姜陽

【摘要】話劇表演與聲樂是兩種截然不同的表演方式，但是將兩者融合在一起，會產(chǎn)生不凡的藝術(shù)效果話劇表演是一種以對話為主要表現(xiàn)形式的戲劇表演，音樂是話劇的眾多要素之一，也是很主要的一個表現(xiàn)形式。音樂中的聲樂較之器樂更具有張力和變數(shù)，對話劇演員的表演可以起到一定的促進作用。在話劇表演中，將表演與聲樂完美地融合可以使這兩者之中任意一種藝術(shù)表現(xiàn)形式比單獨出現(xiàn)更具有活力和色彩。

【關(guān)鍵詞】話劇表演；聲樂；融合

話劇表演是以話劇演員在舞臺上進行對白為主要表演內(nèi)容，往往觀眾對對話的內(nèi)容更具有敏感度，所以長久以來，人們會把話劇表演歸為說話的表演或臺詞的藝術(shù)。然而，除了占主要部分的對話之外，音樂、背景、燈光和道具等都是缺一不可的。音樂在其巾作為另外一種對人的聽覺可以產(chǎn)生刺激的要素，扮演者一個很重要的角色，只是大多時候被人們忽略了。當把話劇表演與聲樂融合起來時，聲樂豐富了演員單純的聲音表達，而表演又賦予了聲樂更豐富的內(nèi)容和更飽滿的情感。所以，當這話劇表演和聲樂這兩種差異較大的藝術(shù)形式融合在一起的時候，往往可以收獲一加一大于二的效果。本文將從話劇表演和聲樂兩者各自的美妙之處和差異之處人手，分析兩者可以融合并且可以很好地融合的原因，最后用實踐巾的具體事例來說明話劇表演與聲樂融合的優(yōu)越之處。

一、話劇表演與聲樂各自之美及相異之處 與巾圍的傳統(tǒng)戲劇不同，在1907年誕生的中國話劇剛剛走過一百多年的歷程，但話劇表演在不斷地發(fā)展、不斷地成熟。話劇表演這種藝術(shù)形式的美也在不斷被人們接受。話劇表演之美在于，話劇演員在方寸舞臺之上，通過語言、動作等直接對觀眾的視覺和聽覺產(chǎn)生刺激來表現(xiàn)話劇作品的內(nèi)容。話劇表演可以給觀眾帶來思考和想象的背景及空問，還可以讓觀眾體驗話劇中主人公的生活體驗。聲樂具有更悠久的歷史，但是卻并不像話劇表演有太明顯的變化。聲樂之美在于聲樂用有組織有規(guī)律的樂音，把情感透過人的耳膜送到人的心里。話劇表演對觀眾的刺激是雙方面的，聲樂對觀眾的刺激是單方面的。這兩者表達情感的主要方式是不同的，但是卻是為了相同的目的。話劇表演通過曲折的劇情或者通過明顯夸張的動作來表示變化與發(fā)展，聲樂通過變化的音調(diào)與歌詞來暗示發(fā)展和變化。聲樂并不一定要依賴話劇來表現(xiàn)自己的美妙之處，但是話劇表演是需要音樂的，音樂在話劇表演巾，不應(yīng)該儀儀是起一個陪襯的可有可無的角色，音樂對話劇表演來說應(yīng)該是不可或缺的重要角色。

二、話劇表演與聲樂融合的優(yōu)勢

（一）話劇表演借聲樂巧妙提示環(huán)境的改變

很多時候，一臺話劇需要在這一個舞臺之上表現(xiàn)不同年代和不同地點的故事，這個時候?qū)а萏热糁皇且揽康谰吆臀枧_布置來表現(xiàn)這種變化，一方面會耗費時問、物力、人力和財力，另一方面，也是影響更大的一方面，就是局限性很大。聲樂在這個時候可以起到很好的引導(dǎo)人們的作用。不同時代的音樂有不同的特點，不同地域的音樂亦是各有特色，所以當話劇表演巾需要表現(xiàn)年代上的改變時，話劇演員脫口展示一段聲樂表演，就可以引導(dǎo)觀眾去回憶，并意識劍這是時問發(fā)生了改變，是一種比單獨的道具變化更具有張力的表現(xiàn)形式，并且還會使觀眾積極地思考起來，吸引觀眾融人話劇表演之巾，使舞臺更加立體起來，也對劇本巾的改變起到一個突出強調(diào)的作用。除此之外，還可以豐富話劇表演的變現(xiàn)形式，使整個作品都變的鮮活起來。

（二）話劇表演者借助聲樂使人物更加飽滿

話劇在表演的過程是持續(xù)的，連續(xù)的。但是從表演者劍觀眾接受并且理解是有一段時問的，這時候如果有音樂提前烘托可以很好地幫助觀眾快速地理解表演者，并上L跟著話劇表演者隨著情節(jié)走下去。很顯然，表演者唱出歌詞比說出臺詞能夠更直接地表達表演者的心理。比如，話劇演員想要表達痛苦，只是單純的說一句“我十分痛苦！”臺詞不免顯得單調(diào)甚至?xí)杏^眾覺得有些矯揉造作。若是在這個時候，話劇演員唱一段語速緩慢悠長，暗示自己情緒不高的聲樂，就會用一種委婉的含蓄的方式表現(xiàn)出更強烈的感情。而且像這種聲樂的穿透力會比一句單純的話語強的多。除此之外，如果是話劇演員本身掌握了聲樂的藝術(shù)，可以親自表演，那么對話劇演員本身的表演就是一種補充，還可以讓話劇演員投入到自己表演的角色之中，豐富自己內(nèi)心的感受和體驗，更加貼近角色的內(nèi)心，使表演效果更佳。

（三）聲樂應(yīng)用于話劇表演的具體實踐

將聲樂完美地融人到話劇表演中會呈現(xiàn)給大家一種全新的藝術(shù)體驗，而對于話劇表演演員本身也是一種很好的表演經(jīng)歷和體驗。例如《白毛女》本身就是一臺歌劇，因其影響力巨大被改編為多種藝術(shù)表演形式。其中，在第二場，楊白勞因為躲債回到家中的時候，有幾段唱詞，比較經(jīng)典是他給女兒喜兒唱的，因為自己的原因沒有辦法讓女兒享受好的生活，沒有能力給心愛的女兒買花戴時自己內(nèi)心的那種愧疚。讓觀眾聽起來感到十分真實，也很充分地表現(xiàn)了楊白勞內(nèi)心的情感。這部話劇的情節(jié)與聲樂融合地十分緊密，讓觀眾在富有節(jié)奏感和音樂感的情節(jié)中穿梭，即使是不用聲樂的獨白，也是其問的留白。將聲樂自然地融入到話劇表演之中，會使話劇表演本身的藝術(shù)價值得以提高。

三、結(jié)語

在話劇表演的舞臺上融人進聲樂這一個鮮活的元素，會為話劇表演本身增加看點。將聲樂融人進話劇巾，可以有效提示年代或場地的變化，可以烘托舞臺的整體氣氛，還能促進表演者更加投入表演，使得人物形象更加飽滿，對觀眾的吸引力更大。觀眾可以更好地貼近話劇核心，更流暢地按著話劇演員隨著話劇情節(jié)走。話劇表演與聲樂融合雖然對話劇演員以及導(dǎo)演等是一個挑戰(zhàn)，但是對觀眾來說，卻真真止止變成試聽盛宴。