孫一迪
摘要:歌唱表演中的合理想象是貫穿于藝術(shù)歌唱表演過程中的一個(gè)極其重要的心理因素。豐富多彩的歌聲聽覺表象是歌唱藝術(shù)中合理想象的前提,后者是依靠前者加工而成的。歌唱者要在藝術(shù)歌唱表演中將歌曲作品通過自己的合理想象,重新創(chuàng)造一個(gè)新形象。它以這些聽覺表象為基礎(chǔ),展開聯(lián)想與想象,達(dá)到對(duì)音樂作品的情感和意境的更深刻、更準(zhǔn)確的領(lǐng)悟和體驗(yàn)。
關(guān)鍵詞:藝術(shù)歌唱 表演實(shí)踐 心理活動(dòng) 合理想象
心理學(xué)對(duì)于“想象”的定義是:人的大腦對(duì)已現(xiàn)有表象的加工改造,重新創(chuàng)立新形象的過程,我們把這種人腦特殊的思維活動(dòng)稱為“想象”。這種思維活動(dòng)貫穿于整個(gè)聲樂藝術(shù)表演過程中。在表象的基礎(chǔ)上,還要通過想象來做后期加工和彌補(bǔ),借助預(yù)象和聯(lián)想的調(diào)節(jié),能夠把虛渺的表象轉(zhuǎn)化為個(gè)性化的比較具象的聽覺形象,使人的頭腦認(rèn)識(shí)較為深刻一些。
一、藝術(shù)歌唱表演中的預(yù)想
在歌唱表演的過程中,內(nèi)心預(yù)想是發(fā)聲生理機(jī)能調(diào)節(jié)的先導(dǎo)。發(fā)聲技巧是一個(gè)表象的概念。那么如何使這些表象沿著正確軌道深化與發(fā)展呢?這里首先在心理上存在一個(gè)預(yù)想操作的問題。預(yù)想調(diào)節(jié),顧名思義,就是在反復(fù)地想象思考之后,依靠聽覺表象的深刻領(lǐng)會(huì)來指導(dǎo)表演的方法。因此,我們通常所說的正確的“聲音概念”就是由此而來的。
所以,歌唱之前先要有預(yù)想,它是良好發(fā)聲形成的前提。而發(fā)聲不當(dāng)形成歌唱失誤,往往就是歌唱者對(duì)聲音概念的認(rèn)識(shí)錯(cuò)誤造成的。聲音概念的形成可以通過教師的范唱、他人的演唱資料與自我演唱經(jīng)驗(yàn)等積累,也可通過語(yǔ)言文字的講解、閱瀆,以“詞”的形式在頭腦中產(chǎn)生印象。內(nèi)心“預(yù)想”對(duì)于歌唱技巧的形成起著非同尋常的作用。所以發(fā)出歌聲的質(zhì)量好壞能夠預(yù)先感知得到。
(一)歌唱者預(yù)想優(yōu)美的音色
歌唱者如何在大腦中預(yù)想出優(yōu)美動(dòng)聽的音色呢?首先,腦中要存有他人優(yōu)秀的音色,只有這樣,才能能將自己的發(fā)聲音色與其進(jìn)行對(duì)比,分析出自我的不足和需要改進(jìn)的地方。這一過程就是獲得一個(gè)科學(xué)的發(fā)聲理念表象的過程。
在聲樂教學(xué)中,有的聲樂教師經(jīng)常會(huì)對(duì)學(xué)生講一些極富有形象性的音色表象,比如什么叫“頭聲”和“胸聲”,什么叫“面罩音”,什么叫“腦后音”等等,教師希望借此音色表象來引導(dǎo)學(xué)生獨(dú)立運(yùn)用個(gè)人的想象空間去感受優(yōu)美音色的來源,從而通過自我預(yù)想設(shè)計(jì)出適合自身?xiàng)l件的“內(nèi)心聽覺形象”。
(二)歌唱者預(yù)想良好的發(fā)聲狀態(tài)
歌唱中,歌唱者將某種優(yōu)美音色形象與自己有可能獲得同樣音色的發(fā)聲經(jīng)驗(yàn)、發(fā)聲狀態(tài)進(jìn)行比較后設(shè)計(jì)出適合自己的發(fā)生狀態(tài)的一種心理活動(dòng),我們把這樣的心理活動(dòng)稱之為歌唱者對(duì)良好發(fā)聲狀態(tài)的科學(xué)預(yù)想。
