民美術(shù)出版社，2002.

[2]王謝燕.意大利的輝煌——文藝復(fù)興美術(shù)[M].重慶：重慶出版社，2010.

【參考文獻(xiàn)】

[1]李春.西方美術(shù)史教程[M].西安：陜西人民美術(shù)出版社，2002.

[2]王謝燕.意大利的輝煌——文藝復(fù)興美術(shù)[M].重慶：重慶出版社，2010（05）.

[3]方力鈞.像野狗一樣生存[M].北京文化藝術(shù)出版社，2010.

作者簡(jiǎn)介：王俊，1982年生，河南信陽人，現(xiàn)任教于信陽師范學(xué)院華銳學(xué)院藝術(shù)系，從事油畫教學(xué)工作。