教學(xué)實(shí)踐證明,聲樂老師用“打哈欠”、“打噴嚏”以及“關(guān)閉”、“打開”等富有形象性的發(fā)聲表象及狀態(tài),去引導(dǎo)學(xué)生獨(dú)立運(yùn)用想象合理調(diào)節(jié)歌唱發(fā)聲器官之間的運(yùn)動(dòng),從而獲得個(gè)人最優(yōu)美聲音的這種方法可以有效彌補(bǔ)歌唱訓(xùn)練中機(jī)理訓(xùn)練不足的弊端,同時(shí)還避免了可能因?yàn)榫植科鞴俸图∪獾膭?dòng)作給歌唱者帶來的僵硬感。
當(dāng)前在歌唱教學(xué)中,學(xué)校一般都采用一邊調(diào)節(jié)體表的共鳴器官,如口腔、鼻咽腔、咽喉腔、胸腔與腹腔等,一邊間接調(diào)節(jié)體內(nèi)的呼吸器官,如軟顎、會(huì)厭、喉室、聲帶、橫隔膜等器官的運(yùn)動(dòng),從而使歌唱的呼吸、共鳴等環(huán)節(jié)相互協(xié)作的機(jī)理訓(xùn)練方法,以此來獲得優(yōu)美的歌聲。雖然這種方法在指導(dǎo)學(xué)生有意識(shí)地操縱與控制自己的發(fā)聲生理機(jī)能時(shí),特別有效。但它的工作機(jī)能是器官間肌肉的動(dòng)作的調(diào)節(jié),這一過程中,如果某部分肌肉用力不恰當(dāng),就是致使器官間運(yùn)動(dòng)不平衡而影響發(fā)聲歌唱。
總之,藝術(shù)歌唱的預(yù)想和對(duì)發(fā)聲器官性能改造都不是輕松的事,二者都是一個(gè)不斷完善和改進(jìn)的過程,歌唱者在練習(xí)時(shí)要做好充分吃苦的準(zhǔn)備,只有這樣才能逐步提高其預(yù)想調(diào)節(jié)的科學(xué)性。
二、藝術(shù)歌唱表演中的聯(lián)想
聯(lián)想,即通過想象的思維活動(dòng)將需要思考的與熟悉的事物進(jìn)行對(duì)比分析。反映在歌唱教學(xué)中,歌唱表演的聯(lián)想,指的就是學(xué)生一邊歌唱,一邊想象發(fā)聲的方法和狀態(tài)調(diào)節(jié)。在教學(xué)中,教師可以通過語(yǔ)言來描述生活中某種與發(fā)聲狀態(tài)有聯(lián)系的現(xiàn)象,啟發(fā)學(xué)生尋找到所要求的歌唱狀態(tài)。例如:用打哈欠的感覺來啟發(fā)學(xué)生打開喉嚨,用驚訝的感覺來啟發(fā)學(xué)生快速、準(zhǔn)確地吸氣等。在訓(xùn)練時(shí),學(xué)生亦可以通過聯(lián)想提取頭腦中儲(chǔ)存的一些優(yōu)秀歌唱者的動(dòng)作表象和聲音表象來建立正確的發(fā)聲感覺。這就是我們通常所說的比喻法和模仿法。
在聲樂教學(xué)中,運(yùn)用比喻法使學(xué)生產(chǎn)生聯(lián)想的教學(xué)情形比比皆是。比如:聲樂教師常常啟發(fā)學(xué)生:唱高音就應(yīng)像“對(duì)遠(yuǎn)處的人喊話”那樣發(fā)聲,氣息深入而口、鼻、咽等腔體興奮張開;我國(guó)京劇演唱中把發(fā)高位音的感覺形容成“腦后摘筋”,等等。
另外,歌唱時(shí)唱高音應(yīng)保持有向上沖擊感,唱低音保持有向下沉入感,如果不上不下的旋律進(jìn)行就給人一種像木一樣的平穩(wěn)感,而歌聲婉轉(zhuǎn)圓潤(rùn)猶如一串珠子。歌聲不僅是聽覺的對(duì)象,而且也是視覺的對(duì)象。藝術(shù)通感,可以看作聯(lián)想的一種特殊形式,也就是指各種不同感覺相互溝通、代替、轉(zhuǎn)換形成的聯(lián)覺。一般來說各種感覺是不能相互代替和轉(zhuǎn)換的,但在藝術(shù)創(chuàng)造中,可以借助聯(lián)覺的幫助,溝通各種感覺之間的聯(lián)系,實(shí)現(xiàn)不同感覺的互相轉(zhuǎn)換。
總之,想象是藝術(shù)歌唱表演中必不可少的心理因要素,歌唱表演者要通過不同的途徑不斷增長(zhǎng)自己的生活經(jīng)驗(yàn)和形象感受,進(jìn)而將它升華為自己的情感、意境和想象,加以自身的理解,使之作用于歌唱表演。只有這樣,才能唱出充滿生命力的歌聲,才能使得歌聲傳神。
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